Tisztaszoba Balogh Tibor: Szöveg és mozdulat Beszélgetés Szálinger Balázs költő-drámaíróval... 33

Méret: px
Mutatás kezdődik a ... oldaltól:

Download "Tisztaszoba Balogh Tibor: Szöveg és mozdulat Beszélgetés Szálinger Balázs költő-drámaíróval... 33"

Átírás

1 Küszöb Berta Erzsébet: Nem jel, nem szorong benne magyarázat... 3 Főtér Christoph Wulf: A tánc antropológiai dimenziói (Fordította: Szabó Csaba)... 4 M. Nagy Emese: Ágak-bogak, vadhajtások Alkotói attitűdök és koreográfiai gondolkodásmódok napjaink színpadi néptáncművészetében... 8 Vida Virág: Táncforradalmak az amerikai metropoliszokban Macskakő Vitéz Ferenc: Bál kígyóruhában Szálinger Balázs: Audiencia Benedeknél Vámy Adorján: I. keleti utazás A szent Hegyen történt dolgok leírása Vass Tibor: Anarcs felett ez a borostyán Gulyás Imre: Vérrel festett Sokszoros éjben Kapualj Tóth Dénes: Tánc a színpadjainkon Nagy Mihály: Körséta tánclépésben Tisztaszoba Balogh Tibor: Szöveg és mozdulat Beszélgetés Szálinger Balázs költő-drámaíróval Lépcsők Sándor Zita: Színes debreceni svédasztal Kortárs magyar drámák fesztiváljának terítéke Molnár Klára: Színházi panoráma Hans-Thies Lehmann: Posztdramatikus színház Műhely Ungvári Judit: A mozgás jó tanítómester Beszélgetés Goda Gábor rendező-koreográfussal Lukovszki Judit: Akik nem mondatokkal beszélnek Még egyszer Novarina kapcsán Freytag Orsolya: Rózsaszín szaténcipők Athikté lábán Stéphane Mallarmé és Paul Valéry tanulmányai a táncról Soltész Péter: Az elfelejtett magyar próféta Schmitt Jenő Henrik Toronyszoba Papp András: Miért nem szeretek táncolni? DISPUTATartalom

2 E számunk szerzői: Balogh Tibor újságíró, Debrecen Berta Erzsébet irodalomtörténész, Debrecen Freytag Orsolya PhD-hallgató, Debrecen Gulyás Imre költő, Debrecen Lukovszki Judit irodalomtörténész, Debrecen Molnár Klára irodalomtörténész, Debrecen M. Nagy Emese koreográfus, táncelméleti szakíró, Budapest Szigetmonostor Nagy Mihály újságíró, Debrecen Papp András író, Hajdúszoboszló Sándor Zita egyetemi hallgató, Debrecen Soltész Péter egyetemi hallgató, Debrecen Szabó Csaba irodalomtörténész, Eger Szálinger Balázs költő, drámaíró, Budapest Tóth Dénes újságíró, Debrecen Ungvári Judit újságíró, Debrecen Vámy Adorján ( ) Vass Tibor költő, Miskolc Hernádkak Vida Virág koreográfus, táncszakíró, Debrecen Los Angeles Vitéz Ferenc költő, Debrecen Wulf, Christoph antropológus, Berlin A Debreceni Disputa megvásárolható az alábbi könyvesboltokban: Alternatív Könyvesbolt, Hatvan u. 1/A Líra Könyváruház, Piac u. 57. Sziget Könyvesbolt, Egyetem tér 1. A folyóirat elektronikus formában olvasható: Médiapartnerünk: 2DISPUTA Debreceni Disputa VIII. évfolyam, 5. szám, május Megjelenik 1000 példányban Főszerkesztő: S. Varga Pál Szerkesztőbizottság: Bényi Árpád, Berényi Dénes, Berkesi Sándor, Gáborjáni Szabó Botond, Görömbei András, Hollai Keresztély, Orosz István Szerkesztők: Berta Erzsébet (Árkádok), Lapis József (Lépcsők, Pláza) Nagy Gábor (Fotó), Papp András (Macskakő) Szénási Miklós (Kapualj) Anyanyelvi lektor: Arany Lajos Kiadja: a Debrecen Önkormányzat Lapkiadó Kft Debrecen, Simonffy u. 2/A, tel.: (52) Felelős kiadó: Angi János Borító, lapterv: Petromán László Tördelés: Kaméleon Dizájn Kft., tel.: (52) Nyomtatás: Alföldi Nyomda Zrt., 4027 Debrecen, Böszörményi út 6., tel.: (52) ISSN

3 Csak a táncos tud járni, az énekes beszélni, a gondolkodó mosolyogni (Paul Valéry) Táncolni hamarabb tanul meg az ember, mint járni. Az ágyrácson felkapaszkodó csecsemőről, ki tétova imbolygását a zene dallamára ritmusos mozgássá rendezi, s hozzá diadalmasan mosolyog, mindenesetre azt mondjuk: táncol s mi is boldogan mosolygunk felé. Bölcsen is tesszük, ha táncnak nevezzük e bájosan bumfordi produkciót, bár a nehézkedés szelleme hamar visszahúzza a kis artistát, s ismét a fenekére huppan. Mégis, ahogy tapasztaljuk, csak ha már táncolni tud, tanul meg járni is a gyermek. Ezért is felejt el az ember hamarabb járni, mint táncolni. Mindenesetre sokáig képzeltük úgy, hogy tánc a halál, s úgy halunk meg, hogy az életből kitáncolunk. Bölcsek is voltunk, míg így hittük: hogy végül táncra kér bennünket a halál, s hideg karjaiban lejtett táncunk a mi utolsó produkciónk, melyben lehulló testünk fölemeltetésünk hasonlatává válik. S ha nem hittü(n)k volna is, jól gondoltuk: mert a tánc a gravitációnak alávetett néma testben születik, s csakis abban születhet, mint annak másikja: önmagát a nehézkedésből kiemelő, az eksztatikus test elbűvölő produkciójaként, mint egy magából pördülő kerék. Táncoló testünk a lét emblémája. Nyelvünk, mint tapasztaljuk, csak paradoxonokban tud beszélni erről, hisz a dolgoknak nevet tud csak adni, különválasztva a jelöltet és a jelölőt, a dolgot és szimbólumát végső soron az anyagot és a szellemet, a testet és a lelket. Táncoló testünk azonban Nietzsche szavaival az a hatalmas ész is, mellyel túlhaladhatunk a nyelvi paradoxonon, s megérezhetjük, ha a lét közelébe érünk, ha a lét közelünkbe jött. Ezért táncolt az ember az istenek előtt: lótusztáncot, ha buddhista volt, dervistáncot, ha szufi, Theseusként a győzelem labirintustáncát Apollónak, menádként a csábítás fátyoltáncát Dionüszosz kíséretében. Táncával nemcsak kérte a transzcendens közbenjárást a bőségért, a sikerért, a termékenységért, hanem ahogy hitte a kozmikus erőket élesztette újjá, a tánc mágiájában azonosulva velük. Hisz a test eksztázisában megnyilatkozó elragadtatottság ahogy hitte azt jelezte, jelen van, benne van az isten. Merthogy istenei is táncoltak. Táncolt Erósz amint a görögök örömtánca, a khorosz megismételte, a mindenséget működésbe hozó ősszeretet. Táncolt Siva, mozdulataival átalakítva az anyagot, térbe írva az idő folyamatát, a keletkezés és pusztulás szüntelen körforgását, mely maga ez a tánc volt: nem jelkép csupán (a dolog távollétében), hanem maga a dolog, a teremtés megtörténése. Táncos próféta volt Zarathustra is, sőt, a tánc prófétája, aki legalábbis Nietzsche szavain át hirdette is, hogy a legmagasabb dolgok hasonlatát csakis a táncban mondhatjuk el. S a bibliai Dávid is, ugyan mi másért táncolt volna a frigyláda alatt? S mi másért táncolt volna az ember, mikor halottait temette, újszülötteit köszöntötte, mikor a nemzésre, a szülésre, a harcra egyáltalán: az életre készült? Mint ahogy az asszonnyá avató menyaszszonytáncban, a férfivá avató naptáncban történt. Vagy mikor épp az elvesztett életért vett elégtételt (amint balladahagyományunk megőrizte) a halálra táncoltatás által. S milyen sokat mondó, hogy még ott sem vétjük el e hagyományt, azaz még ott sem vétjük el a lépést, ahol pedig a mágiában már aligha hiszünk, az újonnan divatos vőfélyes esküvőn, ahol most is az a rigmus vezeti táncba a menyasszonyt: Ha pörgő szoknyád láza lankad, bölcső kerül a tánc helyére. Már az állatvilágban is ismerős, hogy a párzás faj-és egyedfenntartó céltevékenységét tánc, azaz egy fölöslegesnek tetsző, mégis rituálisan ismételt játék vezeti be: s épp ez teszi sikeressé. Az afrikai halászsasok egymásba kapaszkodnak és pörögve zuhannak, a bütykös hattyúk hosszan úsznak körbe-körbe egymás mellett párzás előtt, hogy megbizonyosodjanak választottjuk alkalmasságáról. A méhek tánca pedig kifinomult kommunikatív tudomány, mely a picinyke test Naphoz viszonyított szögeltérése s táncának időtartama révén a táplálék irányát, távolságát és minőségét is jelezni tudja a csoportnak. Csoda-e hát, ha az embernek is a tánc az első mozdulata? Ha első önkifejezési formája is tánc, s a tánc az első művészete. Hisz táncolt és táncol az ember akkor is, ha (bár régi a szó) túlcsordul a szíve: ha túl nehéz a boldogtalanság, ha túl nehéz a boldogság. Zorba, a görög tánca ez, az elnémító öröm és fájdalom kifejezése, ahol, mert nem tud beszélni a nyelv, a ritmikus mozdulat látható dallamaként mint első megszólalás ölthet testet az érzés. Berta Erzsébet Nem jel, nem szorong benne magyarázat 3DISPUTA Küszöb

4 Christoph Wulf antropológiai A tánc dimenziói A táncok az emberek önkifejezésének és önmegjelenítésének legfontosabb formái közé tartoznak. A táncokban kulturális identitás fejeződik ki; az emberek az önmagukhoz és a világhoz fűződő viszonyukat jelenítik meg bennük. A táncokat olyan ablakokként foghatjuk fel, amelyek mindig egy bizonyos kultúrára nyílnak, és így lehetővé teszik, hogy megragadjuk annak a kultúrának az identitását és dinamikus mozgásait. A táncok produktívak; a kulturális gyakorlat külön területét hozzák létre, olyan területet, ahol sok ismertetőjegy sűrűsödik egybe. 1 A táncok az emberiség azon kulturális örökségének képezik részét, amelyet gyakorlati úton hagyományoznak át, s ennyiben nehezen megragadhatók és nehezen feltárhatók. Bár a táncok nem immateriális praktikák, az UNESCO mégis immateriális (intangible) kulturális örökségnek nevezi őket. Az alábbiakban e szempontból fogjuk megvizsgálni a táncokat. 2 A tánc középpontjában a test áll. A táncok mozgó testeket mutatnak és testiséget adnak elő, a testiség történeti és kulturális meghatározottságait. A táncok formái és alakzatai a testek mozgásaiból, mozdulataiból és ritmusaiból keletkeznek. Így a táncok a tér és az idő törvényeinek engedelmeskednek, a test mozgásai és mozdulatai ezeknek megfelelően fonódnak egymásba. A térben végbemenő és az időben megformálódó táncmozgásokból sajátos táncalakzatok bontakoznak ki. Sok tánc nem csupán a testnek és a térben-időben végbemenő mozgásnak a médiumában bontakozik ki, hanem a hangzások médiumában is, és ezek nagyon különbözőek lehetnek. A táncok megváltoztatják az emberek viszonyát a világhoz; nem fordíthatók át maradéktalanul a beszélt nyelvbe, a táncok olyan mintázatok, amelyekben kollektív tudást és kollektív tánctapasztalatokat-szokásokat visznek színre és adnak elő jóllehet a nyelv hozzájárulhat ahhoz, hogy jobban megértsük a táncok jelentőségét. A táncok a test mozgásaiból, a ritmusokból és hangzásokból keletkeznek, s nem a nyelvből. Megértésük és kutatásuk tekintetében mégis döntő jelentősége van annak a kérdésnek, hogyan írhatjuk le és hogyan értelmezhetjük a táncokat. A táncoknak szinesztétikus hatásaik vannak, s e hatásokat a különböző érzékek hozzák létre. Különösen fontos itt a mozgásérzék, a hallás, a tapintás és a látás; de a szaglásnak és az ízérzéknek is van jelentősége a tánc hatásainak vonatkozásában. A táncok központi szerepet játszanak a közösségalkotásában. Az egymással táncoló emberek között a tánc szinesztéziája és performativitása révén olyan érzelmi és szociális együttlét és egyetértés jön létre, amely a közösségalkotás csírájává is válhat. A táncokban van valami szinesztétikus és performatív többlet, és ebből a többletből fejlik ki szociális dinamikájuk és jelentőségük. A táncoknak történeti-kulturális jellege feltárható történeti-antropológiai szemléletmóddal; ez pedig azt jelenti, hogy a táncok történetiségét és kulturális meghatározottságát szemlélőinek történeti-kulturális helyzetére vonatkoztatjuk. 3 Ennek a kettős történetiségnek és kulturalitásnak 4DISPUTA Főtér a figyelembevétele alapvető, ha a táncokat antropológiai irányultsággal kutatjuk. A táncok testiséghez vannak kötve, performatívak, expresszívek, szimbolikusak, szabályaik vannak, s nem instrumentálisak; továbbá repetitívek, homogénak, játékjellegük van és nyilvánosak; a táncok olyan mintázatok, amelyekben kollektív tudást és kollektív tánctapasztalatokat-szokásokat visznek színre és adnak elő; egy bizonyos közösségi rend önmegjelenírészlet a szerző Anthropologische Dimensionen des Tanzes című tanulmányából. Megjelent a Tanz als Anthropologie című kötetben (szerk. Gabriele Brandstetter, Cristoph wulf. München, wilhelm Fink Verlag, 2007, ). 1 Vö. Junk, Viktor: Handbuch des Tanzes, Hildesheim 1977 (Nachdruck der Ausgabe Stuttgart 1930); Sorell, walter: Der Tanz als Spiegel der Zeit. Eine Kulturgeschichte des Tanzes, wilhelmshaven 1985; Baxmann, inge: Traumtanzen oder die Entdeckungsreise unter die Kultur. in: Gumbrecht, Hans Ulrich/Pfeiffer, Ludwig (szerk.), Paradoxien, Dissonanzen, Zusammenbrüche: Situationen offener Epistemologie, Frankfurt a. M. 1991, ; Brandstetter, Gabriele: Tanz-Lektüren. Körperbilder und Raumfiguren der Avantgarde, Frankfurt a. M. 1995; McFee, Graham (szerk.): Dance, Education, Philosophy. Oxford Vö. UNESCO: First Proclamation of Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity 2001, UNESCO: Second Proclamation of Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity 2003, UNESCO: Museums international: Views and Visions of the Intangible. Paris A kettős történetiség perspektívájáról a történeti antropológiában lásd wulf, Christoph Kamper, Dietmar (szerk.): Logik und Leidenschaft, Berlin 2002.

