BESZÁMOLÓ a IV. Egri Stúdiószínházi Táncfesztiválról 2015. szeptember 23. és 27. között immár negyedik alkalommal rendezte meg az Egri Stúdiószínházi Táncfesztivált a Gárdonyi Géza Színház tánctagozata, a GG Tánc Eger. Programsorozatunkkal évről- évre szeretnénk házhoz vinni az észak- kelet- magyarországi régió táncszerető közönsége számára a (főként) hazai táncpaletta aktuális alkotásait. Szeretnénk a táncot kedvelő közönség igényeit minél szélesebb körben kielégíteni, a táncművészetet egyre inkább ismertté és kedveltté tenni, különös tekintettel ifjúsági közönségünkre. Fontosnak tartom, hogy megismerjék a tánc nyelvét, közösségteremtő erejét, a mozdulatokkal történő kifejezés varázsát. Fesztiválunk ezt hivatott képviselni. Topolánszky Tamás, tagozatvezető (GG Tánc Eger). A PROGRAMRÓL: Az öt napos professzionális találkozón idén is stúdió előadássokkal vettek részt a hazai táncművészet legjobbjai. Az egyetlen kivétel az első nap, szeptember 23. volt, mikor a fesztivál nyitóelőadásaként- a Frenák Pál Társulat: Birdie című produkcióját a Nagyszínpadon tekinthette meg a közönség. Az új kreációban a Frenák Pált hosszú évek óta foglalkoztató repülés-motívumon túl, Alan Parker Birdy című filmdrámája, William Wharton amerikai író 1978-as, azonos című regénye, valamint Raymond Depardon's San Clemente című dokumentumfilmje szolgált inspirációul a koreográfus számára és ahogy az alkotótól megszokott, az új produkció is izgalmas és egyedi tér-élményt kínál. Frenák Pál ez alkalommal a Tervhivatal építészcsoport tervezőivel együttműködésben alkotta meg a táncelőadás különleges díszletét. A 3D-s grafikai tervezőprogramok világát idéző, közel 2,5 méter magas elemekből álló, átjárható különleges fém-labirintus, lenyűgöző és grandiózus térrendszer épült, melyet Lakos Dániel építész formatervezési díjat nyert, innovatív térbeli kirakós játéka, a Logifaces ihletett. Az előadás monumentális díszletére való tekintettel, valamint a fent említett kivételes tér-élmény érvényesülésének érdekében határoztunk úgy, hogy ez a produkció
a Nagyszínpadra kerüljön. Ez a döntés természetesen az egrieknek is kedvezett, hiszen így, pótszékes teltházzal, több, mint 400-an láthatták az előadást. Koreográfia és koncepció: FRENÁK Pál Előadók: SIMON Renáta, Yosmell CALDERÓN MEJÍAS, Nelson REGUERA, BUKTA Gergő, MAURER Milán, Latasha PUGH, KERTÉSZ Endre Másnap, szeptember 24-én délelőtt a PR-Evolution Dance Company érkezett hozzánk Lúdanyó meséi c. gyermekelőadásával. A mi előadásunk a tánc nyelvén, interaktív módon mesél a gyermekeknek tündérekről, a Szépségről és a Szörnyetegről, a kínai császárnéról és Csipkerózsikáról. A történetet Lúdanyó mondja el, miközben hazafelé tartanak ludacskáival. Sorra megelevenednek szemünk láttára a mesék: először Csipkerózsikát láthatjuk, aki az átok után a várva várt királyfi csókjára ébred, majd könnyed keringő dallamára talál egymásra a Szépség és a Szörnyeteg. Ezután elutazunk egy távoli helyre, ahol Csúnyácska császárné táncol apró emberkékkel, mielőtt a szerelem hatalma ismét boldogságot hoz. A mese végén, mintha Tündérországba kerülnénk, a ludacskák kis tündérekként jelennek meg, minden szép és jó lesz, így ér véget Lúdanyó meséje. (Nemes Zsófia-koreográfus) Lúdanyó: Haumann Petra Táncművészek: Kulin Virág, Nagy Viktória, Gáll Norbert, Krizsán Dániel Koreográfus: Nemes Zsófia
