A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázati felhívása

Átírás

1 A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázati felhívása A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázatot hirdet kortárs művészeti Beavató Programban való részvételre a 2013/2014-es tanév első, őszi félévében. A pályázók köre Budapesti oktatási intézmények pályázatára számítunk, pedagógusok és osztályaik jelentkezését várjuk. A pályázó csoport létszáma minimum 10, legfeljebb 30 fő. Egy intézményből több csoport is pályázhat ez esetben minden csoportnak külön pályázati adatlapot kell benyújtania. A pályázat célja A Trafó Kortárs Művészetek Háza olyan korszerű és előremutató oktatási program-csomagot kínál, amelynek célja interaktív, inspiráló párbeszéd lehetőségének megteremtése a tizenéves korosztály és a műalkotások, művészek, kortárs kultúra között a találkozást pedagógiai szempontból is jelentős kérdések, problémák feldolgozására használjuk. A pályázat témája A Trafó Kortárs Művészetek Ház beavató programja évtizedes múltra nyúlik vissza. Intézményünk fontosnak tartja, hogy a kortárs művészetek megismertetése, megértetése és népszerűsítése céljából aktív, de legfőképpen interaktív kapcsolatot ápoljon a középiskolás generációval. A Trafó beavató programja olyan kalandban és komplex élményben részesíti a fiatalokat, amely a kortárs művészetek megértésén túl az őket körülvevő világ megértésére, és a hozzá való viszonyuk kialakítására ösztönzi őket. A beavató program lényege, hogy otthonosabbá tegyük a középiskolás korosztály számára a kortárs művészeteket, és nem utolsó sorban magát a Trafót is, hiszen a kortárs művészet nem lila, nem érthetetlen, nem fölösleges, és nem unalmas, hanem a körülöttünk és bennünk lévő világra adott folyamatos reflexió, amely számtalan izgalmas nyelven szólalhat meg. A programban résztvevő középiskolások a félév alatt megismerkedhetnek a tánc, a színház, a cirkusz, a zene, és a képzőművészet (valamint mindezek határait feszegető műfajok) kortárs művészeti megnyilvánulásaival. Stratégiákat sajátíthatnak el érzéseik és gondolataik pontosabb, kifejezőbb megfogalmazásához. Az alkotók szemébe vághatják véleményüket vagy éppen megoszthatják velük tetszésüket is. Közös gondolkozásra invitáljuk a diákokat a műalkotások nyelvéről, illetve az előadások által felvetett kérdésekről. A es tanév/évad őszi félévében 4-5 pályázati úton kiválasztott diákcsoporttal dolgozunk együtt több állomáson át. A programcsomag 5+1 alkalmat tartalmaz. Az osztályok 5 különböző műfajú előadáson és a hozzájuk kapcsolódó foglalkozásokon vehetnek részt. Majd egy utolsó alkalommal zárul, amely során a diákok saját művészeti reflexiójukkal,

2 egy-egy rövidfilm elkészítésével reagálhatnak a programsorozatra. A megszületett műalkotásokat a Trafó terében az utolsó közös alkalommal bemutatjuk. A Trafó Beavató Programjának szakmai vezetője Sebők Borbála dramaturg, állandó munkatársa pedig Bethlenfalvy Ádám drámapedagógus. Amit a Trafó Kortárs Művészetek Háza nyújt a Beavató Program keretében a 2013/14-es tanév első, őszi félévében: - programonként/előadásonként 1 darab, alkalmanként perces előkészítő foglalkozás a programban részvevő csoport, osztály számára az oktatási intézményben, a jelentkező csoport saját közegében, az előadást megelőző hetekben. A foglalkozást drámapedagógus/drámapedagógusok vezetik és a beavató programban szereplő előadás