5 tése és önértelmezése történik meg bennük. A táncoknak van elejük és végük, és így mindig van valamilyen időbeli szerkezetük, mint a kommunikációnak és az interakciónak általában. A táncok olyan szociális terekben zajlanak, amelyeket maguk alakítanak. A táncok lényegi jellegzetessége, hogy kiemelnek, feltűnést keltenek, és meghatározza őket mindenkori keretezésük. A táncokat sok szempontból elemezhetjük. Jelen összefüggésben az immateriális kulturális örökség részeként ragadjuk meg őket. Ez a világ kulturális örökségének egyik központi eleme: a különböző kultúrák olyan műveit és praktikáit öleli fel, amelyek nem dokumentumok és tárgyi emlékművek formájában hagyományozódtak át, az egész emberiség számára hordozott jelentőségük azonban vitathatatlan. Vessünk csupán röpke pillantást a Masterpiecesre és a Second Proclamation of the Oral and Intangible Heritage-re, s meggyőződhetünk a szóban forgó praktikák magas kulturális értékéről; mély benyomást tesznek minden szemlélőjükre. E praktikák közt a táncok, rituálék, orális hagyományok és kifejezésformák, valamint a természettel kialakított kapcsolat praktikái és a hagyományos kézműves tudás különösen fontos szerepet játszanak. Ha megpróbáljuk meghatározni ezeknek az elsősorban gyakorlati úton áthagyományozott tradícióknak a különlegességét, akkor a táncos kulturális örökség feltárására nézve mindenekelőtt a következő antropológiai dimenziók kínálkoznak: test és performativitás; mimézis és mimetikus tanulás; másság és alteritás; antropológiai strukturális ismérvek; interkulturalitás és antropológiai kutatás. [ ] Antropológiai strukturális ismérvek Ha a táncokat az immateriális kulturális örökség központi elemeiként szemléljük, tehát antropológiai perspektívából, akkor vázolhatjuk néhány struktu- Közösségek táncok nélkül nem képzelhetők el. rális ismertetőjegyüket, amelyek fontos dimenziókat jelölnek meg; e jegyek sora azonban szükségképpen hiányos marad. Tér és idő a táncban. A táncok az emberi test térbeliségéhez és időbeliségéhez kötöttek, alakzataik térben és időben bontakoznak ki. Olyan mozgások egybefonódásáról van szó, amelyek során az emberi test egymaga vagy más testekkel együtt mozog időbeli szekvenciák szerint tagoltan a térben. Ebben a folyamatban fontos szerepet játszik a térbeli és időbeli kontextus és keretezés. Ezek ugyanis olyan történeti és kulturális, kollektív és individuális elemeket tartalmaznak, amelyek meghatározzák a táncbeli megjelenítést és kifejezést, valamint a tánc atmoszféráját is. A kortárs avantgárd tánc képi szcenikái, virtuális terei és többdimenziós időbeli rendjei tér és idő olyan feltételeit teremtik meg, amelyek tágítják a tánc lehetőségeit. Tánc és mozgás. A táncmozgások során a test saját magát, a zenét és a vele együtt táncolók mozgásait tapasztalja és ismeri meg. Mozgásai során a test kifejleszti képességét arra, hogy kivetüljön, felvázolja magát térben és időben, eközben formálja magát, és olyan eszközzé válik, amelyet úgy alkalmazunk, hogy közben nem sikkad funkcionálisan használt eszközzé. A táncmozgások és -mozdulatok tartalmaznak bizonyos többletet a megjelenítésben és a kifejezésben. Ezekben a mozgásokban ugyanis alakzatokat imaginálunk és valósítunk meg cselekvő módon. A táncmozgások formálják a testet, amely létrehozza őket; imaginációkat teremtenek és valósítanak meg az ismételt színrevitelek és előadások során. A táncoknak szabályaik vannak és rend fejeződik ki bennük. A táncmozgásokban megmutatkozik a test tanulékonysága is. E tanulékonyság a gyakorlások és ismétlések folyamatában jelenik meg. A táncmozgások során implicit tudás keletkezik, és e tudás spektruma igen széles. Más és más módon, de többékevésbé minden tánc mozgásai be vannak ágyazva szociális hatalmi struktúrákba, vagy pedig mint a kortárs avantgárd esetében éppenséggel szabaddá vannak téve, le vannak választva ezekről a hatalmi struktúrákról. Tánc és közösség. Közösségek táncok nélkül nem képzelhetők el. Az interakciós formák szimbolikus tartalma révén és mindenek előtt az interakció és a jelentésteremtés performatív folyamatai révén a táncok hozzájárulnak a közösség kialakulásához. A táncolást lehetővé tevő technikák arra szolgálnak, hogy a szükséges mozgásteljesítmények megismételhetők legyenek, irányítható és kontrollálható mozgások maradjanak. A táncok körül, a táncoknak köszönhetően kialakult informális közösségeket nemcsak egy bizonyos kollektív szimbolikus tudás tere tünteti ki, hanem mindenek előtt a táncok megfelelő interakciós formái, amelyekben és amelyek 5DISPUTA Főtér

6 6DISPUTA Főtér segítségével előadják ezt a tudást. A táncokat mint ilyen színreviteleket felfoghatjuk úgy, hogy valójában a közösségnek s a közösség integritásának önmegjelenítését és újrateremtését hivatottak biztosítani. A táncok emocionálisan, szimbolikusan és performatív módon teremtenek közösségeket; a színrevitel lényegükhöz tartozik, és expresszívek, anélkül hogy lehetséges volna teljes egyességre jutni a táncszimbolika többértelműségéről. Tánc és rend. A táncok mint interaktív cselekvésminták sajátos rendet és szabályrendszert alakítanak ki. A táncok és keletkezési kultúrájuk struktúrái között azonosíthatók bizonyos megfelelések és hasonlóságok, s ezek elemezhetők is. Megmutathatjuk ezt például a francia udvari táncokat és a 20. század elejének polgári társadalmát összehasonlítva. Így a táncok forrásul szolgálhatnak a társadalmi rend és hatalom viszonyainak elemzésekor, és viszont: a társadalmi rend elemzése adhat támpontokat a táncok struktúráinak megértéséhez. 4 A táncban mozgások ritmikus dinamizálása megy végbe; így a tánc játékos kapcsolatot teremt a különböző rendek megteremtésével, megváltoztatásával és felbomlasztásával. Tánc és identifikáció. A táncolókkal és a táncokkal való azonosuláshoz mimetikus folyamatok vezetnek, így egyszersmind a táncokban bennfoglalt testmozgásokkal, mozdulatokkal és testképekkel, a táncok által kiváltott érzésekkel és a bennük rejlő értékekkel és normákkal való azonosuláshoz is. Nem ritkán összekapcsolódnak ezzel az inklúzió és az exklúzió folyamatai is. Bizonyos táncokkal való azonosuláson át létrejön egyfajta azonosulás életstílusokkal, szociális környezettel és csoportokkal is, és tánc közben ez az azonosulás testesül meg. Tánc és emlékezés. A táncolás emlékeket teremt. Ezek mozgások, mozdulatok, ritmusok, hangzások emlékei. Ezekhez atmoszférák, erotikus élmények, az áramlás, a Bizonyos táncokkal való azonosuláson át létrejön egyfajta azonosulás életstílusokkal, szociális környezettel és csoportokkal is mámor és olykor az eksztázis érzései is tapadnak, intenzitások és ritmusok emlékei, amelyekben önmagunkat és a többieket érezzük. Mindezek szinesztétikus emlékek, több érzék tárja fel őket. Vannak köztük kollektív emlékek, és vannak fölöttébb individuálisak is. Bizonyos emlékek elsődlegesen mentális képekhez kötődnek, más emlékek ellenben hangzásokhoz, megint másak pedig mozgásokhoz, mozdulatokhoz. A tánc mint a különbségek megmunkálása. Sok olyan tánc van, amelyben különbségek fel- illetve kidolgozása történik: többek közt nemi, generációs és etnikai különbségekről van szó. Amikor különböző emberek együtt táncolnak, háttérbe szorítják az egyébként köztük fennálló különbségeket. Táncmozdulataik és -mozgásaik csak akkor sikerülnek, ha mind egymásra vonatkoznak és együttműködnek. Az őket elválasztó különbségeket úgy dolgozzák fel, hogy tánc közben mimetikusan viszonyulnak egymáshoz és hasonulnak egymáshoz. S miközben a különbségeket átmenetileg háttérbe szorítják, ritmikus mozgásaik során megteremtik az összetartozás érzését. A táncban, melynek során közösségi érzéseket teremtünk, erősítünk és változtatunk meg, a ritualizált színrevitel formái kerülnek középpontba, valamint a cselekvés és a játék testi praktikái és a körforgás mimetikus formái. Ezért a táncolók performatív közösségén a cselekvés és tapasztalás olyan terét értjük, amelyet a színrevitel, a mimézis és a játék kitüntetett módon jellemeznek. 5 Tánc és transzcendencia. A tánc sok kultúrában teremt bizonyos vonatkozást a kozmikus rendre, istenekre, szellemekre, holtakra és megszületetlenekre. A táncok segítségével megpróbálják befolyásolni a túlvilág hatalmait. Ezek a táncok sok esetben olyan áldozati rituálék részét képezik, amelyekkel isteneket és szellemeket kívánnak jóindulatra hangolni. Ez gyakran mágikus táncok révén történik: ezeket lejtve az emberek maszkok és egyéb 4 Vö. zur Lippe, rudolf: Naturbeherrschung am Menschen. Bd. i: Körpererfahrung als Entfaltung von Sinnen und Beziehungen in der Ära des italienischen Kaufmannskapitals. Bd. ii: Geometrisierung des Menschen und repräsentation des Privaten im französischen Absolutismus. Frankfurt a. M. 1974; Braun, rudolf/gugerli, David: Macht des Tanzes Tanz der Mächtigen. Hoffeste und Hofzeremoniell München Vö. wulf, Christoph et al.: Das Soziale als Ritual. Zur performativen Bildung von Gemeinschaften. Opladen 2001; wulf, Christoph et al.: Bildung im Ritual: Schule, Familie, Jugend, Medien. wiesbaden 2004; wulf, Christoph et al: Lernkulturen im Umbruch. Rituelle Praktiken in Schule, Jugend, Medien und Familie. wiesbaden Az inkorporálás és a gyakorlati tudás összefüggéséről lásd többek közt Bourdieu, Pierre: Sozialer Sinn. Frankfurt a. M

7 rekvizitumok segítségével olyan természetfölötti erőket tulajdonítanak maguknak, amelyekkel elűzhetik és megbűvölhetik az ártó isteneket és szellemeket. Ezek a táncok a mámor és az eksztázis révén nem ritkán emberfeletti erőket mozgósítanak; ezek az erők a fenyegető hatalmakat és a világ veszélyeztetettségét hivatottak elhárítani. Az ilyen táncokban az emberek exklúzió és inklúzió segítségével olyan rendet és hatalmat létesítenek, amelyek által a kozmikus rendet is biztosítani kívánják. Tánc és gyakorlati tudás. Aki táncol, nem csupán táncolni tanul meg, hanem sokkal többet. Táncolás közben olyan testi Táncolás közben olyan testi kompetencia fejlődik ki, amely meszsze túlnyúlik magán a táncon kompetencia fejlődik ki, amely messze túlnyúlik magán a táncon, és az élet más összefüggéseiben is fontos szerepet játszik. E kompetenciához kapcsolódik bizonyos érzékenység mozgások és ritmusok, tér és idő, hangok és atmoszférák iránt. A táncban gyakorlati, testi alapú tudás keletkezik, olyan tudás, amelyet mimetikus folyamatok során szerzünk meg. 6 Az ily módon cselekvő emberek képeket, ritmusokat, sémákat, mozgásokat, mozdulatokat integrálnak képzetvilágukba. Mindezek mimetikus elsajátítása a cselekvők olyan gyakorlati tudásához vezet, amely alkalmazható más helyzetekre is. A gyakorlati tudást ismétléssel gyakoroljuk be, fejlesztjük és változtatjuk. Az ily módon inkorporált tudásnak történeti és kulturális jellege van, s mint ilyen nyitott a változásokra. 7 Tánc és esztétika. Ábrázoló-megjelenítő és kifejező jellege alapján, valamint performativitásának köszönhetően minden táncnak van esztétikai dimenziója; ez pedig világossá teszi, hogy a táncok emberi kifejezési formák: az emberiség kulturális örökségének különösen becses, semmi mással nem helyettesíthető részei. Esztétikai dimenziója van a XIV. Lajos udvarában kialakult táncoknak éppúgy, mint a kortárs táncművészet anvantgárd táncainak, az isteneket és szellemeket megidéző mágikus táncoknak csakúgy, mint a 20. századi nép- és társasági táncoknak vagy az ifjúság kortárs táncformáinak. A táncok kulturális sokféleségének különböző implicit esztétikák felelnek meg; ezeket összeköti ugyan számos közös vonás, de mindenekelőtt mélyreható különbségek jellemzik őket. (Fordította: Szabó Csaba) Christoph Wulf (1944 ) német antropológus, az általános és összehasonlító neveléstudomány professzora, a Történeti Antropológia interdiszciplináris Centrumának helyettes elnöke, a Freie Universität Berlin Perfomativitás Kultúrái című kutatócsoport tagja, a bécsi Nemzetközi Kultúratudományi Kutatóközpont (ifk) tanácsosa. Tudományos munkásságában kitüntetett szerepet játszik a történeti antropológia, a mimézis -és imaginációkutatás, a performativitáselmélet és rítuskutatás, az esztétikai és interkulturális nevelés. Fontosabb könyvei: Anthropologie kultureller Vielfalt. Interkulturelle Bildung in Zeiten der Globalisierung, Bielefeld, Zur Genese des Sozialen. Mimesis, Performativität, Ritual, Bielefeld, Anthropologie. Philosophie, Geschichte, Kultur. Hamburg, Einführung in die Anthropologie der Erziehung, weinheim Kötetszerkesztések: Tanz als Anthropologie (Gabriele Brandstetterrel), München, Mythen des Blutes (Christina von Braunnal), Frankfurt New York, Mimetische Weltzugänge (Gunter Gebauerrel), Stuttgart Spiel, Ritual, Geste (Gunter Gebauerrel), reinbek, Logik und Leidenschaft. Erträge Historischer Anthropologie (Dietmar Kamperrel), Berlin Vom Menschen. Handbuch Historische Anthropologie, weinheim Művei magyar nyelven: Antropológia az ember halála után. Szerk. Dietmar Kamper, Christoph wulf, Jószöveg Könyvek, Bp., Christoph wulf: Az antropológia rövid összefoglalása, Bp., A gyakorlati tudásban rejlő kreatív potenciálról lásd részletesen wulf, Christoph: Anthropologie: Geschichte, Kultur, Philosophie. reinbek 2004; Boetsch, Gilles/wulf, Christoph (szerk.): rituels. Hermès, Nr 43. Paris DISPUTA Főtér

8 8DISPUTA Főtér M. Nagy Emese Ágak-bogak, vadhajtások Alkotói attitűdök és koreográfiai gondolkodásmódok napjaink színpadi néptáncművészetében A mai tömegkultúra idején a hagyományos folklór váratlan népszerűsége, erős megmaradása, ugyanakkor a folkloriz musjelenségek egyre szélesebb körű megjelenése egyszerre meglepő és örömteli tény. A magyar néptánc széles körű ismertsége és népszerűsége nem túlságosan hoszszú múltra tekint vissza. Színházi környezetben először az 1930-as években, a Gyöngyösbokréta mozgalomnak köszönhetően került a közönség elé. Néhány év alatt csaknem száz település többgenerációs hagyományőrző csoportja mutatkozott be a Szent István-napi ünnepségek alkalmából a budapesti Városi (a későbbi Erkel) Színházban. Az ötvenes években szovjet mintára művészeti együtteseket hívtak életre. A kultúrpolitika elsősorban azt várta el, hogy a bemutatott művek boldogságot, jókedvet és optimizmust árasszanak térdig sem érő szoknyában és fülig érő szájjal. A hivatásos együttesek mégis megtalálták a módját, hogy a kötelező előadások mellett magyar kulturális tartalmakat is közvetítsenek, markáns vezetőik révén egyéni utakat jártak, saját arculatot alakítottak ki. A gyöngyösbokrétás hagyományokra épülő, a magyar néptánc eredeti karakterét őrző produkciókat is bemutattak annak ellenére, hogy Rábai Miklós és Molnár István számára még nagyon korlátozottan állt rendelkezésre a gyűjtött anyag. A hatvanas évek amatőr együtteseinek kísérletei után a színpadi néptánc a hetvenes években kapott komoly lehetőséget: 1971-ben elindult az Állami Balett Intézet néptánc tagozata Györgyfalvay Katalin és Timár Sándor vezetésével. A tánc- és népzenekutatások megindulásával, majd eredményeinek elérhetővé válásával előtérbe Duna Művészegyüttes Kállai kettős került a tánchagyomány szerepe. Felismerték, hogy a hagyomány önmagában is képes elemi erővel hatni, művészi élményt nyújtani. A hetvenes évek még lényegesebb változása, hogy az ekkor induló táncházmozgalom révén a néptánc lelépett a színpadról, viszszatért eredeti funkciójába és ismét bár ezúttal a városi fiatalok szórakozási formája lett. A táncház és az ezzel egy időben, párhuzamosan, szoros kölcsönhatásban dolgozó koreográfus-alkotónemzedék munkái és eredményei egymást feltételezték. Olyan etalonkoreográfiák születtek ekkor, amelyek évtizedekre meghatározták a színpadi néptánc stílusát, gondolatkörét, amelyekből bár sokan sokféle szempontból merítettek, a mai néptáncművészet is táplálkozhat, s új impulzusokat nyerhet. A korábban amatőr műhelyekben kísérletező magyar koreográfusiskola tagjait (Györgyfalvay és Timár mellett Kricskovics Antalt, Novák Ferencet és Szigeti Károlyt) a nyolcvanas években már a hivatásos együttesek élén, illetve rendszeresen felkért alkotói között találjuk: itt bontják új virágaikat. A hetvenes-nyolcvanas évek fordulóján szakmai vita zajlott, amely a néptánc színpadi lehetőségeit vizsgálta, ugyanakkor más megfontolásokból napjainkig fennáll az a kérdés, hogy miként lehetséges (lehetséges-e egyáltalán) a néptánc színpadi művészetté válása, vagy a közművelődés, esetleg a szórakoztató műfajok között kellene megtalálnia a helyét? Meggyőzőek lehetnek a folklorizmus újra és újra feltámadó hullámai, ugyanakkor a populáris kultúrával való összefonódása miatt folyton meg is kérdőjeleződik a konzekvens válasz esélye. Igen sokrétűek a vélemények például arról, hogy a színpadi táncművészet menynyire távolodhat el az eredeti néptánc hagyományos formáitól. A színpadi néptánc alapvető kérdése, hogy a hagyomány, az autentika értelmezhető-e mint esztétikai kategória. Értékes-e önmagában a színpad számára, hogy valami autentikus? Ez a kérdés természetesen nem vonja kétségbe, hogy a folklorisztikai kutatás vagy a néptánc-pedagógia számára feltétlen érték