A darab hangsúlyozottan épített a gyermekközönség spontán reakcióira, igyekezett bevonni őket a mesébe, mozgásba egyaránt. Az előadásra három alsó tagozatos osztály érkezett az őket kísérő pedagógusokkal. Egészen biztos, hogy mind maradandó élménnyel lettek gazdagabbak, s bízunk benne, hogy a mese hosszú távon megszerettette az apróságokkal a táncművészetet és a komolyzenét. Este fél8-kor a Miskolci Balett lépett színpadra újonnan bemutatott, Férfiak, nők, Fellini c. darabjával. Vannak filmek, amelyek beépülnek életünkbe, hiába változik az idő, az ízlés és a technika, kopás-mentesen szépek maradnak, akárcsak legigazabb emlékeink. A huszadik század közepén, Olaszország kis falvai között utazgató, durva vándor-mutatványos és az őt elszántan követő fiatal leány története egész biztosan megragad bennünk. Még ha csak úgy véletlenül nézzük is meg ezt a megrázó, mégis felemelő történetet, a bolondos, csupa lélek Gelsomináról, az erőszakos, durva, érzelmeket megvető Zampanóról, és a mindentudó Bohócról- aki megtanítja Gelsominát arra a bölcsességre, hogy minden létezésnek értelme van itt a földön. A korszakalkotó olasz filmrendezőnek Federico Fellininek emléket állító táncelőadás keretében a Miskolci Balett táncosai a férfi és női kapcsolatok rejtelmeibe kalauzoltak bennünket: Hogyan kerülnek egymás mellé az emberek? Milyen hatalom hatására maradnak együtt, és miért távolodnak el egymástól? A szorongás, a bizalmatlanság, a félelem, milyen kapcsolatokat szül? És honnan származik az a mágikus valami amit szerelemnek nevezünk? Táncolják: Kocsis Andrea, Muresan Marian Aurel, Szabó Levente, Mohai Cintia, Szeles Viktória,Tokai Rita Koreográfus: KOZMA ATTILA
A fesztivál második estéjén ismét teltháznak örvendtünk. A Miskolci Balett előadását leginkább a középiskolások körében próbáltuk meghirdetni, s igyekeztük a fiatalságot becsalogatni a nézőtérre. Örömmel láttuk, hogy rengeteg gimnazista volt kíváncsi a miskolci társulat előadására. Szeptember 25-én, pénteken az Inversedance vendégeskedett nálunk. Délelőtt 11 órakor Vackor kalandjai c. gyermek előadásukat láthatták kicsik és nagyok, este pedig az After the choice (Verdi miniatures) c. felnőtt darabjával lépett színpadra az együttes. A gyermekelőadást különösen nagy népszerűség övezte, egy 90 fős csoport már előre jelezte látogatását. Hadakozva a kis térrel és a pontosan kisakkozott műszaki paraméterekkel végül sikerült megoldanunk (szivacsok behelyezésével), hogy minden gyerkőc jól láthassa a produkciót. Az apróságok izgatottan, sikongatva, kacarászva figyelték a mesejátékot, s az előadás végén óriási vastapssal jutalmazták a társulatot. Történetünkben Kormos István egyik legkedveltebb meséjét dolgoztuk föl. Vackor alakja elevenedik meg a színpadon, hogy kedves és humoros utazásra invitálja a gyerekeket és felnőtteket egyaránt. Főhősünk egy esetlen, de nagyon bájos kis maci, aki egy kora őszi napon elcsatangolva egy öreg fa árnyékában leheveredve boldog álmodozásba merül. Csintalan falevelek repítik Álomországba, ahol barátaival számtalan, izgalmasabbnál izgalmasabb kalandba keveredik, hogy végül elérkezzen a tanulságos végkifejlethez. (Fodor Zoltán- koreográfus, együttes vezető) Táncolják: Az Inversedance Társulat táncművészei Balkányi Kitty, Bodor Péter, Dobrovics Réka, Fodor András, Lendvai Zsóka, Széki Zsófia Koreográfia: Fodor Zoltán
