Inántsy-Pap Ferencné Halottas játékok az orosz faluban A Mavruh Minden nép szokásainak kialakulása szorosan összefonódik gazdasági, társadalmi fejlődésének történetével. Ezek a szokások közösségformáló erejűek, az emberi élet nagy fordulóihoz, születés, házasság, temetés, illetve a kalendáris ünnepekhez kötődnek. A rituális elemek ősi funkciójukat elveszítve szórakoztató céllal tovább élnek, és bár a szöveg az improvizálás túlsúlyát mutatja, a szimbólumrendszer, a metaforikus dialógusok nem csak egy faluközösségre, de nagyobb területi egységre is jellemzőek. Ujváry Zoltán a magyar népi színjátszás vizsgálata során kiemelt figyelmet fordít a temetést parodizáló játékok nagyszámú változatainak bemutatására. Előtérbe helyezi az összegyűjtött anyagnak a színjátszás és a szokás, valamint a kultusz irányából való vizsgálatát. Guszev akadémikus az orosz kutatásokkal kapcsolatban a VII. Nemzetközi Néprajzi kongresszuson 1969-ben a fő problémát abban látja, hogy nemcsak a tudósok által publikált munkák száma csekély, fő probléma, hogy a kutatások nem összehangoltak, részben csak filológus, irodalmi jellegűek, illetve csak a néprajz aspektusából közelednek a kérdéshez (Гусев 1974: 3). A temetkezési témát az ember temetéssel kapcsolatos cselekedetei hívták életre. A halottak és a család őseinek az ember életében elfoglalt szerepéről szóló elképzelések konkretizálták és alkották a téma magvát. Az a hit, hogy a halott hatással van az élőkre, ahhoz vezet, hogy segítségére igyekezzenek és biztosítsák védelmét, különösen a fontosabb kalendáriumi időszakban. Avgyejev a szvjatki idejének halottas játékait az ősök kultuszával hozza kapcsolatba (Авдеев 1959). Csicserov szerint a halál témája a népi kalendáriumban a természet téli elhalását és a nap kialvását tükrözi (Чичеров 1957). Propp a halottas játékokat a tavasz-nyár eleji szertartások 65
Inántsy-Pap Ferencné egész ciklusával hozza kapcsolatba. Nézetei szerint a temetések olyan fiktív formája, ahol az ember temetését ábrázolták későbbi eredetű lehet és a tavaszi ciklusból került át újévre (Пропп 1963). Guszev rámutat a halottas játékok genetikus kapcsolatára az ószláv temetési szertartásokkal. Egyenes analógiát lát a régi ószláv temetkezési szertartásokban meglévő vidám játékok és táncok, melyeket a temetkezés során és a halottakra való emlékezés napján mutattak be, valamint az Ukrajna nyugati megyéiben a halott jelenlétében játszott ún. Pri merci között. Guszev szerint az ukrán példák átmenetek a halott jelenlétében végbemenő temetési játékokból a halottas játék irányába. Segítségükkel meggyőzően bizonyítható, hogy az orosz karácsony-újévi játékok viszonyulnak az ószláv temetési szertartásokhoz, mely az ősök kultuszán alapul (Гусев 1974: 6). A magyar kutatók közül Ujváry szerint magyar hagyományban a halottas játékok két fő formája követhető nyomon: a predikációs temetési paródia és a felvonulós halottas játék. Kalendáris időpontban a farsang során jellemzők az ún. felvonulós játékok, míg zárt térben a színjátékvariánsok elsősorban temetési paródiák. Szláv vonatkozásban Oncsukov jegyzett le Mavruh címmel viszonylag állandó szövegű mini drámát, mely játéktechnika megoldásaiban a szereplők és kellékek vonatkozásában analóg vonásokat mutat az Ujváry Zoltán által 1978-ban közreadott magyar anyaggal (Ujváry 1978). A Mavruh mint színi előadás elsősorban a katonai színjátszó csoportok repertoárjában szerepelt és ez a szövegbeli fejlődésre is rányomta a bélyeget. Vszevolodszkij Gerngrossz a Mavruh forrását nem a karácsonyi halottas játékokban látja. Szerinte nem paraszti, hanem katonai környezetben keletkezik, forrása egy 1812-ben Moszkvában angol színészek által bemutatott pantomim, Molborug generális csatája. Mi a katonai hatásokat másodlagos elemekként értékeljük és lényegében Csicserovhoz és Guszevhez hasonlóan egy XVIII. századi orosz dalnak a karácsonyi halottas játékok kapcsán történő darabbá szerveződését látjuk benne. Ki kell emelni azt a tényt, hogy a darabba az Arhangelszk környéki halottas játékokhoz hasonlóan bekerül a feltámadás motívum. A játék azzal kezdődik, hogy egy padon behozzák a főszereplő Mavruh holttestét. Négy katonatiszt vezeti a ceremóniát, őket követi a pap és a kántor, egy női ruhába öltözött férfi temetési dalokat énekelve. Ezt a szertartást félbeszakítja Mavruh csodás feltámadása, ez a feltámadás azonban csak a 66
