BUDAPESTI GAZDASÁGI FŐISKOLA KÜLKERESKEDELMI KAR NEMZETKÖZI MARKETING ÉS TQM SZAK. Nappali tagozat. Reklám szakirány

BUDAPESTI GAZDASÁGI FŐISKOLA KÜLKERESKEDELMI KAR NEMZETKÖZI MARKETING ÉS TQM SZAK Nappali tagozat Reklám szakirány A HAZAI DIVATIPAR, ÉS EGY MAGYAR DIVATHÁZ MARKETING STRATÉGIÁJA Budapest, 2011. Készítette: Makó Judit

I. Tartalom II. BEVEZETÉS... 5 III. MI A DIVAT?... 6 III.1. A divat fogalma... 6 III.2. Mit jelent a divat nekem?... 7 III.3. Divattörténelem... 8 IV. A MAGYAR DIVATIPAR... 11 IV.1. Piaci szereplők... 14 IV.2. Feltörekvő fiatal hazai tervezők... 17 IV.3. Befutott hazai tervezők... 18 IV.4. Divatbloggerek... 19 IV.5. Főbb hazai divatesemények... 21 IV.6. A hazai divatipar SWOT elemzése... 26 V. MAKÁNY MÁRTA DIVATHÁZ BEMUTATÁSA... 28 V.1. Makány Márta életút... 28 V.2. Cégfelépítés... 29 V.3. SWOT elemzés... 31 V.4. A divatház hazai versenytársai... 33 VI. MAKÁNY MÁRTA BRAND MARKETINGSTRATÉGIÁJA... 33 VI.1. Internet... 34 VI.2. Értékesítési politika... 38 VI.3. Piacbefolyásolás... 39 3

VI.4. ATL eszközök... 39 VI.5. BTL eszközök... 40 VII. PRIMER KUTATÁS... 43 VII.1. Kérdőíves megkérdezés... 43 VII.2. Mélyinterjúk elemzése... 54 VIII. KUTATÁSAIM ALAPJÁN JAVASOLT MARKETINGSTRATÉGIA A MAKÁNY MÁRTA BRAND-NEK... 62 VIII.1. Internet... 62 VIII.2. Értékesítési politika... 63 VIII.3. Piacbefolyásolás... 64 VIII.4. ATL Eszközök... 64 VIII.5. BTL Eszközök... 65 IX. ÖSSZEFOGLALÁS... 68 X. FELHASZNÁLT IRODALOM... 70 XI. ÁBRÁK JEGYZÉKE... 72 XII. TÁBLÁZATOK JEGYZÉKE... 72 XIII. MELLÉKLET... 73 4

II. BEVEZETÉS Életem legnagyobb lehetőségének éreztem, amikor Makány Márta divatház marketing szakmai gyakorlatot hirdetett és bekerültem a programba. A gyakorlat során betekintést nyerhettem egy hazai divatcég életébe, felépítésébe, mindennapjaiba. A három hónap során részt vehettünk fotózásokon, divatbemutatókon, marketing projektek előkészítésében. Azért is választottam ezt a témát, mert szeretném bemutatni a hazai divatipart, és hogy nem elérhetetlen mások számára. Hogyan lehetne tovább fejleszteni, milyen eszközökkel vehetnénk fel a versenyt a nagy divatdiktáló országokkal. Szeretnék kitérni arra, hogy külföldön már milyen jól bevált divat iskolák, képzések és szakemberek vannak, és hogy milyen kulcsfontosságú szereplők hiányoznak a magyarországi divatiparból. Kik a feltörekvő divattervezőink, ők hogyan érik el önerőből és milyen marketing eszközök segítségével, hogy hírnévre tegyenek szert hazánkban. A már ismert tervezők, hogyan tudnak versenyt tartani a fiatalokkal, hogyan képesek az új generációk elvárásainak megfelelni. A dolgozatomban a legnagyobb hangsúlyt egy elismert hazai divatház bemutatására és annak marketingstratégiájára szeretném helyezni. Szakdolgozatom kutatásai során arra keresem a választ, hogy egy hazánkban jól ismert divatmárka hogyan tudna még tovább fejlődni és a fiatal generációt is magához vonzani. Érvekkel és kutatásokkal szeretném alátámasztani, hogy miért jó, vagy nem jó a jelenlegi stratégiájuk, hogyan lehetne rajta változtatni. Milyen marketing eszközöket használnak, milyen új lehetőségek rejlenek, számukra az interneten. Az emberek többségének az a véleménye a hazai márkákról, hogy elérhetetlenek, drágák a ruháik és csak a modellekre illenek rá. Ezeket a gondolatokat szeretnénk megváltoztatni, ezzel is fellendítve a hazai divatipart. 5

III. MI A DIVAT? III.1. A divat fogalma A divatnak nincsen pontos meghatározása. Divatnak nevezzük tágabb értelemben az egy-egy korszakra érvényes, és akkor általánosan elfogadott nézeteket a kultúra külső megjelenési formáiról az életstílusról, az étkezési szokásokról, vagy az autókról éppúgy, mint a ruházkodásról. 1 Folyamatos változásban van, melybe olykor visszatérnek ismétlődő motívumok. Van egy 30-as szabály, miszerint ahogy nyugatról keletre megyünk, úgy kell mindig 30 évet ugranunk, hogy ugyanazt a divatszociológiai jelenséget figyelhessük meg. 2 Magyarországra még az ezredfordulóra sem jött létre olyan elit, amely a divatban követendő mintaként tudott volna fellépni. Nálunk szinte teljesen kimaradtak azok a hatások, melyek Amerikát, vagy Nyugat-Európát érték. Hiányzott a dandy és yuppie társadalom melyek más társadalmakban fontos szerepet játszottak. De mára- köszönhetően a tömegkommunikációnak (internet, tv stb.) hozzánk is egyre hamarabb érnek el a trendhullámok. Mára egyre több modellügynökség fedez fel magyar topmodelleket pl.: Palvin Barbara, Mihalik Enikő, Fórizs Adina stb. akik sorra jelennek meg külföldi magazinok címoldalain, külföldi neves márkák bemutatóin. Ahogy egy manöken végigmegy a kifutón, sugározza magából a magabiztosságot, ezt a formát kell leutánozni, s rajta keresztül birtokolni az erőt és az önbizalmat. Látható, hogy a társadalmi hovatartozás hatással van a divatra. Ki hova megy vásárolni, mennyit költ ruhákra, utazásra, élelmiszerekre, hova jár el szórakozni, milyen éttermekbe járnak vacsorázni, vagy csak beülni egy kávéra. 1 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (15 oldal) 2 Zsolt Péter: Divatszociológia (186 oldal) 6