9 a tánc eredeti formája, de a színpadi megjelenés más feltételeket is kívánhat. Egyszerre várjuk el, hogy egy táncos legyen képes minél többféle tájegység táncát hitelesen bemutatni, sőt improvizálni, egyszersmind legyen képes a maximális azonosulásra. Ez már a feladat komplexitása miatt is jóval több, mint pusztán autentikus néptánc a színpadon. A koreográfus pedig akit, semmi kétség, alkotóművésznek kell tekintenünk még csak itt lép a képbe. Amennyiben a színpadi követelményeknek megfelelő netán táncszínházi művet kíván létrehozni, meg kell tennie azt a lépést, amely a táncot a hagyománytól valamelyest elvonatkoztatott, elemelt színpadi nyelvként alkalmazza. A hagyomány létmódjának alapvető jellemzője az állandóan jelen lévő intertextuális vagy kontextuális viszony, vagyis az a horizont, amely szabályozza a műalkotás utalásait. A színpadi néptánc műfaji különlegessége éppen a kettős kötés: az eredeti táncfolklórhoz, illetve a színpadi hagyományhoz, koreográfus-elődökhöz fűződő kapcsolatot egyaránt meg kell fogalmazniuk az alkotóknak. Az autentika jegyében A magyar néptáncművészet jövőjét alapvetően meghatározta és számtalan formában napjainkig inspirálja az ötvenes években megindult, elsősorban Martin György, Pesovár Ernő és Pesovár Ferenc nevével fémjelezhető tudományos kutatás. Az eredmények színpadi adaptációja Timár Sándor és követői keze nyomán olyan alkotói szemléletmóddal indult el, amely a táncanyag anyanyelvi szintű ismeretével felvértezve a spontánul létrejövő táncfolyamatok színpadi újrateremtésére törekedett. Fontos összetevőjévé vált az élő zenével kísért improvizáció, a táncnyelv és a tartalom közvetlen egysége. Az együttesek azonban már a nyolcvanas évekre eljutottak a kizárólagossá tett autentika akkori színpadi határáig. Világossá vált, hogy a táncos anyanyelv szükséges, de a végletekig nem abszolutizálható, mivel a nyelv végső soron kifejezésre szolgál. Az együttesek létét és munkáját a tradíció és az alkotókészség kölcsönhatásának kell meghatároznia. A kilencvenes évekre a hivatásos és amatőr együttesek színpadi világa nyilvánvalóan kettéágazott. Az amatőröknél a táncházmozgalom nyomán feltörő újfolklorista szemlélet, a színpadi néptánc művészi rangját megkérdőjelezve, hagyományőrző Honvéd Táncszínház Fekete-piros tánc szerepét egyeduralkodóvá téve meglehetősen egysíkúvá tette a néptáncszínpadot. Mára a paletta sokkal színesebbé vált, hiszen a néptáncegyüttesek szinte tökéletesen ismerik a kárpát-medencei táncfolklórt, s gazdag asszociációs hátterű megjelenítésre is nyitottabbak. Emellett elvitathatatlan érdemeik vannak a kis helyi közösségek összekovácsolásában s a tiszta folklór megőrzésében, továbbörökítésében. A hivatásos együtteseknél viszont az ezredfordulóra új utat talált az autentikus néptánc: elindult a sűrű és válogatott, végsőkig kicsiszolt tánc filológiai pontosságú színpadra állítása, a színpadi technika lehetőségeinek maximális kiaknázásával őszén szimbolikus előadást tartottak a Pesti Színházban. Novák Ferenc Forrószegiek című darabjának felújítását a Honvéd Táncszínház és Zsuráfszky Zoltán Bonchida háromszor című produkcióját a Budapest Táncegyüttes előadásában állították színpadra. Bonchida és Szék tánca két szomszédvár, két nagy múltú együttes, két nagyon markáns alkotó mesterműve. Táncszínház és az autentika reprezentatív alkotása egymás mellett. A Martin György ( ) munkásságának emléket állító Élő Martin Archívum-sorozat első darabjaként színre vitt műsorral a Budapest együttest vezető koreográfus, Zsuráfszky Zoltán kijelölte a maga számára követendőnek vélt utat. Ihletője az Ökrös Együttes bonchidai lemeze, táncos alapként pedig az az 1969-ben készült 9DISPUTA Főtér

10 nagyszabású gyűjtés szolgált, amelyet táncosok nemzedékei néztek rongyosra. Zsuráfszky tovább lépett annál, hogy a színpadon szép térformákba rendezze vagy éppen improvizáltassa táncosait. Művében nem a külső, életképszerű reprezentáció hordozza az üzenetet, hanem a belsővé tett, belül felépített és elsajátított tartás, a lehető legteljesebb azonosulás az adatközlővel. Az élő táncos személye áttetszővé válva a valamikori személyekre irányítja a figyelmet. Ezen az úton haladt tovább az együttes Kalotaszeg című produkciójával is. A teljes hagyományhűség jegyében páratlan motivikai és formai gazdagságot vonultattak fel. fejeződését. A kalotaszegi táncokra olyanynyira jellemző finomság és elegancia került a koreográfus érdeklődésének középpontjába. Akár a legényes esetében, mely a magyar tánckincs legfényesebbre csiszolódott motívumaival egyszerre nyújtott lehetőséget a virtuozitás és teremtőerő plasztikus megmutatkozására, akár pedig a csárdás és szapora kapcsán, melyek kiérlelt mozdulatvilágukkal kiváló alkalmat kínáltak a férfi és nő közötti szövetség mozgásban testet öltő történetének kifejezésére. A színpadi gondolkodás és technika az alkotók kisujjában van, így ezekben a produkciókban egyszerre valósult meg a néprajzi és a színpadi hagyományhoz való kötődés és alátámasztottság. Az Állami Népi Együttes a tiszta forrásból merítve, a hazai hivatásos táncegyüttesek közül elsőként fűzte nagy ívű műsorba a Felvidék etnikailag sokszínű tánc- és zenekultúráját. Kiindulópontként azok a tájegységek szolgáltak az alkotók számára, ahol Bartók népzene-kutatói munkássága is elindult (Felső-Garam mente, Gömör és Zoborvidék). DISPUTA Főtér 10 Honvéd Táncszínház Kalotaszeg A táncházmozgalom legnépszerűbb dialektusterületeihez nyúlt Zsuráfszky Zoltán, amikor sorozatának harmadik, negyedik és ötödik darabja fókuszába Szatmár, Szék és Mezőség tánc- és zenekultúráját állította, estéről estére élő archívum -ot hozva létre társulatával. Hasonló szemléletű művek születtek az utóbbi években az Állami Népi Együttes műhelyében is, Az örök Kalotaszeg és a Kincses Felvidék című, Mihályi Gábor rendezésében színre vitt darabok esetében. E művek minden ízében az alkotók esztétizáló szemlélete érvényesül: nem archiválni kívántak, csupán a legkiforrottabb formák gondosan komponált megmutatására törekedtek. A cifra Kalotaszeg harsány színei mellett a visszafogottabb, pasztell árnyalatokat is megmutatták: a vérbő mulatság mellett a belső tartalmak fegyelmezett ki- Magyar Állami Népi Együttes Az örök Kalotaszeg A mű színpadi, képi és zenei világa nagyon gondos és finom, árnyalataiban is összehangolt munka eredménye. A hagyományhoz fűződő viszony sokféleségét és varázslatos ízeit a felelősség és elhivatottság kérdéskörével is gazdagítja ez a darab, tulajdonképpen az együttes önmeghatározásának és sajátos útkeresésének fontos állomásaként. Az ezredfordulóra beérett minden erőfeszítés, amely az autentika jegyében kereste a színpadi néptánc új formáját. A művek az eredeti táncanyag mélyére ásnak: az egyes előadók egy-egy adatközlő táncára összpontosító bemutatója a népművészet s a színpadi néptáncművészet kettős ünnepe. A taps egyszerre szól a táncalkotó leleménynek s a filmkockák által megőrzött titkokat életre keltő, vérrel telítő, újraalkotó táncosok alázatos munkájának.

11 A végsőkig vitt hűség óriási alázatot feltételez! Nem csikorog, nem tesz fölösleges mozdulatokat a képzett test: minden, a legapróbb gesztus is gondosan ki van dolgozva és a helyén van. Ezzel elindult az egyes adatközlő táncosok és párok táncszövetének nagyító alatti vizsgálata, felfejtése a táncfolklorisztika számára páratlan értékek színpadon is érvényes megfogalmazása. A Néptáncszínház útjai Honvéd Táncszínház Forrószegiek A hatvanas években új utakon elinduló alkotók bemutatkozására nem a hivatásos együttesek berkein belül, hanem a jóval szabadabb légkörű a szakszervezetek által fenntartott amatőr műhelyekben került sor. Györgyfalvay Katalin, Szigeti Károly, Kricskovics Antal, Novák Ferenc, Timár Sándor ugyan hivatásos együttesekben szerezték tánctudásukat, de kritikusan fordultak a mindig vidám, gondtalanságot tükröző színpadi művekhez, a táncot pedig az önkifejezés eszközének tekintették. Kezük alatt meglehetősen drámai hangvételű, máskor formai, zenei kísérleteken alapuló művek születtek. Novák Ferenc úgy vélte, hogy a folklórból kiindulva dramatikus műveket kell színre vinni, mert így, a színházban lehet leginkább közkinccsé tenni a páratlan kárpát-medencei folklórkincset. Dramatikus műveiben (A helység kalapácsa, Forrószegiek, Magyar Elektra) táncosai olyan színpadi egyéniségekké forrtak ki az évtizedek során, akiknek súlyuk van akkor is, amikor folklórt táncolnak. Az elmúlt évtizedekben a hivatásos együttesek jó néhány bemutatója bizonyította a táncszínházi út lehetőségét és érvényességét. A folklór ezekben az esetekben alakítható, formálható nyelvként van jelen a szerzők kelléktárában. A táncanyag egyértelműen az alkotói világkép, gondolkodásmód kifejezésének szolgálatában áll. Néptáncszínház: nem eltagadva a folklór alapot, de ezt gazdag érzelmi és gondolati tartalommal megtöltve visznek színre klasszikus vagy modern drámát vagy éppen mesejátékot (János vitéz, Ludas Matyi, Csipkerózsika, Tündérmese, Zene-bona, Szanaszét). Honvéd Táncszínház Zene-bona, Szana-szét A globalizációs hatások és az akciódús filmeken nevelkedett vizuális igény ellenére, a mesék alapját, a mű során elhangzó szövegeket, játékokat, felcsendülő dallamokat, s a néptánc alapú színpadi mozgásnyelvet a magyar kultúrkincsben találják meg az alkotók. A tánc ezekben a művekben az egyéb színpadi eszközökkel egyenrangúvá válik. Gondolatilag és vizuálisan is több sík épül egymásra. Ez a formálásmód olyan asszociációsorok elindítására, olyan többrétegű üzenet hordozására tette képessé a néptánc színpadra alkalmazott nyelvét, amely korábban elképzelhetetlen volt. Foltin Jolán Asszonyok könyve, illetve Lagzi című darabjai kiemelkedő példák erre, Zsuráfszky művei pedig azt példázzák, hogy a végsőkig fokozott autentikus megjelenítést képes a legkomplexebb színpadi-színházi fogásokkal ötvözni (Betyárok, Drakula). A sűrűre szőtt táncanyag mindig valamilyen mondanivaló szolgálatában áll. Az alkotók erőssége, hogy néhány ecsetvonással képesek fölvázolni figuráikat, s ütköztetéseikből szinte magától születik a dráma. Megőrzik a sűrített történetmondást a folklór sohasem bőbeszédű, nem magyarázzák, nem játsszák túl: elég egy odavetett pillantás, egy túlrajzolt mozdulat, és minden érthető. DISPUTA Főtér 11

12 DISPUTA Főtér 12 Honvéd Táncszínház Fénylik titka keresztfának A fiatalabb koreográfusok között többen hasonlóan komplex, színházi módon gondolkodnak. Horváth Zsófia művei már a szürrealisztikus formálás felé mutatnak (Gyimesi halottkísérő, Rókatánc, Szekérbölcső). Itt kell megemlítenünk, hogy a Honvéd Táncszínház körül alakult ki egy olyasfajta nyitott műhelymunka, amelynek során több fiatal koreográfus is lehetőséget kapott arra, hogy kipróbálja képességeit. Közülük Horváth Zsófia kötődése máig erős az együtteshez és a néptánchoz, de ebből a fészekből indult Román Sándor, Horváth Csaba és Gombai Szabolcs is. Fitos Dezső Fekete malom és Kocsis Enikő Bűbájosok vagy Boldogasszony leányai című darabjai pedig az autentikához ezer szállal kötődő, de ezt színházi nyelvként természetes módon használó, olykor újraértelmező szerzők alkotásai. Módszerük sajátja a dinamika és tempó a táncosok teljesítőképességének határáig való feszítése, a tökéletesen átgondolt dramaturgia, minden ízében kidolgozott mozdulatnyelv, s a gazdag és igényes vizuális keret. Napjainkban az évfordulók kapcsán az előadások finanszírozására kiírt pályázatok egyértelmű tematikai hullámokat vetnek. Az ezredfordulón minden együttes megalkotta a maga történeti tablóját: az Állami Népi Együttes és a Duna Művészegyüttes közösen mutatta be Táncos magyarok című darabját, a Budapest Táncegyüttes pedig több korábbi koreográfiáját is felhasználta Magyar Rapszódia című előadásában. Ekkor született az Experidance Ezeregyév meséi című produkciója is ban az 1956-os forradalom évfordulóján újra hasonló jelenségnek lehettünk tanúi, s előadások sorát ihlette a Bartókjubileum is. A Honvéd műhelyében Foltin Jolán rendezésében került színre a Bartók útjain című előadás, Juhász Zsolt pedig a Dunában állította színpadra Profana Bartók hidak című produkcióját. Az est legemlékezetesebb, Hegedűduók című darabja a stilizált és autentikus zenei és színpadi formálások váltogatásával tett kísérletet arra, hogy az absztrahálás lehetőségeit és fokozatait megragadja. Ez a koreográfia lett a későbbi Aranyág című produkció kiindulópontja is, mely nem kevesebbre vállalkozott, mint hogy Bartók 44 hegedűduójának zenei világát állítja párhuzamba a népzenével. Az Állami Népi Együttes egy nagyszabású Bartók-trilógia színre vitelébe fogott, melynek eddig két része készült el: a Kincses Felvidék és a modern kötődésű, igencsak megosztó Labirintus. Ebben a produkcióban a folklóralap aligalig érhető tetten, az alkotók idézőjelbe tették, elmosták a hagyomány határait, a néhol még sejthető kereteket groteszk valósággal töltötték meg. Az önirónia sem állt távol tőlük, a kiforgatott, túlrajzolt, roncsolt néptánc és társastánc motívumok mellett kórus-, sanzon- és áriaparódia is megjelent. A Labirintus provokatív mű, megosztotta a közönségét. A néptáncosok felhördülése éppúgy jelezte ezt, mint a kortárs kritika lelkesedése. Kortárs néptánc Miközben a világ táncéletében a posztmodern művészet térnyerésével a posztnépi show-világ révén éppen a néptánc újjászületésének lehetünk tanúi, addig a hazai néptáncművészet megújítására törekvő szárnypróbálgatásokat sokáig csekély érdeklődés kísérte. A klasszikus és modern táncműfajok, elsősorban pedig a kortárs tánc és néptánc kapcsolatát, határterületeit tapogató koreográfiák izgalmas dokumentumai a néptáncművészet mai útkeresésének. Sajnos azonban úgy tűnik, ez a terület a kortárs tánc- és a néptáncos szakma közötti senkiföldje maradt. A néptáncosok számára túl elvont, túl művészi, túl kortárs (jól látható a különböző internetes fórum-hozzászólásokból), bár legtöbben valójában csak homályos elképzelésekkel rendelkeznek e művekről. A kortárs tánc kedvelői számára pedig a művek többsége