táncosainak, színészeinek és/vagy koreográfusainak/rendezőinek/zenészeinek részvételével zajlik. - programunk szerves részeként a résztvevő diákok és tanárok megtekintik a kész, esti előadást a Trafó Kortárs Művészetek Házában. Minden, a programban résztvevő diák számára kedvezményes belépőt biztosítunk a beavató esemény estéjén látható előadásra/koncertre. A programban résztvevő előadások a megszokottnál hamarabb, diákbarát módon 19 órakor kezdődnek. - az előadások után 1-1,5 órás feldolgozó, interaktív foglalkozás következik a Trafó Nagytermében / vagy egy tantermi utófoglalkozás az iskolában az előadást követő héten. - a csoportokat kísérő pedagógusok az esti előadásokat tiszteletjeggyel tekinthetik meg. A program során a Trafóval kapcsolatot tartó, együttműködő pedagógusok munkáját pedig a Trafó előadásaira szabadon felhasználható 3 alkalmas Trafó-bérlettel honoráljuk. Amit a pályázatot elnyerő, a Beavató Programban résztvevő intézmény, csoport vállal: - a program első fázisában időpontot egyeztet a Trafó munkatársaival és a megbeszélt időpontban biztosítja, hogy a programban résztvevő osztály, csoport az iskola egy tantermében dolgozhasson a Trafó beavatós csapatával. - a programban résztvevő diákokat, csoportot elhozza az esti előadásra, hiszen a program a kész mű megtekintésével teljes. Ennek támogatására a Trafó kedvezményes jegyárat biztosít. A létszámot a Trafó munkatársai egyeztetik az iskolával a megadott számú kedvezményes árú jegyet a Trafó futárral juttatja el az intézménybe. - a résztvevő csoport pedagógusi kísérettel és felügyelettel az előadás után is itt marad a Trafó Kortárs Művészetek Háza Nagytermében zajló beavató eseményre, az előre egyeztetett alkalmakon. A program az esetek többségében legkésőbb 22:00-ig befejeződik amennyiben az előadás hossza miatt a foglalkozás több időt vesz igénybe, arról a pedagógust minden esetben előre tájékoztatjuk. - a programsorozat utolsó állomása egy az előadásokhoz és foglalkozásokhoz kapcsolódó saját alkotás, művészeti reflexió pár perces rövidfilm létrehozása, és a megszületett alkotások bemutatása a Trafóban. A résztvevő osztályok és pedagógusaik vállalják ezeknek a rövid reflexióknak az elkészítését a kísérő pedagógus segítő közreműködésével.

3 A Beavató Programban szereplő produkciók a 2013/14-es tanév első félévében 1. TÁNC - OKTÓBER TÜNET EGYÜTTES: NINCS OTT SEMMI, AVAGY ALSZANAK-E NAPPAL AZ ÁLMOK Kedves érzékszerveim, csalódtam bennetek. És benned is, drága fantázia. Elrajzolom magam, és megint elrajzolok mindent és mindenkit. Akkor ezután már mindig ez az általam való világ? Hogy lehetne kilátni innen? És mi van, ha nincs ott semmi? Azt is én vetítem? Az előadásban használt real-time videotechnika reagál a mozgó test térbeli elhelyezkedésére, alakjára, mozgásának irányára és dinamikájára. Így alakítja a hat táncos mozdulatait szorongásaik és fantáziáik kivetített képévé, kapcsolataik rendszerét mozgékony absztrakt festménnyé. Az előkészítő foglalkozások időpontja: október 1-7. Az előadás időpontja: október 8. 