Az este 19.30- kor kezdődő After the choice (Verdi miniatures) a délelőtti előadáshoz hasonló sikert aratott. Bent kellett hagynunk plusz két sornyi pótszéket, de akadt, aki a lépcsőn vagy a karzaton foglalt helyet. Aida hercegnőnek született, rabnőként élt, s királynőként halt meg szerelmével. Zachár Lóránd darabjában Giuseppe Verdi világhírű művének, az Aida című operának megindító dallamaira a hősnő e három arcát külön jelenítette meg. Táncolják: Balkányi Kitty, Dobrovics Réka, Széki Zsófia, Fodor András Koreográfia: Zachár Lóránd A fesztivál csúcspontját szinte lehetetlen meghatározni, de az egyik erre esélyes nap talán a szeptember 26., (szombat) volt: Aznap esti műsorunk két produkcióból állt. Fél 8- kor a Duda Éva Társulat: Egy csókkal kezdődött című darabja nyitotta az estét - Rosana Hribar és Gregor Luštek koreográfiájában. Rosana Hribar és Gregor Luštek elismert kortárs táncművészek és alkotók, akik rendszeresen kooperálnak a szlovén művészi élet kulcsfiguráival és létrehozóival. Évek óta közösen alkotnak, sajátos és kreatív előadásaikért hazájukban és nemzetközileg is díjazták őket. Mindenki egyért, egy mindenkiért hogyan bontakozik ki ez az elv a valóságban, és hogyan változik egy koreográfiában? Milyen mértékű az egyén függése? Kitől vagy mitől függ? Ki kitől mit kap és miért? Ki táncol, amikor történetet mesél, és ki táncol, amikor hallgatja? A színpadon ki mikor beszél, és milyen történet is szövődik? Az alkotók mozgásvilága megidézte a tangó fülledt, intim világát, érzéki humorral ábrázolva a szereplők viszonyait.
Előadók: Simkó Beatrix, Újvári Milán, Rusu Andor Koreográfia: Rosana Hribar és Gregor Luštek A nap zárásaként Élő zenés Improvizációt láthattak a nézők a GG Tánc Egerrel, Grecsó Zoltán vezetésével, az Ethnofil zenekar közreműködésével. Ez a produkció mármár hagyománnyá vált, s minden évben oszlopos tagja ötnapos programsorozatunknak. Az egriek mindig kivételes érdeklődéssel várják, ám idén külön megtiszteltetés volt számunkra, hogy erre az előadásra fogytak el legelőször a jegyek. Táncosok: Tóth Karolina, Schlégl András, Emődi Attila, Kelemen Dorottya, Tóth Nóra, Oláh Balázs, Nagy Csaba, Dunai Bettina Zene: Ethnofil zenekar Mindkét produkció nagy sikert aratott, s örömmel mondhatjuk, hogy a 70 férőhelyes stúdiószínpadi nézőtéren, több, mint 80-an ültek aznap este.
Szeptember 27-én, a Közép- Európa Táncszínház: Ki vagy te, Kortárs tánc? c. formabontó, táncismereti ifjúsági programjával zárult a fesztivál. A darab együttgondolkodás táncról, művészetről, kortársságról. Új formai kísérlet, amelyben a kortárs tánc története, illetve esztétikája és kommunikációs szótára is vizsgálat alá került. Az est során a nézők részletek láthattak a Közép-Európa Táncszínház emblematikus előadásaiból -Horda, Tiszta föld, Tánc-Tér-Képek, Vándornaplók -, amelyeket narratív táncismereti részek kötöttek össze. A társulat tagjai a sokéves oktatói tudásukat és a színházi nevelési programjaik során szerzett tapasztalataikat is felhasználták az est megalkotásakor. Olyan előadást hozunk létre, ami újfajta megfogalmazása a színpadi jelenlétnek; ötvözi a táncművészet, előadóművészet, az oktatás és a színházi nevelés területén szerzett tapasztalatainkat. /Kun Attila- művészeti vezető/ Előadók: Jakab Zsanett, Hargitai Mariann, Horváth Adrienn, Wéninger Dalma, Ivanov Gábor, Kovács Péter, Kun Attila, Mádi László, Szabó András
