Kiállítási program 2012

Átírás

1 Kiállítási program 2012

2 Impresszionizmus Pasztellek Akvarellek Rajzok A kiállítás az impresszionisták és posztimpresszionisták több mint 200 pasztellképét, akvarelljét és rajzát mutatja be azzal az elsődleges céllal, hogy papíron szemléltesse munkáik kiemelkedő jelentőségét. Nemzetközileg ez az első olyan kiállítás, amely kizárólag ezzel a témával foglalkozik. Éppen az impresszionisták és posztimpresszionisták körében nyerte el a rajz a festészettel egyenrangú helyét. Ez az egyenjogúvá válás irányadóvá vált a modern művészet számára. Miközben Monet, Degas, Renoir, Pissarro, Manet, Seurat, Signac, Cézanne és Gauguin festményei nagy népszerűségnek örvendenek, sokkal kevésbé ismertek a legalább ugyanennyire impozáns, papírra készült munkáik. Főleg ezen művészek érdeme, hogy a leginkább előkészítő tanulmányként történő másodlagos alkalmazása mellett, a rajznak azt az elsődleges szerepét is elismerték, hogy befejezett, önálló műalkotás. Edgar Degas, Nő a kádban c pasztell papíron Tate, London Rajzok Edouard Manet, Virágcsendélet nőszirommal, aranyesővel és muskátlival 1880, akvarell Paul Gauguin, Négreries Martinique 1890, Gouache akvarell, fekete tinta, kollázs Jan Krugier Gyűjtemény, Jan Krugier és Marie-Anne Krugier-Poniatowski gyűjtemény nagy népszerűségének alapja mindenekelőtt a női akt tanulmányainak mámorító érzékisége. A Gustav Klimt Rajzok című kiállítás hatásosan elénk tárja, milyen sokrétü is valójában Klimt grafikai alkotó tevékenysége. Az Albertina bemutatja Klimt állományának jelentős részét, mely 170 lapból áll. A kiállítást osztrák és nemzetközi gyűjteményekből kölcsönkapott, kiemelkedő darabok egészítik ki. Alaktanulmányok, nagyszabású domborműveket előkészítő rajzok és képszerűen megalkotott allegóriák gazdag választéka várja a látogatót. Klimt kevés technikai eszközzel elbűvölő hatást ért el: krétával, ceruzával vagy színes ceruzával, alkalmanként tollal is, ill. vízfestékkel és aranyszínnel. Az Albertina tulajdonában van több olyan alaktanulmány-sorozat is, melyet Klimt fontos allegorikus festményekkel vagy portrékkal kapcsolatban alkotott. Ezeken a lapokon lépésről lépésre tárta fel egy bizonyos testhelyzet, mozdulat vagy kedélyállapot lényegét. Minden egyes lap önálló jelentőséggel bír. Éppen ezek a ritkán mutatott sorozatok engednek mélyreható bepillantást egy olyan művész munkamódszereibe és szellemi világába, aki gyakorlatilag soha nem nyilatkozott szóban a saját művészetéről. Egy hölgy portréja csuklyás pelerinnel és kalappal háromnegyedes profilból fekete és piros kréta Egy fekete ruhás hölgy félportréja tollas kalapban ecset, toll, tus, ceruza, piros színes ceruza Női fej tanulmánya háromnegyedes profilban a Beethoven-fríz Bujaság alakjához

