4 Szín és átlátszóság

Átírás

1 Szín és átlátszóság Amikor színkorrekcióra van szükség projektünkben, az Adobe Premiere Pro számtalan eszközt kínál a különbözõ forrásokból származó anyagok kiegyenlítésére. A Timeline használatával akár 98 különbözõ videosávot hozhatunk létre a rétegzett mozgó- és állóképek számtalan kombinációja számára. Az átlátszósági kulcsok bõséges választékával kikulcsolhatjuk (eltávolíthatjuk) a mozgóképek meghatározott területeit, és testreszabott effekteket hozhatunk létre.

2 16. LECKE Szín és átlátszóság Ebben a leckében a színkorrekcióról és a rétegekbe rendezés alapját jelentõ átlátszóságról fogunk tanulni. A Timeline ablakbeli superimpose sávokat arra használjuk, hogy átlátszósági áttûnést, elhalványulást és egyéb különleges effekteket hozzunk létre. A következõkkel ismerkedünk meg: Hullámformák és vectorscope-ok használata a Reference képernyõben. Klipek színkorrekciója és a változtatások megtekintése osztott képernyõs megjelenítésben. A különbözõ kamerákkal felvett klipek módosítása. Kulcsképkockák alkalmazása az effektek finombeállítása céljából. Átlátszósági kulcstípusok alkalmazása és beállítások módosítása. Maszkcsatornák (matte) használata. Elindulás Ebben a leckében a 2. leckében már elkezdett mozgóképprojektet folytatjuk, és még egy, az átlátszósághoz kapcsolódó árnyalatot adunk a 3. leckében létrehozott Transitions (átmenetek) szekvenciához. Gyõzõdjünk meg arról, hogy ismerjük a leckében felhasználásra kerülõ fájlok elérési útvonalát. Ha szükséges, rakjuk be az Adobe Premiere Pro Tanfolyam a könyvben DVD-ROM-ot. Segítségért lapozzunk a könyv A Tanfolyam a könyvben fájlok másolása részéhez. 1 Indítsuk el a Premiere Pro szoftvert. 2 Kattintsunk a Premiere Pro üdvözlõképernyõn az Open Project ikonra. 3 Keressük meg az Open Project párbeszédablakban a DVD-ROM-ról a merevlemezre másolt 0Lesson mappát. Keressük meg a 0Lesson mappában a 0Lesson.prproj fájlt, majd kattintsunk az Open gombra. (Úgy is megnyithatjuk a 0Lesson.prproj fájlt, ha kétszer rákattintunk.) 5 Válasszuk ki a Window > Workspace > Color Correction menüpontot. Ezzel bekapcsoltuk a Color Correction (színkorrekció) munkakörnyezetet. Az alapértelmezett Reference monitort látjuk az egyképernyõs nézetben levõ Monitor ablak elõtt. A Reference monitort a színkorrekciós lépések hatásainak összehasonlítására használjuk. Átlátszó területekkel rendelkezõ állóképeket fogunk az anyagban levõ klipekre helyezni, amelyek befolyásolják a színeket és az átlátszóságot a projektben. A lecke során alkalmazott színkezelési és -korrekciós funkciók, illetve az átlátszósági beállítások a Highest Quality beállítás esetén látszódnak majd legjobban a Monitor ablakban. Ha jobban szeretünk nagyobb ikonokkal dolgozni, állítsuk a Timeline-ban a sávmagasságot vagy a sávokat úgy, hogy azok nagyobb ikonokat jelenítsenek meg.

3 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 17 A kész filmek megtekintése Annak érdekében, hogy lássuk, mit fogunk létrehozni, nézzük meg az elkészült filmeket. 1 A Resources bin melletti háromszögre kattintva nyissuk meg a bint. Figyeljünk arra, hogy a bin továbbra is ki legyen jelölve. 2 Válasszuk a File > Import menüpontot. Nyissuk meg a Finished mappát, és a 0Lesson mappán belül jelöljük ki a 0Final.wmv, Chroma?nal.avi, Bluescreen?nal.avi és Trackmatte?nal.avi fájlokat. Kattintsunk az Open gombra. A lecke kész mozgóképklipjei most a Resources binben találhatók. 3 Kattintsunk kétszer a megtekinteni kívánt mozgóképfájlokra, hogy megnyíljanak a Monitor ablak Source nézetében. A videoanyagok megtekintéséhez kattintsunk a Monitor ablak Source nézetének Play gombjára ( ). 5 A project ablak aljánál levõ Clear gombra ( ) kattintva kitörölhetjük a Resources bint és a filmeket. Úgy is dönthetünk azonban, hogy segítségképpen megtartjuk õket, így a lecke folyamán bármikor ellenõrizhetjük munkánkat. Színkezelés és -korrekció A Premiere Pro színkorrekciós funkciói hatékony eszközöket biztosítanak a videoszerkesztõknek, hogy kliprõl klipre figyeljék a színeket. A Premiere Pro beépített waveformokat és vectorscope-okat kínál, amelyek biztosítják, hogy színváltoztatásaink az érvényes broadcast (mûsorszórási) határértéken belül maradnak. A Source és Program nézetek alapértelmezésben úgy jelenítik meg a videoanyagot, ahogy az egy videoképernyõn normálisan megjelenne. Azonban meg tudjuk jeleníteni a videó alfacsatornáját vagy átlátszósági információit is. Ezen túlmenõen ismételt méréseket futtatva a videón és a vectorscope vagy waveform képernyõn megjelenítve azokat, értékelhetjük a videó fényerejét vagy színezetét. A waveform képernyõ és a vectorscope A waveform képernyõt elsõsorban arra használjuk, hogy megjelenítsük a videojel luma (fényerõ információ) és chroma (színinformáció) összetevõinek szintjeit. A waveform képernyõvel láthatjuk az egyes képpontok szintjét, illetve meghatározhatjuk a videojelben levõ legfényesebb és legsötétebb sávokat. A vectorscope eszköz pontosan megjeleníti egy videojel színtartalmát, beleértve a videojel árnyalati és a telítettségi értékeit. A vectorscope egy-egy pontja egy adott színt jelképez az annak megfelelõ árnyalati és telítettségi pontokkal. A kijelzõ közepétõl mért távolság a telítettséget, a kijelzõ közepétõl az óramutató járásával ellentétes elfordulás pedig az árnyalatot mutatja.