pappal folytatott dialógus idejére korlátozódik. Beszél a pappal családjáról, annak sorsáról, folytatódik a temetési játék. A pap igen erotikus felhangú gyászbeszédet tart, amelyet obszcén jelenetek szakítanak meg. Bizarr párhuzam a halott feletti beszédben az új élet kezdetét emlegetni. Nyomon követhető a szövegben a népi színjátszás fontos jellemzője a kiélezettség, az egymással teljesen ellentétes dolgok együttes megjelenítése, a profanitás ugyanakkor életszerű képek bonyolult kidolgozottsága, a házasság és a katonaság, mint a férfi életének tartalmi meghatározói. Az erotizmus, mint állandó jegye a játékoknak itt is tettenérhető, akárcsak az Ujváry Zoltán által bemutatott magyar, román, szerb, szlovén és horvát példákban. Funkcionális tekintetben az erotizmus a termékenységi ritusra utal, de a Mavruhban, mint XIX. századi darabban ez a funkció egyértelműen már nem felismerhető. Elvesztve mitikus tartalmát a komédia és a paródia eszköze, akárcsak az a tény, hogy a pap gyászbeszédében fordul elő. A darab cselekménye fejletlen, dramatikailag is igen primitív. Az igen primitív formai viszonyok között (drámaszerkezeti megoldások, maszkolás, kellékek) az élet nagy kérdései fölött moralizál. A Mavruhban is helyet kap a fogantatás, a házasság és az elkerülhetetlen halál. A füstölőben tyúktrágya ég, de a processzió résztvevői közösen éneklik a befejező sorokat: Együtt jártunk, együtt halunk meg. A játékot kísérő nevetés azonban már nem mutat kapcsolatot a proppi rituális nevetéssel. Ténylegesen jelen van a rémület és rémítgetés, a lányok zavarba hozása, mint első funkció. Az alakoskodás teljesen teátrális. Fellelhető a dialógusnak az a fajtája, mely igazán a népi színjátszás jellemzője. A párbeszéd a nézők és a színészek között, mely igen erősen szituációhoz kötött és nagymértékben improvizált. A komédiának már csak tárgya a halott, mintegy kellékké degradálódik. A legfőbb szervező, rendező és főszereplő a pap lesz. Ha nincs is forgatókönyv a szövegbeli hiány nem érinti az előadás lényegét. A főszereplők egymáshoz és a nézőkhöz való viszonya ugyanis forgatókönyv nélkül is állandó és alapvetően meghatározott. A halott csak abban a pillanatban támadhat fel, ahol a darab szervezése megköveteli. A kántor köteles a pap cselekményszervező funkciójának alávetni magát. A nézők a pap, a kántor szabta lehetőségek között kapcsolódhatnak a darabba. A darabbá szerveződést, a szöveg és szerkezetbeli megoldásokat biztosítja az egyházi panachida. Ennek a játékba való bekerülése egyúttal szövegbeli fikszálást is jelent, nem kizárva 67
Inántsy-Pap Ferencné rövid improvizációkat. Ez azonban nem a darab cselekményének bonyolítására, hanem kommentáló jelleggel a játszók és nézők emócióinak átadására szolgál. A darab egy adott kor és közösség esztétikai és etikai igényeinek megfelelő karakter stílusjegyeit viseli. A szövegben folklór és irodalmi elsősorban romantikus hatások érezhetők. A hétköznapi élet genre alakjai jelennek meg a fonák magatartási formákban, így a nézők bármikor stílusban és művészi eszközökben a játékhelyzet adta lehetőségek között egyenrangú partnerként tudnak bekapcsolódni. Magyar nyelven az orosz népi színjátszás körébe tartozó gyűjtések igen csekély számban kerültek publikálásra. Az anyagbemutató párhuzamok néprajzi, irodalmi, nyelvészeti elemzése jelentős feladat, hiszen a magyar és szláv szokáscselekvések nagyfokú hasonlóságról, analóg formákról tanúskodnak. Irodalom Авдеев, А.Д. 1959. Происхождение театра. Ленинград Москва. Всеволодский-Гернгросс, В.Н. 1959: Русская устная народная драма. Москва Гусев, В.Е. (ред.) 1974/а. Предисловие. В кн.: Народный театр. Сборник статей. Ленинград. Гусев, В.Е. 1974/б. От обряда к народному театру (Эволюция святочных игр в покойника). В кн.: Фольклор и этнография. Обряд и обрядовый фольклор. Ленинград Ончуков, Н.Е. 1911. Северные народные драмы. Санкт-Петербург. Пропп, В.Й. 1963. Русские аграрные праздники. Ленинград Чичеров, В.И. 1957. Зимний период русского народного земледельческого календаря XVI-XIX веков. Москва. Ujváry Z. 1978. A temetés paródiája. Debrecen. Ujváry Z. 1997. Népi színjátékok és maszkos szokások. Debrecen. Warner, E. 1977. The Russian Folk Theatre. Hague Paris. Kutatásomhoz szükséges orosz anyag fordításában nyújtott segítségéért köszönetet mondok Fedoszov Viktor Alekszandrovicsnak. 68
Похоронные игры в фольклоре. Маврух (Резюме) К понятию народного театра, как собственно фольклористического термина, относятся малые и развитые формы народной драмы. Драматические обряды и народные игры представляют собой малые формы народной драмы. Постепенно они утратили свой обрядовый смысл, стали восприниматься как развлечение, приобрели соответствующую эстетическую функцию. Например, русские игры в покойника происходили раньше на святках. Теперь некоторые их элементы перешли в другие жанры народного театра, например: сатирическая пьеса «Маврух». В европейской крестьянской культуре похоронная игра такого типа имеет много параллелей. Это хорошо показано в исследованиях венгерского учёного Золтан Уйвари. Комплексное исследование этого круга вопросов в аспектах этнографии, литературы и лингвистики может дать правильный ответ на вопросы этой разветвленной проблемы. 69