A nyomtatott plakát rövid története 1.

Átírás

1 A nyomtatott plakát rövid története 1.

2 A téma végtelen

3 Az első nyomtatott hirdetések

4 A kézzel rajzolt nyilvános hirdetmények kifüggesztésének folyamata az ókorig vezethető vissza. A nyomtatott reklámok egyik legkorábbi ismert példája Nagy-Britanniában 1477-ből származik, amely a délnyugat-angliai Salisburyben található papok kézikönyvét hirdeti. A hirdetést William Caxton nyomta ki, aki meghonosította a nyomdászatot Nagy-Britanniában, és az országban elsőként könyvnyomtatásból és könyvárusításból élt, miután 1476-ban üzletet nyitott a Westminster Abbey közelében. A fametszetekről nyomtatott plakátok mindennaposak voltak, de a színes képes plakát megjelenése csak a század közepén következett be, a nyomdatechnika jelentős fejlődése nyomán.

5 Fametszet illusztációs plakát nyomtatott betűvel, 1833 Fametszet illusztációs plakát nyomtatott betűvel, 1839

6 Reward plakát magasnyomó betűről, 1864 Az első fényképes Reward plakát az elrabolt gyerek arcképével, 1874

7 A litográf plakát születése

8 A litográf plakát A fametszeteket alkalmazó gyakorlat a litográfia feltalálásával változott meg (1798), de sokáig az új eljárás még nehézkes és drága maradt körül Cheret 3 köves litográfiai eljárása hozott áttörést, amely lehetővé tette a művészek számára, hogy a szivárvány minden színét elérjék három kő általában vörös, sárga és kék gondos illesztésével. Cheret eljárása ennek ellenére még mindig kimagasló művészi készségeket és kézügyességet igényelt. A szó és a kép ilyen szép és gazdaságos formátumban való kombinálásának lehetősége végül lehetővé tette hogy beköszöntsön a reklámozás modern korszaka a litográf poszterek nyomtatásával.

9 JULES CHERET Franciaországban született, apja betűszedő volt. Tizenhárom évesen megismerkedett a litográfiával, majd 17 éven át dolgozott Párizsban és Londonban. Az áttörést az jelentette mikor Eugéne Rimmel parfümkészítőnél dolgozhatott tervezőként. Saját litográf nyomdát alapított, hitt abban hogy a litográfia lesz a legjelentősebb nyomdatechnika. Színes, élénk műalkotásokat készített, saját tervezésű betűket használt, így a szöveg szerves része lett plakátjainak. A képi világra támaszkodott, ez került hangsúlyba esemény vagy termékplakátjain. Három alapszínt használt: vörös, sárga és kék. Ezeket félig átlátszóvá tette így rétegezni tudta, több árnyalatot tudott létrehozni. Festőien kezelte a mészkövet, vízfesték szerű elmosódásokat, sraffozást, könnyed ecsethúzásokat, pontozós technikát alkalmazott. Cheret innovatív plakátjai átalakították a reklám világát. Folies bergere (1893)

10 Chapeaux poszter (1892) Olympia poszter (1892)

11 Eldorado poszter (1894) Peppermint poszter (1899)

12 Poster for Job cigarette paper (1896) Theatre de lopera karnevál poszter (1894)

13 LEONETTO CAPIELLO Leonetto karikatúrákkal kezdte pályafutását 1896-ban. Nagy hatással volt rá Henri Toulouse-Lautrec. Felnagyított alakokkal és tárgyakkal, élénk, érzelmekre ható színekkel dolgozott, amiket sötét háttéren helyezett el. Frou- Frou hírlap 1899 / Leonetto első plakátja

