A hangversenysorozat főszponzora: A hangversenyek támogatói:

Átírás

1 A hangversenysorozat főszponzora: A hangversenyek támogatói: jakobikoncert@gmail.com

2 Kedves Közönségünk! Szeretettel köszöntöm Önöket a nyolcadik alkalommal megrendezendő A Zongora című hangversenysorozat előtt. Az idei szezontól naprakész információkkal tudjuk segíteni a tájékozódásukat a koncertekkel kapcsolatban. Elkészült új honlapunk, melyet a linken tudnak elérni. Kérem, látogassák minél gyakrabban, lehetőségeim szerint rendszeresen fogom frissíteni. Közönségünknek külön is szeretnék köszönetet mondani, hiszen ilyen szakértő, érzékeny, a szépre és az újdonságra is fogékony, a koncerteken kulturáltan viselkedő közönség a világon is ritkán adódik a hangversenytermekben. Köszönettel tartozom legfőbb támogatóinknak is, elsősorban a Magyar Villamos Művek Zrt.-nek, akik nemcsak az anyagi hátteret biztosítják számunkra, de valamennyi koncerten személyesen is jelen vannak. Remélem, hogy állandóan változó világunkban zongorasorozatunk a legmagasabb színvonalú kultúra állandóságát nyújtja majd Önöknek. Bízom benne, hogy A Zongora koncertsorozat még hosszú ideig a magyar zenekedvelő közönség egyik legközkedveltebb, kiemelkedő zenei eseménye marad. Ebben az évben is maradandó zenei élményt kívánok kedves közönségünknek: Jakobi László Welcome to the opening of The Piano concert series, organized for the eighth time. From this season we will be able to provide up-to-the-minute information for you about the concerts. Our new website has been completed, you can reach it from the link www. thepiano.hu. You are invited to visit it as often as possible, I am going to update it as regularly as I can. I would like to say special thanks to our audiences as you can scarcely find such knowledgeable, sensitive, open-minded, highly cultured audiences, susceptible to beauty and novelties in other concert halls of the world. I would also like to thank our sponsors, first of all Hungarian Power Companies Ltd., who not only provide financial support for the concerts but personally attend them as well. I trust that in our constantly changing world our piano series will offer the permanence of the highest level culture. I truly hope that The Piano concert series will continue to be one of the most popular and outstanding events for Hungarian music lovers. For the upcoming season I wish our audience a lot of memorable experiences again. László Jakobi MVM KONCERTEK szeptember 30. Piotr Anderszewski november 17. Evgeny Kissin december 8. Kocsis Zoltán március 7. Grigory Sokolov április 18. Ránki Dezső május 16. Mitsuko Uchida A Zongora The Piano 2010/2011 Művészetek Palotája Palace of Arts Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem Béla Bartók National Concert Hall Bővebb információ a és a honlapon. A bérletek megvásárolhatók az Akadémia-Jakobi Koncert jegypénztárban: Budapest VI. Király u. 28., tel.: A bérletek lefoglalhatók a jakobikoncert@gmail.com címen is. Tickets are available in the Akadémia-Jakobi Koncert box office. Phone: jakobikoncert@gmail.com

3 Piotr Anderszewski szeptember 30. (csütörtök), 30 September p.m. J. S. Bach: English Suite No 5 in E minor, BWV 810 R. Schumann: Six Canonic Etudes Op 56 R. Schumann: Gesänge der Frühe Op 133 J. S. Bach: English Suite No 3 in G minor, BWV 808 Evgeny Kissin november 17. (szerda), 17 November p.m. R. Schumann: Fantasiestücke, Op. 12, Novelette, No. 8 Op. 21 F. Chopin: 4 Ballades Az 1969-ben lengyel-magyar szülőktől született Piotr Anderszewskit generációjának egyik vezető pianistájaként tartják számon ben londoni debütálása indította el a világhírnév felé. Mélyen megindító élmény, a közönség megbabonázva hallgatta, írta a The Independent kritikusa. Azóta Anderszewski rendszeresen koncertezik a leghíresebb hangversenytermekben (Wigmore és Queen Elizabeth Hall, Théâtre des Champs Élysées), valamint rangos fesztiválokon (Bergen, Cheltenham, Brighton és Bath) és a legkiválóbb zenekarokkal: a Londoni és Müncheni