III.2. Mit jelent a divat nekem? A divat számomra az önkifejezést jelenti. A kedvem és az érzéseim nagyban befolyásolják, hogy milyen ruhákat hordok. Természetesen rendszeresen nyomon követem az aktuális divatot a különböző weboldalakon (pl.: http://www.fashion-guide.hu/, http://www.vogue.co.uk/ stb.). Ezek az oldalak tematikusan gyűjtik össze a divatbemutató videókat, a különböző tervezők lookbook-jait. Mint mindenkit, engem is befolyásolnak a trendek: éppen melyik szín a divatszín, milyen formák és fazonok a slágerek és az, hogy ezek hogyan illenek hozzám. Fontosnak érzem, hogy elsősorban a kényelmet vegyem figyelembe az öltözködésnél, hiszen ha divat a magas sarkú cipő az nem azt jelenti, hogy kényelmes és egy egész napot el lehet benne tölteni. Az emberek személyiségéről is sokat elárul az, ahogyan viselkedik, vagy éppen öltözködik. A ruháinkkal önbizalmat adhatunk magunknak akár egy állásinterjúra, vagy egy iskolai vizsgára. Ha nem feszengünk, hanem jól érezzük magunkat a saját bőrünkben, akkor sikereket érhetünk el. A divatos öltözködéssel együtt járnak érzelmek is. Ezek az érzelmek lehetnek például azok, hogy a ruha viselője eltűnik a többi ember között, dinamikusnak érzi magát, hatalma van mások felett, szolid, szívesen kapcsolatot teremtenek vele az emberek, kellő tiszteletet vív ki magának, szépnek érzi magát, feltűnő jelenség, kicsit megbotránkoztat másokat, lebegő szellemi lénynek érzi magát, érzékinek, kacérnak, elérhetetlennek. 3 A divat nem csak az öltözködésben, hanem a viselkedési kultúrában is megjelenik. Az hogy valaki hogyan viselkedik, hogyan gesztikulál, hogyan kommunikál, sokat elárul róla. Az illem az emberek egymással szembeni viselkedését szabályozó normák rendszere, amelyet koroktól független és történelmileg változó elemek együtt alkotnak. 4 Ezeket a normákat már kisgyerekkorban elsajátítjuk. Ezért is nagyon fontos a család szerepe, hiszen a gyermekek ekkor kezdenek el szocializálódni, itt tanulják, meg hogy másokkal hogyan kell viselkedni. Később ezeket a normákat az óvodában, majd az iskolában fogják alkalmazni és tovább fejleszteni. 3 Zsolt Péter: Divatszociológia (176 oldal) 4 Fekete Károly, Gyarmati Ildikó, Dr. Gyenes Levente, Dr. Görög János, Dr. Kahler Frigyes, Kósa Diana, Lacházi László, Dr. Sulányi Péter, Dr. Vámos Lászlóné (2004): Protokoll Egyetemi jegyzet (11 oldal) 7

Felgyorsult napjainkban nagy hatással vannak ránk a reklámok, természetesen a divat is hat a reklámokra. Sőt, néhány reklám is teremthet divatot, akár stílusával, nyelvi elemeivel, zenéjével. 5 Nem egyszer fordult elő, hogy egy reklám miatt lett felkapott egy zenei együttes. A reklámok megpróbálják kihasználni az éppen felkapott zenei illetve film sztárokat, együtteseket, vagy sportolókat, hogy termékeiket minél jobban el tudják adni. A reklám is egyfajta kreatív művészet. III.3. Divattörténelem Ebben a fejezetben szeretnék lehetőleg minél jobban visszanyúlni az időben (ha csak pár mondatban is), hogy milyen volt a viselet az ókortól napjainkig. Az ókori görögök (i.e. 1600- i.e. 100) 6 A férfiak és a nők ugyanolyan típusú öltözetet hordtak. A görög ruházat esztétikus volt, nem erotikus. Egyszínűek, de nem kizárólag fehérek, az olaj-és almazöld, ibolyás kék, jácint kék és a vörös színeket is kedvelték. A ruhák szövete leginkább lenből, vagy gyapjúból készültek. Ezek a ruhák varrás nélkül készültek, két hosszúkás alakú téglalapot a vállnál megtűztek és a deréknál övvel megkötötték. Az ókori Róma (i.e. 500-i.e.400) 7 A görög öltözködés elveit vették át a rómaiak, a korai köztársaságig a szerény, egyszerű formák, később a császárkorig a tudatos pompa és luxus irányába fejlődtek tovább. A kor legcsodálatosabb anyagait használták, fehérített gyapjúszövetet, egyiptomi pamutgyolcsot, palesztinai bisszoszt (len, v. pamutvászon). Divatos volt különféle ruhákat egymás fölött viselni (így alakult ki a fehérnemű az alsó ruházatból) és az, hogy gyakran átöltöztek. A redőkbe szedett varratlan ruhadarabok melyek divatot teremtettek, mert ahányszor magukra terítették, annyiszor lehetett változtatni a redőzéseken, így mondhatni állandóan új öltözéket vettek magukra. 5 Zsolt Péter: Divatszociológia (203 oldal) 6 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (57oldal) 7 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (75oldal) 8

Gótika (1250-1500) 8 A középkor virágában az öltözködés egészében véve elegánsabb, bájosabb volt, mint a korai középkorban, ugyanakkor bonyolultabb és drágább is. Megjelentek a szabóságok és a céhek. A céhek megjelenése és termelése azt is eredményezte, hogy a világi és kolostori, az ünneplő és a házi ruha, a férjes asszonyok és a hajadonok ruházata élesen elválnak egymástól. Az emberi test újra elkezdett kirajzolódni a ruha alatt. Reneszánsz 9 (1350-1600) A reneszánsz kor legnagyobb hatással Olaszországra volt. Szerették a látványosságokat, hatalmas palotákat építettek, monumentális festményeket alkottak, színházat játszottak. Bár különféle hatások érték az olasz öltözködést, mindig megőrizte egyéni jellegét és szabásvonalát. Az olasz divat gyakran a külföldi szerint alakult. Különösen változatosak a ruhaujjak, cserélhetők, fölhasítottak, gombokkal, vagy fűzéssel záródnak. Ekkor már kezdett megnyilvánulni, hogy akinek több pénze van, jobban meg tudja fizetni a divatot. Barokk 10 (1640-1720) Az európai hatalmak átrendeződnek, Franciaország ismét fénykorát éli, míg Itália és Spanyolország elveszti vezető szerepét. Az érett francia divat ismét nagyon elegáns és fényűző. A női viselet kissé nehézkes, a férfiaké viszont könnyed és elegáns. A csipke a legfontosabb divatos attribútummá fejlődött. Megjelentek az alsószoknyák és az uszályok. Rokokó 11 (1730-1789) Ennek a kornak az egyik legjellemzőbb vonása volt a mértéktelenség. Túllőttek a célon a divatban: a krinolin terjedelme szinte megakadályozta a divathölgyeket a járásban, túl sok púdert és festéket használtak. A hölgyek legjellemzőbb ruhadarabja a harang alakú szoknya 8 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (113oldal) 9 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (139oldal) 10 http://divattortenet.hu/barokk/barokk1.1.php?p=barokk1.2 (2011-03-29) 11 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (207oldal) 9

volt. Ebben a korszakban a haj is nagy szerepet kapott, nem csak a ruhákat díszítették fel, hanem a kontyokba is fűztek gyöngyöket, szalagokat, virágokat. Azért, hogy leplezzék korukat, mindenki fehére púderezte a haját, mondván, hogy eltörlik a korkülönbségeket. Klasszicizmus 12 (1795-1815) Újra felfedezték a régi görög és római elemeket és megpróbálták leutánozni őket. A nők az egyszerűség jelszavával levetkőztek. A fűzőtől, az abroncsszoknyától, a magas sarkú cipőtől, és szinte minden ruhadarabtól megszabadulnak, s egy szál vékony ingben járnak. A szépség a legnagyobb érték ebben a korban, mikor a rang és a gazdagság már és még nem számit. XIX század 13 (1896-1930) Magyarországon elsősorban a Bazár, Budapesti Bazár, Divat-Salon, Párizsi Divat divatlapok írásai és fényképei közvetítették az új magyar és francia divatot. A századforduló női viseletben újra teret nyer magának a csipke és a hímzés. A századforduló éveiben Budapesten élénk társadalmi élet folyt. A 19. század végére a pesti nő fogalommá vált, Budapest pedig Euróba egyik divatcentruma lett. Fénykorukat élték a nagy bálok és estélyek, ahol a hölgyek magukra ölthették estélyi ruháikat és a férfiak frakkot viseltek vagy magyar nemzeti viseletbe öltöztek. XX század 14 (1930-1995) Egyre több világkiállítás nyílt, amelyek a technika és művészet eredményeit dicsőítették. Új áruházak nyíltak, melyben tömegtermelés és - fogyasztás egymásra talált. A gépipar rohamos fejlődése átalakította a textilgyárak szerkezetét. A ruhák a könnyen kezelhető anyagoknak köszönhetően nagy utat tettek meg a szépség és hasznosság irányába. A fűző már nem a derekat nyomta össze, hanem a csípőt. Európában új sportjátékok születtek (tenisz, úszás, biciklizés stb.) amelyekhez gyorsan elterjedtek az új sportruhák. 12 http://divattortenet.hu/klasszicizmus/klassz1.1.php?p=klassz1.2 (2011-03-29) 13 Csipes Antal: Divattükör (275 oldal) 14 Csipes Antal: Divattükör (135 oldal) 10