14 Musica Musicisti Poster Frou- Frou hírlap 1899 E & A Mele & Co. Poster Frou- Frou hírlap 1899

15 Maurin Quina Absinthe (1906) Suchard Milk Chocolate (1925)

16 L oie D or 1935

17 Századvég és szecesszió

18 1891-ben Toulouse-Lautrec rendkívüli első plakátja, a Moulin Rouge a poszter státuszát a képzőművészet kategóriájába emelte. A franciaországi Belle Epoque-ként emlegetett századvégen, az es években megszaporodtak a plakátkiállítások, a magazinok és a plakátkereskedők; az úttörő párizsi kereskedő, Sagot már 2200 különböző plakátot sorolt fel katalógusában. Mindössze három évvel később Alphonse Mucha, egy Párizsban dolgozó cseh művész megalkotta a szecessziós plakáttervezés első remekét. Ez a virágzó, díszes stílus a preraffaeliták, az Arts and Crafts Movement és a bizánci művészet számos hatását hordozó irányzat a legnagyobb nemzetközi dekoratív művészeti mozgalommá vált egészen az első világháborúig szecesszió néven. A plakát funkciója rendkívül sokféle lehetett: Franciaországban a kávézók és a kabaréesemények népszerűsítésére használták, Olaszországban az opera és a divat volt a fő téma, Spanyolországban a bikaviadal és a fesztiválok, Németországban vásárok és folyóiratok, Nagy-Britanniában és Amerikában irodalmi folyóiratok, és a cirkuszok voltak a fő megrendelők. A különböző országok művészeti stílusai erősen hatottak egymásra, de a nemzeti jelleg azért felfedezhető az egyes régiók plakátjaiban.

19 Henri de Toulouse-Lautrec Toulouse-Lautrec arisztokrata családba született. Számos veleszületett egészségügyi rendellenességben szenvedett az arisztokrata családoknál gyakori vérfertőzés eredményeképpen. Tinédzserként mindkét combját eltörte, ami genetikai rendellenesség következtében nem megfelelően gyógyult. Lába megállt a növekedésben, míg törzse normális ütemben fejlődött tovább. Henri de Toulouse-Lautrec a posztimpreszszionista időszak francia művésze volt és modern plakátművészet egyik megalapozója. Művészeti diplomája megszerzése után, csatlakozott az akkori egyik legjelentősebb művész, Leon Bonnat stúdiójához. Toulouse-Lautrec in His Studio

20 Moulin Rouge 1889-ben megnyílt a Moulin Rouge kabaré, és Toulouse-Lautrec megbízást kapott litográf plakátok készítésére. Az elsőt 1891-ben készítette Moulin Rouge - La Goulue címmel, ezen La Goulue, a mulató híres kánkán-táncosnője látható, aki számos további alkotásának is modellje volt. Képein a figurák lelki alkatát is bemutatta. Híres plakátjai mellett a társadalom peremén élők intim pillanatait erős együttérzéssel ábrázoló 1896-os Elles (Lányok) litográfiai-sorozat a művész legjelentősebb alkotásai közé tartozik.

21 Moulin Rouge Litográfiáit, plakátjait egészen rövid időszak alatt, 1891 és 1901 között alkotta meg; művészetét a vonalvezetés virtuozitása jellemzi leginkább, egyben rendkívüli éleslátásról tesz bizonyságot műveiben. Toulouse-Lautrec egyik első és legfontosabb témája a színház, a kabarék világa volt, melynek hírességeit festményein és litográfiáin egyaránt megörökítette, hiszen számára a két műfaj között nem volt hierarchikus különbség. A litografálás szinte rabul ejtette, amint Rippl-Rónai személyes emlékei nyomán feljegyezte: Henri de Toulouse-Lautrecet az abszint után a nyomda szaga vonzotta a legjobban.

22 Aristide Bruant az Ambassadeurs-ben (1892) litográfia Aristide Bruant egy komédiás énekes volt, a Montmartre negyed egyik sztárja. Összebarátkoztak Lautrec-el, aki elkészítette ezt a plakátot, hogy barátja egyik szórakozóhelyét népszerűsítse. Moulin Rouge: La Goulue (1891) litográfia Ez a plakát Toulouse-Lautrec egyik legismertebb munkája. Ez volt az egyik első olyan plakát, ami ismertséget szerzett Toulouse-Lautrecnek és a Moulin Rouge-nak.

