Tartalomjegyzék. Beszélgetés Kudász Gábor Arionnal. Olympus kompaktok nyaraláshoz 30. Gyermekek fényképezése 4

Átírás

1

2 18 Beszélgetés Kudász Gábor Arionnal Galéria Herendi Péter a Nessimben Párizsi nyár a Mai Manó Házban Aktfotó tizennegyedszer Fotótárlat: Turay Balázs Kiállításról kiállításra Barta Zsolt Péter Codexe Négyszemközt Szarka Klára: Képrejtvény / A város mint élőbeszéd Részletek Kudász Gábor Arion Tábor című sorozatából Digitális világ Takács Szabolcs: Melyiket válasszam? Digitális kompaktok a piacon Steiner Gábor: Olympus kompakt kamerák nyári szabadságra Digitális RAW munkafolyamat kezdőknek / A második kör D. Tóth Ottó: Photoshop tippek & trükkök / Élesítés, kiemelés a High Pass szűrő segítségével. 42 D. Tóth Ottó: A fotósok svájci bicskája / Adobe Photoshop Lightroom / A Library modul. 44 Technika Sulyok László: Ötlet, technika és türelem, türelem, türelem / Gyermekek fényképezése Tillai Ernő MFIAP: Képelemzés, értékelés / Mit képzelsz (el)? Teszt Olympus µ (mju:) 780 (Stylus 780) Tartalomjegyzék Fotó Piac Börze Kedvezménykuponok Terjesztő szaküzletek Fókuszban Könyves körkép , 14 Elhunyt Jesztl Jenő TIPA , 41, 47 Pályázatok Események naptára Olympus kompaktok nyaraláshoz 30 Gyermekek fényképezése 4 Olympus FE Mozaik Wagner István: Magyar fotográfiák a Dorotheum árverésén és a Kieselbachnál Ebben a lapszámunkban az alábbi partnereinkről talál bővebb információt Artwork Photo ArtworkPhoto Pest cfotó Camera Kft Canon , 15, 17 Color Photo Digital Kft Darkroom Digifoto Kft Digitáltechnika Kft DigitCam Foto Klikk lábléc Foto Paradicsom Fotolux Extra Hama Hireltech Kft Horváth Optika-Fotó Kft Keszi Express Foto Bt Kovács Fotó Mediker Mitsubishi Electric Molnár Fotó Nikon Soós Kereskedés Tripont utazas.com Vadon

3 Gyermekek fényképezése Ötlet, technika és türelem, Sulyok László türelem, türelem Gyermekeket fényképezni egy kicsit portrékészítés, egy kicsit riportfényképezés, de leginkább öröm. Különösen akkor, ha a képkészítést mi sem kényszernek fogjuk fel, hanem ugyanolyan mókának, ahogyan a kölykök a fára mászást. Fő a kreativitás és a türelem! Aki pedig megbízásból vállalja el gyermekek megörökítését, nem árt, ha alaposan felkészül a munkára. FOTO MOZAIK 2007 június A feladat ugyanis nem egyszerű, és a fotóalany életkorától függően más és más taktikát követel meg. Fontos a kompozíció, a nézőpont kiválasztása, ez önmagában sok mindent meghatároz. Nemcsak a kép előtere, de a háttér is sokat számít, és a hangulatos portrét könnyen változtathatja kuszává, vagy fordítva. A jó kép ugyanúgy múlhat a megvilágításon, de a képkészítés oldott hangulatán is. Az egészen kicsik szinte minden pillanata fotótéma lehet, az idősebbekre érdemes néha lesből támadni. A lassan öntudatukra ébredőkről sokkal kifejezőbb képek születhetnek, ha nem tudják, hogy fényképezni szeretnénk őket. Erre kiváló alkalmunk nyílik, ha elfoglaltságuk közben, például játék, olvasás idején örökítjük meg őket. Miként lehetséges ez? Fotózzunk észrevétlenül, vagy vonjuk be őket ebbe az új, ám felettébb érdekes játékba. Szemtől szemben Az igazán megragadó képek zöme szemből készül. A szemkontaktus a fotózás során éppolyan fontos, mint az életben. Üljünk le vagy heverjünk a földre, és próbáljunk elkapni néhány igazi pillanatot a gyerekek perspektívájából. Ha digitális a gépünk, és monitora kifordítható, szó szerint helyzeti előnnyel indulunk, de a feladat hagyományos gépekkel is megoldható. Az ilyen fotók természetesebbnek hatnak, a vakus képekről eltűnnek a zavaró alsó árnyékok, és a háttér esetében is jobb látványra számíthatunk. A legtöbb szülő mégsem így fényképezi gyermekeit. Mutassuk meg a világot az ő szemszögükből, vagy még alsóbb nézőpontból. Így képeink a családi album igazi kincseivé válnak. Ha a fotón felnőtt is szerepel, próbáljuk Legyünk türelmesek! Ne akarjunk elsőre tökéletes képeket. Várjuk a megfelelő pillanatot, és ha szükséges, reagáljunk gyorsan. úgy beállítani a képet, hogy arca a gyerekével egy magasságba kerülhessen. Ne feledjük, a gyermekek sokszor kényelmetlenül érezhetik magukat a magas felnőttek társaságában. Ha az ő szintjükre helyezkedünk, megnyerhetjük őket a jó ügynek. A kedvezőbb, alsó nézőpont alkalmazásával a felülnézetből esetlegesen adódó torzításokat is elkerülhetjük. De talán az a legfontosabb, hogy természetesebb hatású képek szülessenek. A nyugodt légkör a jó képek készítésének egyik alapvető kelléke. Ha a fényképezést a napi rutin részévé tesszük, a fotózás mindenki számára felszabadultabb élményt jelent majd. Kerülj közel! Az egyik leggyakoribb hiba, amit a fotóamatőrök elkövetnek, hogy távolról készítik el a felvételt. Szinte minden motívum jobban mutat, ha kitölti a képmezőt különösen igaz ez az emberekre. Legtöbbször nem szükséges, hogy a teljes alak a fényképre kerüljön. Ha az életben ránézünk valakire, akkor is többnyire az arcára koncentrálunk. Ha fényképezünk, ugyanezt kell tennünk. Az arckifejezés a személyiség egészét megmutathatja, feltárja érzéseinket, hangulatunkat. Töltsük ki a fényképezőgép keresőjét, LCD monitorát a témával, így nem pusztán a felvétel képhatárokon belül elhelyezkedő motívuma, de az elkészült kép hatása is nagyobb lesz. Lépjünk közelebb vagy használjuk a zoomot, hogy a lényegre koncentrálhassunk. Ha lehetséges, dolgozzunk az objektív közelpontja környékén. Igyekezzünk néhány élettel teli portrét készíteni, ne ragadjunk le az egész nappalit bemutató, statikus tájképeknél. Csupán akkor válasszunk tágabb képkivágást, ha a gyermeket tevékenysége közben örökítjük meg. Ekkor hagyjuk, hogy a környezet is a kép részé

4 vé váljon. Egyensúlyozzunk a határokon: mutassuk meg a játékteret, de ne essünk túlzásokba. Ha bizonytalanok vagyunk, készítsünk több felvételt, szűkebb és tágabb kompozíciót is. Az emlékek fontosak, ne foszszuk meg magunkat tőlük! Az unalmas kompozíció A második hiba: a téma mindenkor középre komponálása (a levágott fejeket most hagyjuk is). Dinamikusabb és érdekesebb képek születhetnek, Gyermekfotó vizitkártyaként, 1912-ből, az orosházi Illias Anna műterméből ha változtatunk ezen. A legtöbb fotóamatőr középre helyezi a kép témáját, ami vizuálisan a legunalmasabb megoldás. A profik gyakran a harmadolás szabályát alkalmazzák. Képzeletben osszuk háromfelé a képmezőt, horizontálisan és vertikálisan is, és a fő témákat (például az arcot) helyezzük a metszéspontokba. Ne hagyjunk felesleges helyet a fotón. Bátran lépjünk közelebb, és szánjunk figyelmet a kép hátterére is. A kusza környezet éppen a megörökítendő gyermekről fogja elvonni a figyelmet. Természetesen egy-egy elkapott pillanat megörökítését ne szalaszszuk el csak azért, mert nem volt időnk átrendezni a bútorokat, de a nézőpont változtatásával törekedjünk a lehető legjobb kompromisszumra. Néha elég, ha teszünk egy-egy lépést valamelyik irányba. Ha a kép beállított, akkor egyszerű, semleges hátteret keressünk. A megvilágítás A mai fényképezőgépek olyan egyszerűvé teszik a fényképezést, hogy a felhasználó éppen a megvilágításról hajlamos elfeledkezni. De a fény minősége komoly különbséget okoz, és meghatározhatja, hogy a kép jó, közepes vagy éppen rossz lesz. A megvilágítás olyannyira sokféle lehet, hogy e cikk keretében nem fogunk tudni ebben eligazítást nyújtani. Ami fontos: elemezzük a megvilágítást, és próbáljuk elképzelni, milyen eredményt hoz vajon a kész fényképen. Sok árnyékot látunk-e, vagy lapos a megvilágítás? Hol a fény forrása? Ha beltérben fényképezünk, igyekezzünk diffúz megvilágítást találni, például ajtó vagy ablak által megszűrt fényt keressünk. Így a végeredmény a témának kedvező, természetesebb, kevésbé Ha megrendelésre dolgozunk Fel kell készülnünk az alany szelíd ellenkezésére. A gyerekek eleinte nemcsak félénkek, de gyakran eszükbe jut a családi képkészítés procedúrája: nézz a kamerába, mosolyogj, egyenes állj, maradj nyugton, állj közelebb a testvéredhez és így tovább. Kezdeményezzünk velük beszélgetést, és próbáljuk egyegy vicces történettel folyamatosan lekötni a figyelmüket. Megfelelő képet a megfelelő helyszínen! A játszótéren ne erőltessük a portrékat, hiszen a gyermekek ott játszani akarnak majd, nem pedig egy helyben ülni. Inkább a felfedezés örömét, és a játékban eltöltött percek önfeledtségét érdemes megörökítenünk. Általában a családi környezet az ideális, otthon felszabadultabban érzik magukat, arcukon nem látszik az idegenkedés. Ha a gyerekszoba rendetlen (játék közben legtöbbször az), komponáljunk szűken. Az állványt nyugodtan otthon hagyhatjuk. A gyermekek túl keveset ülnek egy helyben ahhoz, hogy szükség lenne rá. A túl sok felszerelés csak lassít minket, és éppen a jó képet mulaszthatjuk majd el. Minél többet vesződünk a táskánk tartalmával, annál hosszabbak a holtidők, a gyerekek elvesztik FOTO MOZAIK 2007 június az érdeklődésüket. A jó hangulatot nehéz visszahozni, a türelmüket újra elnyerni pedig szinte lehetetlen. Tartózkodjunk a felesleges objektívcseréktől is. Az objektívcsere során még az is előfordulhat, hogy a nagy sietségben a terepen felejtünk valamit. A nagy látószögtől a közepes teléig terjedő zoom (pl mm) elegendő lesz. A zoom ideális megoldás, a képkivágást így már a helyszínen gyorsan beállíthatjuk. A nagy látószög torzítására ügyelnünk kell. Ha kis mélységélességgel akarunk dolgozni, fényerőre is szükségünk lesz, s ezzel akár a vakut is kiválthatjuk, tovább függetlenítve magunkat az esetlegesen kusza háttértől. A kis mélységélesség érdekes folthatásokat generál, ezt bátran kihasználhatjuk. A frontlencsét védjük UV szűrővel, a kicsik ugyanis szeretnek mindent összefogdosni. A külső vakut használjuk megdöntve, de figyeljünk a tárgytávolságra, és szükség esetén korrigáljuk az erősségét, valamint a megvilágítás irányát. Így elkerülhetjük a túl kontrasztos és zavaróan árnyékos fényképeket. Az éles képek érdekében magasabb érzékenységre (ISO 400>) és rövidebb expozíciós időkre (1/250 1/1000 s) lesz szükségünk. Ha a kézi beállításra nincs lehetőség, használjuk a gyermek/sport programot. Jó, ha változatos stílusban, különböző nézőpontokból készít kontrasztos kép lesz. Amennyiben vakut használunk, érdemes indirekt világítást alkalmazni. Ha kizárólag beépített vakut használhatunk, maradjunk a hatótávolságában. Kapcsoljuk fel a belső világítást, még ha vakuzunk akkor is, vagy engedjünk be napfényt, hogy csökkentsük a kontrasztokat és a képzajt. Hacsak nem speciális hatásra vágyunk, a megvilágítás ne teljesen hátulról érkezzen. Ez ugyanis becsaphatja a fénymérőt, és korrekció nélkül sziluettkép születhet. Sokszor lehet hasznos a derítő vakuzás, még akkor is, ha látszólag elegendő fényünk van. Az (alulkorrigált) vaku helyrehozhatja az ellenfény által felborított megvilágítást, és jük el a felvételeket, még akkor is, ha valamelyik családtag konkrét igényekkel jelentkezik. A többi rokon számára minden felvétel kincset érhet. Készítsünk közeli portrékat, akár a képmező egészét kitöltve. Készüljenek közepesen nagy látószöggel a környezetbe helyezett egész alakos képek, így nemcsak a fotóalanyt, de a környezetét is megmutathatjuk. Készüljenek képek játék közben, s ha az időnk engedi, koncentrálhatunk a részletekre is. Hajcsatok, kesztyűk, de akár a cipőcske vagy egy kedves játék is érdekes képet eredményezhet. Gondoljunk a konzervatívabb stílus kedvelőire is, és készítsünk néhány klaszszikusan beállított fényképet is (például ahogy a kicsi a kedvenc játékát tartja). Ezeket időzítsük a fényképezés idejének első harmadára, amikor az ifjú modell még kellően érdeklődő és türelmes, de már nem tekint bennünket idegennek. Vonjuk be a jelen lévő szülőket, rokonokat, akik kitűnően ellátják a közvetítői szerepet. Készítsünk képet a szülőkről is, ez gyakran meghozhatja a gyerekek kedvét a fotózáshoz. Mondhatjuk a gyermeknek, hogy szeretnénk képet készíteni a játékáról, és amíg a kicsi azzal foglalatoskodik, hogy elhelyezze a játékszert, egy-két kép is születhet. Mutassuk meg a fényképezőgépet a gyermeknek, engedjük, hogy belenézzenek a keresőbe, és magyarázzuk el nekik, hogy kiegyensúlyozhatja az apróbb, de annál zavaróbb árnyékokat. A fehéregyensúlyt kevert fényben állítsuk mindig a legdominánsabb fényforráshoz. Amennyire lehetséges, kerüljük a tükröződő hátteret, a magas fényű bútorokat, tükröt vagy ablakokat. Ezek a vaku fényét visszatükrözve tönkretehetik a felvételt. ugyanez kerül majd a képre is. Engedjük meg, hogy kézbe vehessék a fényképezőgépet, de legalább is lenyomhassák az exponálógombot. Ha már kellően nagyok, ne féljünk odaadni a gépet, készítsünk közösen felvételt akár a kedvenc játékáról, akár szüleiről. A dolog egyetlen veszélye, hogy fotóstáskánk tartalmával túl közeli viszonyba kerülnek, s ha rövid időre hátat fordítunk, egy-egy objektív, szűrő könnyen a játékaik közé kerülhet. Ahogy a vicces képeket, a közös játékot is hagyjuk a fotózás végére, amikor már biztosan tudjuk, hogy megvan a kívánt képanyag. Az utolsó pillanatok vidám percei feledtethetik a fotózás fáradalmait, s ha legközelebb visszamegyünk, már örömmel fogadnak minket. Fő a természetesség Semmi sem tesz gyorsabban tönkre egy képet, mint a szokásos csíz felkiáltás. Ezzel vége a természetességnek, és már csak merev, beállított, kötelező képek készülhetnek. A gyermekeknek szinte mindig jó fényképarcuk van, így aztán nem szükséges 7