4 18. LECKE Szín és átlátszóság A luma kulcs átlátszóvá teszi a kép sötétebb értékeit, a világosabb színeket átlátszatlanul hagyva. A luma kulcsot finom superimpose létrehozására vagy a sötét területek kikulcsolására használjuk. A waveform szélessége és magassága a video scan line szélességének, illetve a videojel amplitúdójának felelnek meg. A chromát egy fehérnek tûnõ terület alapján ítéljük meg. A videósok a chroma kulcsot használják kamerájuk számára a fehér pont meghatározására, vagyis arra, hogy egyetlen fényes pont se legyen a chroma kalibrálásnál világosabb. Ez a nézetben a legfehérebb fehér. 1 Kattintsunk a Program nézet jobb felsõ sarkában levõ menü háromszöggombra, és válasszuk a New Reference Monitor menüpontot. A Reference képernyõt használjuk a waveformok és a vectorscope-ok megtekintésére. Szekvenciánként egyszerre csak egy Reference képernyõ lehet nyitva. A. Program Monitorhoz kapcsolás B. Output 2 Ha azt akarjuk, hogy a Reference képernyõ a szín- és szintvonal-információkkal a Program képernyõ lejátszását kövesse, válasszuk ki a Gang to Program Monitor gombot ( ). 3 Dokkoljuk a Reference képernyõt a Monitor ablak Source nézetéhez a Reference képernyõ fülét a Source nézet fülterületére húzva. A Source nézethez dokkolt Reference képernyõ a Program nézet lejátszásának követése érdekében bekapcsolt Gang to Program Monitor opcióval.

5 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 19 A Sequence Ex waveformjának megtekintéséhez kattintsunk a Monitor ablak Reference nézetének jobb felsõ sarkában levõ menü háromszöggombra, és válasszuk ki a Waveform menüpontot. 5 A Sequence Ex waveformjának megtekintéséhez kattintsunk a Monitor ablak Program nézetének lejátszás gombjára. Pásztázással tudjuk a változásokat megfigyelni. Vegyük észre a. lépésben levõ két képen a luma- és chromaintenzitások közötti különbségeket. A lecke során, illetve az egész Tanfolyam a könyvben használata alatt a Reference képernyõ waveform és vectorscope kijelzõin láthatjuk színkorrekcióink hatásait. A Color Corrector videoeffekt alkalmazása A Premiere Pro-ban levõ hatásos színkorrekciós eszközökkel anyagunk minden klipjének megjelenését szabályozhatjuk. A 3 pontos színkorrekciós eszközökkel úgy állíthatjuk be a klipek árnyalatát, telítettségét és fényerejét, hogy a jelenetben levõ összes felvétel színei biztosan összhangban legyenek egymással. Az eszközök egyszerûvé teszik a videoklipek színeinek pontos beállítását, és az expozíció, a színegyensúly és a megvilágítás kijavítását. A Mtntop.avi klipet fogjuk korrigálni, amit szabadban, szürke idõjárási körülmények között forgattak. A film többi részét másik kamerával, megvilágított stúdióban vagy szabadban, napos idõben vettek fel.

6 150. LECKE Szín és átlátszóság 1 Állítsuk a Timeline ablakban a szerkesztõvonalat a Mtntop.avi elejére (00;00;28;26-ra). 2 Nyissuk meg az Effects palettán a Video Effects mappa Image Control almappáját, és keressük meg a Color Corrector effektet. Azt is megtehetjük, hogy a Contains mezõbe begépeljük a color corrector szavakat, és a program megkeresi számunkra az effektet. 3 Húzzuk a Color Corrector effektet a Timeline ablakban levõ Mtntop.avi klipre. Kattintsunk a Timeline ablakban a Mtntop.avi klipre, hogy az Effect Controls ablakban megjelenjen a Color Corrector videoeffekt. Megjegyzés: Ha a klip ki van jelölve a Timeline ablakban és az Effect Controls meg van nyitva, az effektet az Effect Controls ablakba húzhatjuk. 5 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Color Corrector effekt melletti háromszögre. A Color Corrector effekt több színkorrekciós eszközt ötvöz annak érdekében, hogy könnyedén beállíthassuk a videoklipek színét. A következõ beállításokat jeleníti meg: Setting Keys (kulcsok beállítása) Menti vagy a merevlemezrõl betölti beállításainkat.

7 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 151 Split Screen Preview (osztott képernyõs elõnézet) A jobb oldali képernyõn módosítva a tartalmat, a bal oldali képernyõn a módosítás elõtti állapot jeleník meg. Black/White Balance (fekete/fehér egyensúly) Ez az elsõ beállítás, amelyet minden képre alkalmazni kell. Meghatározza a helyes fekete, fehér és szürke pontokat. Total Range Definition (teljes tartomány definíciója) Ezzel változtathatjuk meg a képterületen levõ színeket, például a csúcsfényt, a középtónust vagy a mélyárnyékot. HSL Hue Offsets (Színárnyalat telítettség fényerõ ellenértékek) Itt állítjuk be az árnyalat és a telítettség értékeket négy különbözõ formában, a master, a mélyárnyék, a középtónus és a csúcsfény vezérlõknek megfelelõ színkerékkel. HSL Ezekkel a vezérlõkkel állítunk be egy képet a HSL (Hue-Saturation-Lightness) színtérben. A Tonal Range (tónustartomány), Hue (árnyalat), Saturation (telítettség), Brightness (fényerõ), Contrast (kontraszt) és Contrast Center (kontrasztközéppont) megváltoztatására használható vezérlõket találjuk itt. A beállításokat annak alapján végezhetjük el, hogy az adott terület mélyárnyék, középtónus vagy csúcsfény-e. RGB Ezekkel a vezérlõkkel a gamma, fekete szín (pedestal), valamint a vörös, zöld és kék színcsatornákat állíthatjuk az RGB (Red-Green-Blue) színmodellben. A beállításokat annak alapján végezhetjük el, hogy az adott terület mélyárnyék, középtónus vagy csúcsfény-e. Curves (görbék) A Curves korrekciós panelen komplex színbeállításokat hajthatunk végre a görbékre vezérlõpontokat helyezve és a görbéket igazítva. A görbéken akár 16 vezérlõpont is lehet. Video Limiter (videoszabályozó) Ezen vezérlõk segítségével a sugárzási (broadcast) és egyéb szabályozási határértékeken belül esõ videókat készíthetünk. A Color Corrector videoeffekttel pontosan beállíthatjuk a videoképek színét. Megjegyzés: A Color Corrector képfeldolgozó mûveleteit a listában megjelenõ beállítások sorrendjében felülrõl lefele végzi el. Ez akkor lehet hasznos, amikor a korrekció eredményét elemezzük, vagy több korrekciós mûveletet hajtunk végre ugyanazon a képen. 6 Jelöljük ki az Effect Controls ablakban a Split Screen Preview négyzetet, hogy a lejátszás során lássuk a változások elõtti és utáni hatást. A Program ablak Monitor nézetében fehér háromszögek jelennek meg a klip alján és tetején. 7 Kattintsunk az Effect Controls ablakban az RGB beállítások melletti háromszögre.