13 érdektelen vagy érthetetlen a hagyományhoz való kötődése miatt. A néptáncosok számára túlságosan kortárs, a kortársak számára túlságosan népi feloldhatatlan ellentétnek tűnik. Maga a kortárs tánc fogalma sincs egyértelműen meghatározva, átalakulásban lévő, s ezért mindig aktuális jegyeket mutató megjelölés. Az aktuálisról éppen csak annyit mond el, hogy éppen jelen idejű, vagy is mindig konkrét tartalommal kell kitölteni, konkrét jegyekkel kell életet lehelni belé. Ha hozzátesszük, hogy a folklór is folyton mozgó, organikus valami, e kettős konstellációban kell keresnünk a kortárs néptánc helyét. Természetes, hogy a néptánckutatás történetének gyűjtő fázisában abban az időszakban, amikor még nem állt olyan lenyűgözően gazdag matéria a koreográfusok rendelkezésére, mint ma kényszerű módon nyúltak az alkotók más mozdulatrendszerek (balett, mozdulatművészet) anyagkészletéhez. Akik napjainkban máshonnan merítenek, már nem a helyettesítés, kiegészítés szándékával alkalmazzák a kölcsönvett matériát, hanem egyértelműen mondanivalójuk van vele. A konkrét és absztrakt ábrázolásmódok váltakozó alkalmazásával vagy egyéni gesztusnyelvek bekapcsolásával kitágult a koreográfusok kifejezésmódja, a motivikus tánc helyett kifejező mozgásra törekszenek. Ezt a nyitást a mozgásszínház felé elsőként Szigeti Károly és Kricskovics Antal tette meg. Ezek a kompozíciók már csak többé-kevésbé támaszkodtak a magyar (illetve balkáni) táncfolklór kifejezési nyelvére, hiszen az inspiráló momentumok a folklóron kívül eső tartományból származtak. Párhuzamosan építkezett például a modern tánc, a magyar és balkáni néptánc kifejezéskészletéből az Állami Népi Együttes Veszett világ, Naplegenda, Pannon freskó című produkciója. A Duna Művészegyüttes műhelyében elsősorban Juhász Zsolt vette ki részét a kísérletezésből (Derengő, Muszáj Herkules, Amazonok, madonnák). A Paraszt Dekameron kapcsán pedig számos kortárs koreográfus is megmutatkozási lehetőséget kapott (többek között Bozsik Yvette, Kovács Gerzson Péter, Mándy Ildikó). A sokféle koreográfusi gondolat, mozgásművészeti hagyomány azonban nemigen tudott túllépni az eklektikán. Az újabban született művek közül a Tavaszi szél finoman kezelt, gazdagon díszített, új megvilágításba helyezett folklóralapot használ. Mihályi Gábor, Farkas Zoltán Batyu és a rendező-koreográfus Juhász Zsolt darabjaiban ezúttal a vitalitás mellett a tánc finomabb rezdülései, sőt máskor rejtve maradó szerkezeti elemei is hangsúlyossá váltak. Az Aranyág, a balkáni folklórra épülő Örökkön örökké és az egészen friss Barocco rustico során is alapvetően a motívumfűzés, a kommunikáció jellege tér el a hagyományban szokásostól. Itt az a pont, ahol az alkotók mai, kortárs szemlélete leginkább tetten érhető e darabokban. A Duna Művészegyüttes valódi néptáncszínházat csinál. Nem abban az értelemben, hogy dramatikus, cselekményre koncentráló darabot láthatnánk. Színpadi hatásokkal dolgozik, meglehetősen szabadon, kreatívan és nagyon plasztikusan kezeli a táncszövetet, ugyanakkor végig kitapintható marad az eredeti folklóranyag. Manapság már nem lehet kérdés, hogy a néptánc egyes koreográfusok keze nyomán leszűrt formanyelvvé képes-e sűrűsödni. Az sem kétséges, hogy létezik egy olyan néptánc alapon építkező színházi út, amelynek legkiválóbb alkotásai bármely más táncművészeti ág reprezentatív darabjai mellé állíthatók. Egyre több együttes hangsúlyozza, hogy hagyomány és modernség egymást jól kiegészítő fogalmak: korszerű formanyelvet ötvöznek a Kárpátmedence tánchagyományának elemeivel. A szándék az, hogy változó világunkban az állandónak és változatlannak hitt hagyományhoz való viszonyukat feltárják. Nem elégedhetnek meg a folklór reprodukálásával. Megmutatják azt, amit ebből a kultúrából ma is aktuálisnak, érvényesnek, értékesnek és nem utolsósorban hatásosnak tekinthetnek. Keresik az egyensúlyt a színpadi és a táncos hatások, a népi és a kortárs tánctechnikák és eszközök között. Minden mozdulatban, minden színpadi történésben ott lüktet a múlt, de a táncosok által életre keltve, átélve és jelenvalóvá téve. Magyar Állami Népi Együttes Veszett világ DISPUTA Főtér 13

14 Főtér Vida Virág amerikai Táncforradalmak metropoliszokban az DISPUTA 14 A XX. század a tánc forradalmának évszázada volt. A megújulási folyamatok néhány kivételtől eltekintve az Amerikai Egyesült Államokban zajlottak le, és teljesen átalakították a világ táncról alkotott képét. Amíg Európa a világháború borzalmait élte át, addig az Atlanti-óceán túlpartján a koreográfusok felszabadították a táncot a megkövesedett formanyelv és kommersszé vált struktúrák terhe alól; új technikákat keresve kísérleteztek a próbatermekben. A század elején a szabad tánc első képviselőinek Loie Fullernek, Isadora Duncannek és Ruth St. Denise-nek ösztönös és később tudatossá vált törekvései masszív alapot teremtettek a következő koreográfusnemzedék szinte tudományos alapokra helyezett vizsgálataihoz. A negyvenes, ötvenes években kialakuló, valóban forradalmi tánctechnikák olyan alkotókhoz köthetők, mint Martha Graham, José Limón, Merce Cunningham vagy a dzsessztánc megteremtője, Max Mattox. Hosszú út vezetett azonban a mai kortárs tánc kialakulásához, mely már csak alapjaiban és leginkább a táncosokat képző tréningekben köthető az egykori nagy nemzedék újításaihoz. A mai táncképző intézmények a moderntánc-képzés címszava alatt a baletten és (Matt Mattox alapjaira helyezett) art jazzen kívül világszerte Graham-, Limón-, Mattox-, Horton-technikákkal ismertetik meg a hallgatóikat, a leendő táncművészeket. A tréningek a világ minden részén elterjedtek, ám a XX. század utolsó évtizedeiben mintha Európa elhódította volna a kortárs tánc uralmát; hollandiai, francia és nagy-britanniai központokkal kortárstáncnagyhatalommá nőtte ki magát. A kortárs műfaj így kettévált, ma már a szakma is külön beszél európai kortárs táncművészetről az amerikai ellenében. Mint harmadik nagyhatalom, Izrael zárkózott fel a műfajhoz: a világhírű Batsheva Dance Company megalapozta a közel-keleti kortárs táncművészetet. Az észak-amerikai kontinensen napjainkra a kortárs táncművészetnek három egymástól jól megkülönböztethető ága alakult ki. Az európai kortárs tánc műfajához formai jegyeiben nagyon hasonlító kortárs színpadi táncművészeten kívül folyamatosan jelen volt a XX. század technikáit megőrző, ám máig modern táncnak tartott stílus, és ezek mellett megjelent egy erősen klasszikus alapokon megfogalmazódó új irányzat is. Hivatalos szakirodalmi terminusok hiányában ezt az irányzatot a hetvenes-nyolcvanas-kilencvenes évek magyar köznyelvébe is beszivárgott, és ezáltal kissé kommerszé vált elnevezésével modern balettnek vagy újabb fogalomalkotással kortárs balettnek nevezhetjük. Magyarország első, Eck Imre által 1960-ban alapított (idén fennállásának ötvenedik évfordulóját ünneplő) Pécsi Balett mellett a húsz évvel később alakult, de szintén legendás hírnévre szert tett Győri Balett (Markó Iván, majd Kis János vezetésével) volt e műfaj magyarországi képviselője. (Később ezekhez az úttörőkhöz zárkózott fel Juronics Tamás a Szegedi Kortárs Balettel.) Azonban az évek során határainkon belül is sokat változott, formálódott az irányzat és inkább a kortárs áramlatoknak engedett teret, ezzel még inkább eltávolodva a klasszikus hagyományoktól. Mára a kortárs stílust Frenák Pál, Bozsik Yvette, Horváth Csaba, Ladányi Andrea stb. neve fémjelzi Magyarországon. Az amerikai kortárs társulatok egy része azonban visszatért a szigorú szabályrendszer szerint működő klasszikus formanyelvhez. A tütüt (tüllszoknyát) és a megszokott balettdramaturgiát elhagyta ugyan, de megtartotta a spicc-cipőt, a klasszikus kar- és lábpozíciókat, a partnerolás archaikus változatát és a balettra oly jellemző virtuozitást (forgások és ugrások). Eszköztárára leginkább a klasszikus mozdulatokat megbontó kortárs elemek betüremkedése és a dramaturgia, valamint a szcenika kortárs szemléletmódja a jellemző. Más csoportot képviselnek azok az amerikai táncegyüttesek, amelyek egy-egy technika legendáját, eredeti formanyelvét kívánják életben tartani. Az amerikai moderntánc-forradalom melynek aranykora nagyjából az es évtizedekre tehető, kezdete pedig a tragikus életű Isadora Duncan és a Toulouse-Lautrec által is megörökített Loie Fuller első előadásaira megváltoztatta a világ táncművészetét. A négy legjelentősebb együttesnek a Martha Graham Dance Company, a Merce Cunningham Dance Company, az Alvin Ailey American Dance Theatre és a Limon Dance Company tekinthető a mai Egyesült Államokban. Martha Graham kimagasló, rendkívül hosszú és termékeny pályafutását nemcsak az együttes által újra és újra repertoárra tűzött koreográfiák jelzik, hanem a fennmaradt sajátos technika is csakúgy, mint José Limon és Merce Cunnungham életművét. Martha Graham 1991-es halála után azonban kérdésessé vált, hogy az együttes a névadó művész nélkül képes-e életben maradni. Közel húsz év elteltével ma már biztosan elmondható, hogy a Martha

15 Graham Company túlélte a legenda halálát, és a művésznő munkásságának szellemében, a technika tökéletes megtartásával de a kijelölt út szerinti megújulása által új előadásokat képesek létrehozni, maximálisan tiszteletben tartva a hátrahagyott életmű ma már tánctörténeti jelentőségű munkáit. A Merce Cunningham Companyról ez sajnos nem mondható el. Muzeális jellegű repertoárja egy letűnt korszak lélegeztető gépen életben tartott erőtlen teste csupán. Az együttes három évvel ezelőtt Budapestre, a Művészetek Palotájába is ellátogatott, s a táncszakírók egybehangzóan csalódottságuknak adtak hangot a leporolás nélkül hagyott, mára már nem azzal a jelentéssel bíró, nehézkes program láttán. A Cunningham-technika, úgy tűnik, nem képes megújulni, és az együttes komoly próbatétel előtt áll, új utat kell keresnie. Még nincs egy éve, hogy a mester követte Martha Grahamet, s ezzel a táncszakma elvesztette a korszak utolsó nagy alkotóját is, a Cunningham-technika pedig az együttes megszűnésével örökre eltűnhet az élő táncok sorából és a későbbi nemzedék csupán a tánctörténeti könyvek lapjairól ismerheti meg. Az Alvin Ailey Company a Martha Graham Companyhoz hasonlóan sokkal sikeresebben képes továbbvinni a hagyományokat. New York központjában, Manhattan szívében az amerikai méretekhez képest is nagy épületben működő társulat komoly gondot fordít az utánpótlás-nevelésre. Az Alvin Ailey Center falain belül kapnak helyet a próbatermek, az iskola, a nagy korszak állandó fotóművészeti tárlata és a saját színház. New York azonban kivételes helyzetben van, hiszen megférnek egymás mellett a kimagasló együttesek; ugyanakkor az is elmondható, hogy minden amerikai állam igyekszik fenntartani legalább egy kortárs együttest, amely sokszor a helyi egyetem képzéséhez kapcsolódva, az egyetemi színházak által biztosított játszóhelyen működik. (Los Angelesben például kiemelkedő a David Sefton vezette UCLA Live, egyetemen belül működő befogadó színház, három hatalmas színházteremmel köztük a 850 férőhelyes Royal Hall-lal, ahol a világ legjobb kortárs együtteseit látják vendégül. Érdekesség, hogy a jegyárak a Magyar Állami Operának az áraival egyeznek meg.) Csak néhány példa a teljesség igénye nélkül: LA Contemporary Dance Company, a Miami Contemporary Dance Company, Chicago Elements Contemporary Ballett Martha Graham Dance Company Company vagy a Perseptions Contemporary Dance Company Boston. Los Angeles a nyugati part legnagyobb városa, de hírnevét inkább a filmiparnak köszönheti, kevesen kötik a kortárs színjátszást és táncművészetet Kalifornia állam déli részéhez. Az agglomerációval együtt összesen közel tizennyolcmillió lelket számláló metropoliszban a tánc minden műfaja megfér egymás mellett. A populáció gazdag keveredése miatt a tánciskolák szinte kivétel nélkül mindenféle táncstílusban hirdetnek órákat. A spanyol flamenco, a dél-amerikai tangó, az afrikai törzsi táncok, a salsa, a hastánc és az indiai táncok mellett a legnagyobb kínálat talán a klasszikusbalett-órákból van, ezt követi az art jazz és a kortárs tánc. A nagyobb iskolák olykor kinövik az iskolai kereteket és a felnőtté és igen jól képzett táncosokká vált tanítványokból együttest alapítanak. Például a Culver City városrészben működő Debbie Allen Stúdió egy ideje rendszeresen jelentkezik teljes estés előadásokkal, de az Edge Előadó-művészeti Központ is hasonlóképpen hoz létre bemutatókat. A Hollywoodban működő Hollywood Nemzetközi Táncakadémia a show műfajára szakosodott, ahol a könnyűzenei élet világsztárjainak koreográfusai alkotják a tanári gárdát. A felsorolásból azért nem lehet kihagyni ezt az iskolát, mert itt formálódik a világ legpopulárisabb zenés videókban és a filmekben visszaköszönő moderntánc-stílusa. Ebből az intézményből már gyermekkorban hollywoodi szereplőválogatásokon mérik az itt tanuló gyerekek képességeit. Más társulatok, éppen fordítva, a sikeres színházi életben való jelenlét miatt hoznak létre iskolákat az utánpótlás DISPUTA Főtér 15