5 Attól fogva, hogy majd másfél évszázada a csendesebb, merengőbb kisgyermekek mozdulatlanul elviselték az akár több perces expozíciós időket, a kisfiúk és kislányok máig kedvelt modelljei hivatásos és alkalmi fotográfusoknak. A XIX. század második felében a kor stílusának megfelelően a műtermekben a kicsik is megkapták a hozzájuk illő háttereket és díszleteket. Labdával, kis kosárkával, szalmakalapban, kutyussal álldogáltak, üldögéltek az atelier-k művízesései előtt. A Fotográfusok Házának névadója, a ház egykori tulajdonosa, Mai Manó volt a XIX. század fordulójának egyik legjobb gyermekfényképésze. Technikai tudással és jó adag lélektani ismerettel volt képes elfeledtetni az apróságok számára nehezen elviselhető nyaggatást, amivel a fényképezkedés még hosszú ideig Fotózzunk rendszeresen! Készülhet a kép évente egyszer ugyanazon fa előtt a kertben, a nagyszülőkkel közösen, születésnapon, vagy más olyan időpontban, ami rendszeresen visszatér az életben. E tisztes ipar csúcsa a fogalommá vált Mosoly Albuma műterem volt. A fővárosban a mai ötvenesek meg a szüleik és nagyszüleik szinte biztosan megfordultak a Nyugati téri atelierben. A becslések szerint ezer kisgyermek mosolygott itt a kamerákba az 1928-as nyitás óta. A Székesfehérvárról a fővárosba költözött Grósz József találmánya a standard gyermekkép egyszerű és nagyszerű volt, szó szerint tömeges igényt elégített ki. Az egyre tömegesedő privát fényképezés, az egyre könnyebegyütt járt. Így aztán az ő fotóin sokkal elevenebbek, karakteresebbek a régi kisfiúk és kislányok, mint kortársai képein. Néhány nagy művész, persze, már korábban utat mutatott a fotográfiának ezen a területen is. Ha csak két angolt idézünk fel, máris látható, hogy a gyermek művészi témává válhat az avatottak objektívje előtt. Julia Margaret Cameron festőies, időtlen gyermekportréi mellett Lewis Carroll az Alice Cso daországban írója eleven kislányportréi, sőt aktjai olyan aspektust is feltárnak, amelyik máig felborzolja valamelyest a kedélyeket: a gyermekerotikáét. Líraian szép gyermekaktot magyarok is készítettek, köztük Máté Olga a múlt század elején. Az 1920-as, 1930-as évektől aztán a gyermekábrázolás is jórészt kikeveredik a műtermek falai közül, s az eleven életből ellesett pillanatok ihletik meg a fényképészeket. Kálmán Katát vagy Sugár Katát a nehéz sorsúak, a magyaros stílus mestereit pedig a romlatlannak álmodott hazai vidék lurkói érdekelték. A hivatásosok a megrendelő igényei szerint fogadták és fogadják ma is a műtermeikben a család szeme fényét, csecsemőkortól a ballagásig. Még az 1980-as években is jövedelemkiegészítésnek számított a röhögős az ifjú fényképészek körében. Akkoriban még beengedték az emberek a lakásukba a fényképészeket, s portyázó fotóscsapatok járták a magyar vidéket, hogy minden családnak meglegyen a maga mosolygós gyermekfotója. Ezeket aztán sok helyen szép aranyozott keretben a falakra akasztották az esküvői képek mellé. Mosoly Albuma-felvétel 1960-ból Nemes eljárással készült gyermekportré, Máté Olga: Fiúakt, brómolajnyomat, 1923 Kézzel színezett albumin kép 1890 körül Japánból A Mosoly Albuma nemzedékei ben használható fejlett technika, s bizony, a szakmai igényesség iránti csökkenő kereslet a világon mindenütt megtizedelte a hivatásosokat. Ma már sokan a mobiltelefonnal örökítik meg a csemetét, s meg is elégszenek a végeredménnyel. Eszükbe sem jut, hogy az ő gyerekeik már talán nem is vehetik elő a családi fotóalbumot, hogy a dédnagymama szépen felkasírozott, igényesen világított, mosolygós gyermekfotói mellett megnézhessék önmagukat is pendelyes korukban. (szk) Változatosság! Használjuk ki, hogy a kicsik gyakran szeretnek színészkedni, pózolni a fényképezőgép előtt. A beállított fotók mellett készüljenek képek munka, játék, tanulás, pihenés közben. A magyaros stílus megkapó zsánereinek egyike, Vadas Ernő: Ez meg mi?, 1947 FOTO MOZAIK 2007 június

6 Az 1938-ban alapított Tarján Fotó szolgáltatásai közé esküvők, gyermekfotók, portrézás és régi képek felújítása tartozik, de foglalkoznak kiadványszerkesztéssel is. A stúdió vezetőjével, Tarján Annamáriával beszélgettünk a gyerekfotózás mai helyzetéről. Kézenfekvő a kérdés: egyre több embernek van digitális fényképezőgépe, okozott ez érezhető változást a keresletben? A helyzet semmit sem változott, gyerekfotózásban ugyanannyi munka akad, mint régen. Az emberek zöme ugyanis nem tudja helyesen használni a digitálist. Kattintgat, gyártja a fotókat, de megfelelő módon feldolgozni már nem tudja a képeket. Éppen az utómunkákkal (a digitálisnál ezek a legfontosabbak) kerülnek bajba. A behozott házilagos fotók többnyire furcsa színűek, nincsenek jól megvágva, sem pedig retusálva. Retusálni kell? Ez nyilván sok szülőt meglep. A közhiedelemmel ellentétben a gyereken is van retusálnivaló, meglehetősen sok. A bőrük nagyon vékony és érzékeny, átlátszanak rajta a hajszálerek, könnyen kipirosodhatnak, befoltosodhatnak. Előbb-utóbb rájönnek az emberek, hogy a profi az mégiscsak másként dolgozik. Az a tapasztalatunk, hogy az amatőr ugyanúgy csak Az iparos szemszögéből monizáló környezetet tudunk teremteni, amit a lakáson nehéz megvalósítani. Mi lehet a megoldás, ha a gyermek félénk? Mindenképpen azt ajánlom, hogy már kiskortól vigyék a piciket emberközelbe. Fontos, hogy megszokják, nem csak az otthoni környezet létezik. S az idegenektől sem kell feltétlenül félni. A stúdióba is mindig akkor kérjük be őket, amikor nincsen túl nagy forgalom, ezzel is elősegítve a nyugodtabb légkört. Filmre vagy digitálisra? Elsők között váltottunk. Hamar rájöttem, hogy a digitálisé a jövő, miután a végeredmény azzal sokkal szebb. Természetesen hagyományos labortechnikával, minőségi módon, fotópapírra levilágítva adjuk át a képeket a megrendelőnek. Divat még a fekete-fehér? Nem még, hanem újra az, de kedvelik a barna tónusokat is. Szeretik, ha van a sorozatban néhány ilyen kép is, s ez esküvőre, portrékra éppúgy vonatkozik. Különlegességnek az számít, ha a kép egyik része színes, a többi fekete-fehér. Azt is meg tudjuk csinálni, hogy egy virágba helyezzük a gyermeket, mintha abból kelne ki egy tündérke ez főleg lányoknál érdekes. Egy-egy képet mindig elkészítünk érdekesebb variációkban is. Vannak ehhez például régi babakocsijaink. A kellékek egyébként mindig fontos hangulatkeltő elemek. 10 FOTO MOZAIK 2007 június A világ új értelmet nyer, ha gyerekek szemén keresztül nézzük. Az egyszer használatos fényképezőgépek és az egyszerűbb digitálisok megteremtik annak a lehetőségét, hogy ők maguk rögzíthessék, ami fontos a számukra. Nem is gondolnánk, mi minden sülhet ki ebből kattogtat a digitális géppel, mint tette azt régen a filmessel. Semmivel sem jobb a helyzet. Hogyan készülnek a profi gyerekképek? Van jól felszerelt műtermünk, s nemcsak a szükséges technikával rendelkezünk, hanem sok-sok érdekes játékkal is, ezért elsősorban itt szeretünk fotózni. Az üzletünkben nők dolgoznak, jól értenek a gyerekek nyelvén, és így hamar fel tudjuk oldani a gátlásokat. Arról nem is beszélve, hogy az idegen játék mindig vonzóbb, mint az otthoni. A kicsik gyorsan belejönnek a mókába. Mennyi ideig terhelhető egyegy gyermek? Alig. Gyorsan kell dolgozni, mert nagyon hamar megunják. Tapasztalatunk szerint, általában nem szeretnek öltözni. Ezért úgy alakítjuk a fotózás menetét, hogy erre minél ritkábban legyen szükség. Mindig azt szoktuk tanácsolni, a szülők hozzák olyan ruhában őket, amilyenben a fotót szeretnék róluk. Egyetlen öltözést még eltűrnek, de többet ritkán. Persze, vannak kivételek, kislányok főleg, akik partnerek ebben is. Vannak zárkózottabb gyerekek, akiket a szülők ritkán visznek emberek közé. Velük sokkal nehezebb. Ha a műtermi munka végképp nem megy, fel szoktuk ajánlani, hogy otthon, a lakáson készítünk felvételeket. Ám ezt kevésbé kedvelem, mert nem tudok homogén hátteret biztosítani. Mégiscsak a gyermek a lényeg, a háttér csak aláfestő elem. A stúdióban különböző háttereink vannak, itt a ruhához harkülön bejelenteni fotózási szándékunkat. S ha éppen nem mosolyognak? Sebaj! A képek célja egy-egy életkor, pillanat, történés, hangulat dokumentálása, semmi más. De hiszen ez éppen elég is. Ha mégis beállított képre készülünk, igyekezzünk nyugodt atmoszférát teremteni. Beszéltessük őket valamilyen érdekes témáról, és így arcuk természetesnek hat majd. Keltsük fel a figyelmüket, meséljünk mi történeteket, és ne csak várjuk szótlanul, hogy majd történjen valami. Vicces képek Egy-egy kép nemcsak a témája miatt, de technikai megoldásaiból adódóan is lehet mókás. Kihasználhatjuk a nagy látószög torzításait, és érdekes hatásokat érhetünk el a hátteret elmosódottan megjelenítő vagy éppen perspektivikusan közel hozó teleobjektívekkel is. Mutassuk meg az elkészült képeket, és a gyerekek újra és újra fényképezkedni akarnak majd, hogy a korábbinál még érdekesebb képek szülessenek. Ezeket a felvételeket tartogassuk a fotózás végére, ellenkező esetben a hév magával ragadja őket, és csak ilyen képek születnek majd. Egyedi és csoportképek Ne feledkezzünk meg a gyermek barátairól sem, néhány képen őket is örökítsük meg. Évekkel később ezek az önfeledt pillanatok szép emlékekké válhatnak, és a közös élményekről tanúskodnak majd. Ha közelképeket készítünk, lehetőleg az alany szemmagasságából tegyük. Az élességet állítsuk a szemekre. A képmezőt töltsük ki a főtémával, ez segít megszüntetni a zavaró háttérelemeket, és egyértelműen a témára irányítja a szemlélő figyelmét. Csoportkép esetében a résztvevőket rendezzük a lehető legközelebb egymáshoz. A többalakos fényképek nehéz helyzetbe hozhatnak bizonyos, az élességet középre állító fényképezőgépeket, az élességállítási hibák elkerülése érdekében rögzítsük a fókuszt a kompozíció megfelelő pontján (például a csoport közepén). Ha ezt elmulasztjuk, két ember esetében a végeredmény inkább szól majd a háttérben található tölgyfáról, mint a megörökíteni kívánt barátokról. Használjuk az élesség rögzítésére szolgáló külön gombot; állítsuk a témára az élességet, tartsuk félig lenyomva az exponálógombot, majd exponáljunk az átkomponálást követően; avagy váltsunk AFmezőt. Gyorsan nőnek Felnőttként mi magunk is nosztalgiával tekintünk vissza a gyermekkorunkban készült képekre. Érdekes látni, miként változtunk az évek során. Mivel ezek a pillanatok megismételhetetlenek, készítsünk folyamatosan fényképeket. Jó alkalom lehet egy-egy közös családi ünnep, de akár az első nap az iskolában, az első kerékpár, bármi, ami különös jelentőséggel bír a mindennapokban. A fényképezés során megtanulunk bánni a gyerekekkel, és könnyebben találjuk meg velük a hangot is. Nincs is annál nagyobb öröm, mintha elégedettek vagyunk az elkészült fényképekkel. Végül is, a saját gyerekünkről készítünk örök emlékeket. Ne spóroljunk! Készítsünk sok felvételt. Ha digitális a gépünk, ez még többletköltséggel sem jár. Készüljünk fel a nagyobb hibaarányra, hacsak nem vagyunk igazán rutinosak. Még a legprofibbak is több képet készítenek, akár ugyanarról a kompozícióról is, csak más-más nézőpontból, eltérő világítással. Minél több fotót készítünk, annál nagyobb gyakorlatra tehetünk szert, és ez idővel a képeink színvonalán is látható lesz. (Takács Szabolcs felvételei) 11