Filharmonikusokkal, a Rotterdami és a Varsói Filharmónia Zenekarával, valamint újabban az RCO Wien és a Francia Rádió Nemzeti Zenekarával. Első szólólemeze, amely Bach- és Beethoven-műveket tartalmaz, 1996-ban elnyerte a Lengyel Kritikusok Díját, valamint egy teljes Bach-sorozatot eredményezett a Harmonia Mundi gondozásában ben a Virgin Classics kiadásában Beethoven Diabelli-variációiból készített felvételt, mely több francia díjat nyert el, a kritikusok lelkesen méltatták: a legmagasabb szintű zongorajáték (The Guardian). Zenekari koncertjei eredményeképp elnyerte a Királyi Filharmóniai Társaság (Royal Philharmonic Society) díját, amelyet a legjobb hangszeres előadónak ítélnek oda. Olyan jelentős elődökhöz csatlakozott ezzel a díjjal, mint Murray Perahia, Itzhak Perlman és Schiff András ben Szymanowski Díjjal tüntették ki, a zeneszerző műveinek előadásáért. A fiatalabb pianisták közül egyre inkább csatlakozni látszik a legnagyobbakhoz (BBC Music Magazine). Born in 1969 of Polish-Hungarian parents, Piotr Anderszewski is regarded as one of the leading pianists of his generation. His London recital debut in February 1991 launched his international career. A profoundly moving experience the audience was transfixed, wrote Adrian Jack in The Independent. Since then, Anderszewski performs regularly in the major recital halls such as the Wigmore, the Queen Elizabeth Hall, the Théâtre des Champs Elysées, and at high profile festivals including Bergen, Cheltenham, Brighton and Bath. Anderszewski s concerto engagements have included performances with the London Philharmonic, Munich Philharmonic, Rotterdam and Warsaw Philharmonic orchestras, and most recently the RCO-Wien, Radio France s Orchestre National. His first solo disc featuring works by Bach, Beethoven and Webern won the 1996 Polish Critics Prize and an all-bach CD for the Harmonia Mundi label. In 2001 as an exclusive Virgin Classics artist his first release was Beethoven s Diabelli Variations. The disc earned a Diapason d Or, Le Choc Monde de la Musique in France and attracted major critical acclaim in the UK piano playing of the highest class The Guardian. In May 2001 Piotr Anderszewski was awarded the Royal Philharmonic Society s Best Instrumentalist award. He joins an illustrious list of previous winners in the category, including Murray Perahia, Itzhak Perlman and Andras Schiff. In 2002 he was also awarded the prestigious Szymanowski Prize for his interpretation of the composer s music. Anderszewski has a predilection for highly structured works by composers such as Bach, Beethoven, Bartok and Webern. His performances of the most complex Bach and Beethoven have a white-hot conviction Among younger pianists he seems most likely to join the greats. (BBC Music Magazine). Jevgenyij Kiszin 1971-ben született Moszkvában. Kétéves korában kezdett zongorázni, már hatévesen a híres Gnyesszin Zenei Tehetségek Iskolájába került. Tízéves korában debütált zenekarral, egy évvel később már szólóestet adott Moszkvában. A zenei világ figyelmét felkeltve 1984-ben, tizenhárom évesen a Moszkvai Filharmonikus Zenekarral eljátszotta Chopin zongoraversenyeit. Nyugat- Európában először 1987-ben lépett fel a Berlini Fesztiválon ben a Berlini Filharmonikusokkal játszott az Újévi Koncerten, ahol Karajan volt a karmester. Az Egyesült Királyságban a BBC Promenade Concerts című sorozatának keretében debütált ben mutatkozott be az Egyesült Államokban: a Zubin Mehta által dirigált New York-i Filharmonikusokkal Chopin két zongoraversenyét játszotta, majd egy héttel később a Carnegie Hall fennállásának százéves évfordulóját ünneplő hangversenysorozat nyitókoncertjét adta. Több díjban részesült, 1995-ben minden idők legfiatalabbjaként nyerte el a Zenélő Amerika (Musical America) Az év legjobb hangszeres előadója címét. Kiszin az egész világon keresett művész, rendszeresen játszik olyan kiváló karmesterekkel, mint Seiji Ozawa, Claudio Abbado, James Levine, Kurt Masur és Daniel Barenboim. Fellépett szinte az összes