XXI. század 15 Elterjednek a divatbemutatók, egyre több fiatal tervező jelenik meg a piacon. Még több márka jelenik meg. Újra elterjed az unisex öltözet, a férfias ingek, zakók, nadrágok és kalapok. Az utóbbi időben a sportosan elegáns ruhák, vagy a farmerviselettel kiegészített pólók rendkívül népszerűek lettek. Feltűntek a női nadrágkosztümök is. Továbbra is divatosak a diszkó ruhák, a fiatalok fontos kiegészítői a színes napszemüvegek, hátitáskák. A nagyon csillogós anyagoktól kezdve a nagyon mintás anyagokig terjedt a paletta, lényeg hogy minél feltűnőbb legyen. Hogy mit hoz a jövő? Azt senki nem tudja, hiszen a divat világa folyton változásban van. IV. A MAGYAR DIVATIPAR Egyre több új hazai és külföldi márka jelenik meg hazánkban. A Moholy-Nagy Művészeti egyetem, a Modart Művészeti és Divatiskola, a Werk akadémia, a Budapesti Divatiskola folyamatosan ontja magából a tehetségesnél tehetségesebb fiatal művészeket, tervezőket. Ezeket a márkákat különböző kategóriákba lehet sorolni, melyek versenyeznek a haza tervezőinkkel. Ezek a következő kategóriák: Haute couture: francia kifejezés, szó szerinti fordításban: magas szabászat, amely a magas színvonalú, nemes kivitelű ruhakészítésre és az exkluzív, egyedi gyártású divatcikkekre vonatkozik. 16 Jelenleg ez a haute couture kifejezés védett névnek számít. Mindig egy vásárló személyre szabott megrendelésére készítik el, kézzel és a legdrágább anyagokból. Természetesen egy-egy ilyen ruha elkészítése eléggé időigényes. Ahhoz hogy valaki napjainkban megkapja a couture ház címet több fontos kritériumnak kell megfelelnie. Mivel Magyarországon senki nem tagja a Francia couture társaságnak, ezért ide egy magyar divattervezőt se tudok besorolni. 15 Csipes Antal: Divattükör (256 oldal) 16 Ludmila Kybalová, Olga Herbenová, Milena Lamarová: Képes divattörténet (25 oldal) 11

Pret-a-porter: szószerinti fordítása kész viselet az olyan, egy divatház tervezői által a tömegek számára készített, elérhető áru, hétköznapi divatot képviselő kollekciókra és darabokra alkalmazzuk, melyeket változatos méretekkel és igényekkel rendelkező nők és férfiak is viselhetnek. 17 Ezeket a kollekciókat nagyobb számban és szélesebb csoportban állítják elő, mint a haute couture-t. Ezek a darabok jelentik a valódi bevételt a divatházak számára. Lényege, hogy minél hordhatóbb legyen a ruhadarab és az anyagokat minél könnyebben tudják kezelni. Magyarországon a következő tervezők tartoznak ebbe a kategóriába: Tóth Bori, Náray Tamás, Makány Márta Diffusion: ebbe a kategóriába tartoznak a pret-a-porter márkák alacsonyabb árkategóriás termékei. Ezáltal is szélesíteni tudják vevőkörüket, azok is megvásárolhatják ezeket a termékeket, akik amúgy nem tudnák kifizetni a pret-a-porter darabokat. Mégis azt érezhetik a fogyasztók, hogy egy eredeti, nagy márkát viselnek. Magyarországi diffusion tervezők: USE, Je Suis Belle, Nanushka Contemporary: Ebbe a csoportba nagy tervezők alacsonyabb árkategóriás almárkáik sorolhatóak. Makány Márta már elérhető a MOM Parkban a D N W dress and walk multibrand szaküzlet. Fast fashion: itt találhatóak meg az úgynevezett tömegruházati üzletek. Ilyenek pl: Bersak, Stradivarius, Zara, H&M, Pull & Bear. Ezek az üzletek kéthetente megújuló kollekcióval rukkolnak elő a fogyasztóik számára, hogy kielégítsék a divat iránti éhségüket. Természetesen a flash kollekcióik mellett megtalálhatóak az alap tavaszi/nyári, őszi/téli ruhadarabok. Ezek a ruhák a pret-a-porter kollekciók másai annyi különbséggel, hogy a hétköznapi emberek számára is elérhetőek. A felsők ára kettőezer és húsz ezer, illetve a nadrágok ötezer és harminc ezer forint között mozognak. Ugyanezek igazak az itt kapható cipőkre is. Hazánkban is fellelhetőek a különböző fast fashion üzletek, ilyenek: Mono fashion, Jeans Club, Thomas márkák. 17 http://divattortenet.hu/bongeszde/szotar.php?p=p (2011-03-28) 12

1. ábra: Percepciós térkép Készítettem egy percepciós térképet a hazánkban leginkább ismert tervezőkről. Függőleges tengelynek az árat választottam, mert ez az egyik legmeghatározóbb tényezője a ruházati termékek vásárlása esetén. A vízszintes tengelyen pedig a minőséget jelöltem. A térképen szereplő tervezőket két csoportra lehet felosztani, az egyik a már befutott tervezők, a másik pedig a feltörekvő fiatalok. Bár ennek a két kategóriának a célközönsége nem mindig ugyanaz. Jól látszik, hogy a fiatal tervezők, mint Nanushka, USE Unused, Je Suis Belle egyre inkább elfogadható áron állítanak elő minőségi termékeket. Míg a már befutott tervezők közül sokan úgy gondolják, hogy mára már elég csak a nevet megvenniük a vásárlóknak és nem kell tökéletes minőségben előállítani a termékeiket ilyen a Katti Zoób, Orlando, daalarna márkák. Ellenben velük Makány Márta, Náray Tamás, Tóth Bori továbbra is a minőségre törekednek magasabb áron. Az is megfigyelhető a hazai tervezőknél, hogy a már régen pályán levő tervezők inkább a saját nevüket használják márkajelzésként, míg a fiatal tervezők jobban szeretnek egy kitalált márkanév mögé bújni. A USE unused mögött egy tervező csoport áll: Füzes Eszter, Godena- Juhász Attila, Tóth András,a Je suis belle mögött pedig egy tervezőpáros: Dévényi Dalma és Kiss Tibor. 13