23 Reine de Joie (1892) litográfia Ez a kép egy idős bankár szórakoztat egy hollófekete hajú kurtizánt, az azonos című regény népszerűsítése céljából született meg. Jane Avril tánc közben (1893) litográfia

24 A német babilon (1894) litográfia L Artisan Moderne (1896) litográfia

25 ALFONS MUCHA Alfons Mucha cseh Plakátművész, Grafikus, Illusztrátor és Festő volt, valamint a szecesszió egyik kiemelkedő képviselője. Az áttörő sikert Sarah Bernhardtnak köszönhette. A századforduló legismertebb színésznője 1894 karácsonyán egy festőművészt keresett, hogy megfesse neki a Gismonda színdarab plakátját. Mivel nem tudta elérni azt a festőt akit akart, a megbízást Mucha kapta. Párizsban mindenütt feltűntek azok a plakátok, amelyek meghozták neki a világhírt. A művészetkedvelők csak nem mindet leszedték. Emiatt egy csapásra Mucha lett a Belle Époque (századvég) legkeresettebb plakátfestője. Alfons Mucha

26 Gismonda, 1894 Kaméliás hölgy, 1896

27 Zodiac, 1897 La Plume, 1989

28 Amerikai plakátok a századfordulón

29 Olasz plakátok a századfordulón

30 Spanyol plakátok a századfordulón

31 Angol plakát a századfordulón

32 Korai modernizmus

33 1900-ra a szecesszió sokat veszített dinamizmusából a rengeteg utánzás és ismétlés miatt. Toulouse-Lautrec 1901-es halála, valamint Mucha és Cheret plakátművészetének feladása (akik mindketten a festészet felé fordultak) űrt hagytak maguk után, amelyet elsőként egy fiatal olasz karikaturista, Leonetto Cappiello töltött be, aki 1898-ban érkezett Párizsba. A Cheret és a Toulouse-Lautrec hatása alatt álló Cappiello elutasította a szecesszió részletezőkedvét, ehelyett inkább egy egyszerű, gyakran humoros vagy bizarr stílust alakított ki, ahol a figura azonnal megragadja a néző figyelmét és fantáziáját egy forgalmas körúton. Ez a márkaidentitás első megjelenésének ideje, és ez tette Cappiello-t a modern reklám atyjává. Stílusa uralta a párizsi plakátművészetet egészen Cassandre első Art Deco plakátjáig, 1923-ig. Eközben a skóciai glasgow-i iskolában, az osztrák bécsi szecesszióban és a német Deutscher Werkbundban dolgozó művészek is átalakították a szecesszió organikus szemléletét. Ezek az iskolák elutasították az ornamentikát, és a funkcionalizmuson alapuló egyenes vonalú vagy geometrikus szerkezeteket részesítették előnyben. E modernista törekvések egyik kulcsfontosságú eredménye a német Plakatstil, amelyet 1905-ben Lucian Bernhard ésludwig Hohlwein indított el. A minimalizmusuk, színbéli gondolkodásuk indított el sokakat egy absztrakt, modernebb vizuális nyelv létrehozása felé.

34 Leonetto Cappiello Capiello a művészi igényesség mellett nagy súlyt helyez a plakát reklámhatására. Arra törekszik, hogy a plakát színeivel és vonaljátékával első pillantásra feltűnjön a járókelőknek. Kezdetben Chéret nyomdokain halad, de hamarosan önálló formanyelvet alakít ki. Túláradó fantáziával különös figurákat (pierrot, gnom, kobold, stb.) jelenít meg, amelyek könnyed és ritmikus mozgásukkal szuggesztív hatást keltenek. Egyszerű, de erőteljes színei rendszerint sima sötét háttérből ragyognak elő. Cappiello, 1906, vörösbor reklám

35 Cappiello, 1924, tészta reklám Cappiello, 1909, köhögés és fájdalomcsillapító

36 A NÉMET PLAKATSTIL A Plakatstil a 20. század eleji Németországban kibontakozó plakátművészeti stílus. Az első Plakatstil művész Lucian Bernhard volt, aki 1905-ben alkotta meg első stílusbeli művét. A formákat, objektumokat leegyszerűsítik, a kompozíció a központi objektumra fókuszál. Ez az új, szokatlan stílus elhatárolódott a szecesszió komplexitásától, részletességétől, díszítettségétől. Az egyszerűségre és közérthetőségre törekedve egy modernebb sémát vezetett be a poszterművészetbe. Tipográfiában a bold, nagyméretű betűk jellemzőek. Híres germán Plakatstil művészek voltak még Ludwig Hohlwein, Julius Klinger, Julius Gipkens, Hans Rudi Erdt, illetve Otto Baumberger. A Das Plakat 1910-től 1921-ig működő Plakatstil művészeti magazin volt. Lucian Bernhard: Priester, 1905.