híres zenekarral. Lemezfelvételei rendszeresen díjakat nyernek ben Prokofjev-lemeze Grammy-díjat nyert Vlagyimir Askenazi és a Philharmonia Orchestra közreműködésével. Evgeny Kissin was born in Moscow in 1971 and began to play by ear and improvise on the piano at the age of two. At six years old, he entered a special school for gifted children, the Moscow Gnessin School of Music. At the age of ten, he made his concerto debut playing Mozart s Piano Concerto K. 466 and gave his first solo recital in Moscow one year later. In 1989 he performed with Herbert von Karajan and the Berlin Philharmonic in a New Year s concert. In 1990 Kissin made his first appearance at the BBC Promenade Concerts in London and that same year made his North American debut, performing both Chopin piano concertos with the New York Philharmonic conducted by Zubin Mehta. The following week he opened Carnegie Hall s Centennial season with a spectacular debut recital, which was recorded live by BMG Classics. Kissin s recordings have also received numerous awards and accolades. In 2002 and 2006 Kissin was named Echo Klassik Soloist of the Year. In 2003 in Moscow, he received the Shostakovich Award, one of Russia s highest musical honors. In 2005, he was awarded an Honorary Membership of the Royal Academy of Music in London. He was recently awarded the 2005 Herbert von Karajan Music Prize. In 2006 and in 2010 Kissin has won the Grammy award. Kissin s musicality, the depth and poetic quality of his interpretations, and his extraordinary virtuosity have placed him at the forefront of the world s new generation of young pianists. He is in demand the world over, and has appeared with many great conductors, including Abbado, Ashkenazy, Barenboim, Dohnanyi, Giulini, Levine, Maazel, Muti and Ozawa, as well as all the world s major orchestras. He makes regular recital tours to the United States, Japan and throughout Europe. 2 3

4 Kocsis Zoltán december 8. (szerda), 8 December p.m. The programme to be announced Grigory Sokolov március 7. (hétfő), 7 March p.m. The programme to be announced Kocsis Zoltán karrierje 18 éves korában indult, amikor a Magyar Rádió Beethoven-versenyét megnyerte. Néhány év alatt szinte berobbant a nemzetközi zenei világba, felkérés felkérést követett a világ legjelentősebb zenei központjaiba. Richter is meghívta fesztiváljára Franciaországba, amit közös négykezes koncertek követtek. Fellépett a világ számos vezető zenekarával, mint például a Berlini és a Bécsi Filharmonikusokkal, a Royal Philharmonic Orchestrával, a Chicagói Szimfonikus Zenekarral. Olyan kiemelkedő karmesterekkel dolgozott, mint Claudio Abbado, Christoph von Dohnányi, Lovro von Matačić, Charles Dutiot ban Fischer Ivánnal megalapította a Budapesti Fesztiválzenekart. Karmesteri és zongoraművészi pályája mellett komponál is. A kortárs zene kiemelkedő személyiségeivel folytatott együttműködését jelzi többek között Kurtág György több neki ajánlott művének világbemutatója. A Denon, Hungaroton, Nippon Columbia, Phonogram és Quintana lemezcégek részére készített felvételei után Kocsis Zoltán a Philips Classics exkluzív művésze volt. Felvételeit Edison és Gramophone-díjjal, valamint az Év Hangszeres Felvétele díjjal ismerték el. Kocsis Zoltán 1997 őszétől a Nemzeti Filharmonikus Zenekar főzeneigazgatója ben életműdíjat kapott a cannes-i Midemen, 2005-ben másodszor is Kossuth-díjjal tüntették ki ban Bartók születésének 125. évfordulóján átvehette a szakmai grémium által odaítélt Bartók Pásztory-díjat ben a magyar kultúra követe címet adományozták Kocsis Zoltánnak. Zoltán Kocsis pianist, composer, conductor, General Music Director of the National Philharmonic Orchestra. He began to play the piano at the age of five. His international fame began at the age of eighteen when he won Hungarian Radio s International Beethoven Competition, and a scintillating solo career rapidly unfolded. In 1977 he was invited by Sviatoslav Richter to perform at his festival in France, and the two pianists also