8 152. LECKE Szín és átlátszóság Az RGB vezérlõket a gamma, a fekete szín (pedestal) és az RGB csatornák külön-külön vagy együttes erõsítésének beállítására használjuk. Például kicsit borongósabbá tehetjük velük a hegyjelenetet. 8 Kattintsunk a Pedestal beállítások melletti háromszögre. A fekete szín alacsony DC feszültség a videojelben, amely a kép fekete szintjét jelzi. Szabványos videojel esetén a fehér és szürke szintek referenciájaként használják. A Color Correctorban, illetve a Premiere Pro számos effektjében háromfeleképpen hajthatjuk végre a változtatások többségét: szerkeszthetõ szövegmezõben, aktív szövegvezérlõkkel és csúszkákkal. 9 A három módszer valamelyikét használva csökkentsük a Mtntop.avi klip Pedestal értékét ra. 10 Az Effect Controls ablakban pásztázva tekintsük meg az eredményt. A klip RGB értékeinek változásai a Monitor ablak Program nézetében tükrözõdnek. Kísérletezgessünk a Color Corrector effekt további beállításaival. Ha például a HSL Hue Offsets beállításra kattintunk, színkerekeket találunk. Próbáljuk ki, hogy a színkerekek változtatása hogyan érinti a klipben levõ jelenetet. A színkereket úgy tudjuk használni, hogy rákattintunk, és az óramutató járásával egyezõ vagy ellentétes irányba tekerjük. Tekerés közben a színkerék pörög.

9 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 153 A klip árnyalatának változásai a Monitor ablak Program nézetében tükrözõdnek. Megjegyzés: Ha pontos beállításokat akarunk a színkerékkel végezni, kattintás és húzás közben tartsuk lenyomva a Shift billentyût. Ez tízszeresére növeli a pontosságot. A szín erõsségének állításához kattintsunk a Saturation vezérlõkre. Az alapértelmezett érték 100, amely nem változtatja meg a telítettséget. Ha a beállítást nullára állítjuk, minden színt eltávolítunk. Kattintsunk a Contrast és Contrast Center vezérlõkre. A kontrasztgörbék természetesebb kinézetet adnak az általunk végzett változtatásoknak. 11 A Reference képernyõ fülén levõ X -re kattintva zárjuk be a képernyõt. 12 Mentsük el a projektet. A Color Match videoeffekt használata A Color Match (színillesztés) videoeffekttel azt érhetjük el, hogy a különbözõ videoklipek színtartományai megfeleljenek egymásnak. Ez különösen hasznos akkor, ha az anyagot különbözõ kamerákkal vették fel. Ha például egy napsütötte környezetben készített felvételeket kombinálunk egy fénycsövekkel megvilágított irodában felvett jelenetekkel, célszerû lehet az utóbbiakból eltávolítani a zöld árnyalatokat. Vagy ha céges videoanyagba készítünk grafikákat, és azoknak meg kell felelniük a céges logó színeinek. A Color Match effekt és beállításainak leírását a Súgóban találjuk meg. Ebben a gyakorlatban azt tanuljuk meg, hogyan cserélhetünk ki valamelyik klipben egy színt egy másikra. 1 Kattintsunk a Project ablakban a Resources bin melletti háromszögre, hogy megnyissuk a bint, majd válasszuk ki a File > New > Bin menüpontot. 2 Egy új bin jelenik meg a Resources binen belül. Nevezzük át az új bint Color-ra. 3 Jelöljük ki a Color bint, majd válasszuk ki a File > Import menüpontot. Tartsuk lenyomva a Ctrl billentyût, és jelöljük ki a 0Lesson mappában a Faceadj.avi, Faceadj2.avi, Faceorig.avi és Faceorig2.avi fájlokat. Kattintsunk az Open gombra.

10 15. LECKE Szín és átlátszóság 5 Kattintsunk kétszer a Project ablakban a Sequence 01-re, hogy aktívvá tegyük azt a Timeline-ban. A Sequence 01 szekvenciával fogunk kísérletezni. 6 Jelöljük ki a Color binben a Faceadj.avi, majd a Faceorig.avi klipeket, és húzzuk õket a Sequence 01 Video 1 sávjára. A Faceadj.avi és a Faceorig.avi klipek most a Timeline ablak Sequence 01 szekvenciáján jelennek meg. 7 Pásztázzunk a szerkesztõvonallal a Sequence 01-en a Faceorig.avi közepéig (körülbelül 00;00;10;11-hez). 8 Kattintsunk a Monitor ablak Program nézetének menü háromszöggombjára, és válasszuk ki a New Reference Monitor menüpontot. 9 Dokkoljuk a Reference képernyõt a Monitor ablak Source nézetéhez. 10 Ha a Reference képernyõ hullámformákat jelenít meg, váltsuk a nézetét Compositera (összetett). A Faceorig.avi lesz a modell a Faceadj.avi színbeállításaihoz. 11 Mozgassuk a Timeline ablakban a szerkesztõvonalat, vagy állítsuk át úgy az idõkódmezõt, hogy a Program nézet a 00;00;0;26-nál levõ képkockát jelenítse meg. A Monitor ablak most a két klip két képkockáját mutatja egymás mellett. A bal oldalon levõ Reference képernyõn jelenik meg a forrásnézet, a Timeline szekvenciája pedig a jobb oldalon levõ Program nézetben látható. A két klipet, a Faceadj.avi-t és a Faceorig.avi-t azonos körülmények között, ugyanazzal a kamerával forgatták. A Faceadj.avi felvételekor azonban a nap a jelenet több pontján kikukucskált a felhõk mögül, és néhány csúcsfényes területen kiégette a hõs arcát. A Color Match videoeffektet fogjuk most arra használni, hogy a Faceadj.avi klipben eltávolítsuk a hõs arcáról a csúcsfény és a középtónus vakító ragyogását. Ennek eredményeképpen a tónusok közelebb lesznek a Faceorig.avi klipben láthatókhoz. 12 Nyissuk meg az Effects palettán a Video effects mappában levõ Image Control almappát, és keressük meg a Color Match effektet. 13 Húzzuk a Color Match effekt ikonját a Timeline Sequence 01-ben levõ Faceadj.avi klipre.