19h Fejleszthető területek, az előadáson keresztül megtárgyalható problémakörök: ÁLOM ÉS VALÓSÁG HATÁRA, ÉRZÉKELÉS, ÉRZELEM, SZORONGÁS, FANTÁZIA 2. SZÍNHÁZ - NOVEMBER KÁRPÁTI PÉTER / TITKOS TÁRSULAT: A PITBULL CSELEKEDETEI A Titkos Társulat egy szabad színházi műhely. Röviden úgy lehetne megfogalmazni a célkitűzésüket, hogy a játék és a valóság határainak zavarba ejtő elmosása - határsértés. Nagyon intim, közvetlen viszonyt alakítanak ki a nézőkkel. Karnyújtásnyira tőlük, közöttük játszanak. Ez határozza meg a színházuk nyelvét. Ilyen közelségből nem nagyon lehet hazudni. Ha jól sikerül az előadás, a nézők egy része azt gondolja, hogy valóban minden ott és akkor született, hogy az egész improvizáció, pedig egyáltalán nem az. A Pitbull cselekedetei a mai magyar társadalmi valóságot párkapcsolati, érzelmi és szociális problémákat, válságokat ötvözi egy több ezer éves ősi kisázsiai legendával, amely a Koránban, a zsidó hagyományban, a keresztény krónikákban és magyar népmesékben is szerepel. A történet szerint az ősi legendák dühös prófétája sok ezer éves kóborlás után Budapestre érkezik. Leszáll a nemzetközi vonatról a Keleti pályaudvaron, és az útjába kerülő összes lakásba becsönget szállásért. Egészen a Tűzoltó utcáig, ahol végül egy szükséglakásba

4 befogadják. A próféta (Nagy Zsolt) felborítja az ott lakó férfi és nő (Stefanovics Angéla és Szabó Zola) életét. Provokál, megváltoztatja a valóságot, és a saját prófétai igazságszolgáltatása jegyében megdöbbentő dolgokat cselekszik. Az előadás történetvezetése David Lynch dramaturgiájához hasonlít, amelyben egyik pillanatról a másikra fordulnak a helyzetek viccből véresen komollyá, majd oldódnak fel ismét. Nyelvében a mai pesti köznyelv töredezettsége és a legendák mitologikus, képes beszéde keveredik. Az előkészítő foglalkozások időpontja: november, előzetes egyeztetés alapján Az előadás időpontja: november, előzetes egyeztetés alapján Feldolgozásra kerülő területek, az előadáson keresztül megtárgyalható problémakörök: MI A SZÍNHÁZ? ÉS HOL A HATÁRA? MEDDIG TART A VALÓSÁG ÉS HOL KEZDŐDIK AZ ÁLOM, A FIKCIÓ? HOGYAN VISZONYULUNK AHHOZ, HA VALAKI KÉR TŐLÜNK VALAMIT? PÉNZT AZ UTCÁN, SEGÍTSÉGET HOGYAN VISZONYULUNK AHHOZ, HA VALAKI BE AKAR LÉPNI A TERÜNKBE, AZ ÉLETÜNKBE? HOGYAN REAGÁLUNK A HATÁRSÉRTÉSRE? 3. CIRKUSZ - DECEMBER SIMON BALÁZS (UTCASZAK) ÉS TŰZMADARAK (&CO.) / FREAK FUSION CABARET ÉS SZÍNHÁZ /munkacím Az újcirkusz - nem mindig porond alakú, nem kizárólag cirkuszsátorban megtalálható - színpadán a legritkábban találkozunk állatokkal és bohócokkal, helyettük" viszont akár (dramatikus) szöveggel rendelkező karaktereket s az ő munkájukat koordináló rendezőt is találunk az alkotók listáján. Eszköztárában ott sorakozik a több évszázad, sőt évezred alatt felgyülemlett hagyomány, a klasszikuson alapuló szakmai tudás, a megmutatkozás, a varázslás képessége, ám rendezőelve az egységre, rendszerre, jelentésre törekvés. A kunsztok jelentéssel ruháztatnak fel: az artista színésszé, táncossá válik, ha úgy tetszik, mesélővé. Tudása beépül az itt már megjelenő dramaturgiába. Az új cirkusz művésze hajszálpontosan úgy használja és tiszteli a régi értékeit, ahogy a klasszikus iskolát a modern táncos. Megismeri, és a maga szempontjából meghaladja iskolázottsága jó esetben alapvetően erre alapszik, személyessé transzformálja, a magáévá teszi. Nincs más választása, hiszen közölni akar, immár elsősorban ez a feladata, a célja. Az új cirkusz művészei már messze nem egyszerű mutatványosok: szakmai tudásuk többletével járulnak hozzá a mozgásművészeti, színházi koncepcióhoz. A Tűzmadarak régi elképzelése, hogy egy hosszú műhelymunkával megalapozott, a cirkuszt és társművészeteit (színház, tánc, élő-zene) fuzionáló előadásban a koncentrált figyelem fényében bontakoztassák ki képességeiket.