37 LUCIAN BERNHARD ( ) Lucian Bernhard német tervezőgrafikus, betűtervező, professzor, lakberendező és művész volt, a Plakatstil poszterstílus megalapítója. A Munichi Akadémia tanulója volt, de nagyban önképző volt. A náci Németországban nagy népszerűségnek örvendtek az általa tervezett betűtípusok, de egy félreértés miatt, mi szerint zsidó volt (a zsidónak hangzó vezetékneve miatt), később betiltották azok használatát. Fiatalként tervezőgrafikusként és betűtervezőként dolgozott, majd későbbi éveiben festészettel és szobrászattal foglalkozott. Híres betűtípusai többek között a Bernhard Gothic Series, a Lilli és a Bernhard Modern Series. Lucian Bernhard: Bosch-Licht, 1913.

38 Kép Lucian címe, Bernhard: keletkezés Das éve, ist der stb Weg zum Frieden die Feinde wollen es so! Darum zeichne Kriegsanleihe!, 1917 Kép Lucian címe, keletkezés Bernhard: éve, Poster stb for the Vertex lightning company,1912.

39 Kép címe, keletkezés éve, stb Lucian Bernhard: Cords, 1912

40 LUDWIG HOHLWEIN ( ) Eredetileg építészként tanult a Munichi Akadémián, majd Berlinbe költözve váltott a plakátművészet szakmájára. Stílusjegyei az erősen meghatározott formák, élénk színek, humor, texturázott minták. Nacionalistaként mindkét világháborúban nagyban szolgálta a kormányt művészetével. A második világháboró alatt a náci párt tagjaként nagy része volt a náci propaganda plakátok készítésében. Hitler hatalomra lépésekor a többi plakátművészt is a propagandaplakátok készítésére bíztatta. Ludwig Hohlwein: Confection Kehl, Marque: PKZ, Winterthur Untertor 2, 1908.

41 Kép Ludwig címe, keletkezés Hohlwein: éve, Hermann stb Scherrer, Breechesmaker, Sporting-Tailor, Kép Ludwig címe, Hohlwein: keletkezés Zoologischer éve, stb Garten München, 1912

42 Kép címe, keletkezés Ludwig éve, Hohlwein: stb Starnberger-See, 1910

43 DAS PLAKAT ( ) Egy plakátkedvelő fogorvos, Hans Sachs által alapított, negyedévente megjelenő poszter-magazin volt. Már 1905-ben megalakult egy posztergyűjtőkből álló társaság. Sachs rendelkezett a legtöbb példánnyal. A magazin összegyűjtötte a korabeli reklámposztereket és cikkeket írt a poszterművészekről és alkotásaikról. Célja az volt, hogy elemezze a modern plakátművészetet és közérhetőbbé és elérhetőbbé tegye a közemberek számára is a Plakastil plakátokat. A náci párt megerősödésével a Das Plakatot betiltották és Hans Sachs elmenekült Németországból a holokauszt miatt. Das Plakat magazin borító, 1921.

44 Kép Das címe, Plakat keletkezés magazin éve, borító, stb1913. Kép Das címe, Plakat keletkezés magazin éve, borító, stb1921.

45 Az első világháború

46 Az I. világháború időszekában egy új műfaj jelenik meg: a propagandaplakát. Kritikus fontosságú volt több szempontból is: felhívta a lakosság figyelmét pénzgyűjtési akciókra, a katonák toborzására, az önkéntes munka fontosságára, a termelés ösztönzésére, illetve igyekezett informálni is az aktuális helyzetről. Amerika önmagában körülbelül 2500 plakáttervet és körülbelül 20 millió plakátot készített alig több mint 2 év alatt. Az amerikai plakátok tanulságait hamar átvették a bolsevikok is, akik a plakátművészet felé fordultak, hogy megnyerjék a polgárháborút. Lenin és követői a modern propaganda úttörő mestereinek bizonyultak, és a plakát az évszázad során mindenhol a háború fontos fegyverévé vált.