16 Shen wei DISPUTA Főtér 16 végett, s hogy az együttes fenntartása is biztonságossá váljon a befolyó tandíjakból. A Los Angeles Kortárs Táncegyüttes létrejötte egészen más alapokon nyugszik. A 2004-ben alapított társulat egy egyetemi kezdeményezéshez kötődik. A University of Southern California (USC) művelődési menedzser szakos hallgatóinak egy üzleti terve vált valóra, melyet a való életben tovább folytattak az egyetem befejezése után. Az első évben a LACDC Alapítvány támogatta a működést, majd a második évtől önállóan kezdett működni az együttes és önfenntartóvá vált. Los Angeles területén az elmúlt két évtizedben több kortárs táncegyüttest is alapított az ambiciózus koreográfusnemzedék. A Lula Washington Dance Company azonban már hosszabb ideje meghatározója az észak-amerikai nagyváros színházi életének, és töretlen lendülettel képviseli a modern táncművészetet a metropoliszban. A tíz táncost számláló, Lula és férje, Erwin Washington által 1980-ban alapított LWDC büszke történetére és arra, hogy az elmúlt harminc évben olyan koreográfusok dolgoztak a helyi alkotók mellett az együttessel, mint Donald McKayle, Katherine Dunham, Donald Byrd, Louis Johnson, Christopher Huggins vagy Rudy Perez. Az elmúlt évek nagy kulturális vásárain APAP New York Arts Market, TPAM Tokyo, Cinars Montreal a meghívott előadók, szaktekintélyek egyetértettek abban, hogy a kortárs színházművészet a XXI. században a cirkuszművészet felé tolódott el. Ennek gyökereit talán a középkori misztériumszínházi hagyományok mirákulumaiban, moralitásaiban és passiójátékaiban találhatjuk meg, ahol a színpadi csoda szerves része volt a játéknak. A hagyományok felelevenítésén kívül korunk szélesen értelmezett közönsége megkívánja a ma készülő produkcióktól, hogy összetett látvánnyal, virtuóz színházi trükkökkel, mutatványokkal kápráztassa el. Ezt a keresletet kívánja kiszolgálni a Diavolo Dance Company Los Angelesben csakúgy, mint Európában például a hasonló célokat kitűző La Fura dels Bau elnevezésű tavaly a Sziget főműsorában is fellépő spanyol együttes. A tizennyolc éves múltra visszatekintő Diavolo Company a stíluskeveredés jegyében az együttes tagjai közé és a táncosok mellé tornászokat, színészeket, artistákat válogatott össze, hogy létrehozza szürreális látványvilágú előadásait. Az Észak-Amerikában különösen népszerű műfaj legnagyobb képviselője a világhírű Cirque de Soleil társulat; ennek Los Angeles-i kistestvérét láthatjuk a Diavolóban. Az együttes egyébként a megalapítás éve után egy évvel elnyerte a Lester Horton-díjat, illetve az amerikai kritikusok elismerését, majd meghódította Európát az Edinburgh Fringe Fesztiválon, ahol a sok száz produkció közül elnyerte a kritikusok által kiadott Legjobb Előadás-díjat. Kisebb és fiatalabb Los Angeles-i együttesnek számít a 2004-ben alapított PTERO Company, az öt táncosból és egy színészből álló Trip Táncszínház vagy a Method Kortárs Táncegyüttes. Mindezek mellett számos kis befogadó színház ad lehetőséget városszerte, hogy a szárnypróbálgató koreográfusok bemutathassák teljes estés, általában egyhárom szereplős darabjaikat. Venice Beach területén például a magyar MU Színházra emlékeztető Electric Lodge fogadja be a kis kortárs produkciókat. Los Angeles a kulturális élet szempontjából Dél-Kalifornia legjelentősebb központja, mely nem csak a helyi együtteseknek ad bemutatkozási lehetőséget kiváló és a világ

17 élvonalát képviselő színházi intézményeiben. A régióban 2010 tavaszán olyan együttesek léptek fel, mint a Magyarországon is két éve óriási sikert arató képzőművészeti látványosságú Shen Wei Dance Company vagy New York egyik legújabb kedvence, a Cedar Lake Contemporary Ballett. A város legnagyobb kortárs előadóközpontjában, a belváros felhőkarcolói között meghúzódó RED CAT Színházban áprilisban szerepelt nagy sikerrel John Jasperse együttese is. A UCLA és a USC egyetemek impozáns színháztermeiben pedig a Batcheva együttestől a DV8 angol fizikai színházig minden nagy kortárs együttes tiszteletét tette már. A világ egyik legnagyobb metropolisza nem hagyja elégedetlenül a kortárs táncművészet iránt fogékony közönséget és a számos előadás, program, fesztivál és iskola Los Angelest a kortárs táncművészet fellegvárai közé emeli. A XXI. század kortárs táncművészete azonban az utóbbi években válságba került. Az új technikákat kikísérletező, testcentrikus nagy korszak után a XX. század végének kortárs irányzatai szinte teljes szabadságot adtak az alkotóknak. A szabályok elhagyása azonban hamarosan szabállyá vált, és mára sztereotípiák és elvárások alakultak ki a kortárs táncművészettel szemben. Megkövesedtek azok a színpadi formák, amelyek az utóbbi két évtizedben merész újításnak számítottak. Ilyen elmaradhatatlan külsőség sokszor a díszlettelen, gyakran falakig csupaszított játéktér vagy a színház hagyományos tereiből kivitt úgynevezett alternatív játszóhelyek használata; a kortárs zeneválasztás mely alkalmanként artikulálatlan hangok, ipari zörejek zenei kompozíciója; a tréningruha vagy civil viselet és a kortárs közhellyé vált színpadi meztelenség. A posztmodern táncművészet formanyelve is standardizálódott, melyet egyre gyakrabban európai kortárs táncnyelvként definiálnak. A világ nagy színháztermeiben még egymást váltják a nagy sikerű nemzetközi kortárs együttesek, a külvárosi kis színházakban, eldugott próbahelyeken finanszírozási problémákkal, időpont-egyeztetéssel küszködve igyekeznek értékes produkciókat létrehozni az alkotók, de a táncművészet jövőjének útja még nem látszik körvonalazódni. Az elbizonytalanodás, a hátratekintés, az elvárásoknak való megfelelés a jellemző. A szakma aggódva figyeli, hogy merre tart a kortárs táncművészet. A külső szem számára még láthatatlan válság miatt a táncszakírók és kritikusok nemzetközi szakmai fórumokon cserélnek véleményt és elemzik a kortárs tánc jelenét, jövőjét. Legközelebb a budapesti Trafó ad helyet egy ilyen konferenciának május közepén. A kiutat több együttes a műfajok összeolvasztásában látja, talán ezért is egyre népszerűbbek a cirkuszművészekkel együtt létrehozott produkciók. A műfaji keveredésnek viszont az a veszélye, hogy a tánc csupán kísérő műfajjá, alkalmazott művészetté válik. Ezáltal végleg elveszítheti önállóságát és megújulásának, egy újabb forradalomnak a lehetőségét. DISPUTA Főtér Jasperse 17

18 Vitéz Ferenc Bál kígyóruhában Királyok pikkelyarca, kígyóruhájú fenség. A félelem s egy rózsaszínű angyal táncolna, gyökérbe öltve szárnyat, míg kérkedni kezd a hajnal. A Bálban is szeretnék; de még a széllel elbeszélünk egymás mellett, s elúszik szavunk elől egy Kosztolányi- (hároméves) felleg. Beszédbe zárva mit sem tudunk a szó előttről! kacagja; és a szél megáll. Az avar zörög tovább: aranyló pikkelyek játszanak a rozsdán, sziszegve szólít láthatatlan teste, hogy: Ha kezdenéd elölről, vajon az árva színes álma lennél, vagy épp a tűz zenéje? S áthull egy hatalmas égi rostán minden szín és könnyparázs. Igyekszem nem remegni: bár hűs az este; pecsétes küldetés szerint, ha sorsomat kiállom, kapok kegyelmet érte. De még az édes, kis varázs hiányzik, szüzek csodája ellen vétkezem, cipelhetem halálig, a leskelődés fojtja egyre nyúló torkomat, s míg eljutnék a Bálig, az ellopott tudást, bizony, nehéz lenne végképp elfelejtenem. Egy téli táj a Bál. Eltűnt belőle a szín. Ólomtükör. Ki benne táncol, árván, megijed önmagától, s nevet talán a táncán. Megállna, mint a tölgyfák, sötétbe burkolózva, merengve elfigyelne messze, elkígyózna ólomtekintetével az utolsó Noé-hajóra. De látja még, a tó előtte térdel, virágot hajtana; éneklő virágot télben is megáll. Valami sajgást érez a homlokában, a tó partjához érve, tudja már, mi fáj, elnyúló testtel csókolva földet: hogy homlokán a csillag issza hajnal hűvös harmatát, s aranypikkelyével veri vissza a csöndet. DISPUTA Macskakő 18

19 Audiencia Benedeknél Atyám, te ősz vagy és tiszteletreméltó, És a csodákhoz Rómában közel állsz, Ha szólsz, ólomsúly gurul szét a világban, Nemes szívedben nem tör utat a láz, Jól tartanak, s itt orvoshadak vigyáznak, A szolgaságod mégis a legnagyobb, Bölcs vagy, türelmes, te mindenek tudója, Hát mit lépsz arra, hogy szerelmes vagyok? Hogyha fölállunk, igen, atyám, segítek, Aztán kinézünk együtt az ablakon, Látunk egy régvolt, rettegett birodalmat, Amit átvenni megvolt az alkalom, Isten nevével ajkukon építették, Örökké tették annyi- meg annyian, Igen, de hol van ez attól a csóktól, Amit én kaptam tegnap egy taxiban? Atyám, ha meghalsz, én is sírok talán, És templomokban akasztják ki a képed, Míg engem aznap kétszázan, vesztesek, Hozzám hasonló szarháziak idéznek, Én csak matattam az örök könyv felett, De már tudom, hogy elmúlok majd a nyelvvel, Míg te dönthettél: a könyvben benne vagy, S ahol eldőlsz, az örök időkre szent hely. Ahol én éltem: cserélődött a nép, Mikor szavam volt: sosem volt benne ólom, Mégis hiszem, hogy a közös ismerős Jézusnak tetsző az a tegnapi csókom. S atyám, megkérdem még tiszteletlenül: S vigyázz, a válasz mindent más fénybe vonhat: Nem az az áldott, ki jelentéktelen, S Urát keresve embertársába olvad? Szálinger Balázs DISPUTA Macskakő 19

20 Vámy Adorján DISPUTA Macskakő januárius hó, az indusok földjén, délen Most pediglen lejegyzém azokat a furtsa és felette érdekes, megindító tselekedeteket, mellyeket a Szent Hegyen, mit a helybéliek Arumnátsalának mondanak, enszememmel láttam. Igen sokan tudós emberek tartanak engem, de mégis, a mit itt láttam és érzettem, a fundamentomában mozdítá meg eddig szerzett tudásom, ám megerősített hitemben. Miket is elsorolok, tudom, a honi tudós elmék tsak kétkedéssel és gúnyos ellenírásokat vagdalva említik majdan. 1 A Szent Hegy kápráztatón tündöklött. Bőséggel szórta fényét. Napokon által serénykedtek mindenféle emberek a hegyhez való előbbre jutásban, mivel a tsudálatos barlangot felette óhajtották látni. Ollyan módon voná magához őket, miként a delejmérő hegyit húzza a földgolyóbis éjszaki iránya. Midőn elterjedett a hír a fényesség megjelenésiről, és a felette illatos forrás megeredésiről, sokan indultanak ezek látására. Előbben tsak messziről figyelték, mígnem egy reggelen megindúlt a sokadalom. Lehettek már seregnyien, akárha ezeren is. Ajándokot hoztak vala a Hegynek, s ezen ájtatosok sora már olybá tűnt nekem, ki a hegy ormáról pillanték lefelé, mint a kenyér-tészta, mellyet a sütő asszony legott összvegyúr, s majdan a kovásztól dagadoz. A barlang mélyirűl rózsa-szín fényesség szipogott 2 kifelé, miként a szagos füst, mellyet ima-páltza ereget, ha meggyújtják, miket a Buddha hitén lévők égetnek szerte a templomokban. Ezeknek vékonyka füstje magával ragadja a fennszóval mondott, vagy éneklett ima sugározmányit, s viszi magával a levegőég felsőbb sphaeraiba, a rétegzett világ fínomabb regisztereibe. (Bizonnyal építhető ollyan gép, melly megméri, s az emberi szemnek láthatóvá is teendi a lélek sugározmányit, mit az arra indíttatott érez ugyan, ám ezt tsak el- I. keleti utazás * A szent Hegyen történt dolgok leírása mondani képes. Hasznossá tehető-é ezen erő a tudomány számára? Ha a lélek valamelly rezgést teremt, s ezt a test erejéből ki is ereszti, akkor ezen rezgés, avagy sugározmány meg is mérhető, ha kellően vékonyka anyaghoz vezéreljük, melly ezt felfogni képes! A helybéli bőlts embertül megszerzék olly tsudás gépelyt, mi a szellemet tsapdába ejti, ennek erélyét pediglen a fundator maga javára fordíthatja. A tsinálmány neve pediglen szellem-tsapda.) A fürgébbek mellékes ösvenyeket kezdtenek maguknak tapodni, a fő-út mellett, magukkal vonván tsaládjukat és jóbarátikat. Majd jöttenek utánuk azok, kik észre vevék emezek serénykedésit, és önnönmagok s társaik jobb positióba juttatása végett egymás sarkára hágtanak, nem kímélvén senkit és semmit. Gonoszul tapodának mindent maguk körűl. A kezek, mellyek megragadának mindent, a min tsak fogás esett, a füvet, a kitsiny fákat, bokrokat, s azokat tsúfúl kitépdelték. Még az éles sziklák is elkoptanak a kezek erejétől, mik szorgosan simíták őket. A menet végin tompítva haladók már tsak a könnytűl és az emberi izzadmánytól iszamos, síma köveket markolhaták. Nehezen jutának előbbre, mivel a hajdani keskeny ösveny mostanra már több öl széles úttá szélesűlt, ollyanná, mint a folyók medre, magába fogadván a zarándokok százait. Mormolás, jaj- s énekszó hallatszék mindenik irányból. Az oromról jól látám mindezt. Mindenik lépés belétellett egy harmadfél órába is, evégett sokak kitsiny sátrakat vonának fejök fölé, így ápolván magokat a tűző nap ellenében. Lassan-lassan béestvéledett, s már tsak ama tüzeket látám, mellyeket a sokaság rakott, végképpen elemésztve az eladdig még megmaradott fákat. A lángok füstje hitvány étkek szagát hordá szerteszét. A Hegy megtsendesűlt, tsak a rózsás fény tündöklött mind egyre, tsínossan bévilágolva a barlang száját. Imígyen tölt el az első nap. (Rajzokat és jegyzeteket fundálék, míg tsak a szemeim láták a * A szöveg Bolyongásaim Keleten címmel, 1791-ben jelent meg Drezdában. (Az itt közölt szöveg a kéziraton alapszik.) 1 Azt, hogy a szerző hogyan jutott a hegyre, nem tudhatjuk meg a kéziratból, részint azért, mert a szöveg töredékes, részint pedig sok az elhallgatás, homályos célzás valamiféle szellemi útról, melyet maga a szerző is csak az őt vezető beavatott nyomán járhatott végig. 2 Szipogott: szivárgott

2005. DECEMBER HAVI PROGRAM. 1. csütörtök, 19.00 óra Rómeó és Júlia (Jeruzsálemben) Magyar Fesztivál Balett

2005. DECEMBER HAVI PROGRAM. 1. csütörtök, 19.00 óra Rómeó és Júlia (Jeruzsálemben) Magyar Fesztivál Balett 2005. DECEMBER HAVI PROGRAM UNEMZETI TÁNCSZÍNHÁZ - SZÍNHÁZTEREM 1. csütörtök, 19.00 óra Rómeó és Júlia (Jeruzsálemben) Magyar Fesztivál Balett 2. péntek, 19.00 óra Vágyak vándorlása / Origo / Is-mer-M

Részletesebben

Trilógia című meghívásos verseny megrendezésének támogatása fiatal koreográfusok számára 25 1 000 000

Trilógia című meghívásos verseny megrendezésének támogatása fiatal koreográfusok számára 25 1 000 000 Miskolci Nemzeti Miskolc Trilógia című meghívásos verseny megrendezésének támogatása fiatal koreográfusok számára 25 1 000 000 Kortárs Táncért és Jelelő ért 0 ker. A Frenák Pál Társulat Oda munkacímű új