gave duet recitals together. He has performed with leading world orchestras and has been a regular guest at international festivals. Since 1987 has regularly conducted. He is also a recognised composer deeply committed to contemporary music and has enjoyed a fruitful relationship with, amongst others, György Kurtág, giving world premieres of Kurtág compositions, some of which are dedicated to him. Zoltán Kocsis received an Edison prize for his recordings with Iván Fischer and the Budapest Festival Orchestra of the three Bartók concertos. His Debussy recordings won the Gramophone prize as well as the Instrumental Recording of the year award. In recent years, he has toured many European countries, Japan and the United States with the National Philharmonic Orchestra as both conductor and soloist, and enjoyed immense critical acclaim. Since his appointment the orchestra s repertoire has broadened considerably, several works have been given their world premiere. In 2007 the Minister of Education and Culture appointed Zoltán Kocsis Global Ambassador of Hungarian Culture. Grigorij Szokolov már ötéves korában felhívta magára az orosz zenei élet figyelmét rendkívüli tehetségével. Leningrádban született, speciális zeneiskolába járt, majd 1960-ban a Leningrádi Konzervatórium tanulója lett. 12 éves korában lépett először nyilvánosság elé, 1966-ban, 16 évesen pedig az Emil Gilelsz vezette zsűri egyhangú döntésével megnyerte a 3. Nemzetközi Csajkovszkij Zongoraversenyt. Sikerét koncertkörutak követték a Moszkvai Filharmonikus Zenekarral Olaszországban, Portugáliában és Németországban, majd Európán kívül Észak-Amerikában és a Közel-Keleten. Szokolov játszott a bécsi Musikvereinben, a berlini Filharmóniában, az amszterdami Concertgebouwban, a New York-i Carnegie Hallban, Tokióban, Párizsban és még számos nagyvárosban. Olyan zenekarok voltak a partnerei, mint a New York-i Filharmonikus Zenekar, a lipcsei Gewandhaus Zenekara, a Drezdai Filharmonikus Zenekar, a Müncheni Filharmonikus Zenekar, a Bambergi Szimfonikusok, a Varsói Filharmonikusok, a Zürichi Tonhalle Zenekara, a Helsinki Rádiózenekar, a Milánói Scala Filharmonikus Zenekara; együtt dolgozott a világ vezető karmestereinek nagy részével. Ma Grigorij Szokolov egyike Oroszország legünnepeltebb művészeinek. Széles repertoárja (Bachtól Schönbergig), a zene értelmezésének komolysága és eredetisége, előadásmódjának pontossága megragadják mind a közönséget, mind a kritikát, bárhol is játszik. Even by the age of five Grigory Sokolov had attracted the attention of the Russian music world through his extra-ordinary and precocious talent. Born in Leningrad, he was educated at a specialist music school and entered the Leningrad Conservatory in He made his first important public appearance at the age of 12, and in 1966, aged 16, he gained international recognition by winning first prize at the third International Tchaikovsky Piano Competition: a unanimous decision from a jury headed by Emil Gilels. His success was followed by tours with the Moscow Philharmonic Orchestra to Italy, Portugal and Germany, which led to further appearances throughout Europe, North America and the Far East. Sokolov has given recitals in Vienna (Musikverein), Berlin (Philharmonie), Amsterdam (Concertgebouw), New York (Carnegie Hall), Paris and Tokyo. He has worked with orchestras including the New York Philharmonic, the Leipzig Gewandhaus, Dresden Philharmonic, Munich Philharmonic, Bamberg Symphony, Warsaw Philharmonic, Zurich Tonhalle, Helsinki Radio Symphony, Philharmonic Orchestra of La Scala, Milan, with the internationally most celebrated conductors. Today Grigory Sokolov is one of Russia s most celebrated artists. The breadth of his repertoire (from Bach to Schoenberg), the seriousness and originality of his musical interpretations, coupled with the precision of their execution are acclaimed by public and critics wherever he plays. 4 5