IV.1. Piaci szereplők Divattervező: rajtuk alapszik a divatipar, hiszen ha nincsenek tervezők, akkor ruhák sincsenek. Itthon a Moholy- Nagy Művészeti Egyetemen lehet többféle képzésben részt venni, akár alapszakon, vagy mesterképzésben, vagy szakirányú továbbképzésekben. Ilyen a textiltervezés, fémművesség, fotográfia. 18 MODART Művészeti és Divat iskola, ahol divattervező, divatmenedzser, stylist 19 képzésekben lehet részt venni. Textilgyártók: már a különböző textil vásárokon ki lehet találni, hogy mi lesz a következő évi szín illetve anyag trend. Ilyen az egyik leghíresebb textil kiállítás a francia Premiérevision, 20 amelyet minden évben megrendeznek, kicsitől a nagyig kötelező megjelenniük ezen az eseményen. A textilgyártók itt mérik fel a keresletet és kapják meg a rendeléseket a különböző anyagokra. Hazánkban a Textilipari Műszaki és Tudományos Egyesületen keresztül lehet informálódni a magyarországi szakmai eseményekről, illetve szakkiadványokról. 21 Brand manager: a vállalat termékeit, vagy egy adott terméket menedzsel. Vagyis a legalkalmasabb marketing eszközök segítségével elősegíti a termékek sikeresebb értékesítését. Feladatai közé tartoznak a kampányok kidolgozása, a fogyasztói kutatások készítése és elemzése, a termékek életútjainak a végigkísérése, a piac és a versenytársak folyamatos figyelemmel kísérése. Termékmenedzser: feladata a márka teljes körű igazgatása, menedzsmentje egy adott piacon, és a folyamatos kollekciófejlesztés garantálása. Ahhoz, hogy valaki jó termékmenedzser legyen, mély piaci ismeretekkel kell rendelkeznie. Képesnek kell lennie arra, hogy a kreatív teamet koordinálja és a gyártási folyamatokat folyamatosan ellenőrizze. Egy nagyon szigorú időbeosztást kell precízen betartania. 18 http://www.mome.hu/kepzes.html (2011-03-28) 19 http://modart.hu/ (2011-03-28) 20 http://www.premierevision.com/ (2011-03-28) 21 http://www.tmte.hu/home/home.htm (2011-03-28) 14

Divat PR tanácsadó: mondhatni, hogy ugyanazokat a feladatokat látja el, mint egy PR tanácsadó, annyival kiegészülve, hogy naprakésznek kell lennie a divat alakulásának, a divat fogyasztókkal, eseményekkel. Divatbemutató szervező: ő az, aki segít kiválasztani a modelleket, segít a koreográfia kialakításában, a helyszínválasztásban. Koordinálja a helyszín felépítését, ülésrendet készít, meghívók kiküldésében segédkezik. Hasonló feladatot lát el, mint egy rendezvényszervező, csak ő egy bizonyos rendezvényre van szakosodva. Fényképész: a fényképészek sok kategóriába sorolhatók pl.: divatfotós, gasztronómiai fotós, akt fotós, esküvői fotós stb. Meg kell találni a legjobb fotóst, akivel könnyen megértik egymást, aki egyből tudja, hogy milyen összhatást szeretnének elérni a képekkel. Egy jó lookbook fotózás nagyon sokat ér. Fashion buyer / Beszerző: feladata a bevásárlás az előrejelzések alapján. Nagyon pontos piac-, trend- és fogyasztóismerettel kell rendelkeznie, különben olyan áruk kerülnek a boltokba, amelyekre a fogyasztóknak egyáltalán nincs szükségük, mivel nem felel meg az adott divatnak. Állandó résztvevője a nagy divatkiállításoknak, bemutatóknak. Innen tudják, hogy egy adott kollekcióból melyik ruhadarab lesz a sláger és már a bemutatók alatt eldöntik, hogy melyik ruhadarabból mennyit fognak megrendelni. Gazdasági szempontokat kell mérlegelnie a kollekció vásárlása közben. Boltvezető / Retail Manager: az üzlet mindennapi működéséért felelős. Operációs feladatai vannak. Célja a kereskedelmi (azaz az üzleti) teljesítmény fokozása. A profitot maximalizálnia kell a költségek csökkentésének segítségével. A tevékenységi területe eléggé összetett: HR, a bolt működtetése, pénzügy, buying, marketing, logisztika, costumer care, IT, adminisztráció. Ügynök: különféle ügynökségek léteznek pl.: modell ügynökség, cool hunter ügynökség, fotó ügynökség stb. Az ügynökök feladata az üzleti feladatok ellátása, kapcsolattartás a megrendelőkkel és a többi ügynökkel. Eladó: a legfontosabb feladata az eladás generálása, a vásárlók kiszolgálása. Ha készségesek voltak a vevőkkel, akkor máskor is visszatérnek. Támogatja a kirakatrendező, boltvezető munkáját. 15

Sales manager / Kereskedelmi vezető: feladatai: a kereskedelmi egység értékesítési célkitűzéseinek megvalósítása, az egység kereskedelmi tevékenységének szakmai vezetése, eredményes költséggazdálkodás, a kereskedelmi egység rendezettségének, termék kihelyezésének folyamatos ellenőrzése, az értékesítési szervezet fejlesztése és motiválása, árajánlatok nyomon követése és ellenőrzése, munkatársak folyamatos motiválása, új értékesítési stratégiák megvalósíthatóságának elemzése, bevezetése. Visual merchandiser / Kirakat rendező: feladata a kirakat és a bolt belsőterének formájának kialakítása és megvalósítása. Sokszor központi koncepció alapján kell elkészítenie a feladatát. Mindig előre el kell készítenie egy pontos tervet, hogy mi alapján fogja kialakítani a kirakatokat illetve a bolt légkörét. Nagyon fontos szerepe van, hiszen a kirakat vonzza be az embereket. Cool hunter / Trendkutató: A 21. században, különösen azokban az országokban, amelyek kiterjedt piaccal rendelkeznek, nagyon fontos az utca emberének a vizsgálata, a fiatalok életvitelének, kultúrájának megismerése. A cool hunter legfőbb feladata a felismerés. A feladatuk több mint egy egyszerű piackutatás. A cool hunter egy olyan személy, aki folyamatosan a cutting-edge trendeket vizsgálja, figyeli a divatot, a társadalmi változásokat. Ezekről jelentéseket készít, melyeket a nagy cégek megvásárolnak. Az 1990-es években alakult ki ez a foglalkozás, a fogyasztói szokások alaposabb megismerése érdekében. Általában a termékmenedzserrel dolgozik együtt, de sok esetben freelancer, azaz több cégnek is dolgozik egyszerre. A termék-, illetve kollekciófejlesztés szakaszában fontos szerepe van. Stylist: a stylist feladata az összhang, a hatás és az egységes stílus megteremtése. A stylist gondoskodik róla, hogy a magazinok, televíziós műsorok és a reklámok számára készülő fotók illetve filmek igényes, magas színvonal összhatást mutassanak. A stylist munkájához tartozik a kamera előtti személy öltözékének, viseletének, kellékeinek összehangolása, az események egységes arculatának kialakítása, a megfelelő enteriőrök megteremtése. A stylist a vizuális formák, trendek és márkák ismerője, ezért meghatározó szerepe van a divat és a média világában, a rendezvények létrehozásában. Hazánkban egyre felkapottabb szakma lesz a stylistok között a personal shopper, ami azt jelenti, hogy személyi stylistként is nyújtanak szolgáltatásokat. Magánemberként fel lehet keresni őket és személyi tanácsokat adnak, esetleg 16