7 Elhunyt Jesztl Jenő december 28-án született, közgazdasági ipari technikumot végzett majd tanműhely- és üzemvezetőként dolgozott os Petőfi-körös, munkástanácsi tevékenysége miatt utcára került, de ben Járai Rudolf alkalmazta az MTI laborban segédmunkásként. Itt szakmunkás-, majd mestervizsgát szerzett fotográfiából, az MTI színes labor vezetője lett és átszervezte, nyugati színvonalon korszerűsítette a labort. Később a Főfotó színes laborját is ő korszerűsítette tól volt tagja a Magyar Fotóművészek Szövetségének és tevékenységének köszönhetően a nemzetközi FIAP szervezet ESFIAP díjában részesült. Lapunkban, a Foto Mozaikban (korábban Fotó Piac) as indulásakor már a második számától jelen van, ír, szerkeszt és segíti a szerkesztőség munkáját éveken keresztül. Sokan ismertük, sokan tanultunk tőle. Hosszas betegeskedés után, április 23-án távozott, élt 82 évet. Könyves körkép Határtalan irodalom Kaiser Ottó két szép, azonos című, egy év időkülönbséggel megjelent könyvével belépett a megörökítők becses táborába. Azok közé a fényképészek közé, akik Veress Ferenc XIX. századi (a magyar szellemi nagyságok fényképgalériájára irányuló, de sajnos meg nem valósult) terve óta vették maguknak a fáradságot, s arra használták fotográfiai tudásukat, kapcsolatteremtő képességüket, ismereteiket, kulturáltságukat, hogy fényképeken örökítsék meg a magyar szellemi élet jeleseit. Ezek a fotográfusok munkásságuk (e részének) főszereplőivé nem saját maguk kívántak válni, hanem a híres embereket, az érdemeseket tolták önkifejező szándékaik elé. Szerény, de igényes dokumentátorként azt tették, ami a fotográfia egyik kitüntetett küldetése feltalálása óta. Rónai Dénes vagy Székely Aladár remek ízléssel s minőségérzékkel lajstromozta vizuálisan a múlt század elejének művészeti, szellemi óriásait Adytól Bartókig, Kosztolányitól Kodályig. Hasonlóan Gink Károlyhoz vagy Molnár Edithez, akiknek ez irányú munkássága nélkül magyar szellemtörténetet nem nagyon illendő írni. (De fotótörténetet sem!) Kaiser Ottó feladata szó szerint embert próbáló, rengeteg fárasztó utazással jár, hatalmas felkészültséget jelent nemcsak szakmailag, hanem műveltségben is. A határainkon túl élő magyar írókat és költőket kereste fel Norvégiától Itáliáig, Nagy-Britanniától Erdélyig, s mutatta meg a legszélesebb olvasóközönségnek a magyar szellemi értékek hordozóit Európa-szerte. A két kötet koncepciója hasonló. A második szerkezete egy kicsikét más, mint az elsőé. Feszesebb, áttekinthetőbb. A lényeg azonban változatlan: a betű embereinek bemutatásában azonos súllyal esik a latba szó és kép. Kaiser megmutatta lenyűgözően sokoldalú portréfényképészi tudását. Minden író más-más vizuális világot generált, persze. De a lírai szobabelsők, a hangulatos utcai jelentek, az egyes országokat megkapóan néhány képpel felvázoló fotóösszeállítások arról is tanúskodnak, hogy szerzőnk nem jön zavarba a riportfeladattól vagy egy-egy csendélet, tájkép megkomponálásától sem. A fotókhoz maguk az érintettek írtak a legtöbb esetben szellemes képaláírásokat, s olvashatunk írásaikból rövid részleteket ízelítőül, s egyáltalában: tömören, olvasmányosan minden lényegeset megtudunk róluk. Gyönyörködünk, nézegetünk, olvasgatunk. Kaisernak köszönhetően vendégül lát minket párizsi lakásában Fejtő Ferenc, vagy még halála előtt Határ Győző Londonban. Körülnézhetünk Markó Bélánál, aki nemcsak politikus, hanem költő is, vagy sétálhatunk Bécsben Dalos Györggyel kedvenc helyein. A Határtalan irodalom a szó legjobb értelmében vett nemes szórakozást nyújtja, megjelentetése igazi kultúrmisszió. Ideális ajándékkönyv. S a kedves olvasó vegye meg nyugodtan akár saját magának mert megérdemli. Kaiser Ottó: Határtalan irodalom (Magyar irodalom a határon túl) Alexandra, oldal, 6999 forint; Határtalan irodalom 2. (Magyar irodalom a határon túl) oldal, 6999 forint. (szk) 12 FOTO MOZAIK 2007 június

8 Könyves körkép Herendi Péter a Nessimben A Nessim Galéria középeurópai kortárs fotográfusokat kíván bemutatni Prágától Belgrádig. A galériában az időszaki kiállítások mellett mindig megtalálhatók Kerekes Gábor, Barta Zsolt Péter, Ivan Matejka és Kemenesi Zsuzsa művei. Május 16-án nyitott és június 29-ig látható Herendi Péter Üzenetek című tárlata. (Budapest VI., Paulay Ede u. 10. Nyitva: hétfőtől péntekig 14 18,30.) Fények és tények Grandiózus kiadvány jelent meg a Magyar Fotóművészek Szövetsége 1956-os megalakulásának évfordulójára, illetve kevéssel utána, idén májusban. Markovics Ferenc több éve zajló adatvadászata a fotográfiai szövetség még élő és aktív 280, s valamikori további 235 tagja után biztosan egy újabb könyv, kalandregény vagy horror anyagául is szolgálhatna. (Ha az olvasó próbált már fotográfusoktól képet és írást szerezni önmagukról, az érti, hogy mire is célzok.) Ám a szerző karakterét ismerve, ilyen könyv nem születik, s a honi fényképésztársadalomra árnyék nem vetül majd, csak a szép és a jó marad az utókorra e gyönyörű kiállítású, szinte hibátlanul nyomott többkilós enciklopédia nyomán. A könyvóriást ma ez másként nem is képzelhető el szervezetek és magánszemélyek támogatták, s ennek nyilván kitüntetett jelentősége van, mert igazán nem szokásos módon ebben a könyvben nemcsak a szponzorok nevei, de az általuk adott összegek is szerepelnek. (Magának a szerzőnek és nejének tetemes summája is.) Nem szokványos megoldás az sem, hogy külön szerepelnek ábécében azok, akik fekete-fehér fényképeket, referenciákat adtak életrajzuk, adataik mellé, majd a 353. oldal után újraindul a névsor, ezúttal már színes fotókkal. Már magukban a fényképek százai is, amelyeket aktív vagy a már nem dolgozó, esetleg már nem is élő sok száz fényképésztől, hozzátartozóktól nyilván nem könnyen válogatva az életművekben begyűjtött a kötet szerkesztője, izgalmas és mondhatni, kollektíven szerkesztett magyar fotótörténetet adnak ki. Miközben a szócikkekből itt-ott bizony elfeledett pályák, kacskaringós életutak, különös sorsok is kirajzolódnak az ismert, részben tán már klasz szikussá vált nagyok nevei mellett. Ám ezek inkább csak kuriózumnak számító információk, vagy a ráismerés kellemes érzésével nyugtatják a szakmában magukat jártasaknak tudni szeretők lelkét. Az igazán izgalmas és elgondolkoztató nem ez. Hanem a szinte szédítő sokféleség. Első végiglapozásra a műfaji, stiláris, tematikai gazdagság bűvöli el leginkább a nézőt-olvasót. Úgy látszik, ez a fotográfia leglényege, s tán legnagyobb értéke. A mindig is zajló birkózások, irányzatok, generációk, csoportok és klikkek közötti könyörtelen kiszorítósdik ezen a hatalmas képeskönyvön nem hagytak nyomot. Afféle légi fotó ez a kötet a magyar fényképezés egyik nagy szeletéről. Így aztán van, amit feltár, s van, amire ügyet sem vet. A csaknem hatszáz oldalas könyv végére, a névmutató elé került a portrégaléria magukról a fotográfusokról s a néhány elméleti emberről, akik tagok voltak vagy ma is azok. Igazi bravúrnak mondható, hogy szinte hiánytalan a portrétár is. Nyugodtan állíthatjuk, ehhez hasonló vállalkozás még nem volt a honi fotográfia történetében, ilyen mennyiségű ismerethez nem jutottunk még soha a magyar fényképezőkről. Szőrösszívűség volna tehát ahogyan enciklopédiák és lexikonok esetében sokan kötelezőnek érzik mindjárt a hibákat keresgélni benne. Ennél jóval szerényebb adatbázisokba is muszáj tévedéseknek becsúszniuk. Markovics Ferenc: Fények és tények, Ötvenéves a Magyar Fotóművészek Szövetsége. Magyar Fotóművészek Szövetsége Folpress Kiadó, Budapest, Kedvezményes ára 9990 forint (csak a MFSZ-ben, Bp. VI., Nagymező u. 20. és a Folpressnél, Bp. XIV., Bosnyák u. 20. alatt megvásárolt példányok esetében.) (szk) 14 FOTO MOZAIK 2007 június

9 Rendkívüli színfolttal gazdagítja a Mai Manó Ház a nyári kulturális életet Budapesten. Mottója a fotóművészet és Párizs kapcsolata, s három rangos kiállítás tekinthető meg őszig számos programmal kísérve. Párizsi nyár a Mai Manó Házban A VU La Galerie, a legnagyobb párizsi magángaléria lesz a Mai Manó Ház vendége május 21. és augusztus 26. között. A reprezentatív bemutatkozáshoz repertoárjából három meghatározó alkotó művész anyagát hozza el. A válogatás a galéria művészeti koncepcióját is tükrözi: három művész, három alkotói stílus, három különböző nemzetiség. Egy valami közös bennük, az izgalmas művészeti produktum. Kiállító művészek: Michael Ackerman, Lorenzo Castore és Richard Dumas. Kurátor: Mme Gilou Le Gruiec és Csizek Gabriella. Magyarok Párizs vonzásában, május 21. és augusztus 26. között. Egy kis ízelítő a magyar fotóművészek Párizsról készült fotóiból. A Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből Kincses Károly, a kiállítás kurátora válogatott eredeti vintage fotográfiákat a félemeleti Kis Manó Galériába. Anders Petersen bemutatkozása, július 9. és augusztus 26. között. A számtalan díjat nyert fotóművész kiállítását témaválasztása miatt csak felnőtt látogatóinknak ajánljuk. Fotók: VU La Galerie, kurátor: Mme Gilou Le Gruiec, Csizek Gabriella. A kiállításokat sok izgalmas program: előadások, alkotói beszélgetések, vetítések, koncertek és mesterkurzus teszi teljessé. Bővebb tájékoztatás a Mai Manó Ház honlapjáról szerezhető: www. maimano.hu (Budapest VI., Nagymező u. 20. Nyitva tartás: minden hétköznap 14 19, hétvégén és ünnepnapokon óráig.). André Kertész: Le ponts des Arts, 1963 Elhunyt dr. Szabó József fotóművész, a Magyar Fotóművészek Szövetsége tagja és tisztségviselője. 89 éves korában május 14-én érte a halál. 16 FOTO MOZAIK 2007 június