11 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben Annak érdekében, hogy a Color Match beállítások megjelenjenek az Effect Controls ablakban, kattintsunk a Faceadj.avi-ra. 15 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Color Match effekt melletti háromszögre, hogy ezzel megjelenítsük annak beállításait. A Method (módszer) területen kattintsunk a HSL-tõl jobbra levõ menüháromszögre, és válasszuk az RGB-t. 16 Kattintsunk a Master Sample (mesterminta) pipettára, és tartsuk lenyomva az egérgombot. Az egérmutató pipetta ikonra ( ) változik. 17 Húzzuk a pipettát a Program képernyõn keresztül a hõs homlokán levõ fényes területre. 18 Az egér gombját felengedve fogjuk meg a fényes terület színét. Ez a szín jelenik meg a Color Match effekt Master Sample sorának színmezejében. Azt szeretnénk, hogy a hõs arcának fényessége sehol se haladja meg a Reference ablakban levõ Faceorig.avi 00;00;10;11-es célképkockáján megfigyelhetõ legnagyobb fényerõt. Ezért meg kell határoznunk a célképkocka fényes színét. 19 Válasszuk ki az Effect Controls ablakban található Master Target (mestercél) pipettát. 20 Húzzuk a pipettát a Program képernyõn keresztül a hõs nyakának hátsó részén, a gallérja felett levõ legvilágosabb pontra. 21 Az egér gombját felengedve fogjuk meg a nyak hátsó részének színét. A szín megjelenik a Color Match effekt Master Target sorának színmezejében. A kiválasztások elvégzése után itt az idõ, hogy alkalmazzuk az effektet. 22 Kattintsunk a Color Match effektnél a lista alján található Match beállítás mellett levõ háromszögre.

12 156. LECKE Szín és átlátszóság 23 Kattintsunk a Match gombra. 2 Tegyük aktívvá a Timeline ablakot, és tekintsük meg a Color Match effekt elõnézetét. Megjegyzés: Az Effect Controls ablakban pásztázva is megtekinthetnénk a változások elõnézetét. A Faceadj.avi klipben levõ vakító ragyogás tompább lett. 25 A fülénél levõ X gombra kattintva zárjuk be a Reference Monitor ablakot. 26 Mentsük el a projektet. A Color Match videoeffekt használata különbözõ kamerákkal felvett klipek esetén Most két olyan klipen alkalmazzuk a Color Match effektet, amelyeket különbözõ megvilágítás mellett, különbözõ kamerákkal vettek fel. 1 Tegyük aktívvá a Timeline ablakot. Válasszuk ki az Edit > Select All menüpontot. 2 Az Edit > Clear paranccsal készítsük elõ a Timeline-t az új szerkesztési mûveletre. 3 A Home billentyûvel vigyük a szerkesztõvonalat a szekvencia elejére. A Project ablak Color binjébõl húzzuk a Faceadj2.avi és a Faceorig2.avi klipeket a Timeline-ra. 5 A Faceorig2.avi klipre kétszer kattintva tegyük azt aktívvá a Source nézetben. Figyeljük meg a két klip között a megvilágítási és színbeli különbségeket. Eltávolítjuk a Faceadj2.avi rózsaszínességét, és egy kicsit világosítunk rajta. 6 Keressük meg az Effects palettán a Video Effects mappában levõ Image Control mappa Color Match effektjét, és húzzuk a Timeline ablakban levõ Faceadj2.avi klipre. 7 Kattintsunk a Timeline ablakban a Faceadj2.avi klipre, hogy az Effect Controls ablakban megjelenjen a Color Match effekt. 8 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Color Match effekt melletti háromszögre, hogy megtekinthessük annak beállításait. 9 Kattintsunk a Method területen a HSL melletti háromszögre, és válasszuk ki az RGB-t. 10 Válasszuk ki az Effect Controls ablakban a Master Sample pipettát. 11 A Program nézet a Faceadj2.avi klipet mutatja. Húzzuk a pipettát a hõs homlokára, illetve az annak jobb oldalán levõ fényes pontra. 12 Az egér gombját felengedve fogjuk meg bõrének színét. Ez a szín jelenik meg a Color Match effekt Master Sample sorának színmezejében.

13 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben Válasszuk ki a Color Match beállítások Master Target soránál levõ pipettát. 1 Húzzuk a Master Target pipettát a Source nézetben a hõs jobb szemöldöke felett levõ fényes területre. 15 Az egér gombját felengedve fogjuk meg ezt a színt, amely megjelenik a Color Match effekt Master Target sorának színmezejében. Készen vagyunk a kiválasztással, alkalmazzuk az effektet. 16 Kattintsunk a Color Match effektben a lista alján levõ Match beállítás melletti háromszögre. 17 Kattintsunk a Match gombra. 18 Tegyük aktívvá a Timeline ablakot, és tekintsük meg a Color Match effekt elõnézetét. 19 Mentsük el a projektet. Natív YUV feldolgozás Az Adobe Premiere Pro natív támogatást biztosít a YUV színeknek, amely jobb színminõséget eredményez kész anyagunkban. A YUV támogatásnak köszönhetõen megmarad az eredeti videoanyag natív színtere. A Premiere az effektek feldolgozásakor megõrzi a forrásklip natív színterét, ezzel elkerülve a konvertált színek miatt történõ bármilyen minõségromlást. Az Adobe Premiere Proban az effektek az anyag színterétõl függõen RGB vagy YUV színt használnak. A DV videó YUV színteret, a legtöbb számítógéppel létrehozott kép RGB színteret használ. Jóllehet a legtöbb színkonverzió észrevehetetlen, a DV képek RGB-re konvertáláskor bizonyos információt elveszítenek. Ez azért van így, mert az RGB színtér nem tartalmazza a YUV színskála összes színét.