külön elmennek a megrendelővel vásárolni és átbeszélik, hogy a megrendelőnek milyen a stílusa, és hogy ahhoz mérten hogyan kellene öltözködnie. IV.2. Feltörekvő fiatal hazai tervezők Itthon, ha valaki divattal szeretne foglalkozni, vagy tanulni, akkor a MOME, Modart, Werk akadémiára jelentkezhet. Ezek a hazánkban legelismertebb felsőoktatási engedéllyel rendelkező divatiskolák. Már az iskolákban lehetőségük nyílik a tervezőknek bemutatni féléves munkáikat. A diplomamunkáikat pedig az év végén a nagyközönségnek is bemutathatják egy divatbemutató keretein belül. A diplomamunka elbírálásaihoz gyakran kérnek fel már elismert hazai tervezőket is. Ahhoz, hogy ezek a fiatalok érvényesülni tudjanak itthon, minden alkalmat meg kell ragadniuk, hogy szerepelni tudjanak. A WAMP és a GOUBA- Gozsdu Bazár rendszeres megrendezésének köszönhetően bemutatkozhatnak a fiatal tervezők. Ezeken a piacokon olyan tervezőktől, képzőművészektől vásárolhatunk, akiknek még nincs saját üzletük, de már van eladásra szánt kellő mennyiségű termékük. Az itt megtalálható tervezőknek már szinte mindegyikének van saját weboldala, vagy facebook rajongói oldala, ahol folyamatosan tájékoztatja a vásárlóit a kedvezményeiről, illetve a különböző divateseményekről, ahol a tervező részt vesz. A tv2 indított tavaly egy tehetségkutató tv show-t divattervezőknek, melyben fiatal tervezők mutathatták be tehetségüket. A Divatkreátor 22 műsor tervezői a Megasztár versenyzőinek készítették el hétről hétre a fellépő ruháikat. A nyertes divattervező készíthetett egy saját kollekciót, aminek az olasz COIN áruházban biztosítanak helyet. A Figyelő 2010 decemberi számában írt a fiatal magyar tervezőkről. 23 Ezek a feltörekvő designerek sokkal érzékenyebbek a globális trendekre. A couture helyett inkább a mindennapos, hordható darabokra koncentrálnak. Itthon nincsen megfelelő szegmensük, ahhoz viszont, hogy külföldön elismertek legyenek, nagyobb tőkeerőre, profi menedzsmentés pr- stratégiára lenne szükségük. Sokszor a tervezőknek kell egy személyben lenni pr-, 22 http://www.divatkreator.hu/ (2011-04-04) 23 http://www.fn.hu/hetilap/20101206/profizmussal_vilaghirnevert/ (2011-04-04) 17

pénzügyi-, marketinges- szakembernek, mert itthon még nem alakult ki ez a divat menedzseri réteg, akik segíteni tudnának neki. Az iskolákban megtanítják a tervezőknek, hogy hogyan készítsenek ruhákat, de azt nem, hogy hogyan adják el. Pedig jó marketingre és kommunikációra szükség van, mivel sajnos a hazai vásárlók még mindig inkább a külföldi tervezőket preferálják a magyarokkal szemben. Az a képzet él bennük, hogy a magyar tervezők csak hordhatatlan ruhákat készítenek, vagy csak a modellekre jók a méretek, vagy, hogy az árak megfizethetetlenek. Pedig ez nem így van, ezeket a gondolatokat kell megváltoztatni egy nagyon jól átgondolt marketingstratégia segítségével. Igaz, hogy ismerik az Első Magyar Divatszövetséget, de úgy érzik, hogy fiatalítani kellene rajta és létrehozni egy olyan fórumot, vagy más szövetséget, ami tényleg tesz valamit a fiatal tervezők érdekében. IV.3. Befutott hazai tervezők A rendszerváltáskor, illetve a válság (2008-as pénzügyi válság) előtt sokkal könnyebb volt befektetőkre, vásárlókra szert tenni. Azoknak a tervezőknek, akik akkor indítottak saját márkát, sokkal egyszerűbb volt a dolguk. Magyarország akkor nyitotta meg a kaput a nyugati országok felé. Ezzel a nyitással beáramlott hazánkba a külföldi tőke, vásárlóerő, és ami talán a legfontosabb azok a trendek. A tervezők sokkal könnyebben és hamarabb jutottak hozzá az új anyagokhoz, divat újságokhoz, szabásmintákhoz. Ennek köszönhetően fel tudták venni a versenyt a külföldi társaikkal szemben. Megfogant a pesti nő fogalma. Budapest kezdte divat nagyvárossá kinőni magát. Azért, hogy a már befutott tervezők versenyezni tudjanak a fiatalokkal, kénytelenek újra és újra megújulni, újabb kollekciókat bevezetni, a már megszokottak mellé. A médiában is sokkal nagyobb figyelmet kap egy már elismert tervező. Többször hívják őket műsorokba, újságokba interjúkat készítenek velük, hiszen ezeknek a tervezőknek már jól ismert a nevük, tudják, milyen ruhákat készítenek. A már itthon híressé vált tervezők: Makány Márta, Náray Tamás, Tóth Bori, Zoób Kati, Léber Barbara, Abodi Dóra. Ezek a tervezők már akkora sikereket értek el hazánkban és kitüntetéseket kaptak, hogy már készen állnak arra, hogy nemzetközi sikereket érjenek el. Ezeket nem érhették volna el kellő segítség nélkül. Többen alkalmaznak profi tanácsadókat, 18

média gurukat öltöztetnek. Felfedezték az internet adta lehetőségeket, és egyre inkább jelen vannak rajta. Nem csak az elavult marketing eszközöket használják. pl.: szabadtéri divatbemutató, gyerekek és idősebb modellek a kifutókon, opera énekesnők szolgáltatják a zenei aláfestést bemutatókon stb. IV.4. Divatbloggerek A blog az angol "web log", vagyis netes bejegyzés kifejezésből származik, magyarra az internetes napló kifejezéssel fordítható. A blog jellemzője, hogy az olvasók megjegyzéseket, kommenteket fűzhetnek hozzá (amennyiben a blog írója ezt engedélyezi), és használhatók benne az internet adta technikai lehetőségek: hivatkozások, képek, filmek, zenék beszúrása, szavazások indítása, stb. 24 Általában a blogbejegyzések időrendben visszafelé jelennek meg. A bejegyzéseknek címük, tartalmuk, szerzőjük, dátumuk, és valamilyen kategóriájuk van. A blogolás azt jelenti, hogy rendszeres bejegyzéseket írnak egy adott témával kapcsolatban, illetve egyéb képi és videó anyagot helyez el. Aki pedig a bejegyzéseket elkészíti bloggernek hívják. A blognak is különböző fajtái létezik, leginkább a tartalmuk szerint szokták őket csoportosítani. 25 Személyes blog: az írója a vele történt napi eseményeket írja le, véleményt nyilvánít, akár a barátait is megemlítheti. Egy virtuális naplóra hasonlít, amit bárki elolvashat. Üzleti blog: üzleti céllal egy cég vagy vállalkozás tulajdonosai, alkalmazottai vezethetik. Ez szólhat a cég szolgáltatásairól, termékeiről. Célja lehet márkaépítés, új vevők toborzása, vagy kapcsolattartás a meglévő partnerekkel. Szervezeti blog: valamely társaság, vagy baráti kör által vezetett blog. Célja a társulás tagjainak informálása a szervezet történéseiről, a csoport tagjainak tevékenységéről. 24 http://www.market-iq.hu/szakmai_blog.html (2011-04-03) 25 http://blogarena.hu/sys/mi+a+blog,+a+blogol%c3%a1s+%c3%a9s+ki+az+a+blogger%3f_9.html (2011-04- 03) 19