Részletesebben

Alkotószakkör iskolánk könyvtárában

Alkotószakkör iskolánk könyvtárában Alkotószakkör iskolánk könyvtárában Gyermekeink esztétikai érzékenysége, művészetek iránti fogékonysága az élményt és eredményt biztosító aktivitás révén fejlődik igazán. Alkotó, kreatív, a saját világát

Részletesebben

MEGNYITÓ, ART VIENNA-BUDAPEST. 2012. május 8., 18 óra, Bécs. nyelvét hívjuk segítségül. Különösen így van ez akkor, ha a történelmi

MEGNYITÓ, ART VIENNA-BUDAPEST. 2012. május 8., 18 óra, Bécs. nyelvét hívjuk segítségül. Különösen így van ez akkor, ha a történelmi MEGNYITÓ, ART VIENNA-BUDAPEST 2012. május 8., 18 óra, Bécs Tisztelt (az eseményen jelenlévők függvénye). Különleges és talán minden másnál alkalmasabb két egymáshoz ezernyi szállal kötődő nemzet kapcsolatainak

Részletesebben

Drámaoktatás a hazai oktatási rendszerben. Kaposi József 2014

Drámaoktatás a hazai oktatási rendszerben. Kaposi József 2014 Drámaoktatás a hazai oktatási rendszerben Kaposi József 2014 A közoktatás keretei között folyó színházi nevelés Általános és középiskola Dráma és tánc 1-6. évfolyam Dráma és tánc 7-12. évfolyam Dráma érettségi

Részletesebben

Tömbösített tanmenet 5.o

Tömbösített tanmenet 5.o Tömbösített tanmenet 5.o Ciklus I. (Vizuális) nyelvi kompetencia Alkotó és kifejező képesség. Szociális és állampolgári kompetencia Ismétlés, dalok az alsó tagozatban. Himnusz, Szózat megtanulása Vizuális

Részletesebben

tut Beszprémy Katalin

tut Beszprémy Katalin A népi hagyományok oktatásának fontossága az iskolarendszerben tut Beszprémy Katalin A népi kézművesség megmaradásának záloga a mesterségbeli tudás hiteles átadása a felnövekvő nemzedékek számára, ami

Részletesebben

NTP-EFP-14. A tehetséges tanulók/fiatalok számára 30 illetve 60 órás egyéni fejlesztő programok megvalósításának támogatása

NTP-EFP-14. A tehetséges tanulók/fiatalok számára 30 illetve 60 órás egyéni fejlesztő programok megvalósításának támogatása NTP-EFP-14 A tehetséges tanulók/fiatalok számára 30 illetve 60 órás egyéni fejlesztő programok megvalósításának támogatása Az Emberi Erőforrások Minisztériuma, az Oktatáskutató és Fejlesztő Intézetés az

Részletesebben

A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázati felhívása

A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázati felhívása A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázati felhívása A Trafó Kortárs Művészetek Háza pályázatot hirdet kortárs művészeti Beavató Programban való részvételre a 2013/2014-es tanév első, őszi félévében. A

Részletesebben

A Magyar Állami Népi Együttes 2009. évi előadási statisztikája

A Magyar Állami Népi Együttes 2009. évi előadási statisztikája A Magyar Állami Népi Együttes 2009. évi előadási statisztikája A 2009. évben az alábbi műsorokat forgalmaztuk: Az örök Kalotaszeg Bartók-trilógia I. rész: Kincses Felvidék Bartók-trilógia II. rész: Labirintus

Részletesebben

Tánc és dráma /modul tantárgy/

Tánc és dráma /modul tantárgy/ Tánc és dráma /modul tantárgy/ 5-6. évfolyam TÁNC ÉS DRÁMA 5-6. ÉVFOLYAM 1 BEVEZETŐ Tánc és dráma választható modul tantárgy 5-6. évfolyam A dráma és tánc tanítása komplex pedagógiai munka, mely a különféle

Részletesebben

Tánc és dráma modultantárgy 5. évfolyam

Tánc és dráma modultantárgy 5. évfolyam Tánc és dráma modultantárgy 5. évfolyam Évi óraszám:18 BELÉPŐ TEVÉKENYSÉGFORMÁK A durva légzéstechnikai, hangadási és artikulációs hibák felismerése mások beszédében és saját beszédünkben. A koncentráció

Részletesebben

Kardos István (1897. december 13. 1984. október 1) a Csanád (ma Csongrád) megyei Apátfalva egyik legkiválóbb táncos egyénisége volt, aki a Dél-Alföld

Kardos István (1897. december 13. 1984. október 1) a Csanád (ma Csongrád) megyei Apátfalva egyik legkiválóbb táncos egyénisége volt, aki a Dél-Alföld Kardos István (1897. december 13. 1984. október 1) a Csanád (ma Csongrád) megyei Apátfalva egyik legkiválóbb táncos egyénisége volt, aki a Dél-Alföld töredékes, gyorsan átalakuló tánchagyományában a többi

Részletesebben

QUIMERA TÁNC SHOW AJÁNLATAINK

QUIMERA TÁNC SHOW AJÁNLATAINK QUIMERA TÁNC SHOW AJÁNLATAINK Tartalom Tánc show ajánlataink Táncosok bemutatkozója A Quimera módszer Egyéb szolgáltatásaink Elérhetőségünk QUIMERA TÁNC SHOW Stílusunk fő jellemzője, hogy egyedi, újszerű

Részletesebben

SZEZON NYITÓ Tánckurzus a PR-Evolution Dance Companyval AUGUSZTUS 18.-22.

SZEZON NYITÓ Tánckurzus a PR-Evolution Dance Companyval AUGUSZTUS 18.-22. SZEZON NYITÓ Tánckurzus a PR-Evolution Dance Companyval AUGUSZTUS 18.-22. A résztvevők az együttes táncművészeitől tanulhatnak egy héten át, több órában: kortárs tánc, modernjazz, kondi tréning. Bemelegítés

Részletesebben

V. ESÉLY A MŰVÉSZETRE TÁNCFESZTIVÁL Pécs, 2013. május 4.

V. ESÉLY A MŰVÉSZETRE TÁNCFESZTIVÁL Pécs, 2013. május 4. Pécs, 2013. május 4. nevezési határidő:2013. április 14!! Kiírás Rendező: Esély a Művészetre- Esély a Sportra Közhasznú Alapítvány Helyszín: Budai- Városkapu Iskola 7629 Pécs, Komlói u. 58. Időpont: 2013.

Részletesebben

A Versszínház rövid története, fontosabb eseményeink:

A Versszínház rövid története, fontosabb eseményeink: A Versszínház rövid története, fontosabb eseményeink: A Versszínház magyar költők költészetének és életének színházi, zenei és képzőművészeti formában való bemutatásával foglalkozik. Turek Miklós színművész

Részletesebben

JÁTSZANI IS ENGEDD. A drámapedagógia történetének vázlatos áttekintése. Készítette: Meleg Gábor. Budapest, 2009.

JÁTSZANI IS ENGEDD. A drámapedagógia történetének vázlatos áttekintése. Készítette: Meleg Gábor. Budapest, 2009. JÁTSZANI IS ENGEDD A drámapedagógia történetének vázlatos áttekintése Készítette: Meleg Gábor Budapest, 2009. ELSŐ RÉSZ A drámapedagógia térhódítása I. 1. A drámapedagógia fogalma Sokan tettek arra kísérletet,

Részletesebben

A dolgok arca részletek

A dolgok arca részletek 1 Bakonyi István: A dolgok arca Arcképvázlat Pék Pálról Nagykanizsa, Czupi Kiadó Pannon Tükör, 2007. A dolgok arca részletek Pék Pál 1939. július 26-án született Nagykanizsán. A szülőhely mindmáig lakóhelye

Részletesebben

HELYI TANTERV MOZGÓKÉPKULTÚRA ÉS MÉDIAISMERET TANTÁRGYBÓL

HELYI TANTERV MOZGÓKÉPKULTÚRA ÉS MÉDIAISMERET TANTÁRGYBÓL HELYI TANTERV MOZGÓKÉPKULTÚRA ÉS MÉDIAISMERET TANTÁRGYBÓL MOZGÓKÉPKULTÚRA ÉS MÉDIAISMERET A szabályozásnak megfelelően az iskolánk 9. évfolyamán kötelezően választható tantárgy a mozgóképkultúra és médiaismeret,

Részletesebben

DRÁMA JAVÍTÁSI-ÉRTÉKELÉSI ÚTMUTATÓ

DRÁMA JAVÍTÁSI-ÉRTÉKELÉSI ÚTMUTATÓ Dráma emelt szint 0512 ÉRETTSÉGI VIZSGA 2007. május 22. DRÁMA EMELT SZINTŰ ÍRÁSBELI ÉRETTSÉGI VIZSGA JAVÍTÁSI-ÉRTÉKELÉSI ÚTMUTATÓ OKTATÁSI ÉS KULTURÁLIS MINISZTÉRIUM Feladatok 1. Elemezze egy szabadon

Részletesebben

A munka világával kapcsolatos tulajdonságok, a kulcskompetenciák

A munka világával kapcsolatos tulajdonságok, a kulcskompetenciák Zachár László A munka világával kapcsolatos tulajdonságok, a kulcskompetenciák HEFOP 3.5.1. Korszerű felnőttképzési módszerek kidolgozása és alkalmazása Tanár-továbbképzési alprogram Szemináriumok Budapest

Részletesebben

TÁNC ÉS DRÁMA 612 TÁNC ÉS DRÁMA 5. ÉVFOLYAM

TÁNC ÉS DRÁMA 612 TÁNC ÉS DRÁMA 5. ÉVFOLYAM TÁNC ÉS DRÁMA 612 TÁNC ÉS DRÁMA 5. ÉVFOLYAM TÁNC ÉS DRÁMA 613 CÉLOK ÉS FELADATOK A Tánc és dráma tantárgy tanterve nem elméleti ismeretek tanítását helyezi a középpontba, hanem a drámajáték eszköztárának

Részletesebben

Az Andaxínház 2011. évi szakmai beszámolója

Az Andaxínház 2011. évi szakmai beszámolója Az Andaxínház 2011. évi szakmai beszámolója Az egyesület 1991 októbere óta működik, a Fővárosi Bíróság közhasznú szervezeteként a Pk.66925/1991/1 számú végzése alapján jegyezte be. Az Andaxínház a különböző

Részletesebben

Eldorádó a Bárkában. mhtml:file://d:\oszmi\20130614\mht\000357.mht. név: jelszó: Bejelentkezés

Eldorádó a Bárkában. mhtml:file://d:\oszmi\20130614\mht\000357.mht. név: jelszó: Bejelentkezés 1. oldal, összesen: 6 oldal Írja be az e-mail címét! Feliratkozás név: jelszó: Bejelentkezés Eldorádó a Bárkában Bereményi Géza filmje, az Eldorádó nyomán készült az író-rendeződarabja, amely Az arany

Részletesebben

Értékelési útmutató a középszintű szóbeli vizsgához. Angol nyelv

Értékelési útmutató a középszintű szóbeli vizsgához. Angol nyelv Értékelési útmutató a középszintű szóbeli vizsgához Angol nyelv Általános jellemzők FELADATTÍPUS ÉRTÉKELÉS SZEMPONTJAI PONTSZÁM Bemelegítő beszélgetés Nincs értékelés 1. Társalgási feladat: - három témakör

Részletesebben

GARA LÁSZLÓ: AZ ABSZOLÚT" FILM

GARA LÁSZLÓ: AZ ABSZOLÚT FILM GARA LÁSZLÓ: AZ ABSZOLÚT" FILM Az abszolút zene és az abszolút tánc régi és elfogadott terminusai a művészettörténetnek. Abszolút filmről csak mostanában kezdenek beszélni. 1925. május 3-án mutatták be

Részletesebben

III. ESÉLY A MŰVÉSZETRE TÁNCFESZTIVÁL Pécs, 2011. április 16-17.

III. ESÉLY A MŰVÉSZETRE TÁNCFESZTIVÁL Pécs, 2011. április 16-17. Pécs, 2011. április 16-17. nevezési határidő:2011. március 1!! Kiírás Rendező: Esély a Művészetre- Esély a Sportra Közhasznú Alapítvány Helyszín: Budai- Városkapu Iskola 7629 Pécs, Komlói u. 58. Időpont:

Részletesebben

Középszintű szóbeli érettségi vizsga értékelési útmutatója. Olasz nyelv

Középszintű szóbeli érettségi vizsga értékelési útmutatója. Olasz nyelv Középszintű szóbeli érettségi vizsga értékelési útmutatója Olasz nyelv FELADATTÍPUS ÉRTÉKELÉS SZEMPONTJAI PONTSZÁM Bemelegítő beszélgetés 1. Társalgási feladat/interjú: három témakör interakció kezdeményezés

Részletesebben

A településfejlesztés eszköztára bár látszatra távol áll a politikától, mégis jól alkalmazható

A településfejlesztés eszköztára bár látszatra távol áll a politikától, mégis jól alkalmazható A településfejlesztés eszköztára bár látszatra távol áll a politikától, mégis jól alkalmazható Politikusi imázs 8 a politikai kommunikáció világában. A társadalmasítás, azaz a fogyasztói oldal véleményének

Részletesebben

független műhelyek támogatása 2008.

független műhelyek támogatása 2008. független műhelyek támogatása 2008. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. Pályázó neve Lebonyolító gazdasági társaság 2008-ban megítélt összeg Ládafia Bábszínház Ládafia-Műhely

Részletesebben

Főszerkesztő: Felelős szerkesztő: Szerkesztők: SZABÓ G. Zoltán. Nyitólap: www.iti.mta.hu/szorenyi60.html

Főszerkesztő: Felelős szerkesztő: Szerkesztők: SZABÓ G. Zoltán. Nyitólap: www.iti.mta.hu/szorenyi60.html Nem sűlyed az emberiség! Album amicorum Szörényi László LX. születésnapjára Főszerkesztő: Felelős szerkesztő: Szerkesztők: JANKOVICS József CSÁSZTVAY Tünde CSÖRSZ Rumen István SZABÓ G. Zoltán Nyitólap:

Részletesebben

Apor Vilmos Katolikus Iskolaközpont. Helyi tanterv. Dráma és Tánc. készült. a 51/2012. (XII. 21.) EMMI rendelet 3. sz. melléklet 9-12./3.2.12.

Apor Vilmos Katolikus Iskolaközpont. Helyi tanterv. Dráma és Tánc. készült. a 51/2012. (XII. 21.) EMMI rendelet 3. sz. melléklet 9-12./3.2.12. 1 Apor Vilmos Katolikus Iskolaközpont Helyi tanterv Dráma és Tánc készült a 51/2012. (XII. 21.) EMMI rendelet 3. sz. melléklet 9-12./3.2.12. alapján 9. évfolyam 2 DRÁMA ÉS TÁNC Célok és feladatok A dráma

Részletesebben

23. BOLYAI NYÁRI AKADÉMIA 2015. Analitikus program

23. BOLYAI NYÁRI AKADÉMIA 2015. Analitikus program 23. BOLYAI NYÁRI AKADÉMIA 2015 "A nyelv írja a szöveget, a beszéd szövi a szellemet" Kántor Zoltán A kommunikációs kompetenciák fejlesztése tanórán A. Curriculáris szempontok Analitikus program 1. Tanfolyam

Részletesebben

Bartha Eszter. Egy megkésett párbeszéd? E. P. Thompson újraolvasása

Bartha Eszter. Egy megkésett párbeszéd? E. P. Thompson újraolvasása Bartha Eszter Egy megkésett párbeszéd? E. P. Thompson újraolvasása Edward P. Thompson: Az angol munkásosztály születése. Budapest: Osiris, 2007 A némiképp elcsépeltnek hangzó alcím ezúttal legalább a könyv

Részletesebben

Dénes Zsófia. Úgy ahogy volt és

Dénes Zsófia. Úgy ahogy volt és Dénes Zsófia Úgy ahogy volt és DÉNES ZSÓFIA Úgy ahogy volt és 2011 Fapadoskonyv.hu Kft. Dénes Zsófia jogutódja Az én nyelvem a tükrözések nyelve. Nyelv, amelyen fehér kőtükrömmel lemásolom a láthatót.