10 K é p r e j t v é n y A város mint élőbeszéd Részletek Kudász Gábor Arion Tábor című sorozatából Sorozatunkban arra keressük a választ, hogyan készülnek a jó képek. Hogyan lesz az ötletből fotográfia? Sőt: hogyan születik meg az ötlet maga? Mennyi szerencse, munka, tanulás, milyen felszerelés, technikai háttér szükséges ahhoz, hogy a tehetséggel megáldott ember készíthessen egy jó fotót? Faggatjuk a fotográfust, és rövid életrajzban adunk róla is egy pillanatfelvételt, elemezzük a művet magát, s dokumentáljuk a technikai paramétereket. Ezúttal Kudász Gábor Arion Tábor című képsorozatának (s azonos című albumának) titkait firtattuk. Minden kép más és más, és mégis mintha ugyanazt látnám. Egy sorozatról az ember azt feltételezheti, hogy van eleje, vége és közepe. Ezeket a képeket kifejezetten úgy készítettem ha megnézi valaki az albumot, akkor is látszik, hogy az egyik kép a rákövetkezőnek egy újabb megfogalmazása legyen. Olyan, mintha ugyanazt a mondatot mondanám el negyvenszer. Legalábbis én erre törekedtem. Végső soron felfogható úgy is, hogy mindez együtt egyetlen kép. Én is úgy gondolom, hogy ez a könyv, a képsorozat zárt, önálló világ, de azért az egyes fotók olyanok, mint a mozaikok, külön-külön is élnek, mégis az egészből megint összeadódik valami. Valami más. Ezért sem tudtam és akartam csak egyet választani a képekből. Nekem is az az érzésem, hogy egyetlen kiragadott kép nem öszszegzi a szándékot. Nagyon tetszik, például, a Campona pálmaháza is, azon a képen a növények vannak bezárva egy épületbe, és mi, nézők vagyunk kívül. Mégis, ha azt ragadnám ki a sorozatból, akkor olyan értelmezést is lehetne sugallni vele, ami az egészre nézve tán nem is igaz. Nézegetés közben folyton az jutott eszembe afféle tyúk-tojás problémaként: mi volt előbb, az eszme, vagy a helyszínek sugallták az ötletet? Eredetileg a Pécsi József ösztöndíjra találtam ki ezt a sorozatot, bár akkor még egészen másképpen nézett ki. Az volt a kiindulópontom, hogy a város egy nagy élőlény, egy nagy szörny, és nagyon nehéz jól megfigyel 18 FOTO MOZAIK 2007 június ni. Ha a méhész feje körül dongnak a méhek, őt magát nem tudjuk pontosan megfigyelni. Az emberek is folyton jönnek-mennek a városban, s miattuk nem tudunk magára a városra koncentrálni. Ezért gondoltam, hogy éjszaka fogok fényképezni, amikor nincsenek jelen az elterelő momentumok: a forgalom, a járókelők, az utcai történések stb. Hanem csak maga a város látszik mint élőlény. Eleinte még azt gondoltam, hogy az általam elképzelt várost különféle képcsoportokba lehet rendezni: hidak, épületek, aluljárók, utak, parkolók és a közterek, parkok. Ennek megfelelően fényképeztem. Ez valamelyest a könyvön is nyomon kísérhető. Igen, bár végül a parkok témája levált, és azokat még tovább fényképeztem, külön egység, önálló anyag lett belőle. Most már egyébként az a sorozat is elkészült. Tegnap minderről eszembe jutott egy rádiós beszélgetés: éppen a könyvem kapcsán kérdeztek. Én nagyon rosszul beszélek, az élőbeszéd nehéz dolog, azt hiszem, s arra jutottam, hogy a város is olyan, mint az élőbeszéd. Értjük a mondandót, jól el tudunk benne igazodni, viszont ha a tartalmon kívül a stílusra is figyelünk, akkor kiderül, hogy egyáltalán nem olyan az egész, mint amilyennek először látszik. Ha ránézünk a városra, élő, dinamikus valaminek tetszik. Ha viszont megnézzük, milyen elemekből épül föl, akkor az lesz az érzésünk, hogy borzalmas hely. Azt is éppen maga írta, hogy olyan ez az ábrázolási módszer, mint az ujjlenyomaté, csak akkor válik láthatóvá, ha levesszük róla az ujjunkat. Vagyis az ember alkotta város is akkor lesz igazán láthatóvá, ha elvesszük onnan az embert. Ráadásul, a fényképnél az ember alakja amúgy is problémás motívum, mert túlzottan is vonzza a szemet, irányítja, befolyásolja a figyelmet. Esetleg nem is a jó az alkotó szempontjából nem megfelelő irányba. Az ember néha túl erős elem a fényképen. Édesapám, aki festőművész, azt szokta mondani, hogy az a kép, amin nincs ember, nem jó. Hiszen a művészet magva az ember, s ő következetesen meg is felel ennek a követelménynek. Ebben nagy vita van köztünk, s én azt szoktam válaszolni, hogy az én fotóimon is ott vannak az emberek. Sőt, éppen azért, mert nem vagyunk láthatók, a képek még inkább jellemzik, hogyan is gondolkodunk a világról, mit is kreálunk magunk körül. Semmiképpen sem szeretném elvitatni az érdemeit, de ezen az úton már haladtak mások is a fotográfiában, nem is sikertelenül. Még csak nem is a kortárs fotóban. Atget is elég jó anyagot hozott össze az ember nélküli Párizsról. Ő másképpen dolgozott, mint maga, sokkal inkább enciklopédikus igénnyel, de azért vannak párhuzamok. Azt hiszem, hogy az én anyagom is inkább gyűjtemény, mint szoros értelemben vett sorozat. Egy kicsit még visszautalva arra, amiről korábban beszélgettünk: úgy érzem, Budapest kapcsán többnyire egy hangulatos, kedves város képe él a fejünkben, mint Brassaï Párizsáé. Ám a város nem ilyen, ezt ma már fel kell ismernünk. Nemrég végiglapoztam egy Berlin-könyvet, s úgy láttam, hiába beton szinte az egész, mégis összeszedettebb, mint a mi fővárosunk. Budapest minden akar lenni, s így teljesen elveszti a saját arcát. Ezért gondoltam, hogy a közismert helyeken olyan fényképeket kellene készíteni, amelyek nem próbálják szebbnek bemutatni a várost, mint amilyen valójában. A képek közismert helyekről készültek, ez igaz, mégis meghökkentő látványokat kapunk. Még a témák is meglepőek néha. Én is elég sokat járom a várost, de nem Kudász Gábor Arion Elek Judittal és Fabriczius Ildikóval közösen rendezett tárlata június 12-én nyílik a Vintage Galériában. (1053 Budapest, Magyar utca 26. Nyitva: keddtől péntekig óráig.)

11 Sportpálya, Magyar tudósok körútja, 2004 Pálmaház, Campona, 2005 Jachtkikötő, Árpád-híd, 2004 Képelemzés Az ember, ha egy kicsit odafigyel saját magára, gyakran megvilágosodhat abban a furcsa élettani állapotban, amely az elalvás előtti pillanatokban, alvás és ébrenlét határán, vagy nagyon fáradt testtel és elmével csapongva, bolondul álmodozva hatalmába kerít minket. Ilyenkor a szigorú, de gyakran éppen a saját kelepcéjébe szorult értelem némileg veszít ellenálló erejéből, és az érzelmek, érzéki megfigyelések és emlékek tolulnak elő szédítő gomolygással. Egyszeriben izgalmas összefüggések tárulnak fel, régóta kínzó problémák oldódnak meg, s olyan felismerések születnek meg bennünk, amelyeket a tökéletesen józan nappali fényben sehogyan sem voltunk képesek meglátni. Ott volt az orrunk előtt, de mégsem vehettük észre, ám hirtelenjében a lényeg alakot ölt és értelmet nyer. A tudós vagy az író ilyenkor gondolkodás nélkül a ceruzájához kap, feláldozva akár az éjszakai pihenést. Hiszen a felismerés lázában aztán az intellektus új erőre kap, elpárolog a fáradtság, és elrepül az álom. Ilyesféle megvilágosodást kínál Kudász Gábor Arion éjszakai világa. Egy soha nem volt, mesebeli, kihalt városról ad szürreálisan színes élet- (vagy inkább halál?) képeket. Az ember nélküli tereket, persze, dúsan indázó ágai val-bogaival átszövi az emberi létezés és a józan praxis, a mindennapi létezésünk közben elvakított szemünk előtt szinte felfénylenek a valóságos összefüggések. A nem evilági színekre álmainkból, lelkünk mélyebb rétegeiből ismerünk rá, s a józan, de mégis zavarosan széttöredezett látványok, érzetek, gon Mamiya RB 6x7 cm-es formátumú géppel, Fuji 64T nyersanyagra, 50 mm, 90 mm, 180 mm-es objektívekkel, 4 30 percig tartó expozícióval és f16 32 rekesszel készültek a felvételek. dolatok ebben a megvilágításban értelmes mozaikká állnak össze. A félálomszerűen mutatott Budapest szinte megfogható valósággá válik a művész jóvoltából. S ráismerünk a mi különös, semmi mással össze nem téveszthető lakóhelyünkre: a közép-európai nagyvárosra, Budapestre. Ez az a hely, ahol a növényeket zárják házba, s mi kívülről figyeljük leheletük páráját a nagy üvegfalon, ahol a pocsolya vértócsaként csillan meg a Magyar tudósok körútján, ahol a szemétből tör elő a szakrális fény, s ahol decensen rozsdásodó jacht álmodik a tenger habjairól a folyó partján. Sírjunk vagy nevessünk a képek láttán? A régi vicc egyik mondatánál s a jó fotónál semmi sem képes tömörebben összefoglalni létezésünk immár évszázados abszurditását. Nálunk a helyzet ugyanis reménytelen, de nem komoly. Konténer, Katalin-hegy, FOTO MOZAIK 2007 június 21

12 Életrajz 1978-ban született Budapesten. Tanulmányait a Pázmány Péter Katolikus Egyetem angol kommunikáció szakán kezdte, majd a Magyar Iparművészeti Egyetem fotó szakára járt, itt végzett 2003-ban. Tagja a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesületének, a Fiatal Fotóművészek Stúdiójának és a Nocatting művészcsoportnak ben a Hewlett-Packard Invision nemzetközi digitális fotográfiai verseny fődíját, 2002-ben a Mi és a többiek című nemzetközi fotópályázaton második díjat, az ARC óriásplakát-pályázaton A kidolgozási minőség díját nyerte el ben Pécsi József Fotóművészeti Ösztöndíjban részesült ben elnyerte a Magyar Sajtófotó-pályázat Természet és környezet kategória (sorozat) első díját és a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat. Önálló kiállításai: 2001 Photo Digital, Budapest, Testvérpárok, Budapest; 2005 Emese és Arion, Hegyvidék Galéria, Budapest; 2006 Lumen Galéria Zöld terület, Budapest tól a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem művész tanára. nak ellenére, hogy bosszantóak és csüggesztőek is egyszerre. Praktikusan hogyan folyt a munka? Hogyan vadászott a helyszínekre? Menyi időt kellett rászánnia? Amikor a leglelkesebb voltam, akkor folyton nálam volt a gép és az állvány, s folyton figyeltem a témákat. Na, de csak késő éjjel lehet üres utcákat látni. Nem. Télen a legjobb, mert délután négy után már nincs kint szinte senki, nyáron tényleg csak jóval később lehet fotózni, igaz, akkor meg nem kell annyit fázni. Volt olyasmi, amit nappal vettem észre, és aztán visszamentem fényképezni este. Volt klaszszikus fotóséta, csak autóval. Általában egy nap egy vagy esetleg két helyszínt lehetett megjárni. Általában négy perc és félóra közötti expozíciós idővel készültek a fotók. Mitől jöttek ki ezek a fantasztikus színek? Nagyon egyszerűen. Műfény diára készültek a felvételek, s ezért aztán a higanygőzlámpák és a neonok ezen a nyersanyagon emlékszem arra, hogy az Árpádhídnál láttam volna rozsdásodó jachtot. Ez talán csak azon múlik, mit veszünk észre. Próbáltam furcsa, groteszk látványokat megörökíteni. Ezek talán inkább abszurdak... Oké, mondjuk abszurdnak. Szerintem, a város tele van ilyesmivel, bizonyos idő után már úgy éreztem, hogy rutinná is válhat ez a munka. Megyek, megyek, és egyszer csak már ott is van a kép. Pusztán le kell fotózni. Egyik jön a másik után. Szinte fullasztó. Amikor először láttam a dolgait, már akkor eszembe jutott, hogy javasoljak magának egy témát, akkoriban szinte minden este találkoztam vele: tűzpiros raktárépület megvilágítva a nagy semmiben. Elképesztően nézett ki, s számomra ebben a látványban benne volt mindaz, amivel aztán a maga könyve is szolgált: ez a város egyszerre rettenetes, abszurd, de valamilyen értelemben mégis szép. Lehet, hogy nem örül neki, de én nem tudom utálni ezeket a helyeket. Én kifejezetten szeretem, anegészen furán hatnak. Nem pont úgy néznek ki a dolgok, mint ahogyan a mi szemünk érzékeli a valóságban. Ráadásul a színek sem lesznek túlzottan harsányak. Az nem lepte meg, hogy ezt a munkáját olyan helyen is elismerték, ahol tán nem is gondolná az ember? Ezek nem sajtófotók, mégis nyert velük a sajtófotó-pályázaton. Meglepett, bár a nemzetközi pályázatokon is egyre több nem tradicionális sajtóképet lehet látni. Amikor az anyagom már megfelelő állapotba került, többeknek megmutattam, s az emberek reakcióiból döbbentem rá, hogy mások is készítenek ilyenfajta fényképeket, mint én. Először rossz érzés volt, hogy ezt nem én találtam ki egyedül, de aztán rájöttem, hogy a többi mégsem pont ugyanolyan, mint az enyém. Ugyanakkor nagyon jó volt látni, hogy teljesen magamtól kerültem bele egy nemzetközi áramlatba. A világ más tájain is éppen most készülnek hasonló anyagok. Vagyis ennek a munkának lehet valamiféle egyetemes aktualitása. 22 FOTO MOZAIK 2007 június Aktfotók tizennegyedszer A XIV. Országos Aktfotó Pályázatot és Kiállítást a Szentesi Művelődési Központ és a Szentesi Fotókör rendezte. A zsűrizés május 9-én volt, a bírálóbizottság tagjai: Baricz Katalin fotóművész, Jung Zseni fotóművész, Seres Géza fotóművész, Kruzslicz Pál igazgató és Nagy István, a Szentesi Fotókör vezetője. A pályázatra 93 szerző 504 fotója érkezett be, ebből a zsűri 45 szerző 90 alkotását javasolta kiállításra. Az I. díjat Balla András nyerte el a Risza, a Megtestesült vágyakozás és Emese álma című alkotásaival együttesen. A II. díj Nagy Istváné lett (Löszfal-akt), a III. díjat pedig Kaczmarek Edvárdnak ítélték (Kékség). A Mafoszplakettet Annus Tímea (Ragyogás a mélyben) kapta. Különdíjban részesült Bognár Ágnes (Erdei szépség), Ecsedi Nóra (Férfiakt lepelben ), S. Faragó Gyöngyi (Dzsuang Dszi álma), Rékasi Attila (Múló emlékezetemből Akt V. és Múló emlékezetemből Jel II.), valamint Szabó Béla (Földanya). Balla András: Megtestesült vágyakozás S. Faragó Gyöngyi: Dzsuang Dszi álma