Tudományos blog: egy tudományos terület érdekességeit, újdonságait, fejleményeit tárgyaló bejegyzés sorozat. Tematikus blog, egy konkrét témával foglalkozik. Szerzője az adott témában széleskörű tapasztalattal rendelkezik, és ezt osztja meg olvasóival. pl.: gasztronómiai, lakás kultúra, bulvár stb. A tematikus blogok közé tartoznak a divat-blogok. Azért, hogy valaki hitelessé váljon a blogjával, sok időráfordítással válhat valóra. Alaposan utána kell olvasnia mielőtt, leír valamit, nehogy hiteltelenné váljon. A blogger célja, hogy tudást, tapasztalatot, információt osszon meg olvasóival. Egy blog nagy hatással lehet az adott témával kapcsolatban érdeklődőkre és egy erős véleményformáló közösséget hozhatnak létre. A blogok felveszik a versenyt a magazinokkal és a különböző weboldalakkal is. Vannak olyan weboldalak, amelyek letiltják, hogy a cikk vagy kép alá valaki kommentet (véleményt) írhasson, ellenben ezeknek a blogok megtehetik. A divatbloggerek a divatra hívják fel a figyelmet, és mondják el a véleményüket róla. Ez a tematikus blogfajta az elmúlt pár évben kapott nagy odafigyelést. Elkészült hazánkban az első olyan weboldal, amelyen a legjobb magyar divatbloggereket gyűjtötték össze (Fashion Guide http://www.fashion-guide.hu/). Ezen az oldalon megjelennek a bloggerek írásaik, cikkek a magyar tervezőkről, illetve beszámolók a hazai divatéletről. Van, amikor hamarabb olvashatunk egy bemutatóról, vagy egy divathírről egy bloggernél, mint bármelyik magazinban, vagy weboldalon. Már a nagy márkák és tervezők is felfigyeltek a divatbloggerekre, észrevették, hogy mekkora közösségformáló erejük van. Azért, hogy csak jókat írjanak a bloggerek róluk és a megjelenő kollekcióikról, már a bloggereket is meghívják a bemutatóikra, sőt már a legelső sorba ültetik őket, ahol eddig csak a divatmagazinok szerkesztői foglalhattak helyet. A tervezők kéretlenül is ajándékokkal lepik el a blog íróikat, csak hogy jó véleményt írjanak le róluk a blogukban. A blogokat reklám felületeknek is használják már a márkák. Vannak, amelyek saját blogokat indítottak el pl.: http://www.makanymarta.blogspot.com/, http://twitter.com/stellamccartney, http://www.twitter.com/verawanggang, http://blog.bergdorfgoodman.com/. A divatmagazinok is kezdenek rájönni, hogy nem szabad tovább versengeniük a divatbloggerekkel, hanem inkább együtt kell működni velük. Erre volt is hazai példa, a 2011 20

márciusában megrendezett Glamour Women of the Year gálára meghívták az összes hazai divatbloggert, később a Glamour főszerkesztője elhívta őket egy reggelivel egybekötött beszélgetésre a szerkesztőségbe. A divatról több témában is írhatnak róla. A sok hazai divatblogger közül ki szeretnék párat emelni: Gergely Judit a Plus size life 26 blog írója, ahol arról olvashatunk, hogy a nem átlagos méretekkel rendelkező hölgyek pl.: 42-44-48 hol tudnak vásárolni itthon magunknak, milyen formák és színek állnak jól nekünk. Beszámol arról, hogy melyik tervező jött ki egy plus size méretes kollekcióval. Egyre nagyobb teret hódítanak maguknak a nagyobb méretekkel rendelkező modellek. Valamint kiemelném még Hubert Csabát, aki a Smize Divat 27 blogot írja. Ő a fiúknak ad eligazítást a divat világában. IV.5. Főbb hazai divatesemények Budapesti Fashion Week 28 Évtizedek óta a divat életben a legnagyobb eseményeket a divathetek jelentik. Világszerte több mint 20 városban rendeznek ilyen eseményt, ezek közül is a legkiemelkedőbbek a Milánói, Párizsi, Tokiói, New York és Londoni divathét. Ilyenkor az egész divatvilág az adott országra, városra figyel. A magyarországi divathét szervezője a Budapest Fashion Week Kft., melynek vezetője Mayer Balázs elismert divattervező, aki több mint tíz éve a divatszakmában tevékenykedik. Egy sajátos stílusirányzatot képviselő márkát hozott létre, melyet Kenguru névre keresztelt el. A menedzsmenttel 1995 óta folyamatosan szerveznek divatrendezvényeket jó hírű stylist-ok, fotósok, koreográfusok, fodrászok, rendezők és marketingesek. A rendezvény fő célja, hogy minél több ismert és kevésbé ismert tervező mutathassa be saját kollekcióját. 26 http://plus-size-life.blogspot.com/ (2011-04-03) 27 http://smizedivat.blogspot.com/ (2011-04-03) 28 http://www.facebook.com/pages/budapest-fashion-week/173293806018184 (2011-03-28) 21

Nagyon jó ötlet az a kezdeményezés, hogy Magyarországnak is legyen saját divathete, de sajnos az esemény megközelítőleg sem olyan színvonalas, mint a külföldi társai. Ezért sajnos egyetlen nagy hazai tervező sem vesz részt ezen a rendezvényen. Marie Claire Fashion Days 29 A Marie Claire magazin már lassan 4 éve indította el ezt a mozgalmat azzal a céllal, hogy folyamatos megjelenést biztosítson a fiatal tervezők számára. Eddig minden alkalommal egy zártkörű nap nyitotta meg az eseményt, ahol csak a meghívott szakmabeliek vehettek részt. A következő két napban magyar tervezők mutathatták be kollekcióikat. Az úgynevezett Future Generation, akik most végeztek a Moholy- Nagy művészeti egyetemen (Abodi Dóra, Anna Éva, Imago Mundi, Kepp Showroom, Mojzes Dóra, Szegedi Dóra) és a New Generation, más néven fiatal tervezők (Anh Tuan, Artista, Je Suis Belle, Nanushak, Konsánszky Dóra, Use Unused) mutathatták be kollekcióikat. A magyar tervezők mellett több külföldi márka is bemutatta a kollekcióját (Mexx, Tommy Hilfiger, Marc O Polo). Természetesen a programok között szerepel a sikeres divattémájú filmek, mint pl.: Coco Chanel, Az ördög Prádát visel. Folyamatos nyereményjátékok vannak a műsorok között, illetve smink és hajtanácsadások vannak. Véleményem szerint azért is jó ez a kezdeményezés, mert így olyan célközönséget is elérhetnek, akik nem közvetlenül az ő vásárlói körükbe tartoznak. Design Hét Budapest 30 A Design Hét Budapest speciális tematikájú fesztivál, amely a kortárs design, - mint kulcsfontosságú kreatív iparág - hazai és nemzetközi eredményeire, tendenciáira fókuszál. A Design Terminál idén nyolcadik alkalommal rendezi meg a Design Hét Budapest 29 http://www.mcfashion.hu/ (2011-03-02) 30 http://www.designhet.hu/ (2011-03-02) 22

rendezvénysorozatot, mely a szakmát és a nagyközönséget egyaránt megszólítja. Kiállításokat, előadásokat, bemutatókat, vásárokat tart az érdeklődők számára. Vannak designe túrák illetve nyitott stúdiók, ami azt jelenti, hogy a programban részt vevő stúdiókba be lehet menni, illetve tervezőkhöz ellátogathattaok az adott időpontokban és beszélgethettek velük. A résztvevők személyesen beleshettek a kulisszák mögé. A design héten nem csak a ruhák iránt érdeklődök találnak maguknak programot, hanem számos festő, illetve belső építészeti kiállítást is megtekinthetnek. Ezzel is szeretnék a designt, kultúrát közelebb hozni az emberekhez. Első Magyar Divattervezők Szövetsége 31 Magyarországon az Első Divattervezők Szövetsége 2005-ben alakult meg Gyulai Mihály vezetésével. Az egyesület azzal a céllal jött létre, hogy támogassa és védje a szakmai érdekeket, kialakítsa a divatszakma és a divatipar ágazatának pozicionálását, létrehozza a szakmai elitet, állandó szószólója legyen a tagok és azok megrendelőinek, érdekeinek hazai és nemzetközi szinten. A közízlés formálása, a divatszakmai iránti érdeklődés felkeltése, utánpótlás nevelés rendszerének megszervezése. A tagságnak természetesen éves díja van. A tagok közé tartozik Benes Anita, Halász Éva, Joó Beatrix, Király Tamás, Konsánszky Dóra, Kovács Andor, Léber Barbara, Németh Anikó, S. Hegyi Lúcia, Sziráczky Brigitta, Gyulai Mihály. Véleményem szerint jó az az ötlet, hogy legyen egy egyesület, ami megvédi a tervezők érdekeit, viszont szinte semmiben nem támogatja a fiatal tervezőket és a tagdíjuk túl magas számukra. 31 http://emdsz.mconet.hu/ (2011-03-02) 23