A produkciót vasárnap este is, az előző napokhoz hasonló teltházas érdeklődés fogadta. Külön örömünkre szolgált, hogy zömében szervezett, középiskolai csoportok tekintették meg vasárnapi programunkat, s aktív résztvevői voltak e meglepő, szórakoztatóan intellektuális táncszínházi beavató előadásnak. Ilyen hangulatú, ilyen kisugárzású fesztivált álmodtunk Jól fogadta a közönség, nagyon örültünk a hosszantartó tetszésnyilvánításnak. Végig nagy érdeklődés kísérte a neves hazai társulatok fellépéseit, nyilatkozta Topolánszky Tamás, a tánctagozat vezetője a fesztivál záró estjén. Kulturális jelentősége A Táncfesztivál 2012- ben hagyományteremtő szándékkal indult, s idén immár negyedik alkalommal szerveztük meg. Szeretnénk évről-évre házhoz vinni az észak-kelet magyarországi régió táncszerető közönsége számára az - első sorban hazai - táncpaletta aktuális alkotásait. Fesztiválunkkal szeretnénk a táncot kedvelő közönség igényeit minél szélesebb körben kielégíteni, a táncművészetet egyre inkább ismertté és kedveltté tenni, új nézőket - hangsúlyozottan a gyermekeket és fiatalokat is - becsalogatni a nézőtérre, megismertetni velük a tánc nyelvét, hogy később a táncot értő és kedvelő, színházlátogató felnőttekké váljanak. A műsorválasztás ennek megfelelően igyekezett idén is a táncművészeti stílusok legszélesebb körét felölelni a magyar néptánctól kezdve,a modernen át a kortárstáncig. Kiemelt figyelmet kívántunk szentelni a táncművészeti alkotásokhoz felcsendülő zeneművek minőségének is. A zene és tánc ősidők óta elválaszthatatlan művészetek. Táncszínházi látvány és eszközök segítségével próbáltuk közelebb hozni főként a fiatal - közönséghez a népzenei, klasszikus vagy éppen kortárs zenei alkotásokat is. Gazdasági szerep
A negyedik alkalommal megrendezett fesztivál gazdasági szerepe nem mérhető a több tízezres, hagyományokra visszatekintő, nagy közönségbázisú eseményekéhez. Tény viszont, hogy a helyi szállodai és vendéglátói kapacitás kihasználtságát, a múzeumok, műemlékek látogatottságát javította az őszi turisztikai szezonban. A város - alapvetően a bor-, fürdő- és várturizmusra alapozott megjelenését is gazdagította a többnapos fesztiválprogram, ily módon járulva hozzá nem csupán a színház, hanem a város és a régió idegenforgalmi vonzerejéhez is. Szervezési és marketing-tevékenység A marketing- és kommunikációs tevékenység magas szakmai színvonalát a város és a Gárdonyi Géza Színház szakembereinek személye biztosította. Elsősorban plakátok, szórólapok impozáns műsorfüzetek és videó anyagok segítségével igyekeztünk népszerűsíteni a fesztivált, eljuttatni ezeket valamennyi hazai színházba, a szakmai intézményekbe, a szaksajtóhoz, valamint oktatási és kulturális intézményekbe. Kiemelt figyelmet fordítottunk az általános- és középiskolák, valamint az egri Eszterházy Károly Főiskola megkeresésére, bevonására. A közönségszervezés terén igyekeztünk a kisebb községek lakóit is megszólítani, s örömmel konstatáltuk, hogy rengetegen érkeztek az előadásokra a környező településekről. Előnyünkre vált a város jól kiépített helyi és országos kulturális marketing- és tájékoztatási kapcsolatrendszere. Beharangozó riportokat közvetített a Városi Tv és a Rádió Eger. Megjelentünk a Heves Megyei Hírlapban, a Szuperinfóban, a város fesztiváljairól kiadott tematikus kiadványaiban, valamint szerepeltünk számos internetes portálon. Infrastrukturális feltételek A program helyszíne, az egri Gárdonyi Géza Színház épületében található stúdiószínpad,- illetve az idén a nyitó előadás nagyszínpadon zajlott - közönségfogadókiszolgáló terekkel és a vendégjátékok technikai követelményeit magas szinten teljesíteni tudó műszaki felszereltséggel rendelkezik. A szűk tér miatt külön izgalmasak voltak az előadások, hiszen a nézők szinte együtt lélegezhettek a táncosokkal.
A tágabb infrastrukturális környezet - a város vendéglátóhelyeivel, szállodáival, a helyszínek közelében kialakított parkolóhelyekkel - jól szolgálja az ide látogató turisták és a helyi közönség ellátását. Eger, 2015. november 24. pályázati felelős
Fotók