13 Legtöbbször tán azt kérdezték tőlünk amatőr és hobbifotósok egyaránt: melyik fényképezőgépet ajánljuk? Ezúttal megpróbálunk válaszolni erre a nehéz kérdésre. Röviden tán annyi mondható: bármelyiket, de megkötésekkel. Van, ami olcsó, van, ami családi vakációra jó, és van, ami profiknak (is) való. Lássuk hát, mit is kaphatunk a pénzünkért! Digitális kompaktok a piacon Melyiket válasszam? Ft alatt Ebben a kategóriában a fényképezőgépek technikai jellemzői szerények, de kerülhetnek ide jobbak is akciók esetén. Ezeknek a kameráknak általában egykét megapixel a felbontásuk, ami 10x15 cm-es papírképhez már elegendő. Az objektív általában ezeknél a leggyengébb, azaz gyenge a fényereje a kép minősége rosszabb lesz, kisebb a részletgazdagsága, és nincs zoom, vagyis csak egyfajta képkivágással fotózhatunk. Ebben a kategóriában ritkán találjuk meg a ké Mustek gsmart LCD Ft 1,3 megapixel felbontás 16 MB belső memória 3,8 cm-es LCD 1 db AA elem vagy akku Fix gyújtótávolságú objektív Takács Szabolcs pek visszanézésére alkalmas hátsó LCD-t, igaz, a filmes kompakt gépeken sem voltak ilyenek. Sok esetben ezekhez külső adattároló sem vehető igénybe, csak a fényképezőgépbe épített kisebb-nagyobb memória, amelyik azonban egy vakáció élményeinek megörökítésére sem elegendő igazán. Számolnunk kell még a valószínűleg nagy expozíciókéslekedéssel, vagyis hiába nyomjuk meg az exponálógombot idejében, mégis elszalaszthatunk pillanatokat. Vásárlási Felbontás: Az a szám, amelyik megmutatja, hogy a képérzékelő összesen hány különálló képpontot ismer fel. Ennek a fotózásban kevésbé járatosak is nagy jelentőséget szoktak tulajdonítani. A tisztánlátáshoz tudnunk kell, hogy a leggyakrabban használt 10x15 cm-es papírképen általában kétmillió képpont található. Azaz hiába van nyolc megapixeles gépünk, a képet kétmegásra lebutítva hívják elő nekünk a laborok. Adunk egy táblázatot, amelyik hozzávetőlegesen megmutatja, milyen felbontású képérzékelő milyen nagyításra alkalmas. (A digitális felvételek megfelelő számítógépes programmal bizonyos határok között anélkül is nagyíthatók, hogy jelentősebb minőségbeli romlás következne be. Ezt is feltüntettem a táblázatban.) képérzékelő papírkép papírkép mérete felbontása mérete szoftveres (millió pixel) (cm) nagyítás után (cm) 2 10x15 20x30 (A/4) 3 12x18 24x36 (A/4+) 4 14x21 30x40 (A/3) 6 17x25 35x50 (A/3+) 8 20x30 (A/4) 40x60 (A/2) profi kiállítási méret! 10 22x33 (A/4+) 45x68 (A/2+) Pont, amilyen kell! A kategóriákat szubjektíven állítottuk össze, így aztán lehetnek átfedések, eltérések, hiszen egy-egy neves gyártó azonos tudású gépe valószínűleg többe fog kerülni, mint egy no name darab. Említettük, hogy a régebbi, kisebb tudású modellek olykor többe kerülnek, mint újabb ábécé Vagyis, ne csak a képérzékelő felbontása szerint válasszunk! Objektív: Mindig megmosolyogtat a manapság oly elterjedt hányszoros a zoomod? kérdés. Ez vajmi keveset árul el az objektív valódi értékeiről. Az igazán hozzáértő az objektív alap mérőszámaival kezdi: gyújtótávolsággal (zoom esetében tartomány) és a fényerővel. A gyújtótávolság egyszerűen mondva megmutatja, hogy mekkora befogású, látószögű az objektív. Minél kisebb ez a szám, annál nagyobb a látómezeje (nagy látószögű objektív, pl. 20 mm), és fordítva, minél nagyobb a gyújtótávolság értéke, annál kisebb a látómező (teleobjektív, pl. 200 mm). A zoom optikák általában nagy látószögtől indulnak, és kis tele tartományban végződnek. Azt, hogy a kezdő értéknek (pl. 35 mm) a végérték (pl. 105 mm) hányszorosa, szokták az előbb említett X-szeres zoomnak, példánkban háromszoros zoomnak nevezni (3x35 = 105). Ez azonban nem elegendő információ, mert a kezdő érték és nagyobb tudású testvéreik. Ezért azt javaslom, hogy olyan mellett tegyük le végleges voksunkat, amelyik mindazt tudja, amire szükségünk van, de egy cseppel sem többet. Így biztosak lehetünk abban, hogy nem adtunk ki feleslegesen pénzt, hiszen holnap már az újabb és jobb modell is olcsóbb lesz. Sok esetben az energiaforrás a gépek előnyévé válik. Az LCD és egyéb felesleges kiegészítők hiánya miatt ezek a fényképezőgépek kis energiafelhasználásúak, sok felvétel készíthető velük, és a legtöbb esetben ceruzaelemmel működnek. Ez az elem szinte mindenhol beszerezhető, illetve sok tartalékot vihetünk belőle magunkkal Ft között Hazánkban talán a leggyakrabban keresett árkategória, így a gyártók is számtalan típust kínálnak ebben a sávban. A képérzékelő felbontása valószínűleg ezeknél mozog a legszélesebb skálán, két megapixeltől hét megapixelig szinte mindenfélét megtalálunk a piacon. Akárcsak az objektívjeik terén: a fix gyújtótávolságú lencséktől az akár négyszeres zoom objektíveket is beépítik (különféle fényerő mellett) ezekbe a kamerákba. Az LCD mérete, va Fujifilm FinePix A Ft 7 megapixeles felbontás 3x optikai zoom mm ekvivalens objektív ISO generációs Super CCD HR érzékelő Beépített speciális programautomatika 6 cm-es LCD 2 db AA ceruza elemmel vagy akkumulátorral működik 24 FOTO MOZAIK 2007 június

14 Nikon Coolpix L Ft 6 megapixeles felbontás 3x Zoom-Nikkor objektív (37,5 112,5 mm ekviv.) ISO 800 értékig terjedő érzékenységtartomány 6 cm-es LCD monitor Arcprioritásos AF D-Lighting funkció 30 kép/s sebességű videofelvétel AA méretű elem vagy akku lamint az energiaforrás típusa is változó. Ebben a kategóriában a legtöbb típus három-öt megapixel felbontással, háromszoros optikai zoommal és öt centiméteres LCDvel van felszerelve. Ha valamelyik modell bizonyos tulajdonságai mégis elütnének az átlagtól, akkor nagy valószínűséggel a többi jellemzőjével ellensúlyozza ezt az eltérést. Sok esetben párosítanak például gyengébb objektívet jobb képérzékelővel, és fordítva, így könnyebben választhat, akinek valamelyik paraméter fontosabb. Túlzás nélkül állíthatom, hogy ebben a kategóriában a gépek szinte kivétel nélkül megfelelnek a hétköznapi emlékképek, családi vagy nyaralási felvételek készítéséhez. A képérzékelő felbontása elegendő akár A/4 méretű nagyításokhoz, a zoom objektívek megfelelnek a legtöbb igénynek, és az LCD is jól használható. Az olcsóbb kategória gépei jelentősen kevesebbet tudnak, míg a drágábbak már nem csak emlékképek készítésére alkalmasak Ft között Idetartozhatnak a régebbi típusok közül visszamaradt termékek, s ezek ára néha magasabb, mint az új modelleké, az új modellek közül pedig azok, amelyek jó paraméterekkel rendelkeznek. Nagy felbontású képérzékelő, fényerős és jó minőségű zoom objektív, nagy LCD panel, kis gépméret stb. Ebben a kategóriában nem ritka a hét-tíz megapixel felbontás, ezzel akár A/4 vagy A/3 méretű nyomatok is készíthetők. A nagy felbontás arra is alkalmas, hogy a kép egy-egy részletét kivágjuk és lenagyítsuk papírképre anélkül, hogy a minősége jelentősen csökkenne. A jó minőségű objektívek mellett vannak fix gyújtótávolságú lencsével felszerelt kamerák is, de ebben a kategóriában nem ritka a tízszeres optikai zoom sem. Egyes Canon Digital IXUS Ft Ultravékony acélházas gép 6 megapixeles felbontás 3x optikai zoom, mm (35 mm-es gépnek megfelelően) UA objektívvel 16:9-es képformátum 6,4 cm képátlójú LCD kijelző 16 fényképezési mód 30 képkocka/mp-es VGA videofilm-rögzítés, hanggal Akár ISO 800 érzékenység Szélesvásznú (16:9 formátumú) képek rögzítése Magyar nyelvű menü lehet akár 28 mm, és a tartomány végződhet 84 mm-nél is. Ez is háromszoros zoom, de az értékek mégis egészen mások! Akiknek fontos a nagy tér befogása, azt javaslom, hogy a kis gyújtótávolságú objektíveket keressék, míg a nagy érték a teleobjektívek, azaz a távoli tárgyak kiemelésére vállalkozó fotósoknak jöhet jól. Meg kell említeni a fix gyújtótávolságú objektíveket, ezek látószöge nem változtatható, sőt, sokszor az élesség sem, ún. free focus jelzéssel kerülnek forgalomba. Ezek előnye az olcsóságuk! Az objektívek másik fontos mérőszáma a fényerő. Ez mutatja meg, hogy a lencse a rendelkezésre álló fényből mennyit enged keresztül a képérzékelőig. Minél kisebb ez a szám (pl. f:2), annál több fény, minél nagyobb (pl. f:8), annál kevesebb fény hasznosítható. Ez pedig a kép minőségét és a gép használhatóságát egyaránt befolyásolja. Kis érték esetében relatíve több fény segít a képalkotásban, így több lesz a részlet, és kevésbé lehet szemcsés a kép. Így a fényképezőgép több helyen, gyengébb fényviszonyok mellett is használhatóvá válik, és ott, ahol a gyengébb gépek már csak fekete foltot Mielőtt választanánk, és hazavinnénk a gépünket, győződjünk meg az alábbi fontos dolgokról! A géphez jótállási jegy jár. Fel van-e rajta mindaz tüntetve, amit nekünk szóban is mondtak a kameráról? A géphez jár az eredeti magyar nyelvű használati utasítás. Ezt jó tudni, ha esetleg fénymásolatot akarnának ránk sózni. 26 FOTO MOZAIK 2007 június képeznek le, egy jobb gép még részleteket produkálhat. Érdemes megnézni külön az objektív gyártóját is, mert sok fényképezőgép-márka más cég objektívjét használja, néha nevesebbét, ami utalhat a képalkotás jobb minőségére is. LCD: A felvételek komponálására, visszanézésére és a menü kezelésére szolgál. Minél nagyobb és kontrasztosabb, annál jobban használható, annál jobban látható rajta a kép, akár erős napsütésben is. Mérőszáma az átmérő (gyakran az angolszász hüvelykben adják meg), általánosságban 4,6 6,4 cm közötti érték. Kereső: A kompaktok esetében a keresőt ritkán használjuk, vannak olyan modellek ahol ez teljesen hiányzik is. Pedig alacsony töltöttségű akkuszint mellett érdemes inkább ezen Ami nélkül semmit! Ellenőrizzük, hogy az objektív, az LCD és a váz nem karcos-e.... hogy a gép minden alkatrésze, kiegészítője és tartozéka megvan-e. Ellenőrizzük, hogy van-e akku vagy elem, illetve adattároló a géphez. Ha nincs, vegyünk külön, mert ezek nélkül még kipróbálni sem tudjuk a kameránkat. Samsung Digimax i Ft Fényképezőgép, MP3-lejátszó és mobil filmlejátszó 6 megapixeles felbontás Elegáns fémház Vékony kivitel 3x zoom objektív ( mm ekviv.) ISO Auto, 100, 200, 400 érzékenység 6,35 cm-es LCD Optikai kereső hiánya Rázkódáscsökkentő program fényképezőgépekben a zoom objektívet kiegészítésként ellátták képstabilizátorral (a kéz remegését hivatott ellensúlyozni). Ennek az az előnye, hogy bizonyos határokon belül gyengébb fényviszonyok között is éles képet készíthetünk. Az LCD mérete ebben a sávban már inkább 6,4 7,6 cm, és kontrasztosabb, mint a gyengébb modellek esetében. Így még napsütésben is jobban látható. Gépválasztásakor érdemes alaposabban megnézni a kamerákkal készített felvételeket a tesztképeket is. Ezekbe a gépekbe ugyanis egyes gyártók már jó minőségű processzorokat és képfeldolgozó egységeket építenek be. A különböző gépek még ha egyébként hasonlók a technikai paramétereik használatakor az egyes felvételeknél komoly minőségi különbség tapasztalható Ft fölött Ezeket a típusokat már félprofi gépeknek is hívják, hiszen minőségük és tudásuk meglehetősen magas. Két nagy csoportra oszthatjuk ezt a kategóriát: kompakt és bridge (híd) gépekre. Ez utóbbi a tükörreflexesektől szinte csak abban különbözik, hogy nem cserélhető az objektívje. Egyéb jellemzőiben, kinézetében nagyon hasonlít a cserélhető objektíves