WAMP 32 A Vasárnapi Művész Piac, amelyet havonta egyszer vasárnap szoktak megrendezni, ez az úgynevezett design piac. Ezen az eseményen turisták, kreatív szakemberek, biciklisták, trendszetter fiatalok és családosok találkoznak. A WAMP-ot 2006-ban alapította három lelkes fiatal: Matheidesz Réka ügyvezető, Mosshammer Kinga kreatív igazgató, valamint Mátrai Krisztina koordinálja a WAMP-hoz csatlakozott művészeket. Céljuk, hogy a kimagasló, minőségi designt kézzelfoghatóvá és elérhetővé tegyek mindenki számára. Több díjat is elnyert: 2010-ben Európai Vállalkozási Díj második helyezés, a Kreatív című szaklap a 10 legjobb márka közé választotta. Leginkább olyan fiatal tervezőknek jelent nagy lehetőséget a WAMP, akik még nem rendelkeznek saját üzlethelyiséggel, de már túlléptek azon, hogy a barátaiknak készítsenek különböző termékeket. Az itt megjelenő tervezőket több kategóriába is lehet sorolni: fotóművész, festőművész, üvegtervező, kerámiatervező, lakástextil tervező, ruhatervező, öltözék kiegészítő tervező, ékszertervező. Személy szerint azért szeretek ide járni, mert közvetlenül el lehet beszélgetni a tervezőkkel, kérésre akár rá igazítják a vásárlóra a ruhát, vagy elkészítik a neki való ékszert. Egy hatalmas vásárhoz tudnám hasonlítani, ahol mindenki talál valamit a saját ízlésének megfelelőt. GOUBA- Gozsdu Bazár 33 Nagyon hasonlít a WAMP-ra, ugyanúgy az a céljuk, hogy felkarolják a hazai divattervezőket és helyet biztosítsanak a termékeiknek. Annyi a különbség a WAMP és a GOUBA között, hogy az utóbbi minden vasárnap megrendezésre kerül, időnként kiegészül vidám utcaszínházzal, vagy élőzenével. Rendszeresen a Király utcai Gozsdu udvar ad helyszínt ennek az eseménynek. Ugyanaz a célközönség található meg itt is, mint a Vasárnapi Művész Piacon. 32 http://www.wamp.hu/ (2011-03-02) 33 http://www.gouba.hu/ (2011-03-02) 24

MONO Fashion 34 Az üzletet Garami Judit és testvére Garami Péter vezeti. Fontosnak tartják, hogy a náluk vásárolható termékek mind egyedi készítésű darabok legyenek. Többféle stílusú tervezők ruhái találhatóak meg náluk: Nanushka, USE, Artista, Konsánszky Dóra, Je Suis Belle, Miju. A ruhák mellett több magyar kiegészítő tervező termékeit találhatjuk meg: Balkan Tango, Csepleő Viktória, Souffle. Az említett tervezők mellett havonta újabb hazai és külföldi vendégtervezők kollekciói kapnak helyet az üzletben. Az üzletvezetők azt szeretnék elérni, hogy tudatosodjon meg a magyar fogyasztókban, hogy a tervezők kollekciói is hasonló árkategóriában elérhetőek, mint a multinacionális márkák termékei. Szeretnék közelebb hozni a magyar divatot a fogyasztókhoz. Budapest Essential Looks 35 Ezt az eseményt 2011 április 29-30-án rendezték meg először hazánkban. Abodi Dóra, Es Tu un Ange, Je Suis Belle, Konsánszky Dóra, Léber Barbara, Makány Márta, Mojzes Dóra, Nanushka, Nubu, Use unused legfrissebb kollekcióit tekinthetik meg a helyszínre látogatók, a nemzetközi bemutatók mintájára felépített divatsátorban, nemzetközi színvonalú fény-, hang-, és látványtechnikai háttérrel, nemzetközi kifutókon is dolgozó 30 magyar modell részvételével. A Lime Creative ügynökségnek a Budapest Essential Looks eseménnyel az a célja, hogy Budapesten a nemzetközi Fashion Week rendezvények mintájára egy színvonalas, magas nívóval rendelkező, félévente megrendezésre kerülő eseménysorozatot szeretnének életre hívni, mely megismerteti az aktuális trendeket a divatra fogékony és kreatív fiatalokkal, a divatszakma és a sajtó képviselőivel. A Lime Creative Kft ügyvezetői: Buday Kollárik Tímea és Buday Fábián Sebestyén. Az eseménysorozat létrehozásának terve 2 évvel ezelőtt fogant meg és 2011 tavaszára állt össze a 34 http://monofashion.hu/ (2011-03-10) 35 http://www.budapestlooks.hu/index.php?page=news (2011-04-03) 25

szponzori csapat. Az együttműködők kiválasztásánál fő szempont volt a divathoz való kötődés és a cégek részéről a magyar iparművészek segítésének célja. IV.6. A hazai divatipar SWOT elemzése Strengths- Erősségek egyediség kreativitás minőség világszínvonalú események egyre jobban nyitnak a nagyközönség felé a tervezők egyre több magyar modellt ismernek el nemzetközi szinten Opportunities-Lehetőségek mindent fejleszteni kellene, leginkább a háttéripart újra helyreállítani az anyaggyártó gyárakat mi is nyissunk a külföldi piacok felé még több olyan program létrehozása, ahova nem csak a szakma tud elmenni, hanem a hétköznapi emberek is meg kell változtatni az emberek gondolkodásmódját a hazai Weaknesses-Gyengeségek nem megfelelő minőségű oktatás nem megfelelő tőke mennyiség megfelelő szakértelem hiányossága csak stylistok, tervezők, szabók és varrónők vannak, nincsenek divatmarketingesek, divat pr-sek, divat pénzügyi tanácsadók stb Threats-Veszélyek a külföldi márkák teljesen ellepik a magyar piacot, ezzel kiszorítva a hazai tervezőket külföldi olcsó, rossz minőségű ruhák jelennek meg hazánkban annyira mélyen benne van az emberekben, hogy a designer által készített ruhák drágák és hordhatatlanok, hogy végképp elfordulnak tőlük hiány van a magyar tömeggyártás terén 26