47 I. világháborús propaganda plakátok A modern propaganda fontos állomásának tekinthetjük az első világháborút. Az első totális háborúban fontos feladatnak tartották a köz meggyőzését. Az antant háborús propagandájának fontos részét képezte a központi hatalmak által elkövetett vélt vagy valós atrocitások. A központi hatalmak atrocitásaira építő első világháborús brit propaganda mozgósítóerejét mutatta, hogy később a nácik sok brit propaganda-technikát alkalmaztak. Az osztrák magyar propaganda középpontjában az orosz hadsereg által elkövetett atrocitások álltak; többek között az ausztriai zsidó újságok foglalkoztak az oroszok erőszakos galíciai viselkedésével. Why aren t you? Amerika

48 Kép címe, keletkezés éve, stb Lloyd Myers, 1916, Nagy- Britannia Kép címe, keletkezés éve, stb Daddy, what did you do in the Great War? Savile Lumley, 1915, Nagy-Britannia

49 Kép címe, keletkezés éve, stb Kép címe, keletkezés éve, stb ismeretlen alkotó, Nagy-Britannia Hold up your end! W. B. King, Amerika, 1918

50 Uncle Sam A jól ismert toborzó kép, amelyen Uncle Sam ujját előre szegezve az amerikai hadsereg számára kíván újoncokat besorozni ( I want you Szükségem van rád ), először július 6-án, a Leslie s Weekly címlapján volt látható, amelyet James Montgomery Flagg tervezett és 1918 között több mint négymillió példányt nyomtattak a képből, amelynek óriási propagandaértéket tulajdonítottak, ezért kis változtatással a második világháborúban is használták. A nemzetet megszemélyesítő szimbólum fogalma az 1812-ben az Egyesült Államok és Nagy-Britannia között kitört háború idejére nyúlik vissza. Uncle Samnek egy New York-i üzletembert, bizonyos Samuel Wilsont neveztek el, aki a fegyveres konfliktusban marha- és disznóhúst szállított a harcoló amerikai csapatok számára. Az élelem szállítására és tárolására szolgáló hordókat a U.S (Egyesült Államok) címkével látták el, amelyet tréfásan Uncle Samre kereszteltek.

51 Kép címe, keletkezés éve, stb ismeretlen alkotó Step Into Your Place poster, Nagy-Britannia

52 Proletariat Vigyázzon a könyvére ez az igazi társ a kampányokban és a békés munkában. ( )

53 Anti-Bolsevik plakát

54 Kép Jegyezzünk címe, keletkezés hadikölcsönt éve, stb Katonáink fegyverrel, polgáraink pénzzel verik vissza a támadást Bíró Mihály, Magyarország, 1917 Kép Magyarország, címe, keletkezés 1914 éve, stb Mindent meggondoltam, mindent megfontoltam

55 Kép címe, keletkezés éve, stb Be a Vörös Hadseregbe Bardócz Árpád, Magyarország, 1919 Kép címe, keletkezés éve, stb Nőmunkás Bíró Mihály, Magyarország, 1918

56 Kép címe, keletkezés éve, stb Német kép az 1915-ös Európáról: mankós Franciaország, az orrbavert Olaszország és Törökország, aki reggelire eszi meg az antant hajóit

57 Két világháború között A modernizmus és az art deco

58 Az egyre inkább ipari társadalomban az első világháború után a szecesszió helyett a modern művészeti mozgalmak lesznek irányadók a plakátművészetben: a kubizmus, a futurizmus, az expresszionizmus és a dadaizmus. Ezzel egy időben Franciaországban, Németországban és Svájcban is elindultak az első grafikai iskolák, ezek az intézmények kulcsfontosságúak voltak a grafikai tervezés és a modern reklám kialakulásában. Ennek a fejlődésnek az egyik fontos helyszíne volt a Szovjetúnió, ahol a konstruktivista művészet megjelenésével egy új nézőpont jelenik meg a képalkotásban. A konstruktivisták a plakátművészet megújításán dolgoznak: átlós kompozíciók, a fotómontázs használata, erős, keveretlen színekből álló kompozíciók jellemzik a korszakot. El Lissitsky, Rodchenko, Klutsis és a Stenberg Brothers munkái nagy hatással voltak a nyugati plakáttervezésre, elsősorban a Bauhaus és de Stijl révén. A húszas évek közepére ezek a gyakran eltérő modernista megközelítések egy nagy, új nemzetközi mozgalommá értek össze Art Deco néven. Az Art Deco kifejezés az 1925-ös párizsi művészeti kiállítás nevéből ered ( Decorative Arts Exposition of 1925 in Paris). Párizsban Cappiello karikatúra stílusa átadta helyét A.M. Cassandre geometrikus képeinek. Cassandre népszerűsítette az air brush-technikát, melyel újszerű felületeket tudott létrehozni. A Normandie, Statendam és Atlantique óceánjárókat ábrázoló tornyos plakátjai az ipari kor ikonjaivá váltak. Az Art Deco, mint korábban a szecesszió, gyorsan elterjedt Európában és az Egyesült Államokban.