15 Választás előtt érdemes figyelembe venni: képérzékelő felbontása; objektív (zoom) átfogása; objektív fényereje; vaku teljesítménye; energiaforrás kapacitása; fényképezőgép mérete; LCD mérete; esetleges kiegészítők (előtétlencse, állvány, külső vaku stb.) beszerzésének és alkalmazhatóságának lehetőségei; ár. gépekhez. A kompakt felső kategóriájú gépei már igazi minőséget képviselnek, a technika csúcsai. Egy-egy modellbe szinte mindent belezsúfoltak, amit csak lehet. Ugyanakkor idetartoznak a kisebb tudású, de valamilyen mó Nikon P Ft 10 megapixeles felbontás 3,5x Zoom-Nikkor objektív ( mm ekviv.) Objektíveltolásos rázkódáscsökkentés (VR) elvén működő képstabilizáló rendszer ISO 64-től ISO 3200 értékig terjedő érzékenységtartomány 0,01 másodperces kioldási késedelem 6,35 cm-es, széles megtekintési szögű LCD monitor Magnéziumötvözetből készült elülső panel Beépített vakupapucs támogatja a Nikon i-ttl vakuvezérlését don mégis kiemelkedő exkluzív kompaktok is. Ezeket elsősorban ékszer jellegük miatt vásárolják, bár a tudásuk sem elhanyagolható. A félprofi kompakt és bridge kamerákra egyaránt jellemző, hogy sokkal több funkciót lehet rajtuk kapcsolókkal, tárcsákkal közvetlenül állítani, mint az olcsóbb kategóriájúaknál, ahol mindez a menün keresztül történik. Ezeknél a kioldási késlekedés is igen kicsi, szinte elhanyagolható. A processzor, a képfeldolgozó és az objektív egyaránt a jó minőségű, talán a családi emlékképhez nem is szükséges ennyire magas minőség. Bár annak, aki maximalista Aki ebben a kategóriában szeretne válogatni, azt javaslom, hogy ne csak a fényképezőgép alapszámait (képfelbontás, optikai zoom, LCD mérete stb.) vegye figyelembe, hanem tanulmányozza át alaposan az egyes típusok sajátságait, extra tulajdonságait is. A kategória gépei között ugyanis akadnak olyan érdekességek, mint a kihajtható LCD (előnye, hogy a gépet szabadon felemelhetjük magasra, leengedhetjük a föld közelébe, az LCD-t kissé elforgatva mindig szabadon komponálhatunk). Némely típust elláttak nagyobb teljesítményű, akár felugró vakuval is, így beltéri felvételekhez, derítéshez jobban használható, mint kisebb kapacitású testvérei. Canon PowerShot G Ft 10 megapixeles felbontás 6x optikai zoom Optikai képstabilizátor Zajcsökkentés és arcfelismerés AF/AE funkciók 6,4 cm-es, nagy felbontású LCD nagy látószöggel és antireflektív bevonattal ISO 1600 érzékenység Extra telefotó állás Vakupapucs Magyar nyelvű menü keresztül komponálni, hiszen az LCD meglehetősen nagy energiát vesz fel. A kereső általában optikai, azaz lencséken keresztül látjuk a valóságot, de egyes modellek esetében ún. elektronikus kereső is létezik. Ezeknél a keresőbe tekintve kisméretű LCD panelen látjuk azt, amit az objektív. Szerintem, ez nagyon rosszul használható, élességállításra egyáltalán nem alkalmas. Ilyenkor inkább a hátsó LCD-n komponáljunk. Vaku: A legtöbb kompakt fényképezőgépbe vakukat is beépítenek. Hatótávolságuk általában kicsi, csak néhány méter. Akadnak azonban olyan modellek is, amelyeknél a vaku hatótávolsága már nagyobb, de ott sem haladja meg a nyolctíz métert. Ez a legtöbb családi emlékképhez elegendő. A vaku hatótávolsága egyébként minden esetben függ az objektívtől és a beállított érzékenységtől. Érdemes a technikai paraméterek között erre is figyelni, és kikalkulálni, mekkora az a tartomány, amelyikben a vaku még jól használható. A villanó programjait is érdemes megfigyelni: van-e beépítve például vörösszemeffektust csökkentő mód, derítő mód (utóbbi segítségével árnyékos arcokat is megvilágíthatunk). 28 FOTO MOZAIK 2007 június A TIPA (Technical Image Press Association) Európa legnagyobb független fotó- és képalkotással foglalkozó magazinjainak szakértő szerkesztőiből áll. Olyan nonprofit szervezet, amelyik nem kapcsolódik egyik gyártóhoz sem. 31 folyóiratot és ezzel körülbelül 8 millió olvasót képvisel 12 országban. Évente osztja ki technikai díjait, ezekből válogattunk. A legjobb alapszintű digitális tükörreflexes fényképezőgép Nikon D40x A tíz megapixel felbontásnak és a ISO széles érzékenységi tartománynak köszönhetően a Nikon D40x kiváló minőségű tükörreflexes készülék a digitális fényképezés világába belépők számára. Tökéletes képminőséggel és gyors reakcióidővel. A D40x könnyű kompakt kamera, a képek megtekintését 2,5 átmérőjű LCD kijelző segíti. A legjobb középkategóriás D-SLR Pentax K10D Robusztus vázát hetvenkét tömítés védi a portól és felfreccsenő víztől. Felbontása tíz megapixeles, ehhez beépített stabilizátor és tisztítórendszer társul. Az automatikus élességállítást tizenegy mező végzi, érzékenysége ISO közötti. Keresőjének képernyője cserélhető. A hozzáadott mm-es objektív és ezer euró alatti ára miatt minőségi alternatívát jelent néhány, a piacon található profi vázzal szemben. TIPA 2007 A legjobb professzionális digitális tükörreflexes fényképezőgép Canon EOS-1D Mark III Meglepően nagy teljesítményű gép, tíz megapixeles felbontású képeket rögzít akár 10 kép/s-os sebességgel, mondta róla a zsűri egyik képviselője. Ez az első EOS gép, amelyikben a hajtómotor a két DIGIC III processzor 14 bites képfeldolgozást végez. 19 pontos autofókusz-rendszere van, a váza időjárásálló, ezenkívül automatikus szenzortisztító funkcióval, állandó élőkép-megjelenítési funkcióval és más egyedi funkciók egész tárházával is rendelkezik. A vezérlési lehetőségei kiemelkedők, a fotós a kreativitását teljes mértékben kihasználhatja, ha ezzel a géppel dolgozik. Az EOS-1D Mark III ideális választás a sport-, akció- és természetfotósok számára is. (Folytatás a 41. oldalon)

16 Olympus Steiner Gábor kompakt kamerák nyári szabadságra A szabadságos fényképezőgépek nemcsak nyaralásokon használhatók, de nagy előnyük, hogy utazáskor nem kell fotóstáskát magunkkal cipelnünk az objektívek, vakuk és más fontos apróságok számára. A jó kompaktban minden benne van, amire csak szükségünk lehet a nevezetességek vagy éppen saját magunk fényképezéséhez. E kategória mai képviselői a legtöbb tulajdonságukban már nem maradnak el a D-SLR-ek mögött, legyen szó felbontásról, képminőségről vagy a szolgáltatások kínálatáról. Igaz, objektívjük nem cserélhető, s általában nincs lehetőség külső vaku csatlakoztatására sem. Vannak egyéb hiányosságaik is, de ezeket nyaralás idején a legtöbbször áthidalhatjuk. Ezzel szemben kicsik, némelyikük vízhatlan, és szolgáltatásaik is széles körűek. Az áruk azonban nem mindig alacsonyabb tükörreflexes társaikénál. Az Olympus régóta ismert márkanév a magyar vásárlók körében. A filmes korszakban éppen olyan az akkori elvárásoknak megfelelő széles kínálattal rendelkezett, mint napjainkban. A vállalat az év első hónapjaiban mutatta be 2007-es kamerakínálatát, ebben tallózunk. FE-210 Belépő szintű kamera, alapfokú tudással Az FE sorozat legkisebb tagja teljesítményben nem marad el társaitól, legyen szó felbontásról, optikai zoomról vagy szolgáltatásainak kínálatáról. Az egyszerű, mégis csinos külsejű, ezüst színben kapható fényképezőgépen rögtön feltűnik a kevés kezelőszerv és ergonomikus elrendezésük. A hátsó rész nagyobb felét a tágas LCD megjelenítő foglalja el. Mindezek és az egy gomb, egy funkció szerinti működési elv (az alapvető fontosságú funkciók, a felvétel, lejátszás és megjelenítés vagy a törlés egyetlen gombnyomással végezhetők el) a fényképezőgép használatát rendkívül egyszerűvé teszik. Az FE-210-et 7,1 megapixeles CCD-vel és háromszoros optikai zoommal szerelték fel. A választható 15 témaprogram szinte minden fényképezési helyzethez kínál beállítási lehetőséget, az önarcképtől a tűzijáték megörökítésén át a belső térben történő fényképezésig. A 6,4 cm-es LCD kijelzőn a képek részletei is jól ellenőrizhetők. Fotóink a kamera belső memóriájában vagy xd kártyán tárolódnak. Az állóképek mellett a videoklipeket is rögzíthetünk. A felvételek egyszerű számítógépes szerkesztését és archiválását a fényképezőgép tartozékának számító Olympus Master szoftver segíti. Dicséretes módon a szoftver magyar nyelvű frissítése letölthető az Olympus internetes honlapjáról. Kiváló ár-érték aránya miatt sokak számára elérhető, s jó minőségű felvételek készülhetnek vele. 30 FOTO MOZAIK 2007 június FE-230 Dizájn és ergonómia Az FE-230 formaterve az új divatot képviseli keskeny, hoszszúkás formájával. Mindössze 16,5 mm vastagságú, így akár az ingzsebünkben is elfér. A rozsdamentes acélba öltöztetett kamera nem csupán elegáns, egyszerű kezelhetőségével is kiérdemli az elismerést. Ezen a fényképezőgépen is kevés kezelőszerv és nagyméretű LCD kijelző található. Az ergonomikus elrendezés minden gombot a kezünk ügyébe helyez. Ez és a fentiekben már ismertetett egy gomb, egy funkció működési elv valóban könnyűvé teszi vele a fényképezést mindenféle helyzetben. A 7,1 megapixeles felbontás mellett a TruePic TURBO képfeldolgozó processzor is kiveszi részét a kiváló minőségű képek megalkotásából. A háromszoros optikai zoom általában elegendő teljesítményt nyújt a használat során, míg az ISO 1250 maximális érzékenység sötétben történő fényképezés vagy akciófotózás esetén tehet jó szolgálatot. A Super Macro üzemmóddal akár öt centiméter távolságból fényképezhetjük a természet szabad szemmel alig látható életét. A 18 témaprogram pedig minden helyzetre kínál megoldást, például, a víz alatti nagy látószögű fotózáshoz is az opcionálisan megvásárolható, 40 m mélységig használható speciális tokkal. Az FE-230 egyetlen hátránya a képstabilizátor hiánya, ám ez állvány használatával kiküszöbölhető. Az elkészült fotók a belső memóriában vagy xd kártyán tárolhatók, és a géphez mellékelt, magyar nyelvre is adaptálható Olympus Master szoftverrel tölthetők át számítógépre, valamint szerkeszthetők és archiválhatók. FE-240 Kis gép nagy zoommal jár Az FE-240 legnagyobb erénye az ötszörös átfogású zoom objektív, 35 mm-es filmre átszámított fókusztartománya mm. Ezzel a megszokott fotózási helyzeteken kívül is megfelelően komponált felvételeket készíthetünk. A kamera a hosszú gyújtótávolságú objektív ellenére meglepően vékony házat kapott, akár zsebben is elfér, mindig kéznél lehet. A fémből készült, csupán 17,6 mm vastag slim (vékony) burkolat és a kevés, ergonomikusan elhelyezett, formatervezett kezelőszerv elegáns megjelenést kölcsönöz az ezüst és fekete színben is megvásárolható kamerának. Az objektív nem csupán tele állásban nyújt kitűnő teljesítményt, a Super Macro funkcióval közeli felvételeinket három centiméter távolságból készíthetjük el. A 7,1 megapixel felbontású CCD és a Truepic TURBO képfeldolgozó processzor garantálja fotóink jó minőségét, a 6,4 cm-es LCD monitor pedig azt, hogy az elkészült felvételek jól ellenőrizhetők, így szükség esetén azonnal megismételhetők legyenek. A fényképezőgép könnyű kezel hetőségéről az egy gomb, egy funkció működési elv gondoskodik, a pontos beállíthatóságot 15 témaprogram segíti. A legmagasabb, ISO 1000 érzékenységnek köszönhetően gyorsan mozgó tárgyak is sikerrel fényképezhetők vele, és gyenge fényviszonyok között sem kell lemondanunk a fotózásról. A kamerának belső memóriája is van, ezt kibővítendő xd memóriakártyát használhatunk a képek tárolására, amelyet a mellékelt magyar nyelvre is frissíthető Olympus Master szoftverrel tárolhatunk és dolgozhatunk fel számítógépünkön. FE-250 Nyolc megapixel kompakt ruhában Az FE sorozat csúcsmodellje nyolc megapixeles felbontásával kiemelkedik a kompakt kamerák közül. Ilyen pixelszámmal más gyártók termékei között sem sok vetélytársa akad. Az FE-250 számos más tulajdonsága is irigylésre méltó. Ez az első olyan alapkategóriás fényképezőgép, amelynél az Olympus alkalmazta a µ [mju:] sorozatnál már megismert BrightCapture technológiát, ami kontraszt- és fényszegény viszonyok között is megfelelő képkomponálást és expozíciót biztosít. Segít a 6,4 cm-es LCD kijelző is, az FE-250 esetében ennek már 230 ezer képpontja van. A kamera érzékenységének maximuma ISO (!). Igaz, ezt csak bizonyos beállítások esetén használhatjuk ki. Az persze más kérdés, hogy ilyen érzékenységnél milyen mértékű képzajosodás léphet fel.