5 Ránki Dezső április 18. (hétfő), 18 April p.m. J. S. Bach: Inventionen BWV , Sinfonien BWV F. Liszt: Unstern!, En rêve, 1re Élégie, 4. Mephisto-Walzer, Impromptu, Sancta Dorothea, La lugubre gondola No. 2, Wiegenlied, Toccata, Mephisto-Polka, Klavierstück Fis-dur, 2 Csárdás: 1. Csárdás (Allegro), 2. Csárdás Obstinée (Presto) Ránki Dezső 1973-ban szerzett diplomát a Zeneakadémián Kadosa Pál és Rados Ferenc növendékeként. 18 évesen nyerte meg a Zwickaui Nemzetközi Schumann-verseny 1. díját, ez idő óta koncertezik világszerte. Játszott többek között a Berlini Filharmonikusokkal, a Londoni Filharmonikusokkal, az amszterdami Concertgebouw zenekarával, a párizsi Orchestre Nationallal és számos neves karmesterrel, pl. Solti Györggyel, Végh Sándorral, Lorin Maazellel, Zubin Mehtával óta koncertezik Klukon Edit társaságában négykezes és kétzongorás művekkel. Legutóbb Washingtonban (Dukay-szerzői est), Berlinben, Párizsban, Tokióban és New Yorkban volt fellépésük. A BMC kiadónál megjelent legutóbbi közös lemezeiken Liszt, Satie és Dukay kompozícióit hallhatjuk ban Liszt-díjjal, ban Kossuth-díjjal, 1982-ben Budapest Főváros Művészeti Díjával, 1984-ben Érdemes Művész címmel, 1988-ban Bartók Pásztory-díjjal, 1990-ben Kiváló Művész címmel, 2005-ben Prima Primissima Díjjal tüntették ki ban a Köztársasági Érdemrend Középkeresztje a Csillaggal kitüntetésben részesült, 2008-ban pedig másodszor is Kossuth-díjat kapott. Dezső Ránki completed his studies in 1973, when he graduated from the Budapest Music Academy as a pupil of Pál Kadosa and Ferenc Rados. While still an 18-year-old student, he won first prize at the Zwickau International Schumann Competition and has given concerts ever since. He regularly performs in most European countries and has toured both North and South America on a number of occasions. He visits Japan every 2 or 3 years. He has played, among other orchestras, with the Berlin Philharmonic, the London Philharmonic, the Amsterdam Concertgebouw, the Orchestre National de Paris, the NHK Orchestra and worked with a host of distinguished conductors such as Sir Georg Solti, Sándor Végh, Lorin Maazel and Zubin Mehta. He is an active chamber music performer and in recent years, has given 10 to 15 concerts a year with his partner and wife Edit Klukon, performing music for piano duet and two pianos. They recorded recently works for two pianos of Liszt and Satie for BMC Records. Their most recent concerts were in Washington (an evening of Dukay s works), Berlin, Geneva, Paris, Tokyo, and New York. He was awarded the Grand Prix du Disque in 1972, the Liszt Prize in 1973, the Kossuth Prize in 1978 (for the second time in 2008), Art Prize of City of Budapest in 1982, the title of Merited Artist in 1984, the Bartók-Pásztory Award in 1988, the title of Excellent Artist in 1990 and the Prima-Primissima Award in 2005 and the Middle Cross of the Hungarian Republic s Order of Merit with the Stars in Mitsuko Uchida május 16. (hétfő), 16 May p.m. F. Schubert: Sonata in C minor, D 958 Sonata in A major, D 959 Sonata in B flat major, D 960 Mitsuko Uchida korunk egyik legjelentősebb zongoraművésze. Mozart, Beethoven és Schubert műveinek kiváló tolmácsolója a koncerttermekben és CD felvételein egyaránt. Ugyanakkor kitűnően értelmezi Berg, Schönberg, Webern és Boulez zenéjét is a zenehallgatók új generációja számára. Schönberg zongoraversenyének felvétele a Clevelandi Szimfonikus Zenekar közreműködésével Pierre Boulez vezényletével 4 díjat is nyert, közte a Gramophone-díjat a legjobb versenymű kategóriában. A 2010/2011-es hangversenyszezon legfontosabb hangversenyei: Sir Colin Davis és a Drezdai Staatskapelle, Ricardo Muti és a Chicagói Szimfonikusok, japán koncertkörút a Clevelandi Szimfonikus Zenekarral, európai turné a Bajor Rádiózenekarral Mariss Jansons dirigálása mellett, a Beethovenzongoraversenyek első ciklusa a Londoni Szimfonikus Zenekarral és Sir Colin Davis karmesterrel, európai és amerikai koncertturné szólóestekkel. Mitsuko Uchida szinte valamennyi világhírű zenekarral és muzsikussal játszott a világ legismertebb