59 A OROSZ AVANGÁRD A kifejezés számos különálló, de elválaszthatatlanul összefüggő művészeti irányzatot takar, amely akkoriban virágzott, pl.: szuprematizmus, konstruktivizmus, az orosz futurizmus, Cubo-futurizmus, Zaum és Neo-primitivizmus. Sok művész, aki a mai Fehéroroszország és Ukrajna területén született, nőtt fel vagy tevékenykedett (köztük Kazimir Malevics, Aleksandra Ekster, Vlagyimir Tatlin, Vaszilij Kandinszkij, David Burliuk, Alekszandr Archipenko ) szintén az ukrán avantgárdhoz tartozik. Az orosz avantgárd az 1917-es és es orosz forradalom közötti időszakban érte el kreatív és népszerű csúcsát, ekkor az avantgárd elképzelései ütköztek a szocialista realizmus újonnan kialakult, államilag támogatott irányával Fehér alapon fehér négyzet (Kazimir Malevics), 1918

60 Kazimir Malevich Malevich ragaszkodott ahhoz, hogy a nézők ne elemezzék munkáját a logika és az ésszerűség elveivel. Ehelyett a műalkotás értelmét csak tiszta érzéssel lehetett megérteni. Fekete négyzet festményén Malevich úgy vélte, hogy a négyzet érzelmeket képvisel, a fehér pedig a semmi érzetét jelenti. Malevich számos művet festett suprematista stílusban ban bemutatta a Fehér-fehér -et, egy fehér négyzetet, amely kissé megdőlt egy másik fehér négyzet háttere felett, kissé más hangnemben. Nem minden suprematista festmény volt ilyen egyszerű. Malevich gyakran kísérletezett vonalak és alakzatok geometriai elrendezésével, mint például a Supremus No. 55 című darabjában. Fekete négyzet (Katimir Malevich), 1918

61 Kép Szuprematizmus címe, keletkezés Kompozíció(Kazimir éve, stb Malevich) 1916 Kép Supremus címe, keletkezés No. 55 (Kazimir éve, stb Malevich) 1916

62 Gusztav Klucisz Fotós és plakáttervező, a konstruktivista avantgárd fontos tagja. Szovjet forradalmi és sztálinista propaganda plakátjairól ismert, amelyet feleségével, Valentina Kulaginával készített, fotómontázy technika alkalmazásával. Elszánt munkánkkal beteljesítjük a tervet (Gusztav Klucisz)

63 Kép A szocialista címe, keletkezés építkezés éve, frontján(gusztav stb Klucisz ) (Fotómontázs) A Kép fecskék címe, keletkezés - búvárkodás éve, (Gusztav stb Klucisz )1928 (Fotómontázs)

64 Kép címe, keletkezés Fehérek éve, stb verése vörös ékkel (El Lissitzky) 1919

65 FILM PLAKÁTOK A filmplakátok hatása a mai tipográfiában hangsúlyosan jelen van. Elég felnyitni egy modern tipográfiai könyvet és összehasonlítani egy orosz avantgárd korabeli plakáttal, ez utóbbi jelenléte a mában rögtön tetten érhető. Az orosz avantgárd a művészet minden területén egységes nézeteket képviselt. Ennek oka egy új világ megteremtésének víziója volt (a baloldali, kommunista eszmék hatása), s ebből az újító szellemből adódó frissesség hatotta át az összes művészeti ágat, így a filmet és a képzőművészetet is. Fontos még megjegyezni, hogy a politikai hatás miatt külön megnőtt az akkor még új plakátműfaj szerepe. (Ekkoriban még a film is új műfaj volt, s mindkettő kereste a saját nyelvét.) A plakát az orosz avantgárd művészet egyik legsikeresebb műfaja volt. Ember egy filmkamerával (Dziga Vertov) 1929