14 158. LECKE Szín és átlátszóság A kulcsképkocka technikák értéke Az effektek idõbeli változtatásához a keyframingnek (kulcsképkockák használata) nevezett, széles körben ismert technikát használjuk. A módosításnak ez a formája segít életre kelteni és animálni videoanyagunkat. Amikor kulcsképkockát hozunk létre, meghatározzuk egy effekttulajdonság egy adott idõpontbeli értékét. Amikor különbözõ értékeket alkalmazunk a képkockákon, az Adobe Premiere Pro egy interpolálásnak nevezett folyamattal automatikusan kiszámolja a kulcsképkockák közötti értékeket. Tegyük fel például, hogy a Gaussian Blur effektet úgy akarjuk használni, hogy idõben erõsödjön, majd gyengüljön. Ebben az esetben három kulcsképkockát kell beállítanunk: az elsõt életlenítés nélkül; a másodikat erõsebb életlenítéssel; és a harmadikat ismét életlenítés nélkül. Az Adobe Premiere Pro automatikusan interpolálja az egyes kulcsképkockák közötti életlenítési értékeket, az életlenítés fokozatosan növekszik az elsõ és második kulcsképkockák között, majd fokozatosan gyengül a második és harmadik között. Vannak azonban olyan Adobe Premiere Pro effektek is, amelyek kulcsképkockákkal nem animálhatók. A legtöbb szabványos effekt esetén be lehet állítani kulcsképkockákat a klip teljes idõtartama alatt. A klipeket úgy is animálhatjuk, ha rögzített effektulajdonságokhoz, például pozícióhoz vagy mérethez állítjuk be a kulcsképkockákat. A kulcsképkockákat áthelyezhetjük, másolhatjuk vagy kitörölhetjük, illetve megváltoztathatjuk a keyframing interpolálási módszerét is. Kulcsképkockák létrehozásaaz Effect Controls ablakban A kulcsképkockák beállításainak nagy része az Effect Controls ablakban történik. Az olyan területi tulajdonságok esetében, mint például a Motion effektnél a Position tulajdonság, a kulcsképkockák értékeit a Monitor ablak Program nézetében állíthatjuk be, a klipet közvetlenül irányítva. A kulcsképkocka-értékeket a Timeline ablakban is módosíthatjuk. A kulcsképkocka ikonja a kulcsképkocka idõbeli helyzetét mutatja. Az Effect Controls ablakban a kulcsképkocka alakja azt is jelzi, hogyan kerülnek a kulcsképkockák közötti értékek interpolálásra. Ebben a leckében, illetve a Tanfolyam a könyvben hátralevõ részeiben a keyframinget arra használjuk, hogy változtatásokat, effekteket és animációkat hozzunk létre projektjeink egészén vagy a bennük levõ klipek egy részén. További információért lapozzunk a könyv 5. Mozgási útvonalak és 6. Különleges effektek: effektvezérlõk használata fejezeteihez. Átlátszóság Ha a Premiere Pro-ban a klipek átlátszósági szintjétõl függõ réteges effekteket akarunk létrehozni, átlátszósági beállításokat hajtunk végre a Video 1 sáv feletti sávokban. Ezt superimposingnak nevezzük.

15 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 159 A superimposing (televíziózásban és filmgyártásban gyakran maszkolásnak (matting) vagy kulcsolásnak (keying) is nevezik) egyik klipnek a másikra helyezését jelenti. A Premiere Pro-ban a klipeket hozzáadhatjuk a superimpose (vagyis a Video 2 és az a fölött levõ) sávokhoz. Ezt követõen átlászóságot vagy elhalványulást adhatunk hozzájuk, hogy a Timeline ablakban alacsonyabb sávokra elhelyezett klipek is részlegesen megjelenjenek. Amennyiben a legfelsõ sávban levõ klipre nem alkalmazunk átlátszóságot, az alatta levõ klipek sem elõnézetben, sem a kész anyag lejátszásakor nem jelennek meg. Superimpose sávokban levõ klipek különbözõ átlátszósággal A Premiere Pro kulcsok (átlátszóság létrehozásának módszerei) széles választékát kínálja, amelyekkel variálhatjuk a klip különbözõ területeire alkalmazott átlátszóság típusát és intenzitását. Superimposing használatakor kijelölhetjük, hogy a maszk (egy adott terület) teljesen átlátszó legyen, illetve alkalmazhatjuk az átlátszóságot egy szín vagy színminõség, például fényerõ alapján. Mindig jobb, ha elõre megtervezzük a klipek egymáshoz viszontyított sorrendjét, mielõtt digitalizálnánk a videoanyagot. Ha például egy beszélõ embert veszünk fel, és másféle hátteret kívánunk az ember mögé helyezni, egyszínû, sötét háttér, mondjuk kék képernyõ vagy hézagmentes papír elõtt vegyük fel az adott személyt. Máskülönben a háttér kulcsolása bonyolult, sõt lehet, hogy kivitelezhetetlen lesz. Osztott képernyõ létrehozása A Premiere Pro-ban az osztott képernyõ egyike az átlátszósági beállítások használatával létrehozható effekteknek. Az osztott képernyõ a klip egyik darabját a képernyõ egyik részén, egy másik klip egy darabját pedig annak másik részén jeleníti meg. Átlátszóság alkalmazása a felsõ klipre; osztott képernyõ effekt

16 160. LECKE Szín és átlátszóság Ebben a gyakorlatban osztott képernyõt fogunk létrehozni, amely felül az egyik klip felét, alul pedig egy másik klip felét jeleníti meg. Elõbb azonban importáljuk a két klipet, és hozzáadjuk õket a Sequence 01-hez. 1 Ellenõrizzük, hogy a CTI nullára van állítva. 2 Menjünk a Timeline ablakba, és jelöljük ki a Sequence 01-et. Válasszuk ki az Edit > Select All menüpontot. Ezt követõen kattintsunk az Edit > Clear parancsra, hogy a gyakorlat megkezdése elõtt a Sequence 01 összes klipjét kitöröljük. 3 Legyen a Project ablakban a Bin 01 aktív, majd válasszuk ki a File > Import menüpontot. Menjünk a 0Lesson mappába, és kattintsunk az OK gombra. A Ctrl billentyû lenyomva tartása mellett jelöljük ki a Split1.avi és a Split2.avi fájlokat, majd kattintsunk az Open gombra. 5 Húzzuk a Project ablak binterületérõl a Split1.avi klipet a Video 1 sávra, belépési pontját a Timeline legelejére helyezve. 6 Az átlátszóság alkalmazása elõtt tekintsük meg az elsõ klip elõnézetét. 7 Húzzuk a Split2.avi klipet a Project ablak binterületérõl a Video 2 sávra, ezt a klipet is az idõvonal legelejére igazítva. 8 Az átlátszóság alkalmazása elõtt az idõegyenesen pásztázva tekintsük meg mindkét klip elõnézetét. Figyeljük meg, hogy a Monitor ablak Program nézetében kizárólag a Split2.avi jelenik meg. Átlátszóság nélkül semmi nem jelenik meg, ami ez alatt a klip alatt van. Mivel a Video 1 sávban levõ klipre nem alkalmazhatunk átlátszóságot, a Video 2 sávban levõ Split2.avi klipre fogjuk alkalmazni azt. Mivel a Split1.avi közvetlenül a Split2.avi alatt helyezkedik el, az átlátszóság Split2.avi-ra alkalmazása után a Split1.avi ismét megjelenik majd. 9 Jelöljük ki a Timeline ablakban a Split2.avi klipet, majd menjünk az Effect Controls ablakba. 10 A Motion beállításoktól balra levõ háromszögre kattintva fedjük fel a beállításokat. Osztott képernyõ létrehozásakor nem átlátszósági kulcstípust használunk, hanem beállítjuk a klip olyan tulajdonságait, mint helyzete, magassága és szélessége. 11 A Position (elhelyezkedés) sorban gépeljünk 70-et a függõleges helyzetnek (a Position mezõ jobb oldali számsora helyére), vagy húzzuk a csúszkát 70-hez. Az osztott képernyõ effektjét a Program nézetben láthatjuk.