17 Ez a gép is megtartotta a kisebb testvéreinél már megismert egy gomb, egy funkció működési elvet. Kezelése egyszerű. A zoom tartomány viszont csupán háromszoros, szemben az FE-240-nel, ami bizonyos mértékű visszalépést jelent. Ugyancsak nélkülöznünk kell az optikai képstabilizátort, amit ugyan kissé ellensúlyoz a nagy ISO érzékenységen és a BrightCapture technológián alapuló képstabilizálás. A felvételkészítést 15 témaprogram segíti. A belső memóriába vagy xd kártyára rögzített képek feldolgozását a fényképezőgéphez mellékelt Olympus Master szoftverrel végezhetjük el, akár magyar nyelven is. ségű fotók készítését kevés fényben is, és a 6,4 cm-es LCD kijelzőn történő megjelenítését úgy, hogy az alacsony kontraszt ellenére a részletek is láthatók legyenek. E funkció mozgóképek rögzítése közben is aktív. A kamera 23 témaprogramot biztosít felhasználójának, köztük három víz alatti programot is (az opcionálisan megvásárolható, 40 m-ig vízálló házzal használhatók ki). A képek rögzítése a gép belső memóriájában vagy xd kártyára történik. A µ 760 elegáns burkolata ellenáll a fröccsenő víz hatásainak, így a fényképezőgép bármilyen időjárási körülmények között a beázás veszélye nélkül használható. A valóban slim (vékony) fémburkolatú fényképezőgép ezüst, rubinvörös és sötétkék színekben vásárolható meg. µ [mju:] 760 A stílusos fényképezőgép A µ (mju) sorozat kamerái nem véletlenül viselik a Stylus elnevezést. Az Olympus a megbízható minőséget olyan elegáns vázba bújtatta, hogy ezek a fényképezőgépek akár divat kiegészítőnek is alkalmasak. A µ 760 7,1 megapixeles felbontásának tökéletes kihasználását háromszoros optikai zoom biztosítja: tartománya mm (35 mm ekvivalens). A tele állásban is éles képről a kettős képstabilizáló rendszer gondoskodik, amely a CCD gyro-szenzoros mozgatása mellett a lehető legmagasabb ISO érték alkalmazásával küszöböli ki a gép bemozdulásából adódó életlenséget. A BrightCapture technológia a speciális programokkal karöltve lehetővé teszi kiváló minőálló is. Tényleg a mindennapos használat elviselésére született. Nem zavarja, ha leüléskor a far-, vagy lehajoláskor az ingzsebünkben felejtjük, és magunkkal vihetjük extrém sporttúráinkra is. A formatervezett fémház valóban lapos, nincsenek kiálló részei. A kamera megtartotta a µ sorozattól megszokott elegáns külsőt, s háromféle színben választható kávébarna, titániumszürke és sötétkék. A fenti erények nem csökkentették a fényképezőgép tudását. A 7,1 megapixeles felbontás és a háromszoros optikai zoom ( mm ekvivalens fókusztávolság) az élethelyzetek legtöbbjében kiváló minőségű képek készítését teszi lehetővé, a BrightCapture technológiának köszönhetően még szegényes fényviszonyok között is. A felvételek a 6,4 cmes HyperCrystal LCD kijelzőn alacsony kontraszt esetén is jól ellenőrizhetők. A 25 témaprogram, köztük négy víz alatti, valóban jól kihasználható (nagyobb mélységben 40 m-ig az opcionális víz alatti tokkal). µ [mju:] 780 A zászlóshajó A sorozat zászlóshajója és a 760- as modell között ránézésre szinte lehetetlen különbséget tenni. A hátsó rész formaterve, a szokatlan, szögletes nyomógombok, és a hátfalat szinte teljesen betöltő LCD megjelenítő összetéveszthetetlenül adja tudtunkra, hogy a sorozat csúcsán álló kamerát tartjuk a kezünkben, s ezüst vagy fekete színben vásárolható meg. A kamera fémteste mindent tartalmaz a vízhatlan kiviteltől eltekintve, amivel az előbbiekben bemutatott kisebb testvéreit felszerelték. Sőt. Az ötszörös optikai zoom (35 mm ekvivalens: mm) valóban többet nyújt, mint amire a mindennapos fotósnak szüksége lehet. A tele állásban is jó minőségű, éles, 7,1 megapixeles képeket a kettős képstabilizáló rendszer biztosítja, a CCD mechanikus mozgatásával és magas ISO érzékenységgel. A gép védett az eső, hó és napsütés ellen, így tulajdonosa akkor is akciókész, amikor társai már feladták. Természetesen a µ 780-ban is megtalálható a BrightCapture funkció, amellyel jó minőségű képek és klipek készíthetők kevés fényben is, másrészt a felvételek részletei jól ellenőrizhetők a HyperCrystal LCD monitoron. A Shadow Adjustment Technology az árnyékos és sötét képterületeket optimalizálja. A kezelőszerveket háttérvilágítással is ellátták, ami µ [mju:] 770 SW Mostoha körülmények között is A µ 760-nal együtt jelentette be a nagyobb testvért az Olympus, ez a 770 SW típusjelzést viseli. A gyártó ennél a kameránál vette elsőként igazán figyelembe, hogy a kompaktok méretükből és állandó használhatóságukból adódóan kivételes igénybevételnek vannak kitéve. A µ 770 SW nem csupán a fröccsenő víz ellen védett. Akár 10 méteres mélységig merülhetünk vele, sőt 1,5 méterről leejtve sem esik baja, és a mínusz 10 Celsius-fokos hőmérsékletet is bírja. Emellett 100 kg terhelésig törésa sötétben tovább könnyíti munkánkat. A fényképezőgép 20 témaprogramot nyújt. A képátvitelt számítógépre vagy nyomtatóra nagy sebességű USB port biztosítja. Az elkészült képeket belső memóriájában vagy xd kártyára rögzíti. SP550 UZ Világelső zoom Valóban különlegességnek számít az SP550 UZ, gyártója a világon elsőként tizennyolcszoros zoom objektívvel szerelte fel. A kamerának kettős képstabilizáló rendszere van, ezzel a legnagyobb tele állásban vagy szegényes fényviszonyok között is megfelelő minőségű felvétel készíthető. A zoom objektív átfogása kisfilmes ekvivalenciáját tekintve mm. Ezzel a zoom tartománnyal szinte minden megörökíthető. Ilyen hosszú gyújtótávolsággal már nehézkes kézben tartott kamerával fényképezni, ezért az Olympus kettős képstabilizátorral szerelte fel a modellt, a mozgatását vezérlő gyro-szenzor magas ISO érzékenységgel párosítva éri el a legjobb képélességet. Az SP550 UZ-nek még számos remek tulajdonsága van. A 7,1 megapixeles CCD, a mozgóképfelvételi lehetőség, az egy centiméteres felvételi távolságot biztosító Super Macro üzemmód és a 6,4 cm-es monitor mellett, 23 témaprogram, program-, rekeszés blendeautomatika, valamint manuális beállítási lehetőség is növeli a sokrétű felhasználhatóságot. Csakúgy, mint az extra érzékeny LCD, amelyen a sötét jelenetek részletei is jól nyomon követhetők, vagy a 143 szegmenses AF. Szegmensei közül spot üzemmódban bármelyik választható, és a ±5 EV (1/3 EV lépésekben) beállítható expozíciósorozat.

18 t e s z t Olympus µ (mju:) 780 (Stylus 780) Az Olympus es kompaktkínálatát összefoglaló cikkünkből is kiderül, a cég idei zászlóshajója a µ sorozatban a 780-as típus. Megőrizte nagy vonalakban elődeinek kialakítását, ám az elégedetlenségre okot adó rossz tulajdonságokat igyekezett kijavítani a gyártó. A µ (mju:) család új tagjának zoom tartománya még mindig a kategória felső szegmensében biztosít helyet számára. A kamera zoom tartománya a mindennapos használatban több mint elegendő. Ergonómia A fényképezőgép fémteste megtartotta a jobb kéz felé szélesedő formáját. Ez a jobb fogást célozza, ám a csúszásmentesítés (festés, burkolat stb.) még mindig nincs megoldva. A kamera elegáns szürke-fekete fényezést kapott, amit krómozott alkatrészek egészítenek ki. Az egyetlen, USB-t és videokimenetet is magába foglaló univerzális csatlakozó is fém(szerű) ajtó mögött kapott helyet. Igaz, még mindig nem pántokkal, hanem gumifülön lógva. A fényképezőgép valamennyi kezelőszerve a jobb oldalra került, így azokat a jobb kéz hüvelyk- és mutatóujja különösebb nehézség nélkül éri el. A vaku, sajnos, megtartotta eredeti helyét, így a méretek miatt ügyelni kell arra, hogy fényképezéskor mutatóujjunk nehogy kitakarja a villanás fényét. A kamera hátulját jobbára a hatalmas 2,5 hüvelykes (6,4 cm) LCD kijelző foglalja el. Az üzemmódválasztó vezérlőtárcsa a megszokott helyén, jobb oldalon maradt, recézett széle megakadályozza az ujjak megcsúszását. Mellette az egy egységbe integrált, könnyen kezelhető zoom gombok találhatók. A joystick gombjait apró méretük miatt korábban oly sok kritika érte ezeket most valamivel nagyobbra cserélték, és formájukat is megváltoztatták. A gombok szögletes dizájnja egységes küllemet kölcsönöz a fényképezőgépnek. A gép tetején a bekapcsoló és képstabilizátor gombokat a vázba süllyesztették, így nincsenek útban exponáláskor. Az xd memóriakártya és az akkumulátor közös fedél alatt kapott helyet, utóbbit a kicsúszástól rugós rögzítő is védi. Technika A kamera legfőbb jellemzője a 7,1 megapixeles képérzékelő. Ez és a kettős képstabilizátornak nevezett, valójában a mechanikus CCD mozgatáson alapuló stabilizálást és a magas ISO érzékenységet magába foglaló rendszer még a legnagyobb zoom állásban is képes elfogadhatóan éles képet készíteni. A stabilizálás mellett azért FOTO MOZAIK 2007 június szükséges a biztos kéz is: a próba során a szándékos kismértékű remegtetést már nem sikerült teljes mértékben kiküszöbölni. A fényképezőgép időjárásálló, a fröccsenő víz ellen megfelelő helyeken (pl. az objektív egymásba csúszó tubusrészei között) elhelyezett gumigyűrűk védenek. Ennek kipróbálását nem kívántuk túlzottan erőltetni, ami a tesztelésre pusztán kölcsönkapott gép miatt érthető is. A kamerát 5-szörös átfogású zoom objektívvel szerelték fel, ez 35 mm-es kisfilmre átszámítva mm tartományt jelent. A kamera alapvető szolgáltatása a BrightCapture technológia: az árnyékos helyekre történő expozícióvezérléssel hoz ki a képből egyre több részletet. Az LCD kijelző HyperCrystal technológiája a monitor jó láthatóságát biztosítja erős fényben is. Ez utóbbi tényről azonban a napfényen történő használatkor nem szereztünk meggyőző bizonyítékokat, a kereső hiányát ugyanis folyamatosan érzékeltük. Használhatóság A menürendszer viszonylag egyszerű kialakítású, értelemszerűen használható. A kezelést piktogramok is segítik, és több beállításhoz (például a témaprogramokhoz) tartoznak fotók, amelyek alapján azonnal el lehet dönteni, hogy a beállítás mire is használható. A funkciók közül a leggyakrabban használatosakat, mint ISO 100 ISO 1600 az ISO vagy a fehéregyensúly beállítását, az ok gomb megnyomásával hívhatjuk elő. Ez jóval gyorsabb változtatási lehetőséget biztosít, mintha a menüben kellene keresgélnünk. Kitűnő megoldás, hogy ha beléptünk a menübe, és közben exponálni szeretnénk, megtehetjük, és a gép ezután automatikusan visszatér a menübe, a korábban elhagyott szintre. Említésre méltó, hogy a menü magyar nyelven is rendelkezésre áll, és a géphez mellékelt szoftver magyar nyelvű frissítése is letölthető az Olympus honlapjáról. Ennek a szoftvernek a segítségével a gép panorama beállításával készült fotókból szélesvásznú képeket is készíthetünk, és a rendezési-szerkesztési feladatokat is elláthatjuk vele. A kamera vezérlőtárcsáján kevés szimbólum található. A teljesen automata üzemmód hiányzik, viszont a fényképezés alaphelyzetben a szinte minden körülmény között jól használható programautomatika módban történik. Mellette témaprogramok és mozgóképfelvétel is rendelkezésre állnak. A tárcsa guide állásában magyar nyelven kaphatunk segítséget a beállításokhoz. A gép vakuja nem túlzottan erős, háromnégy méteren túl már semmilyen hatása sem érezhető. A µ 780 xd kártyára készíti felvételeit, és rendelkezik belső memóriával is. Ez azonban csak akkor használható, ha nincs memóriakártya a gépben. ISO 800-nál is már jól látható a képzaj, de ISO 1600 beállításnál kifejezetten zavaró mértékű. Tetszett: exponálás után visszatér a menübe fémburkolat időjárásálló dizájn Képminőség A korábbi Olympus kompaktok több típusánál emlegettek színhibákat. A µ 780 ezeket sikerrel küszöböli ki, színeltérések még a képszéleken is csak elvétve fedezhetők fel, de mértékük elhanyagolható. A képzajjal már más a helyzet. Kismértékű, elhanyagolható zaj már az ISO 400 érzékenységgel készített felvételek sötétebb részein is felfedezhető, ISO 800-nál már jól látható, ISO 1600-nál pedig kifejezetten erős. A kép élessége megfelelő, kellően részletezett, ahogyan az a tesztábrák kiemeléseiből is látható. Steiner Gábor Kevésbé tetszett: napfényben a kijelző rosszul látható vaku csekély hatótávolsága Az árnyékkompenzáció hatékonyan működik ellenfényben.