és legfontosabb koncerttermeiben. Főszereplője volt a Carnegie Hall és a Concertgebouw sorozatainak, állandó vendégművésze a bécsi Konzerthaus hangversenyeinek. Beethoven zongoraversenyeiből tartott sorozatot a Berlini Filharmonikusokkal és Sir Simon Rattle karmesterrel. Richard Goode mellett a Marlboro Fesztivál társigazgatója. Mitsuko Uchida is renowned for her interpretations of Mozart, Schubert, and Beethoven, both in the concert hall and on CD, but she has also illuminated the music of Berg, Schoenberg, Webern and Boulez for a new generation of listeners. Her recording of the Schoenberg Piano Concerto with Pierre Boulez and the Cleveland Orchestra won four awards, including The Gramophone Award for Best Concerto. Highlights this season include performances with the Dresden Staatskappelle and Sir Colin Davis, with Chicago Symphony and Ricardo Muti, a tour of Japan with the Cleveland Orchestra, a European tour with the Bayerischer Rundfunk Orchestra and Mariss Jansons, the first part of a Beethoven Concerti cycle with the London Symphony Orchestra and Sir Colin Davis, a European and US solo recital tour. Mitsuko Uchida performs with the world s finest orchestras and musicians, in all the major concert halls. She has also been the focus of a Carnegie Hall Perspectives series entitled Mitsuko Uchida: Vienna Revisited. She has featured in the Concertgebouw s Carte Blanche series with Ian Bostridge, the Hagen Quartet, Chamber Orchestra of Europe and Royal Concertgebouw Orchestra as well as directing from the piano a performance of Schönberg s Pierrot Lunaire. Uchida has also been Artist-in-Residence at the Vienna Konzerthaus, and with the Berlin Philharmonic Orchestra, where she performed a series of chamber music concerts and a Beethoven Piano Concerti cycle with Sir Simon Rattle. She is also Co-director, with Richard Goode, of the Marlboro Music Festival. 6 7

6 A Zongora / The Piano Pierre-Laurent Aimard, Piotr Anderszewski, Emmanuel Ax, Jean-Efflam Bavouzet, Bogányi Gergely, Alfred Brendel, Csalog Gábor, Frankl Péter, Evgeny Kissin, Kirill Gerstein, Nelson Goerner, Richard Goode, Jandó Jenő, Kocsis Zoltán, Marian Lapsansky, Elizaveta Leonskaya, Paul Lewis, Oleg Maisenberg, Nikolai Lugansky, Ivan Moravec, Murray Perahia, Mikhail Pletnev, Ránki Dezső, Fazil Say, Schiff András, Skuta Miklós, Grigory Sokolov, Mitsuko Uchida, Várjon Dénes, Vásáry Tamás, Eliso Virsaladze, Arcadi Volodos In memoriam Strém Kálmán A Zongora -sorozatot 2003-ban Strém Kálmánnal közösen indítottuk el. Az ember addig él, amíg emlékezünk rá. Az ő emlékének is adózva folytatom a közösen megálmodott hangversenyek megvalósítását, melynek minden koncertjével rá is emlékezünk. Jakobi László In 2003 I launched the series The Piano together with Kálmán Strém. A man lives as long as he is remembered. I continue organising the concerts we dreamed about together each of these concerts is a tribute to his memory, too. László Jakobi Ezúton is szeretnék köszönetet mondani Simon Bélának, aki a kezdetektől segíti munkánkat. I would like to express my warmest thanks to Béla Simon, who has supported our work from the very beginning. A művészek életrajzának magyar és angol nyelvű változata nem egymás pontos fordítása. Helyhiány miatt a művészek több oldalas életrajzának csak töredékét olvashatják a műsorfüzetben, ezért megpróbáltam mindkét nyelven egy kissé eltérő, ezáltal több információt tartalmazó anyagot elhelyezni. 10% kedvezménnyel vásárolhatják meg koncertjegyeiket, ha közvetlenül a jakobikoncert@gmail.com címen rendelik meg jegyeiket. A Zongora -sorozat 2011/2012-es évadjának koncertjeit terveink szerint december 1-jén véglegesítjük. Folytatódik az a kezdeményezésünk is, melynek keretében a 6 és 18 év közötti fiatalok 1-1 kísérővel kedvezményes áron (1000 Ft/db) vásárolhatnak jegyeket a Koncert 33 -sorozat valamennyi hangversenyére. Bővebb információ a honlapon. Kérjük, jelentkezzen be a fenti címen, ha szeretne hírlevelet kapni a Koncert 33 hangversenyeiről. 8