3 Albertina Contemporary Gerhard Richtertől Maria Lassnigig Az Albertina Contemporary című aktuális tárlat mintegy 120 műből álló best of válogatást mutat be az Albertina átfogó és folyvást bővülő kortárs művészeti gyűjteményéből. A kiállítás fókuszában Georg Baselitz, Anselm Kiefer, Markus Lüpertz, Jörg Immendorff és Alex Katz művészek, valamint a jelenkor olyan nagy grafikusai, mint William Kentridge, Robert Longo és Raymond Pettibon állnak. Továbbá Arnulf Rainer és Maria Lassnig osztrák művészek is kiemelkedő helyet kaptak a tárlaton. Anselm Kiefer Wurzel Jesse (Jessze-fa), 2008 Batliner gyűjtemény Anselm Kiefer / Fotó: Fotostudio Heinz Preute, Vaduz Gerhard Richter Sommertag (Nyári nap), 1999 olaj vásznon Osztrák magántulajdonból hosszú távra kölcsönkapott kiállítási darab Maria Lassnig Mit einem Tiger schlafen (Egy tigrissel aludni), 1975 olaj vásznon Az Osztrák Nemzeti Banktól kölcsönkapott kiállítási darab A Werner gyűjtemény Kirchner-Heckel-Nolde Egy olyan hölgy különleges gyüjteményét mutatjuk be ezen a kiállításon, akinek karrierje a II. Világháború után egyszerű titkárnőként kezdődött, majd a neves düsseldorfi műkereskedő, Wilhelm Grosshennig jobb kezeként tevékenykedett, mígnem kb tól szenvedélyes műgyűjtővé vált. A válogatás mintegy 90 művet foglal magában. A hangsúlyt a német expresszionizmusra fektettük. Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner és Emil Nolde kiemelkedő műcsoportjai mellett a 19. század német müvészetének, valamint olyan nyugat-európia nagyságok, mint Picasso, Matisse és Modigliani munkáinak figyelemre méltó együttesét mutatjuk be. Erich Heckel Alvó lány, 1912 ceruza és vízfesték kartonon A Werner gyűjteményből hosszú távra kölcsönkapott darab Franz Marc Ülő tigris, 1913 akvarell (képeslapon Dr. Hanna Wolfskehl részére, München) - A Werner gyűjteményből hosszú távra kölcsönkapott darab Emil Nolde Két gőzös, 1915 körül akvarell japán papíron - A Werner gyűjteményből hosszú távra kölcsönkapott darab

4 Színes fényképészet 1970 óta Az Albertina együttműködésben az esseni Folkwang Múzeummal (*1944, New York) amerikai fényképésznek szentel egy kiállítást, mely mintegy 130 munkát mutat be több mint három évtized alkotói tevékenységéből. a New Color Photography legfontosabb képviselőihez tartozik, ők fedezték fel az 1970-es években a színt a művészi fényképészetben. A Színes fényképészet 1970 óta cím alatt összesen tizenegy projektet tárunk a közönség elé. A hangsúly korai munkásságának 50 darab, eddig publikálatlan fényképe képezi; ez a korszak az 1969-től a késői 1970-es évekig tartó időszakot öleli magában. Sternfeld figyelme újra és újra szülőföldjére, Amerikára irányul, az ország sajátosságaira, az ott élő emberekre és a különleges tájakra. A művész távolságtartó látásmódja az országgal és annak lakóival szemben mély benyomást keltő képeket hoz létre, melyek egy utópia és disztópia közötti Amerikát mutatnak be. A Space Shuttle Columbia landolása a Kelly Lackland légitámaszponton, San Antonio, Texas, március Az American Prospects sorozatból digitális C-nyomtatás McLean, Virginia, december Az American Prospects sorozatból digitális C-nyomtatás Fiatal férfi bevásárlókocsikat gyűjt Huntington, New York, július A Stranger Passing sorozatból C-nyomtatás A test, mint tiltakozás től ig A Test, mint tiltakozás kiállítást az emberi test fényképészeti reprezentációjának szenteltük olyan motívum, mely a legkülönbözőbb fotóművészeknek szolgált már nem egyszer radikális kifejezési formaként a társadalmi, politikai, ill. műesztétikai normák elleni vizuális tiltakozás eszközéül. A kiállítás középpontjában a művész, kiemelkedő, az Albertina gyűjteményéhez tartozó műcsoportja áll. A fényképész a nagyméretű, sorozatban készült képein a saját meztelen testének szemléltetésére koncentrált, miközben a szokásos megszépítéssel ellentétben tördeléssel idegenítette el a testét. A különlegesen kifejlesztett megvilágítás segítségével éveken keresztül monumentális és szobrászi módon állította színpadra magát. További művészek is, mint pl. Hannah Wilke, Ketty La Rocca, Hannah Villiger, Bruce Nauman, Robert Mapplethorpe és Miyako Ishiuchi a testet helyezik a művészi eszmecsere középpontjába. Ezek a pozíciók nem csak az alapvető aspektusokat hangsúlyozzák Coplans művében, hanem differenciált képet is adnak az emberi test kritikus ábrázolásáról 1970 óta. Önarckép összefonódó ujjak 6. sz., 1999 Összefonódó ujjak 17. sz., 2000 Fríz 6. sz., 1994