19 t e s z t Olympus FE-240 Az egyik fapados l é g i tá r s a s á g tó l vett hasonlattal (ennyi pénzért azt is meglátogathatja, akit nem akar) az FE-240-nel az is fényképezhet, aki nem akar. A technológiák és az egyszerű kezelhetőség annak is hasznos útitársává teszi a kamerát, aki még sohasem örökítette meg élményeit fényképen. ISO 200 ISO 64 Ergonómia Magasabb ISO értéknél jól látható az erős zajosodás. A felvételek a digitális zoom maximális értékével készültek, ezért zajos az alacsony ISO értékkel készült fotó is. csoló és a nagyméretű exponálógomb kapott helyet. Utóbbi kettős funkciója (félig lenyomva az expozíció- és élességbeállítás, teljesen lenyomva exponálás) határozottan különül el egymástól. A zoom vezérlő karja ez lejátszáskor a képek nagyítására is szolgál az exponálógombbal egy tömbben helyezkedik el, a gyújtótávolság jobbra-balra tolásával változtatható. Ez egy picivel kényelmesebb, mint a hátul elhelyezett zoom billentyűk, mivel hátulról a gépet amúgy is csak a hüvelykujj támasztja meg. Annak meg több dolga is akad a közelében lévő kezelőszervekkel. Az optikai és a digitális zoomolást is ez a kar végzi. Az optikai zoom működése kissé hevesként jellemezhető, a gyorsan változó gyújtótávolság miatt a pontos komponáláshoz több próbálkozás is szükséges lehet. Az optikai zoom felső határára érve a folyamat talán túlzottan is lelassul, a továbbiakban a digitális zoom veszi át a feladatot. Némi figyelmet igényel, hogy a kart idejében engedjük el, és ne csússzunk át a digitális tartományba. A gép hátoldalán, a kijelző fölötti két gombbal válthatunk a felvételi és lejátszási üzemmód között. A joystick gombjait egyetlen szögletes egységbe integrálták. Ez kényelmesebben használható, mint a korábbi Olympus kompaktok apró FOTO MOZAIK 2007 június gombjai. A joystick alatt a menü és a törlés gombjai, fölötte a funkcióválasztó tárcsa kapott helyet. Miután ez nem a gép szélén helyezkedik el, forgatása kissé bonyolultabba a µ (mju:) sorozat tagjaiénál, bár oldalának recézése megkönnyíti használatát. A fényképezőgépnek egyetlen univerzális csatlakozója van, ezzel a kamerát összeköthetjük televízióval vagy USB eszközzel. A memóriakártya és az akkumulátor helye közös fedél alatt található, utóbbit egy rugós rögzítő is védi a kicsúszástól. Technika A 7,1 megapixeles felbontású képérzékelőt a CCD szenzor mechanikus mozgatása és a nagy fényérzékenységen alapuló kettős képstabilizátor teszi teljessé, így gyenge fényviszonyok között is elfogadhatóan használható. A fő üzemmódok a vezérlőtárcsával választhatók ki: a teljesen automatikus felvétel, a mozgókép és a leggyakrabban használt témaprogramok. Utóbbiakból scene módban továbbiakat is kiválaszthatunk, összesen 15 darabot. A választást segítik a beépített mintaképek. Furcsa megoldás, hogy a képstabilizátor a tárcsán külön, mintegy témaprogramként kapott helyet, és nem ki/bekapcsolható tetszés szerint bármelyik program esetén. A témák mellett teljesen automatikus mód is van, s egyes beállításait (például a vaku használatát) megváltoztathatjuk. Használhatóság A kevés elemből álló menü jól áttekinthető és egyszerű. Jól elkülönülnek benne a funkciók, ami megkönnyíti a választást. Magyar nyelvű menü is van. Hasznos szolgáltatás: exponáláshoz a menüből nem szükséges kilépnünk, Az Olympus belépő szintű kategóriájába tartozik. Fémváza egyszerű, szögletes formájú. A fekete és az ezüst színű változat fényezése matt, így az ujjlenyomatok nem látszanak meg rajta. A festést krómdíszítés egészíti ki, s ez eleganciát kölcsönöz a gépnek. A lapos forma, és az ujjak megcsúszását gátló, megfelelő helyeken elhelyezett burkolat miatt célszerű a gépet két kézzel tartani. Így a könnyű kamera bemozdulásra is kevésbé hajlamos. A hátsó oldal nagy részét a 2,5 hüvelykes LCD monitor foglalja el, csillogásmentes bevonata miatt erős fényben is jól látható. A kezelőszervek felül és jobb oldalon kaptak helyet, valamennyi elérhető a gépet tartó kéz mutatóés hüvelykujjával. Utóbbival sajnos a vaku is, így fényét könnyen kitakarhatjuk, ha nem figyelünk oda. Felül a süllyesztett bekapés a kép elkészülte után arra a szintre térünk vissza, ahol korábban is voltunk. A legfontosabb beállításokat (vaku, expozíciókompenzáció, macro és super macro üzemmódok, önkioldó) a joystick gomb használatával érhetjük el. A gép vakuja a várakozásoknak megfelelően csak pár méteren belül hatásos. A képek xd kártyán rögzíthetők, de rendelkezésre áll a belső memória is. A kettő egyszerre nem használható. Képminőség Mivel a gépen nincs ISO beállítási lehetőség, a képzaj tettenéréséhez az auto és sport programokat használtuk. Utóbbinál a nagy zársebesség miatt magasabb ISO értékeket használ. Így a képzaj a sötétebb tónusú képeken már a világosabb árnyalatoknál is jól érzékelhető volt. Színhibák a képeken nem jelentkeztek. A zoom átfogása megfelelőnek bizonyult. Természetesen a digitális zoom használata csak korlátozott mértékben javasolható, képeslap méretben még nem tűnik fel a digitális nagyításra jellemző kockásodás, ennél nagyobb A super macro üzemmód nagyon jó eredménnyel használható. méretben azonban már jobb lemondani a digitális gyújtótávolság-növelésről. A zoom tartomány vége felé jó szolgálatot tett a képstabilizátor, főleg a digitális tartományban. Mivel a kettős funkció nem használható egymástól elkülönítve, a kép zajosodását is kockáztatjuk. A kép élessége elfogadható volt ugyan, de a csodában való reménykedés helyett inkább a gép megfelelő tartására érdemes odafigyelnünk. A kamera macro és super macro funkciói a képek tanúsága szerint jól használhatók és megfelelő minőséget biztosítanak. Steiner Gábor

20 Digitális RAW munkafolyamat kezdőknek A második kör A konvertálás A raw-konverterek a digitális képfájlok szerkesztési folyamatának csupán első lépését jelentik. Beállíthatjuk a kép tónusgörbéjét, élesítésének mértékét, kezelhetjük az enyhén túlexponált csúcsfényeket és az alulexponált árnyékokat, módosíthatjuk a színtelítettséget, a felvételből monokróm vagy éppen fekete-fehér képet varázsolhatunk, eltüntethetjük a vörös szemeket, kompenzálhatjuk a kép egészének expozícióját és kontrasztját, módosíthatjuk a fehéregyensúlyt, csökkenthetjük a képzajt, referenciakép kiválasztásával távolíthatjuk el a zavaró foltokat, maszatokat, korrigálhatjuk az objektív vignettálását, sőt mi több, akár a halszemhatást, valamint befolyásolhatjuk a fénykép színcsatornáinak világosságát, spektrumát. Az expozíció- és színkorrigált képek további útja legtöbbször a Photoshopba vezet, vagy más kreatív képszerkesztő programba. Bár a piacon ingyenes programok is szép számmal előfordulnak, az igazi képminőséget a profi és éppen ezért drága programok szavatolják. Az eltérések jelentkezhetnek a tónusátmenetek és az élesítés finomságában, a képzaj mértékében. Annak érdekében, hogy feldolgozott RAW fájljainkat tovább javíthassuk, a külső képszerkesztő programok által is értelmezhető formátumot kell létrehoznunk a képállományokból. Ilyen formátum lehet a veszteséges jpeg (ezt érdemes az elkészült, végleges képekre tartalékolnunk) és a tiff (amelyet a köztes lépéseket kö Egységesítsük a sorozatokat! Ha az ugyanolyan körülmények között készült képekből több sorozatunk is van, kontrasztjukat, világosságukat és színeiket igyekezzünk egységessé tenni. Mindezt a fehér és a fekete pontok meghatározásával is elvégezhetjük, akár egy második rétegen (adjustment layer), az eredeti képek fölé helyezve. Ezt a réteget aztán tetszés szerint másolhatjuk az egyes képek között, és ha szükséges, az átlátszóság A képek utólagos válogatása nem könnyű, de fontos feladat. A filmes időkben a munka nagyobb része a laborokra hárult, ám most, hogy egyre többen a digitális képalkotást választják, átértékelődtek az erőviszonyok. A korábban szakemberek végezte részmunkák immár a fotós feladatkörét bővítik. Mivel a változás viszonylag hirtelen jött, aki nem figyelt oda idejében, bizony lemarad(t). Eligazítást szeretnénk nyújtani a digitális képalkotás generálta megváltozott feladatok között. A RAW fájlok feldolgozása ugyanis fényképezőgéptől és képalkotó rendszerektől függetlenül olyan feladat, amelyet a jó képek érdekében el kell sajátítanunk. Az előzőekben a technikailag jó fénykép egyik legfontosabb ismérvével, a helyes expozícióval és a fehéregyensúllyal foglalkoztunk. Az ily módon feldolgozott fénykép már színhelyes, tónusvilága a lehetőségekhez képest úgyszintén ideálissá vált. Itt az ideje, hogy profilt váltsunk, és az alapvető beállítások után a finomításokat válasszuk. 38 FOTO MOZAIK 2007 június vető időszakos mentések során is érdemben használhatunk). A raw-konverter lehetőséget nyújt arra, hogy a konvertálás során a kép teljes tónusterjedelmét megőrző, ún. 16 bites tiff fájlokat nyerjünk. Egy 10 megapixeles fényképezőgéppel rögzített kép 16 bites tiff fájlmérete az 50 megabájtot is elérheti, ezért a feldolgozás nagy számítógépes erőforrást igényel. Ha gépünk nem bírja a terhelést, akkor egy-egy alkalommal ne kötegelve, hanem egyesével nyissuk meg a képeket. A túlzott terhelés időveszteséget jelent, hiszen a számítógép képtelen lesz pattogósan végrehajtani kéréseinket. Az egy helyben ülésbe pedig előbb-utóbb minden tisztességes fotós beleőszül. Töröljük a felesleget! Azt javaslom, hogy az ikonképek átnézése után kezdjük el törölni a megőrzésre bizonyosan nem szánt felvételeket. Ha a kép életlen, bemozdult, vagy ugyanabból a beállításból van határozottan jobb nála, bátran kidobhatjuk a felesleget. Erre a célra számos képnézegető szoftvert használhatunk (Adobe Photoshop Album, Extensis Portfolio, iphoto). Listázzuk végig a képeket, pipáljuk ki a rosszakat, és egyetlen határozott mozdulattal szabadítsunk fel helyet a merevlemezen. A szűkítéssel a megmaradt képek közötti szelekciót is könnyebbé tesszük. változtatásával finomíthatunk hatásán. Így az új réteg nem növeli a kép fáljméretét. További finomítások Az első photoshopos feladat a vágás és a ferde vonalak kiegyenesítése lehet. Az így elért méretcsökkenés a fájlméretet is redukálja, másrészt, ha a továbbiakban módosításokat hajtunk végre, bármelyik fázisban használhatjuk az előzmény-ecsetet, akár a legelső lépésekig visszamenően. Legcélszerűbb persze, ha már az expozíció pillanatában beállítjuk a kompozíciót, és főként akkor érdemes erre ügyel Amikor szükséges, használjuk a képmódosító eljárásokat pl. a perspektivikus torzítások javítására.