Részletesebben

Regélő Fehér Táltos Hagyományőrző Egyesület Dobcsapata

Regélő Fehér Táltos Hagyományőrző Egyesület Dobcsapata Regélő Fehér Táltos Hagyományőrző Egyesület Dobcsapata Magunkról A Regélő Fehér Táltos Hagyományőrző Egyesület Dobcsapata Árpád fejedelem évének Fergeteg havában, 2007 januárjában alakult. Szándékunk az

Részletesebben

Szakközépiskolai Párhuzamos Szakképzés Helyi tanterve

Szakközépiskolai Párhuzamos Szakképzés Helyi tanterve Ikt.sz: 1/c. számú melléklet Békés Megyei Harruckern János Gimnázium, Szakképző Iskola, Alapfokú Művészetoktatási Iskola, Egységes Gyógypedagógiai Módszertani Intézmény és Kollégium /Gyula Szent István

Részletesebben

Radnóti-nap 2014. Rajz pályázatot Meseíró pályázatot.

Radnóti-nap 2014. Rajz pályázatot Meseíró pályázatot. Radnóti-nap 2014 Mit is jelenthet húsz, vagy ötven év? múlt és jövendő századok sora? A költő oly idős, amennyi a világ, ( Radnóti Miklós: Köszöntő) A Városközponti Tulipános Általános Iskola Radnóti Miklós

Részletesebben

A nevelés eszközrendszere. Dr. Nyéki Lajos 2015

A nevelés eszközrendszere. Dr. Nyéki Lajos 2015 A nevelés eszközrendszere Dr. Nyéki Lajos 2015 A nevelési eszköz szűkebb és tágabb értelmezése A nevelési eszköz fogalma szűkebb és tágabb értelemben is használatos a pedagógiában. Tágabb értelemben vett

Részletesebben

MŰVÉSZETI ISMERETEK DRÁMA ÉS TÁNC 9 11. évfolyam (Esti és levelező tagozat)

MŰVÉSZETI ISMERETEK DRÁMA ÉS TÁNC 9 11. évfolyam (Esti és levelező tagozat) MŰVÉSZETI ISMERETEK DRÁMA ÉS TÁNC 9 11. évfolyam (Esti és levelező tagozat) A dráma és tánc tanítása olyan művészeti és művészetpedagógiai tevékenység, amelynek célja az élményeken keresztül történő megértés,

Részletesebben

Magyar Erőemelő Szövetség Férfi erőemelő ranglista 2009.

Magyar Erőemelő Szövetség Férfi erőemelő ranglista 2009. Magyar Erőemelő Szövetség Férfi erőemelő ranglista 2009. 56 kg 1. Krakter Erik 1991 Barcsi VSE 54,45 160,0 100,0 180,0 440,0 411,86 2009.11.28 29. ob '09 x 2. Kálé Csaba 1978 Família 54,95 135,0 82,5 152,5

Részletesebben

FEJÉR ERIKA SZAKMAI ÖNÉLETRAJZ

FEJÉR ERIKA SZAKMAI ÖNÉLETRAJZ FEJÉR ERIKA SZAKMAI ÖNÉLETRAJZ SZEMÉLYES ADATOK Név: Fejér Erika Születési hely, idő: Jászberény, 1964. 04. 03. Elérhetőség: telefon: 06 30 498 1493 e-mail: taba.fejer@gmail.com TANULMÁNYOK 2003-2007.

Részletesebben

Bodonyi Emőke. A szentendrei művészet fogalmának kialakulása. PhD. disszertáció tézisei. Témavezető: Dr. Zwickl András PhD.

Bodonyi Emőke. A szentendrei művészet fogalmának kialakulása. PhD. disszertáció tézisei. Témavezető: Dr. Zwickl András PhD. 1 Bodonyi Emőke A szentendrei művészet fogalmának kialakulása PhD. disszertáció tézisei Témavezető: Dr. Zwickl András PhD. 1965-ben megjelent írásában Körner Éva jogosan állapítja meg és teszi fel a kérdést:

Részletesebben

Probléma alapú tanulás és trialogikus tudásmegosztás: Innovatív pedagógia, inspiráló képzések az ELTE Természettudományi Karán

Probléma alapú tanulás és trialogikus tudásmegosztás: Innovatív pedagógia, inspiráló képzések az ELTE Természettudományi Karán Probléma alapú tanulás és trialogikus tudásmegosztás: Innovatív pedagógia, inspiráló képzések az ELTE Természettudományi Karán Kárpáti Andrea andrea.karpati@ttk.elte.hu HITELES, TAPASZTALT, INSPIRÁLÓ:

Részletesebben

A H i p H o p I n t e r n a t i o n a l H u n g a r y

A H i p H o p I n t e r n a t i o n a l H u n g a r y BEMUTATKOZÁS A H i p H o p I n t e r n a t i o n a l H u n g a r y A Hip Hop International Hungary alapítóinak sikerült először megszerezniük az MTV zenés tv-csatornán közelmúltban futott, népszerű America

Részletesebben

Téma: Az írástudók felelőssége

Téma: Az írástudók felelőssége Téma: Az írástudók felelőssége 2002. november 21 Meghívott vendégünk: Fábián Gyula író, a Szabad Föld főszerkesztője Bevezető előadásának címe: A sajtó hatalma 2002. december 20 Meghívott vendégünk: Gyurkovics

Részletesebben

NTP-TM-13-0003 A szem muzsikája. A szem muzsikája című projekt szakmai beszámolója

NTP-TM-13-0003 A szem muzsikája. A szem muzsikája című projekt szakmai beszámolója A szem muzsikája című projekt szakmai beszámolója Az Orosházi Táncsics Mihály Tehetséggondozó Gimnázium, Szakközépiskola, Általános Iskola és Kollégium Vörösmarty Mihály Tagintézményében az ének-zenei

Részletesebben

A fekete-piros versek költője Kányádi Sándorról

A fekete-piros versek költője Kányádi Sándorról POMOGÁTS BÉLA 1934-ben született Buda - pesten. Irodalomtörténész, a Vigilia szerkesztőbizottságának tagja. Legutóbbi írását 2010. 12. számunkban közöltük. A fekete-piros versek költője Kányádi Sándorról

Részletesebben

Útjelző(k) a társadalomtörténet-írás dzsungelében

Útjelző(k) a társadalomtörténet-írás dzsungelében Figyelő Kiss Zsuzsanna Útjelző(k) a társadalomtörténet-írás dzsungelében Bódy Zsombor Ö. Kovács József (szerk.): Bevezetés a társadalomtörténetbe. Budapest, Osiris, 2003. 641 o. Nehéz a Bevezetés a társadalomtörténetbe

Részletesebben

Osztályozó- és javítóvizsga Irodalom tantárgyból 2015-2016

Osztályozó- és javítóvizsga Irodalom tantárgyból 2015-2016 Osztályozó- és javítóvizsga Irodalom tantárgyból 2015-2016 A félévi vizsga szóbeli vizsga az első félévre megadott témakörökből. Az év végi vizsga írásbeli vizsga (feladatlap) az egész évre megadott témakörökből,

Részletesebben

Már PRIMA-díjas a Jászság Népi Együttes! De lehet még PRIMA PRIMISSIMA-díjas is!

Már PRIMA-díjas a Jászság Népi Együttes! De lehet még PRIMA PRIMISSIMA-díjas is! Már PRIMA-díjas a Jászság Népi Együttes! De lehet még PRIMA PRIMISSIMA-díjas is! A Prima Primissima díj történetének eddigi 11 éve alatt megbecsült helyet vívott ki magának a társadalmi-kulturális életben,

Részletesebben

Gyõr-Moson-Sopron Megye

Gyõr-Moson-Sopron Megye Közmûvelõdési Programok Tájoltatásának Programfüzete Gyõr-Moson-Sopron Megye Bartók Béla Megyei Mûvelõdési Központ Közhasznú Társaság 9022 Gyõr, Czuczor Gergely utca 17. Tisztelt Polgármester! Kedves Közönség!

Részletesebben

Tóth Endre: A Pápai Református Egyházmegye története című műve, mint az egyházmegyetörténet írás modellje

Tóth Endre: A Pápai Református Egyházmegye története című műve, mint az egyházmegyetörténet írás modellje Dienes Dénes Tóth Endre: A Pápai Református Egyházmegye története című műve, mint az egyházmegyetörténet írás modellje Nincs könnyű helyzetben az, aki meg akar felelni a címből következő elvárásoknak.

Részletesebben

Európai utas. Találkozások. Berecz András mesemondó adott nagy sikerű estet Határtalan mesék címmel május 17-én a Közép-európai Kulturális Intézetben.

Európai utas. Találkozások. Berecz András mesemondó adott nagy sikerű estet Határtalan mesék címmel május 17-én a Közép-európai Kulturális Intézetben. Berecz András mesemondó adott nagy sikerű estet Határtalan mesék címmel május 17-én a Közép-európai Kulturális Intézetben. Az Ötágú síp című sorozatban határon túli magyar kulturális műhelyeket mutattunk

Részletesebben

KÖZÉPSZINT BESZÉDKÉSZSÉG ÉRTÉKELÉSI ÚTMUTATÓ

KÖZÉPSZINT BESZÉDKÉSZSÉG ÉRTÉKELÉSI ÚTMUTATÓ Általános jellemzok FELADATTÍPUS ÉRTÉKELÉS SZEMPONTJAI PONTSZÁM Bemelegíto beszélgetés 1. Társalgási feladat: három témakör interakció kezdeményezés nélkül 2. Szituációs feladat: interakció a vizsgázó

Részletesebben

PESTI BÖLCSÉSZ AKADÉMIA

PESTI BÖLCSÉSZ AKADÉMIA PESTI BÖLCSÉSZ AKADÉMIA 2014/2015 őszi szemeszter (Budapest, ELTE BTK, Ifjúsági épület III. 1.) 2014. szeptember 29., hétfő 2014. szeptember 25., csütörtök* 18.30 Spiró György: Fogság Pethő Anita 18.00

Részletesebben

A Borda Antikvárium szakmai kiadványairól

A Borda Antikvárium szakmai kiadványairól KÖNYV A Borda Antikvárium szakmai kiadványairól Ha egyszer valaki megírja a magyarországi antikváriumok történetét, minden bizonnyal a legjelentősebbek között fogja tárgyalni a Borda házaspár, Borda Lajos

Részletesebben

Kishartyán Községi Önkormányzat Képviselő-testületének. 6/2002. (VIII.30.) számú rendelete a HELYI KÖZMŰVELŐDÉSI TEVÉKENYSÉGRŐL

Kishartyán Községi Önkormányzat Képviselő-testületének. 6/2002. (VIII.30.) számú rendelete a HELYI KÖZMŰVELŐDÉSI TEVÉKENYSÉGRŐL Kishartyán Községi Önkormányzat Képviselő-testületének 6/2002. (VIII.30.) számú rendelete a HELYI KÖZMŰVELŐDÉSI TEVÉKENYSÉGRŐL Kishartyán Községi Önkormányzat Képviselő-testülete a kulturális javak védelméről

Részletesebben

AB - Labanov Ateliér Bratislava Lábán műterem Pozsonyban

AB - Labanov Ateliér Bratislava Lábán műterem Pozsonyban AB - Labanov Ateliér Bratislava Lábán műterem Pozsonyban BEVEZETÉS Kidolgozta: Kozmerová Kinga/ ERASMUS 2010. október Munkámban szeretném megismertetni Lábán Rudolf munkásságát, röviden ismertetni az ő

Részletesebben

A Kézműves munkaközösség. 2014/2015 nevelési évre szóló munkaterve. Mottónk: Összejönni - jó kezdés. Együtt maradni - haladás.

A Kézműves munkaközösség. 2014/2015 nevelési évre szóló munkaterve. Mottónk: Összejönni - jó kezdés. Együtt maradni - haladás. A Kézműves munkaközösség 2014/2015 nevelési évre szóló munkaterve Mottónk: Összejönni - jó kezdés Együtt maradni - haladás. Együtt is dolgozni - siker. - Henry Ford - 2014 08 29.-én az érdeklődő kolleganők

Részletesebben

Nógrád megye. Ország: Magyarország Régió: Észak-Magyarország Megyeszékhely: Salgótarján Balassagyarmati kistérség

Nógrád megye. Ország: Magyarország Régió: Észak-Magyarország Megyeszékhely: Salgótarján Balassagyarmati kistérség Nógrád megye Ország: Magyarország Régió: Észak-Magyarország Megyeszékhely: Salgótarján Balassagyarmati kistérség Nevezetességei: -Tolnay Klári Emlékház -Zichy Vay-kastély -Mauks-kúria(Mikszáth-Mauks emlékszoba)

Részletesebben

Augusztus MAGLÓD. Mint az új iránt fogékony pedagógus gondot fordított saját fejlődésére is, továbbképzések révén. Egyik

Augusztus MAGLÓD. Mint az új iránt fogékony pedagógus gondot fordított saját fejlődésére is, továbbképzések révén. Egyik MAGLÓD 4 Mint az új iránt fogékony pedagógus gondot fordított saját fejlődésére is, továbbképzések révén. Egyik fő feladatának a tanulók tanórán kívüli és iskolán kívüli foglalkozásainak tartalmas megszervezését

Részletesebben

Üdvözöljük a Your Dance online tánciskola világában. Élmények iskolája az otthonodban, élmények az életedben.

Üdvözöljük a Your Dance online tánciskola világában. Élmények iskolája az otthonodban, élmények az életedben. Üdvözöljük a Your Dance online tánciskola világában. Élmények iskolája az otthonodban, élmények az életedben. Élmények Minden ember számára fontosak az élmények, ahogy Önnek is, hiszen egy jó élmény örök

Részletesebben

OSZTÁLYOZÓ- ÉS JAVÍTÓVIZSGA LEÍRÁSA IRODALOM TANTÁRGYBÓL 2013-2014 9-12. ÉVFOLYAM

OSZTÁLYOZÓ- ÉS JAVÍTÓVIZSGA LEÍRÁSA IRODALOM TANTÁRGYBÓL 2013-2014 9-12. ÉVFOLYAM OSZTÁLYOZÓ- ÉS JAVÍTÓVIZSGA LEÍRÁSA TANTÁRGYBÓL 9-12. ÉVFOLYAM A felsorolásban megjelölt, a tankönyvben elemzett irodalmi művek (versek, novellák és regények ismerete, azok elolvasása) kötelező. A vizsga

Részletesebben

I2010IjúliusIaugusztusI

I2010IjúliusIaugusztusI I2010IjúliusIaugusztusI 06.28. 07.21. Nyári, intenzív nyelvtanfolyam kezdőknek engyel Intézet Bp., VI. Nagymező u. 15. 07.16-ig engyelországból jöttünk! Fiatal lengyelek Budapesten fotókiállítás engyel

Részletesebben

Gyakorlat képzés hálózatok az intézményi pedagógiai kooperációban

Gyakorlat képzés hálózatok az intézményi pedagógiai kooperációban Gyakorlat képzés hálózatok az intézményi pedagógiai kooperációban A kötet a Pedagógusképzést segítő hálózatok továbbfejlesztése a Dél-Dunántúl régióban elnevezésű, TÁMOP-4..2.B.2-3/-203-004 azonosító jelű

Részletesebben

ÉLETMŰHELY. Mi a program célja?

ÉLETMŰHELY. Mi a program célja? ÉLETMŰHELY Mi a program célja? A kreatív gondolkodás és a kreatív cselekvés fejlesztése, a személyes hatékonyság növelése a fiatalok és fiatal felnőttek körében, hogy megtalálják helyüket a világban, életük

Részletesebben

Női Kard Egyéni. rang vezetéknév utónév

Női Kard Egyéni. rang vezetéknév utónév Női Kard Egyéni rang vezetéknév utónév 1. MEZEI Zsófia BME 2. SZÁNTÓ Beáta 3. SZABÓ Ági DEBRECEN 4. TÓTH Virág ELTE 5. RAB Eszter PEAC 6. KUJBUS Virág DEBRECEN 7. BARTALIS Ágnes PEAC 8. LUKÁTS Lilla PEAC

Részletesebben

VIZUÁLIS KULTÚRA. Célok és feladatok

VIZUÁLIS KULTÚRA. Célok és feladatok VIZUÁLIS KULTÚRA A vizuális nevelés legfőbb célja, hogy hozzásegítse a tanulókat a látható világ jelenségeinek, a vizuális művészeti alkotásoknak mélyebb átéléséhez, értelmezéséhez, környezetünk értő alakításához.