17 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 161 A Split2.avi klipet most a Program nézet alsó felében, a Split1.avi-t pedig a felsõben láthatjuk. Megjegyzés: Függõlegesen, vízszintesen vagy átlósan osztott képernyõket is létrehozhatunk, ha megfelelõen változtatjuk a klip forgatási, pozíciós vagy egyéb mezõit. 12 Valós idejû lejátszással vagy renderelõ pásztázással teküntsük meg az osztott képernyõ elõnézetét. 13 Mentsük el a projektet. A Blue Screen átlátszósági kulcs használata A két leggyakrabban használt átlátszósági kulcs a Blue Screen és Green Screen (kék, illetve zöld képernyõ). Ezeket a kulcsokat általában arra használják, hogy valamely videoklip hátterét egy másikkal helyettesítsék. Ezek a színek azért közkedveltek, mert nem interferálnak a bõrszínekkel. A tévécsatornák hírmûsorai például rendszeresen használják a kék képernyõt a hírolvasó mögötti aktuális anyag megjelenítésére. Ha kék vagy zöld hátteret használunk az anyag felvételekor, és azt tervezzük, hogy Blue vagy Green Screen kulccsal kikulcsoljuk azt, ügyeljünk arra, hogy az átlátszatlannak tervezett területen minden a kulcsszíntõl eltérõ színû legyen. Ha például olyan hírolvasót veszünk fel, akik a kék háttér elõtt ülve kék nyakkendõt visel, akkor a Blue Screen kulcs használatakor a háttérrel együtt nyakkendõje is átlátszó lesz. Blue Screen átlátszóság kék és fehér nyakkendõvel

18 162. LECKE Szín és átlátszóság Hozzáadunk egy klipet a Video 2 sávhoz, majd Blue Screen és Chroma kulcsokat alkalmazunk rá. 1 Kattintsunk kétszer a Project ablakban a Sequence Ex-re, hogy aktiváljuk azt a Timeline ablakban. 2 Jelöljük ki a Color bint, majd válasszuk ki a File > Import menüpontot. Jelöljük ki a Storefront1.psd-t, és kattintsunk az Open gombra. 3 Megjelenik az Import Layered File (rétegezett fájl importálása) párbeszédablak. Jelöljük ki a Choose Layer (réteg kiválasztása) választógombot. A Choose Layer menüben válasszuk ki a Bluescreen lehetõséget. Kattintsunk az OK gombra. 5 Szúrjuk be a Bluescreen/Storefront1.psd fájlt a Timeline-ba, a Video 2 sáv elejére. 6 A Bluescreen/Storefront1.psd-t kijelölve, a Clip > Speed/Duration menüpontot választva, majd az idõtartam (duration) mezõbe 605-öt gépelve és az OK gombra kattintva tegyük a psd fájl idõtartamát az Opening.avi klippel egyenlõvé (00;00;06;05). 7 Az Effect Controls ablakban pásztázva nézzük meg, hogy a Bluescreen/Storefront1.psd az egész Opening.avi-t lefedi-e. 8 Menjük az Effects palettára, és gépeljük a blue kifejezést a Contains mezõbe. Megjelenik a Blue Screen Key effekt. (Azt is megtehetnénk, hogy kibontjuk a Video Effects mappában levõ Keying mappát, és megkeressük a Blue Screen Key effektet.) 9 Jelöljük ki a Blue Screen Key effektet, és húzzuk rá a Timeline ablak Video 2 sávjában levõ Bluescreen/Storefront1.psd-re. 10 Kattintsunk a Timeline ablakban a Bluescreen/Storefront1.psd-re, majd ezt követõen menjünk az Effect Controls ablakba. 11 A Blue Screen Key effekt melletti háromszögre kattintva nézzük meg annak beállításait.

19 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 163 Az Effect Control palettán található Threshold (tartomány) és Cutoff (levágás) csúszkák a kijelölt és eltávolított szín árnyékait és mértékét változtatják meg. 12 Az Effect Controls ablakban pásztázva nézzük meg, hogy mennyi lett a kék háttérbõl kikulcsozva. Figyeljük meg, hogy a kék háttér enyhén átjön. Annak érdekében, hogy az egész kék hátteret eltávolítva feldobjuk a klip megjelenését, a Threshold csúszkán fogunk állítani. 13 Kattintsunk a Threshold sorban levõ mezõbe, és gépeljünk be 83.0-t, vagy húzzuk 83.0-ra a Threshold csúszkát. Figyeljük meg, hogy a háttérszínek telítettebbé és valósághûbbé válnak. Ez azért van, mert több kékértéket távolítottunk el a kijelölt klipbõl. Az effektet a Program nézetben tekinthetjük meg. 1 A valós idejû lejátszás vagy a Timeline ablakban való pásztázás segítségével nézzük meg a Blue Screen átlátszósági effektet. 15 Mentsük el a projektet. A Chroma kulcs alkalmazása A Chroma kulccsal bármely színt kiválaszthatunk átlátszó területnek. Amennyiben a klipben levõ színek (például valakinek a ruhája) miatt nem tudjuk az anyagot kék vagy zöld háttérrel videózni, bármilyen egyszínû hátteret használhatunk, majd a Premiere Pro Chroma kulcsával elérjük azt, hogy az a szín jelképezze az átlátszó területet. Most Chroma kulcsot használunk egy olyan klipre, amelynek hátterében a szürke árnyalatai vannak.