66 Kép címe, Potyomkin keletkezés csatahajó éve, stb (Anton Lavinsky) 1925

67 Kép címe, keletkezés éve, stb Kép címe, keletkezés éve, stb Turksib (Viktor Turin) 1929

68 ART DECO Az art déco valójában nem volt egységes irányzat, hanem különböző, néha egymással ellentétes stílusok összessége. A díszítőművészet terén számos eltérő stílus elemeit kölcsönözte az art déco. Így a premodern művészet egzotikuma a világ minden tájáról hatott rá, beleértve a közel-keleti ókori művészetet, a távol-keleti művészetet, a japonizmust, Kína hatását, a törzsi Afrika művészetét, az indián kultúrákat, amelyek alkotásai megtekinthetők voltak a francia múzeumokban. Más irányzatok stílusjegyeit is magába olvasztotta: az orosz konstruktivizmust, az olasz futurizmust, továbbá az orfizmust, a funkcionalizmust és a modernizmust is. Charles Gesmar (1925)

69 Campari l aperitivo (Lg Black), 1926 Vers Le Mont. Blanc - PLM (set of 3 posters), 1928

70 Cassandre, A. M., Nord Express, 1927 Cassandre, A. M., 1935

71 Heinz Schulz-Neudamm, 1927 Weimer Pursell, silkscreen print by Neely Printing Co., Chicago, 1933

72 A II. világháború és a litográf plakát vége

73 A plakát mint propagandaeszköz a második világháborúban ismét nagy szerepet játszott, de ezúttal más médiákkal: a rádióval és a nyomtatott sajtóval is osztoznia kellett. Ekkor már a legtöbb plakátot ofszet technikával nyomtatták, a képek raszteres felbontásúak lesznek. A húszas években a Szovjetunióban elkezdődött már a fényképes plakátok megjelenése, ez eddigre teljesen általánossá vált. A háború után a plakát újabb versenytársat kap: a televíziót, melynek megjelenése időszakos visszaesést eredményez a plakátok művészi színvonalában. A litográfiai plakát utolsó virágkora Svájchoz kötődik, ahol a kormány erőteljesen támogatta a nyomdaipart és a plakátművészetet, lásd: Object Poster Style.

74 A propaganda A propaganda (propagare) szó jelentése terjeszteni. Célja általában bizonyos ideológiák, nézetek elterjesztése, a közönség véleményének befolyásolása, meggyőzése pozitív vagy negatív irányban. Leggyakrabban a politikai komunikáció során alkalmazzák mind a történelemben, mind a jelen korban, de akár egy árucikk, sport, hobbi vagy szemlélet (felfogás) népszerűsítésére is alkalmazzák. Mára már a mindennapjaink részévé vált, viszont felismerni nem mindig könynyű. A célcsoport meggyőzése érdekében készítői felhasználják a kommunikációval, viselkedéskutatással és pszichológiával kapcsolatos korszerű ismereteket. A propaganda nem tárgyilagos, hanem nyíltan vagy rejtetten, de elfogult. Mindig torzít, és lehet teljesen alaptalan, vagy hazugságokon alapuló as japán propagandaplakát a tengelyhatalmakról

75 A náci propaganda A náci Németországban a hatalmon lévők gyakran alkalmazták a propaganda módszereit, ezzel próbálva ösztönözni a lakosságot a hódító háborúk támogatására. Másrészt ezzekkel a plakátokkal közvetítették azt a rasszista világnézetet, amivel az emberiséget két részre osztották ( mi és ők ). A náci propagandát a Német Propagandaminisztérium készítette, melynek Joseph Goebbels volt a vezetője. A nép számára rádión, újságon, filmen, színházon, zenén stb. keresztül, a fogyasztásra szánt anyag nagy részét ez a minisztérium szűte meg. Az 1930-as és 40-es években a nácik ugyan azokat a módszereket használták propagandájukhoz, melyeket ma is előszerettetel alkalmaznak. Választási plakát: Mi, munkások felébredtünk: a Nemzetiszocialista 2. Listára szavazunk, 1932.