5 I. Miksa császár ( ) és a Dürer korszak művészete Az Albertinában található számos darab azokból a jelentős művekből, melyek I. Miksa propagandája és állásfoglalásap kapcsán keletkeztek. Die tartoznak Albrecht Dürer munkái, valamint Albrecht Altdorfer és műhelyének különleges Diadalmenete, mely a kiállítás középpontjában áll majd. Az Albertinában az eredetileg 109 darab nagyméretű pergamenlapból, melyek színpompás lovasokat, pompás kocsikat és zsoldosokat ábrázolnak, fennmaradt a 49. számútól a 109. számú lapig. Ezek frízként összeállítva több mint 54 méter hosszúságot adnak ki. Emellett a világszerte egyedülálló mű mellett további fontos, a császár megbízásából készült munkák, mint pl. a monumentális Diadalkapu fametszet, valamint a Theuerdank, Weißkunig és Freydal című könyvprojektek is kiállításra kerülnek. Ezek mind formailag, mint eszmeileg szorosan összefonódnak. I. Miksa császárt a 19. század óta az Utolsó lovag -ként emlegetik, jóllehet a lovagság európai reneszánszának kezdetén állt, mely pompás lovagi tornákon és páncélokban mutatkozott meg. A kiállítás sok egyéb témakörön kívül a Miksa időszak művészetének ezen ragyogó aspektusát is bemutatja. Az Albertina saját gyűjteményének válogatott darabjait az olyan nemzetközi múzeumok, mint a Metropolitan Museum of Art New York, a berlini Kupferstichkabinett és a Bécsi Művészettörténeti Múzeum által kölcsönadott jeles művek is gazdagítják. Albrecht Dürer Innsbruck északról, 1496 körül akvarell, fedőfesték nyomai, fehér fedőfestékkel kiemelve Albrecht Dürer I. Miksa császár, 1518 fekete kréta, színes kréták, fehér krétával kiemelve Albrecht Altdorfer A német fejedelmek, körül barna toll, akvarell és fedőszínek arany kiemeléssel pergamenen Monet-től Picasso-ig A Batliner gyűjtemény Állandó kiállítás án kéthetes megszakítás után újra megnyitja kapuit Az Albertina a Monet-től Picasso-ig címmel mutatja be átfogó gyűjteményét a klasszikus modern művészet festészetéről, melyet a Batliner gyűjtemény egyes darabjainak társaságában szemlélhetünk meg. A kiállítás ezen új összeállítása felöleli az impresszionizmus és fauvizmus, a német expresszionizmus és a Bauhaus, valamint az orosz avantgárd időszakát. A kiállítást Picasso művei zárják, melyek végigkísérték a háborúk, forradalmak és átalakulások korszakát a 20. század kezdetétől egészen a háború utáni időszakig. Henri de Toulouse-Lautrec Gazella a fehér ló, 1881 Batliner gyűjtemény, Fotó: Fotostudio Heinz Preute, Vaduz Amedeo Modigliani Fiatal nő trikóban, 1918 Albertina, Wien Batliner gyűjtemény Pablo Picasso Nő zöld kalapban, 1947 Batliner gyűjtemény