5 A Freak Fusion Cabaret különlegessége, hogy a múlt század misztikus vándorcirkuszainak világát idézi meg, olykor sötét humorral fűszerezve. Ezeket a figurákat már a Freak Fusion művészei évek óta érlelik, dédelgetik. Az előadás szándéka, hogy a társulat tagjai saját szerepeikből, problémáikból, életükből, azaz önmagukból építkezzenek és a megalkotott figurák archetipikus alakokká formálódnak. A társulat tagjai között a színpadi mű keretében is fölvetődnek a világukhoz kapcsolódó alapvető ontológiai kérdések, talán vitába is keverednek kunsztjaikon keresztül a szereplők a cirkusz, mint művészet szerepéről. Az előkészítő foglalkozások időpontja: december Az előadás időpontja: december h Fejleszthető területek, az előadáson keresztül megtárgyalható problémakörök: VIRTUÁLIS ÉS VALÓSÁGOS ARCHETÍPUSOK, BIZALOM, EGYMÁSRA UTALTSÁG, KOOPERÁCIÓ 4. ZENE - JANUÁR SOUNDPAINTING FOGLALKOZÁS AZ ÁTLÁTSZÓ HANG KORTÁRSZENEI FESZTIVÁLHOZ KAPCSOLÓDÓAN A 2014 januárjában Budapesten megrendezésre kerülő kortárszenei fesztivál célja, új művek bemutatása mellett több az elmúlt fél évszázadban keletkezett alkotás megismertetése. Ezek a darabok fontos szerepet játszanak a műfaj fejlődésében, a mai zeneszerzők számára referenciaként szolgálnak, mégis az átlagos koncertlátogatók többsége számára ismeretlenek vagy gyakran befogadásuk is nehézkes. Ennek egyik oka a - vasfüggöny általi történelmi elszigeteltségből is adódó - zenetörténeti kontextus hiánya. A fesztivál célja, hogy információval és aktív műhelymunkával vezesse a közönségét az új zene ilyen értékeinek megismerése felé. Ennek a munkának a része az általunk kreatív analízisnek nevezett műhelyfoglalkozás, ahol a résztvevőknek alkalmuk van a foglalkozást vezető zeneszerző segítségével egyes darabok részleteit, struktúráit improvizatív módon újrafogalmazni, közelebb kerülni a zenei alkotófolyamathoz. A foglalkozásokon fontos szerepet játszik a Soundpainting multidiszciplináris jelnyelv. A Soundpainting gyakorlása során egyszerű kézjelek segítségével irányíthatunk tetszőleges számú, korú és előképzettségű előadókból álló multidiszciplináris együttest. A Soundpainting olyan univerzális, multidiszciplináris jelnyelv, amely egyaránt szól hangszeres és énekes zenészekhez, akár van gyakorlatuk az improvizációban, akár nincs. Mi több, lehetővé teszi azt is, hogy különböző felkészültségű és különböző zenei háttérrel rendelkező előadók közreműködjenek egy adott zenekaron/csapaton belül. Ezzel a mára igencsak gazdagnak mondható nyelvvel nem csupán a szabad rögtönzés lehetséges, hanem korábban létrehozott anyagok beépítése is. A módszer emellett igen értékes pedagógiai eszköz is, amely a kezdők és a profik körében egyaránt használható. A Soundpainting, hasonlóan több improvizációs stratégiához, az egymás közti párbeszéden alapul. Felajánlások, elfogadások és a közös figyelem az, amiből építkezik minden élő-