Részletesebben

Kőrösi Csoma Sándor Általános Iskola

Kőrösi Csoma Sándor Általános Iskola Kőrösi Csoma Sándor Általános Iskola Tankönyv: Apáczai Kiadó Rajz és vizuális kultúra Minimum követelmények 1. évfolyam Képzelőerő, belső képalkotás fejlődése. Az életkornak megfelelő, felismerhető ábrázolás

Részletesebben

Férfi felnőtt 1000 m III. előfutamegyesület

Férfi felnőtt 1000 m III. előfutamegyesület 9:40 Férfi felnőtt 1000 m I. előfutam egyesület 1 7. Kasper Bleibach DKF 3:47.12 2 1. Molnár Gergely Csepel 4:05:04 3 2. Szakál Lóránt UKSC 4:21:39 6. Demeter István MULTI SE DNS 9:48 Férfi felnőtt 1000

Részletesebben

1. CICA CSOPORT. óvónők. Németh Zoltánné. Tóth Ildikó. dajka. Vilhelmné Vágó Katalin

1. CICA CSOPORT. óvónők. Németh Zoltánné. Tóth Ildikó. dajka. Vilhelmné Vágó Katalin 1. CICA CSOPORT Németh Zoltánné Tóth Ildikó Vilhelmné Vágó Katalin A környezet megismerésére nevelés témáihoz kapcsoljuk a tervezett beszélgetés - és játéktémákat, valamint az ének-zene, vizuális, irodalmi,

Részletesebben

2014. A XXV. Kalocsai Paprikafesztivál megszervezése szakmai beszámoló 2014.12.10.

2014. A XXV. Kalocsai Paprikafesztivál megszervezése szakmai beszámoló 2014.12.10. 2014. A XXV. Kalocsai Paprikafesztivál megszervezése szakmai beszámoló 2014.12.10. Szakmai beszámoló I. A rendezvény bemutatása A Kalocsai Paprikafesztivál és a Paprikás Ételek Főzőversenye a térség legnagyobb

Részletesebben

A II. Debreceni Székely Nap

A II. Debreceni Székely Nap A II. Debreceni Székely Nap Az Erdélyt Járók Közhasznú Egyesület és a Debreceni Unitárius Egyházközség 2013. június 8-án immáron második alkalommal rendezte meg a Székely Napot, Debrecenben. Sok emlékezetes

Részletesebben

Árpád Fejedelem Gimnázium és Általános Iskola Megyervárosi Iskola MÁSODIK IDEGEN NYELV

Árpád Fejedelem Gimnázium és Általános Iskola Megyervárosi Iskola MÁSODIK IDEGEN NYELV MÁSODIK IDEGEN NYELV Az élő idegen nyelv oktatásának alapvető célja a Közös európai referenciakerettel (KER) összhangban a tanulók idegen nyelvi kommunikatív kompetenciájának megalapozása és fejlesztése.

Részletesebben

A tételhez használható segédeszközök: a fényképek, melyek a vizsgakérdésnél találhatók.

A tételhez használható segédeszközök: a fényképek, melyek a vizsgakérdésnél találhatók. A vizsgafeladat ismertetése: A tánc kialakulásának története, fejlődése, a színpadi táncművészet és a balettművészet kialakulási körülményei, fejlődése. A tánc stíluskorszakai, legfőbb jellemzői, a táncművészet

Részletesebben

VIKING EGGELING DIAGONÁLIS SZIMFÓNIÁJA"

VIKING EGGELING DIAGONÁLIS SZIMFÓNIÁJA NICOLAS BANDI: VIKING EGGELING DIAGONÁLIS SZIMFÓNIÁJA" Eggeling elsőként alkalmazta a tiszta formák ritmikus mozgásának kifejezésére a filmet. Ezzel egy teljesen modern, új stílust alakított ki, és felfedte

Részletesebben

MUSICAL-re hangolva Egyesület 8100 Várpalota, Felsőinkám u.7. Telefon: 70 / 202 09 17 e-mail: musicalrehangolva@gmail.com www.musicalkurzus.hu MUSICAL-re hangolva Musical Stúdió KÉPZÉSI TERVE Felnőttképzési

Részletesebben

AZ ÚJ HYUNDAI KM KORLÁTOZÁS NÉLKÜLI GARANCIA ORSZÁGÚTI SEGÉLYSZOLGÁLAT DÍJMENTES ÁLLAPOTFELMÉRÉS

AZ ÚJ HYUNDAI KM KORLÁTOZÁS NÉLKÜLI GARANCIA ORSZÁGÚTI SEGÉLYSZOLGÁLAT DÍJMENTES ÁLLAPOTFELMÉRÉS AZ ÚJ HYUNDAI KM KORLÁTOZÁS NÉLKÜLI GARANCIA ORSZÁGÚTI SEGÉLYSZOLGÁLAT DÍJMENTES ÁLLAPOTFELMÉRÉS Egy autó. Számtalan lehetőség. Hatással lesz Önre! Az új generációs Hyundai i20 megérkezett. Egy autó, amely

Részletesebben

KRÓNIKA. Nyékládháza Város Önkormányzatának Hivatalos Információs Lapj. XXII. évfolyam 2013. május

KRÓNIKA. Nyékládháza Város Önkormányzatának Hivatalos Információs Lapj. XXII. évfolyam 2013. május Nyékládházi XXII. évfolyam 2013. május KRÓNIKA Nyékládháza Város Önkormányzatának Hivatalos Információs Lapj Május első vasárnapja Anyák Napja, a hónap utolsó vasárnapja pedig Gyermeknap. Gyermek és anya

Részletesebben

RAJZ ÉS VIZUÁLIS KULTÚRA 6. évfolyam

RAJZ ÉS VIZUÁLIS KULTÚRA 6. évfolyam SZÖVEGÉRTÉS-SZÖVEGALKOTÁS RAJZ ÉS VIZUÁLIS KULTÚRA 6. évfolyam TANULÓI MUNKAFÜZET Készítette: Molnár Krisztina 3 Az angyali üdvözlet Három festmény A KIADVÁNY KHF/4531-13/2008 ENGEDÉLYSZÁMON 2008. 12.

Részletesebben

KAPOLCS MUHARAY SZÍNPAD

KAPOLCS MUHARAY SZÍNPAD KAPOLCS MUHARAY SZÍNPAD VÖLGYNAPLÓ 2010. Mindannyiotoknak köszönöm a részvételt, köszönöm, hogy partnereink voltatok a nagy játékban! Egész hagyományörzö mozgalmunk szempontjából korszakosnak tartom, hogy

Részletesebben

A SZORONGÁS FENOMENOLÓGIÁJA

A SZORONGÁS FENOMENOLÓGIÁJA RÁCZ GYŐZŐ A SZORONGÁS FENOMENOLÓGIÁJA Századunkban a szorongás fogalma megkezdte a kierkegaard-i egzisztencializmusban megjósolt diadalútját". Nemcsak az orvosi szakirodalomnak, elsősorban az ideg- és

Részletesebben

18.00 Ökumenikus istentisztelet az Unitárius Templomban helyszín:unitárius Templom, 1055 Budapest, Nagy Ignác utca 1-2. 2010. NOVEMBER 11.

18.00 Ökumenikus istentisztelet az Unitárius Templomban helyszín:unitárius Templom, 1055 Budapest, Nagy Ignác utca 1-2. 2010. NOVEMBER 11. 2010. NOVEMBER 11. (CSÜTÖRTÖK) 15.00-17.00 Nemcsak a húszéveseké a világ! Örökifjak bálja zenél a Seres Duó zártkörû rendezvény helyszín: Aranytíz, Lovagterem, 18.00 Reitter Ferenc Díjátadó Ünnepség A

Részletesebben

1956-os forradalom évfordulójára Hangdokumentumok: 1956 12 nap válogatott hangdokumentumai (kazetta)

1956-os forradalom évfordulójára Hangdokumentumok: 1956 12 nap válogatott hangdokumentumai (kazetta) Csak akkor születtek nagy dolgok, Ha bátrak voltak, akik mertek S ha százszor tudtak bátrak lenni, Százszor bátrak és viharvertek. (Ady: A Tűz csiholója) Az 1956-os forradalom évfordulójára készített összeállításunkkal

Részletesebben

Interjú Droppa Judit textilművész, egyetemi tanárral

Interjú Droppa Judit textilművész, egyetemi tanárral A művészeti intézményeknek van egy optimális léptéke Interjú Droppa Judit textilművész, egyetemi tanárral Educatio: Hogyan épül fel a hazai művészeti felsőoktatás intézményi háttere? Droppa Judit: Vannak

Részletesebben

VIZUÁLIS KULTÚRA. Vizuális kultúra emelt szintű érettségi felkészítő. 11. évfolyam. A vizuális nyelvi elemek adott technikának

VIZUÁLIS KULTÚRA. Vizuális kultúra emelt szintű érettségi felkészítő. 11. évfolyam. A vizuális nyelvi elemek adott technikának VIZUÁLIS KULTÚRA Vizuális kultúra emelt szintű érettségi felkészítő 11. évfolyam Heti 2 óra Évi 72 óra 1.1. Vizuális nyelv 1.1.1. A vizuális nyelv alapelemei - Vonal - Sík- és térforma - Tónus, szín -

Részletesebben

OKTATÁSI ÉS KUTATÁSI MINISZTÉRIUM MAROSVÁSÁRHELYI MŰVÉSZETI EGYETEM DOKTORI ISKOLA DOKTORI DOLGOZAT (REZÜMÉ)

OKTATÁSI ÉS KUTATÁSI MINISZTÉRIUM MAROSVÁSÁRHELYI MŰVÉSZETI EGYETEM DOKTORI ISKOLA DOKTORI DOLGOZAT (REZÜMÉ) OKTATÁSI ÉS KUTATÁSI MINISZTÉRIUM MAROSVÁSÁRHELYI MŰVÉSZETI EGYETEM DOKTORI ISKOLA DOKTORI DOLGOZAT (REZÜMÉ) A musical műfajának esztétikai és pedagógiai vetületei Témavezető: Kékesi Kun Árpád, dr. habil.,

Részletesebben

NORAN LIBRO A Kossuth Kiadói Csoport tagja

NORAN LIBRO A Kossuth Kiadói Csoport tagja A Kossuth Kiadói Csoport tagja ÜNNEPI KÖNYVHÉT 2010 1 2 KÁNTOR LAJOS Barátom a malomban SINKÓ ERVIN Optimisták Négykezes Csiki Lászlóval 316 oldal, kartonált; ára: 2590 Ft ISBN 978-963-99960-4-5 Volt egyszer

Részletesebben

A FEKETE ISTVÁN ÓVODA A MOSOLYOVI ÓVODA HELYI NEVELÉSI PROGRAMJA

A FEKETE ISTVÁN ÓVODA A MOSOLYOVI ÓVODA HELYI NEVELÉSI PROGRAMJA A FEKETE ISTVÁN ÓVODA ÉS A MOSOLYOVI ÓVODA HELYI NEVELÉSI PROGRAMJA ORFŰ 2010. TARTALOM Bevezető 1.Az óvoda adatai 2. Helyzetkép az óvodáról 2.1.Alapelveink 2.2.Gyermekképünk 2.3. Pedagógusképünk 2.4.

Részletesebben

VÁROSÜNNEP Rudabánya

VÁROSÜNNEP Rudabánya VÁROSÜNNEP Rudabánya Magyarország Európai Unióhoz csatlakozása 10. évfordulójának jegyében Programok III. Ásványgyűjtő Fesztivál, Rudabánya 2014. szeptember 5. VII. Városnap, Rudabánya 2014. szeptember

Részletesebben

Thalassa (17) 2006, 2 3: 61 70. Wilhelm Reich *

Thalassa (17) 2006, 2 3: 61 70. Wilhelm Reich * Thalassa (17) 2006, 2 3: 61 70 PSZICHOANALÍZIS ÉS SZOCIALIZMUS Wilhelm Reich * Ha a pszichoanalízist szociológiai vizsgálódás tárgyának tekintjük, úgy a következõ kérdésekkel találjuk magunkat szemben:

Részletesebben

43 Kiss György Ö. Nemzeti Győr 44 Krakovszky János I. osztályú Budapest 45 Kovács Iván EABA Budapest 46 Kovács Gábor I. osztályú Baja 47 Kovács

43 Kiss György Ö. Nemzeti Győr 44 Krakovszky János I. osztályú Budapest 45 Kovács Iván EABA Budapest 46 Kovács Gábor I. osztályú Baja 47 Kovács 2012. évi bírólista Név Minősítés Város 1 Ajtai Péter AIBA Budapest 2 Babai Sándor II. osztályú Tatabánya 3 Becsey Károly AIBA Szeged 4 Bende Szabolcs II. osztályú Hódmezővásárhely 5 Benda Tivadar Ö. Nemzeti

Részletesebben

A HMJVÖ Liszt Ferenc Ének-Zenei Általános Iskola és Óvoda Jó gyakorlatai: SZÓ-TÁR idegen nyelvi nap

A HMJVÖ Liszt Ferenc Ének-Zenei Általános Iskola és Óvoda Jó gyakorlatai: SZÓ-TÁR idegen nyelvi nap A HMJVÖ Liszt Ferenc Ének-Zenei Általános Iskola és Óvoda Jó gyakorlatai: SZÓ-TÁR idegen nyelvi nap A jó gyakorlat célja Az idegen nyelvi nap során a tanulók különböző idegen nyelvi foglalkozásokon, workshopokon

Részletesebben

A színházi előadás elemzési szempontjai

A színházi előadás elemzési szempontjai A színházi előadás elemzési szempontjai I/a) Az előadásról, a színházi jelrendszerről globálisan Miről szól számodra az előadás? Mi a rendezői elképzelés, koncepció lényege szerinted? Milyen címet adnál

Részletesebben

MAGYAR DOKTORANDUSZOK A SZOMSZÉDOS ORSZÁGOKBAN

MAGYAR DOKTORANDUSZOK A SZOMSZÉDOS ORSZÁGOKBAN MAGYAR DOKTORANDUSZOK A SZOMSZÉDOS ORSZÁGOKBAN Papp Z. Attila Csata Zsombor Külhoni magyar doktoranduszok: nemzetközi kontextusok és Kárpát-medencei jellegzetességek 1 1. Bevezető Talán nem szükséges bizonyítani,

Részletesebben

Porta Orientis KALÁSZ MÁRTON. Két kiállítás Bécsben PORTA ORIENTIS

Porta Orientis KALÁSZ MÁRTON. Két kiállítás Bécsben PORTA ORIENTIS KALÁSZ MÁRTON Porta Orientis Két kiállítás Bécsben Bécs Hugo von Hofmannstahl meghatározása szerint mindenkor: Porta Orientis. Hofmannstahl e véleményét gesztusnak szánja szülővárosa iránt; amint mások,

Részletesebben

Rajz és vizuális kultúra. Négy évfolyamos gimnázium

Rajz és vizuális kultúra. Négy évfolyamos gimnázium Rajz és vizuális kultúra Négy évfolyamos gimnázium 9. évfolyam Tárgyak, vizuálisan érzékelhető jelenségek ábrázolása, valamint elképzelt dolgok, elvont gondolatok, érzések kifejezése különböző vizuális

Részletesebben

HELYI TANTERV A 27/1998. (VI. 10.) MKM RENDELET 1. SZÁMÚ MELLÉKLETE ALAPJÁN, A 2011/2012. TANÉVTŐL KIFUTÓ RENDSZERBEN MEGVALÓSULÓ KÉPZÉSBEN

HELYI TANTERV A 27/1998. (VI. 10.) MKM RENDELET 1. SZÁMÚ MELLÉKLETE ALAPJÁN, A 2011/2012. TANÉVTŐL KIFUTÓ RENDSZERBEN MEGVALÓSULÓ KÉPZÉSBEN HELYI TANTERV A 27/1998. (VI. 10.) MKM RENDELET 1. SZÁMÚ MELLÉKLETE ALAPJÁN, A 2011/2012. TANÉVTŐL KIFUTÓ RENDSZERBEN MEGVALÓSULÓ KÉPZÉSBEN A tanulói teljesítmény ellenőrzése, mérése, értékelése, minősítése

Részletesebben