divatiparról H&M vagy C&A gyors, trendkövető, de elérhető áru magyar márka létrehozása alig lehet látni magyar tervezőket az itthon szerkesztett magazinokban pl.: ELLE, Joy, Glamour 1. táblázat: A hazai divatipar SWOT elemzése Készítettem egy SWOT elemzést, mellyel szeretném megmutatni a hazai divatipar erősségét, gyengeségét, lehetőségét és veszélyét. Kutatásom folyamán, nem csak a szakmai mélyinterjúk során, hanem a kérdőívemben is feltettem azt a kérdést, hogy mit jelent a hazai divat, mit gondolnak róla az emberek. A vélemények alapján készítettem el a SWOT táblázatomat. A kérdőív kitöltői között nagyon sokan gondolják úgy, hogy a hazai divatiparban a designer ruhák egyszerűen megfizethetetleneket és hordhatatlanokat készítenek a tervezők. Úgy érzik, hogy maga a divat egy zárt közösséget képez, és csak a szakmabeli érdekli, nem engedik be a külső szemlélőket. Pedig egyre több divattervező gondolkodik úgy, hogy nyitni kell, és közelebb vinni a divatot az emberekhez. Többször rendeznek nyilvános bemutatókat, mint például plázákban, ahova fiatal divattervezőket hívnak meg, hogy bemutassák a legújabb kollekcióikat. A magyar divatipar erőssége abban rejlik, hogy a tervezők kreatívak, minőségi anyagokból készítenek ruhákat. Világszintű eseményeket szerveznek, ahol a fiatal tervezők is bemutathatják, hogy mire képesek. (Budapesti Fashion Week, Marie Claire Fashion Days) Ezekre az eseményekre rendszeresen hívnak meg külföldi tervezőket is, hogy bemutassák a magyar közönségnek kollekcióikat. Sajnos az erősségek mellett meg kell említeni a gyengeségeket és a veszélyeket is. Magyarországon sokan úgy gondolják, hogy nem érdemes befektetni a divatiparban, nem látnak benne fantáziát. Pedig amire a leginkább szüksége van az iparnak az a tőke. Hiszen megfelelő eszközök nélkül nehéz megfelelő minőségű termékeket előállítani. Nincs meg a tervezőknek a megfelelő háttér segítség, nincsenek divatmarketingesek, divat pr-sek, pénzügyi tanácsadók. Újabb és újabb külföldi márkák jelennek meg nálunk, ezzel is kiszorítva 27

a magyar tervezőket az amúgy is kicsinek mondható hazai piacról. Ezek a márkák jóval olcsóbbak és sokkal rosszabb minőségűek, mint a magyar termékek, de sajnos a pénzügyi válságnak köszönhetően a fogyasztók csak ezeket a márkákat engedhetik meg maguknak. Minden rosszból van kilábalási lehetőség. Szinte mindent fejleszteni kellene, helyre kéne állítani a ruhagyárakat, ez nem csak a divatiparnak tenne jót, hanem újabb munkalehetőségeket teremtenének. Így lenne újra tőke, amit be lehetne fektetni, és csökkenne a munkanélküliség is. Véleményem szerint létre kellene hozni egy H&M vagy C&A-hoz hasonló márkát, ahol magyar tervezők ruháit lehetne megvásárolni. Akár az eredeti kollekcióiktól alacsonyabb áru ruhákat készítenének, és ezzel kielégítenék a magyar vásárlók igényeit. V. MAKÁNY MÁRTA DIVATHÁZ BEMUTATÁSA V.1. Makány Márta életút 1988-ban végzett a Képző és Iparművészeti Szakközépiskolában textiltervező szakon. 1989 és 1993 között a Magyar Iparművészeti Egyetem ruhaipari formatervező- és nyomtatott anyag szakon végzett. Az ő kezdeményezésére lett a férfiruha kollekció akkor első alkalommal vizsgaanyag. 1993 és 1998 között a Magyar Iparművészeti Egyetem mesterképzőjére járt ruhaipari formatervező szakra. Számos kitűntetést és elismerést kapott az elmúlt évek során. 1994-ben a Gazdasági Minisztérium által meghirdetett Magyar Divattervezők díját Tóth Mónikával együtt nyerte meg. 1994-1995 között a Carun Carvin Szalon vezető tervezője. 1995-ben saját szalont alapíott Nara Szalon néven, ami mára Makány Márta Showroom-ra lett átkeresztelve. Ugyanebben az évben mutatja be a saját kollekcióját egy önálló divatbemutató keretében. 28

1995-2005 között ismeretsége folyamatosan növekszik. Szalonja magabiztosságot, eleganciát, minőséget és megbízhatóságot képviseli. 2005-ben válik szét egymástól a Makány Márta Collection és a Makány Márta Bridal Wear ruhavonal, amely az alkalmi és az esküvői vonalat foglalja magába. 2006-ban gyakornoki programot indított iparművész hallgatóknak, majd 2009-ben közgazdász hallgatók számára. Mind a két gyakornoki program nagy sikerrel fut jelenleg is. 1998-tól 10 éven át résztvevője a Magyar Esküvői Kiállításnak. 2007. júniusában részt vett a Si Sposaitalia Collecioni esküvői- és alkalmi ruha szakmai kiállításon Milánóban. Ez az első alkalom, hogy egyetlen meghívott kelet-európai tervezőként vesz részt a kiállításon. 2009-re az esküvői ruhái nem csak hazánkban, hanem Japánban és Koreában is kaphatóak. Ugyanebben az évben bevezették a Makány Márta Boutique vonalat, amely hétköznapi viseletre tervezett pret-a-porter kollekció. Ezt a kollekciót Angliában is lehet kapni on-line bolton keresztül. Egyéb tevékenységi körébe tartozik, hogy videó klipekhez, illetve több magyar televíziós produkciókhoz tervez ruhát, illetve stílustanácsadóként veszt részt bennük. 36 2010. március 15-én Magyar Köztársasági Érdemrend tiszti keresztjét vehette át. 2011. januárjában jelent meg a Makány Márta Esküvő című könyve, melyet az Alexandra könyvkiadó adott ki. Ez a könyv nem arról szól, hogy hogyan kell megszervezni egy esküvőt, hanem hogy milyen típusú esküvők vannak. Magyarországon a tervezőnő az egyetlen, aki eddig könyvet adott ki. V.2. Cégfelépítés A márka fő profilja az esküvői ruhák, melyeket Makány Márta Bridal Wear-re kereszteltek, illetve az alkalmi vagy estélyi ruhák, amely a Makány Márta Collection elnevezést kapta. A legújabb vonala, ami a pret-a-porte vonalat képviseli: a Makány Márta Boutique. Valamint a művészi Makány Márta Special Colleciton. Készített már különböző formaruhákat is pl.: a Művészetek Palotájának- és a BKV formaruháit, és a Procter & Gamble hoszteszruháit. 36 pl.: Lola, Barbee, Unique együttes videó klipjei, Czukor Show 29

Elhivatott támogatója a hazai sportegyesületeknek, ő készítette a Magyar Olimpiai Csapat formaruháját, illetve a Magyar Szinkronkorcsolya Válogatott kűrruháit. Makány Márta Divatterező és Cégvezető Hackl Krisztián Kereskedelmi Igazgató Juhász Emese Brand és Marketing Manager Lehoczki Judit Szalonvezető Farkas Ildikó Kereskedelmi Asszisztens Makó Judit Assistant Brand Manager 2. ábra: Cégfelépítés Mezei Szonja Főszabász Természetesen ez az ábra csak a szűk cégfelépítést ábrázolja. Segítségünkre vannak még: Lakatos Márk stylist, Szepes Ágnes textilbeszállító, Sipos Zita Mestersminkes, Kaunitz Tamás 37 fotó & art director, Láng Péter 38 fotós, Kákosy Csaba stratégia tanácsadó, Kaprinay Zoltán stratégiai tanácsadó, Gabor G. Burt stratégiai tanácsadó illetve az Arterego PR, PR ügynökség. 2011-ben harmadik alkalommal indította el a marketing gyakornoki programját. Ebben a programban fogadja a felsőoktatásban tanuló közgazdász diákokat, hogy beleláthassanak egy hazai divatcég életébe és a háttérmunkákba. Feladataik közé tartoznak: a piackutatás, az on- 37 http://www.afstudio.hu/afstudio/kapcsolat.html (2011-03-10) 38 http://langpeter.hu/ (2011-03-10) 30