76 Ilyen például: -egyszerű jelképek és kulcsszavak -a pozitív/negatív érzelmek befolyásolása -lejárató karikatúrák -dehumanizáló összehasonlítás (pl. betegségekkel, férgekkel); -magasztaló képek (pl. erős árja férfiak és genetikailag egészéges idilli családok ábrázolása); -elhitetés a néppel, hogy csak egy megoldás van az adott problémára. Kép címe, keletkezés éve, stb A német Kép címe, diák keletkezés a Führerért éve, és stb a népért harcol. (1936)

77 Kép Az NSDAP címe, keletkezés (náci párt) éve, a Népközösséget stb védelmezi. (1937) Német Kép címe, Lányszövetség keletkezés plakátja: éve, stb Te is a Führerhez tartozol. (1937)

78 Kép Az ifjúság címe, keletkezés a Führert éve, szolgálja stb minden tízévest a Hitlerjugendbe. (1939) Berlini Kép címe, olimpiához keletkezés készült éve, plakát. stb (1936)

79 He s Watching You, by Glenn Grohe, ca. 1942, Gouache on cardboard, WARNING! Our Homes Are in Danger Now!, produced by the General Motors Corporation, 1942

80 United We Win, Photograph by Alexander Liberman, 1943

81 WE CAN DO IT Meg tudjuk csinálni! egy amerikai második világháborús háborús plakát, amelyet J. Howard Miller készített 1943-ban a Westinghouse Electric számára a női munkavállalók moráljának növelése érdekében. Bár csak rövid ideig volt látható a Westinghouse gyáraiban, a későbbi években a plakát a második világháború egyik leghíresebb ikonjává vált. Célja hogy a nőket arra ösztönözzék, hogy háborús állásokat vállaljanak a védelmi iparban. A plakát hatására a nők a hazafiság ünnepelt szimbólumává váltak. A háború végén azonban sok iparág arra kényszerítette a nőket, hogy szakképzett munkájukat a visszatérő veteránoknak adják át. Amikor a feminizmus felkarolta a plakátot, teljesen átalakította a jelentését. Rosie többé nem a tettre kész gyári munkás volt, hanem egy bátor és erős nő, aki képes helytállni az élet bármely területén.,,we Can Do It!, 1943

82 Felhívás a kémkedések és lehallgatások miatt

83 OBJECT POSTER STYLE A Sachplakat vagy tárgyplakát kifejezés Németországból ered. Egy új típusú plakát leírására alkalmazzák, amely a termék valósághű ábrázolását és minimális tipográfiát tartalmaz. Lucian Bernhard 1905-ös Priester gyufához készült plakátja az első ilyen grafikának számít, és egyszerűsége a feltörekvő Plakatstil mintájává vált. A minimál plakát igen népszerűvé vált Svájcban, ahol államilag is támogtták a plakátművészetet, és komoly nyomdai apparátussal rendelkeztek. A mindennapi tárgyak ikonikus szépsége lesz egy bázeli művészcsoport fő témája, akik a Sachplakatot a 40-es és az 50-es évek elején vezető svájci stílussá tették. A humorral és lenyűgöző vizuális hatásokkal tarkított plakátok a litográfiai plakát utolsó nagy Kép időszakát címe, keletkezés képviselik, éve, stb amelyet a magas költségek és a hosszú gyártási ciklusok hamarosan megszüntettek. Kép címe, keletkezés éve, stb

84 Niklaus Stoecklin, Bi-Oro (with sunglasses), 1941 Leupin, Herbert, Eptinger (Bubbles), 1945

85 Stoecklin, Niklaus, Binaca - Dents Saines a l eclat de Perles, 1945 Birkhauser, Peter, Permastyff - Le col avec la chemise Durable (French variant), 1943

86 FORRÁSOK (nem teljes) az_1910_1920-as_evekben lis-m%c5%b1v%c3%a9szetek/kazimir-malevich / html lis-m%c5%b1v%c3%a9szetek/henri-de-toulouse-lautrec-artist /