20 16. LECKE Szín és átlátszóság 1 A Project ablakban kétszer a Sequence 01-re kattintva, vagy a Timeline ablakban a Sequence 01 fülre kattintva tegyük aktívvá a Timeline ablakban a szekvenciát. 2 Válasszuk ki az Edit > Select All menüpontot. 3 Kattintsunk az Edit > Clear parancsra. Szúrjuk be a Notmuch.avi klipet a Project ablak Bin 01 binjébõl a Timeline Sequence 01 szekvencia elejére. 5 Kattintsunk kétszer a Project ablakban az Mtntop.avi klipre, hogy az megjelenjen a Monitor ablak Source nézetében. 6 Egy korábbi leckében az Mtntop.avi belépési pontját 00;00;05;00-re, kilépési pontját 00;00;08;12-re trimmeltük. A Notmuch.avi hossza 00;00;03;06. A gyakorlat Source nézetében állítsuk a belépési pont markert 00;00;05;07-re, a kilépési pontot pedig 00;00;08;12-re, hogy az Mtntop.avi hossza a Notmuch.avi hosszával legyen egyenlõ. 7 Kattintsunk a Toggle Take Audio and Video gombra ( ), és ellenõrizzük, hogy az a Take Audio and Video-ra van állítva. 8 Húzzuk a Project ablakból az Mtntop.avi-t a Video 2 sávra, belépési pontját a Timeline elejéhez igazítva. 9 A Chroma Key effekt alkalmazása elõtt a Timeline-t végigpásztázva tekintsük meg a film elõznézetét. 10 Menjünk az Effects palettára, és gépeljük be a chroma kifejezést a Contains mezõbe. Megjelenik a Chroma Key effekt. 11 Jelöljük ki a Chroma Key effektet, és húzzuk a Timeline ablak Video 2 sávjában levõ Mtntop.avi klipre. 12 Kattintsunk a Timeline ablakban az Mtntop.avi klipre, majd menjünk az Effect Controls ablakba. 13 Kattintsunk a Chroma Key effekt melletti háromszögre, hogy lássuk az effekt beállításait. Figyeljük meg, hogy a Chroma Key beállításai között található Color minta jelenleg fehér. A fehér téglalapra kattintva kiválaszthatunk egy színt, vagy kijelölhetjük a kikulcsolni kívánt színt a Color Picker ablakban is. A gyakorlatban az elõzõ képkocka kék égszínét jelöljük ki. 1 Kattintsunk a Chroma Key effektben a Color téglalapra. A Color Picker párbeszédablak nyílik meg. A Premiere Pro-ban ötféleképpen jelölhetjük ki a kívánt színt. 15 A gyakorlatban írjunk 168-at a vörös (R), 190-et a zöld (G) és 20-et a kék (B) értékének, majd kattintsunk az OK gombra.

21 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 165 A Mtntop.avi-ban levõ hegyes háttér árnyalt (nem egyszínû). A Blend (áttûnés) beállításokat kell használnunk, hogy a klip hátterét áttetszõvé tegyük. A Blend beállítások az átlátszóságot a pixelek találkozásánál fokozatosan megváltoztatva vegyítik a kép széleit a háttérrel. 16 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Blend sor melletti szövegmezõbe, és gépeljük be a 0 értéket. Figyeljük meg, hogy a kép és a háttér közötti élek elvesztik élességüket. Megjegyzés: A Blend beállításokat a Blend csúszkával is módosíthatjuk. A csúszka megjelenítéséhez kattintsunk a Blend melletti háromszögre. Húzzuk a csúszkát 0-re. A Threshold és az Cutoff beállítások nem módosítják ezt a klipet; mindenesetre remek lehetõség a Smoothing (simítás) vezérlõkkel rendbe rakni az éleket és az áttûnést. 17 Kattintsunk a Smoothing beállítástól jobbra levõ háromszögre, és válasszuk ki a High opciót. 18 A valós idejû elõnézetben vagy a Timeline-on való pásztázással tekintsük meg a klipek elõnézetét. Figyeljük meg, hogy az Mtntop.avi klip most felhõk nélküli éggel jelenik meg a képernyõn. 19 Mentsük el a projektet.

22 166. LECKE Szín és átlátszóság A Track Matte átlátszósági kulcstípus alkalmazása A Premiere Track Matte Key (sávmaszk kulcsolás) effektjével testreszabhatjuk és rétegbe rendezhetjük a mozgóképeket. Amikor ezt a kulcseffektet alkalmazzuk, egy másik mozgókép maszkján keresztül játszhatunk le mozgóképet úgy, hogy közben még egy mozgóképet lejátszunk a háttérben. Sávmaszk effekt létrehozásakor nagyon fontos a klipek sorrendje. Ha a Track Matte Key effektet különbözõ klipekre és különbözõ videosávokra alkalmazzuk, sokféle eltérõ effektet kaphatunk eredményül. Ezek némelyikét látni fogjuk a lecke során. A Track Matte Key effektet arra használjuk, hogy egyik klipet a másik fölé helyezzük (superimpose), miközben egy harmadik fájlt a két klipet integráló maszkként használunk. A maszk fehér területei átlátszatlan területet hoznak létre a superimpose klipen, megakadályozva azt, hogy az alul fekvõ klipek átlátsszanak. A maszk fekete területei az átlátszó területek, míg a szürke területek részben átlátszók lesznek. A superimpose klip eredeti színeinek megõrzése érdekében szürkeárnyalatos képet használjunk maszkként. A maszkban levõ bármilyen szín eltávolítja a szín ugyanazon szintjét a superimpose klipbõl. Maszkot sokféleképpen létrehozhatunk: A Title ablak használatával szövegeket vagy alakzatokat hozhatunk létre (csak szürkeárnyalatosakat), elmenthetjük a feliratot, majd maszkként importálhatjuk. A Title Designer és a Title ablak használatáról a 11. Feliratok és stáblista címû leckében olvashatunk részletesen. Bármelyik klipbõl létrehozhatunk maszkot a Chroma, RGB Difference, Difference Matte, Blue Screen, Green Screen vagy Non-Red kulcsokkal. Ezt követõen válasszuk a Mask Only opciót. Az Adobe Illustratorral vagy az Adobe Photoshoppal hozzunk létre egy szürkeárnyalatos képet, importáljuk azt Adobe Premiere Pro-ba, majd (opcionálisan) alkalmazzunk mozgási beállításokat a képre. Ebben a részben a Timeline Sequence 01 szekvenciáját használjuk a Track Matte effekt alkalmazására. 1 Jelöljük ki a Sequence 01-en a Mtntop.avi klipet, hogy a Chroma kulcs aktív legyen az Effect Controls ablakban. 2 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Chroma Key nevére, és az Effects ikon ( ) kikapcsolásával szüntessük meg kijelölését. Az ikon a Chroma kulcs mellett levõ háromszögtõl balra található. 3 Jelöljük ki a Project ablakban a Bin 01-et, és válasszuk ki a File > Import menüpontot. Jelöljük ki a 0Lesson mappában a Trackmatte.psd fájlt, és kattintsunk az Open gombra. Megjelenik az Import Layered File párbeszédablak.