6 kompozíció. A szereplők saját személyisége, az általuk hordozott színpadi és zenei gesztusok adják az anyagot, melyet az egy-egy darabot vezető "hangfestő" kibonthat és formába rendezhet. A foglalkozás során minden résztvevőnek alkalma lesz megismerkedni a Soundpainting valós-idejű-kompozíciós jelnyelvvel. Az egyszerű kézjelekből álló módszer lehetőséget teremt a közös alkotásra. zenészeknek, színészeknek, táncosoknak vagy éppen képzőművészeknek, profi művészeknek, civileknek és amatőröknek egyaránt. A Walter Thompson amerikai zeneszerző/szaxofonos által Woodstockban kidolgozott nyelv több mint 1200 olyan jelet tartalmaz, melyek segítségével a hangfestő az előadóknak jelezni tudja a tőlük várt reakció típusát. A foglalkozásokat Inigo Giner Miranda német zeneszerző és Gryllus Samu zeneszerző, a Magyar Soundpainting Társaság tagja vezeti. Az előkészítő foglalkozások időpontja: január Az előadás időpontja: január KÉPZŐMŰVÉSZET A BEAVATÓ PROGRAMBAN RÉSZTVEVŐ OSZTÁLYOK VÁLASZTHATNAK A KÉT KIÁLLÍTÁS KÖZÜL. A KIÁLLÍTÁSOK MEGTEKINTÉSE ÉS A MÚZEUMPEDAGÓGIAI FOGLALKOZÁSOK IDŐPONTJA ELŐZETES EGYEZTETÉST KÖVETŐEN - A FÉLÉV SORÁN, AZ ADOTT KIÁLLÍTÁS IDEJE ALATT BÁRMIKOR LEHETSÉGES. A CSÁSZÁR ÚJ RUHÁJA Apparatus 22 (RO) - BORSOS Lőrinc (HU) - FODOR János (HU) - Jaroslav KYŠA (SK) - SZALAY Péter (HU) - Karol RADZISZEWSKI (PL) A kiállítás, amelyen képzeletbeli ruhák, színlelt divatkollekciók és ál-divatbemutatók kapnak helyet, Andersen a Császár új ruhája című meséjéhez hasonlóan, úgy tekint a ruhára mint valamiféle szimbolikus rétegre, melyet arra használ, hogy új nézőpontból mutasson rá társadalmi problémákra, a politika ill. az azzal szemben megfogalmazott kritika eszközeire. A császár ruháját készítő szabók Andersen meséjében a kritikai megközelítés egy sajátos módját jelenítik meg, ehhez a láthatatlan, ugyanakkor leleplező attitűdhöz kapcsolódnak a kiállításon részt vevő fiatal művészek alkotásai, melyek többek között olyan kérdésekre keresik a választ, mint: Van-e az ellenállásnak vagy az aktivizmusnak aktuális trendje? Miként jelenik meg fétisként a történelem vagy egy nemzeti szimbólum? Milyen divatelemek és kiegészítők társulnak a hatalomhoz? Milyen etikai és morális tartalmak kapcsolódnak a divat világához és a divatcikkeket előállító munkaerőpiachoz? Milyen érintkezési pontok lehetségesek a divat, a politika és a különböző társadalmi-nemi szerepek között? A kiállítás ideje: szeptember 6- október 20.

7 NEUE ORDNUNG GERHES GÁBOR KIÁLLÍTÁSA A magyar konceptuális fotóművészet egyik legfontosabb hazai képviselőjének Gerhes Gábornak önálló kiállítása a Trafó Galériában 2013 október végén nyílik. A képzőművész legújabb műveit bemutató kiállítás egy olyan képzeletbeli titkos társaság összeesküvéseibe vezeti be a látogatókat, amelynek tagjaira egyszerre süthető rá a jezsuita, az illuminátus, a szabadkőműves, a kommunista, a terrorista és a földönkívüli bélyeg. A művész saját rekonstrukciós módszertanát és az összeesküvés-elméletek retorikáját követve ironikus eszközeivel bizonyítja, hogy létezik egy országokon átívelő, kormányok felett álló, a gazdaságot markában tartó, világméretű titkos társaság, melynek egyetlen valódi célja, hogy megkaparintsa az egész világ feletti uralmat és rabszolgává tegyen minden nemzetet. Gerhes kiállítása persze legfőképpen az emberiség igazi ős-szenvedélyét jelentő gyűlöletről szól, és arról, hogy az embernek mindig szüksége lesz valakire, akit gyűlölhet, hogy magyarázatot találjon a világgal szemben érzett zavarára vagy éppen önnön kiszolgáltatottságának nyomorúságára. A zord és talányos, ám olykor transzcendens kiállításon Gerhes művei az egyén és a mindenkori hatalom viszonyát firtatják. A kiállítás ideje: október 31- december 8. A Galéria látogatása és az azt követő foglalkozás ingyenes.