23 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben Válasszuk a Choose Layer (réteg kiválasztása) opciót, és ellenõrizzük, hogy a Document Size (dokumentumméret) Footage Dimensions (videoanyag mérete) értékre van állítva. 6 Kattintsunk az OK gombra. 7 Kattintsunk a Project ablakban a Bin 01-ben levõ a Layer1/Trackmatte.psd fájlra, és válasszuk ki a Clip > Speed/Duration menüpontot. Megjelenik a Clip Speed/Duration párbeszédablak. 8 Állítsuk a Duration-t 3.06-ra, hogy megfeleljen az Mtntop.avi és a Notmuch.avi klipek idõtartamának. 9 Kattintsunk az OK gombra. 10 Szúrjuk be a Layer1/Trackmatte.psd-t a Sequence 01 elején a Video 3 sávba, hogy az Mtntop.avi és a Notmuch.avi fölé kerüljön. 11 Keressük meg az Effects palettán a Track Matte Key videoeffektet. 12 Húzzuk a Track Matte Key-t a Video 2 sávon levõ Mtntop.avi klipre. 13 Jelöljük ki a Timeline-on az Mtntop.avi klipet, hogy a Track Matte Key aktív legyen az Effect Controls ablakban. 1 Kattintsunk az Effect Controls ablakban a Track Matte Key mellett levõ háromszögre, hogy kibontsuk annak beállításait. 15 Válasszuk a Matte menübõl a Video 3 sávot. Az effekt további beállításai a Composite Using és a Reverse. A Composite Using beállítást Matte Alpha-ra állítva a kompozit a sávmaszk alfacsatornájában levõ értékeket használja. A Composite Using-et Matte Luma-ra állítva a komposit a kép fényerõ értékeit használja. A reverse megfordítja a sávmaszk értékeit. 16 A Composite Using értékének válasszuk a Matte Alpha-t. 17 Jelöljük ki a Timeline-ban a Video 3 sávot. 18 Válasszuk ki a Clip > Enable menüpontot, hogy Disabled-re (kikapcsolt) változtassuk. Ezt azért tesszük, hogy a Trackmatte.psd kép ne legyen a kompozit része; csak az átlátszósági értékei kerülnek felhasználására.

24 168. LECKE Szín és átlátszóság 19 Tekintsük meg az effekt elõnézetét. A Track Matte effekt végeredményei a kikapcsolt Video 3 sávval 20 Mentsük el a projektet. A mozgókép exportálása Itt az idõ, hogy mozgóképet hozzunk létre. 1 Ha a leckében korábban kikapcsoltuk az audio-elõnézetet, az audiosávok elõtt levõ sávfejrészre kattintva ismét kapcsoljuk be azt. Ekkor a sávok elõtt egy hangszóró ikonja ( ) jelenik meg. 2 Válasszuk ki a File > Export > Movie menüpontot. 3 Kattintsunk az Export Movie párbeszédablakban a Settings (beállítások) gombra. Ellenõrizzük, hogy a General beállítások alatt a File Type Microsoft DV AVI-ra van állítva. Range-nek (terjedelem) válasszuk az Entire Sequence-t (teljes szekvencia). 5 Ellenõrizzük, hogy az Export Video (mozgókép exportálása), az Export Audio (audio exportálása), az Add to Project When Finished (projekt hozzáadása munka végeztével) és a Beep When Finished (hangjelzés, ha kész van) jelölõnégyzetek ki vannak jelölve. 6 Az Audio részben Sample Rate-nek (mintavétel sûrûsége) válasszuk a 8000 Hz-et, Sample Type-nak (mintavétel típusa) a 16-bit-et, a Channels-nek (csatornák) pedig a Stereo-t. 7 Az Export Movie Settings párbeszédablak bezárásához kattintsunk az OK gombra. 8 Az Export Movie párbeszédablakban adjuk meg a mozgókép elérési útvonalának a 0Lesson mappát, és gépeljük be a fájlnévnek a 0Done nevet. (A Premiere Pro magától hozzáteszi az AVI kiterjesztést.) Kattintsunk a Save (mentés) gombra. Miközben a Premiere Pro készíti a filmet, az állapotsáv megjeleníti a folyamat befejezéséig hátralevõ idõt. Amikor a film elkészül, megjelenik a Project ablakban. 9 Kattintsunk kétszer a filmre, hogy megnyissuk azt a Monitor ablak Source nézetében. 10 Kattintsunk a Play gombra, és játsszuk le az imént létrehozott filmet.

25 ADOBE PREMIERE PRO Tanfolyam a könyvben 169 Önálló kísérletezgetések Kísérletezgessük bátran a fejezetben létrehozott projekttel. Íme néhány javaslat: Változtassuk meg a különbözõ effektek átlátszósági kulcsát, hogy lássuk az így keletkezõ különbségeket. Hozzunk létre a Wipe átmenettel osztott képernyõt a Split1.avi és a Split2.avi között. Nézzük meg, hogy mely egyéb átlátszósági kulcsok távolítják el a klipek hátterét. Összefoglaló kérdések 1 Hogyan hozunk létre osztott képernyõt? 2 Mi a különbség a Blue Screen és a Chroma kulcsok között? 3 Melyik kulccsal lehet testreszabni és rétegbe rendezni a mozgóképeket azzal, hogy az egyik mozgóképet egy másik maszkján keresztül játszunk le? Mikor használjuk a Color Match videoeffektet, és miben segít ez? 5 Mi a különbség a Similarity és a Blend csúszkák között? Válaszok 1 A pozíciós beállítások Effect Controls ablakban történõ megváltoztatásával. 2 A Blue Screen kulccsal csak a kék színt kulcsolhatjuk ki. A Chroma kulcs esetében bármelyik kiválasztott színt kikulcsolhatjuk. 3 A Track Matte Key effekttel. A Color Match videoeffektet arra használjuk, hogy egy videoklip színeit összhangba hozzuk egy másik klip színvilágával. Ez különösen akkor hasznos, amikor az anyagot különbözõ kamerákkal vagy különbözõ megvilágítással vették fel. 5 A Similarity csúszka növeli azon színek tartományát, amelyeket az Opacity Key kikulcsol. A Blend csúszka mindazon élek körül vegyíti a pixeleket, ahol az átlátszó képpontok átlátszatlanokkal találkoznak.

26